在2019年2月19日星期二至2019年5月19日期间,在国家西洋艺术博物馆,国立西洋美术馆开放60周年期间,将举行“勒柯布西耶绘画建筑 – 纯净时代” 。展览会于2月18日举行,我会告诉你它是怎么回事。
国立西洋美术馆,2016年被联合国教科文组织列为世界遗产。这座主楼由Le Corbusier设计,他被称为20世纪建筑大师。
建筑,绘画,雕塑,诗歌…… Charles-Edouard Jeanure(Le Corbusier的真名),一位开展了各种活动的艺术家,是在第一次世界大战结束后的1918年底,与建筑机械文明进步相对应的“建筑与整合”我开始练习艺术家Purismu 。 Jeanuret在20世纪20年代得到了Purrism的创作以及与巴黎艺术世界的交流,得到了极大的赞誉,重生为现代建筑“Le Corbusier”的旗手。
本次展览是为了纪念国立西洋美术馆开馆60周年而举办的,展出了勒·柯布西耶在巴黎创作新艺术运动的年轻日常画作,以及他的当代作家毕加索。 ,Black,Leger等人的大约100件艺术品,包括建筑模型,出版物和图像等材料。在他的建筑中体验Le Corbusie世界时代的精神是一次非常宝贵的机会。
展览景观
场地景观。从展厅二楼俯瞰一楼的19世纪大厅
二楼展厅。高天花板和低天花板相结合,柱子有节奏地排列。从连续窗口到达的明亮光线看起来像自然光
最初,我的朋友Ozanfan编辑并出版了“Esprit Nouveau”杂志的封面
与勒·柯布西耶(Le Corbusier)有朋友的作家的作品,如潜水立体雕塑家,与建筑空间紧密相连
您可以享受勒·柯布西耶(Le Corbusier)设计的建筑师的精确模型,这是真正的惊险之一。这是“La Roche-JeanuléHouse”的1/30型号
Fernand Leger的画作通过纯粹主义运动深深地与Le Corbusier的朋友们合作。用简单的表面和线条代替您所看到的是Purismu绘画的特征
显示组合物如下。
ⅠPurismu的诞生
Ⅱ与立体主义的对抗
Ⅲ纯净的顶部和末端
勒·柯布西耶在Ⅳ纯粹主义之后
这个展览将从的国立西洋美术馆”19世纪大厅”举行,这个空间成为二楼的走廊。这是基于Le Corbusier提出的“休闲成长艺术博物馆”的概念,该建筑从中心螺旋式展开。
通常情况下,永久性展览通常都是这个空间,但是墙壁的颜色比往常更明亮,以便将“勒柯布西耶的绘画融入建筑 – 建筑 – 纯净时代”,它就像一个不同的空间而诞生我很惊讶。
“这是一个充满光明的空间,这是Le Corbusier最初打算展出的展览空间,他工作时代的画家,朋友的作品,以及勒柯布西耶的建筑谈话的外观我能感觉到,我认为与常规展览有很大的不同。“
这就是国立西洋美术馆副馆长村上博之的原因。
除了观看图片和雕塑外,一定要考虑工作与建筑之间的关系,并看看走廊。
展览工作介绍
Charles-Edouard Jeanure(勒·柯布西耶)“独立展览中的大型静物展”1922年斯德哥尔摩现代艺术博物馆
通过最具纪念意义的方式实现了Purisumu的“以普通现实主题创造创造性和普遍性艺术”的理念。
我认为很难理解桌子上的吉他,瓶子,玻璃水瓶等被认为是完美的固体,并且它将其重新配置为一个有序的空间···,重要的是“在现实生活中写作它不是“代替”用“简单的线条和面孔”替换对象。以这种方式绘制的Purisum涂料所感受到的立体效果肯定会导致Le Corbusier的建筑空间。
与Ozan Fan在同年绘制的“静物与瓶子”相比,这很有意思(左图)。 Ozanfan还通过再次组合垂直线和水平线组成屏幕,但与Jeanure(Le Corbusier)的作品相比,它给人一种平面印象。 Jeanure的作品似乎更具立体感,三维元素更强。
勒柯布西耶“灯塔午餐”1928巴黎,勒柯布西耶基金会
Pique的自然丰富的环境从1926年起每年夏天度假。根据Piquet“灯塔午餐”中的草图,桌子上的静物和灯塔的海湾风景以明显的方式捆绑在一起。
圆形曲线。暖色调。这与Jeanure之前的Purism绘画完全不同。在20世纪20年代后期,勒·柯布西耶的目标是追求“几何秩序”,并将“风景”和“人物”作为他的绘画的新主题,以静物为唯一主题。他的目标是“人与自然的和谐”。随着新主题,他的风格逐渐改变。
但同样,他认为“几何秩序是人与自然的本质”似乎没有动摇。
Le Corbusier“Savoie住宅”1928年 – 31年(照片是1/100型Taisei Corporation)
1928年 – 1931年在巴黎郊区建造的豪宅“萨瓦住宅”模型。 Savoie House充满了各种各样的想法,如宽大的长方形窗户和斜坡,它被称为最能描述Purisumu精神的建筑。外观看起来就像Jeanure的Pyrism画。他的建筑形象旨在实现植根于几何学的普遍性。
1928年萨沃伊住宅的设计开始时,它可能是勒·柯布西耶的“转折点”。有一件事是将纯粹时代被压抑的女性和风景图像引入绘画中。另一件事是绘画也签署了“勒柯布西耶”,而不是真正的名字“珍妮”。萨瓦(Savoie)住宅只是现代建筑的先驱,可以说它是勒·柯布西耶(Le Corbusier)的一部巨大作品。
“通过国立西洋美术馆的设计,他希望这个博物馆能够成为传播现代精神的基础。他认为”现代“是一个清晰,有力,积极的东西,在根部有几何形状,请在这个他的建筑和绘画作品回荡的空间感受到它。“
负责展览评论的国立西洋美术馆的村上先生说道。
“勒柯布西耶的起源”,您可以在世界遗产建筑中享受。
你为什么不来访我们一次。
概要
展览名称 |
纪念国立西洋美术馆成立60周年,“勒·柯布西耶从绘画到建筑 – 纯净时期” |
期间 |
2月19日(星期二) – 2019年5月19日(星期日)
9:30~17:30
每周五和周六:9:30-20:00
※入场前30分钟入场 |
闭馆日 |
5月7日(星期二),星期一(3月25日,4月29日,5月6日开放) |
会场 |
国立西洋美术馆 |
入场费 |
当天:一般1600日元,大学生1200日元,高中生800日元
组:一般1400日元,大学生1000日元,高中生600日元
※团体价格为20人以上。
※初中生以下免费。
※身体残疾者和一名服务员是免费的(请在入境时向残障人士出示)。 |
官方网站 |
https://lecorbusier2019.jp/en/ |
文章提供: Kokosil Ueno
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