【台东区立书道博物馆企划展】汉字的古代人物叙事世界 – 报道

台东区立书道博物馆

目前,在东京都台东区的书法博物馆举办了世界汉字 – 古代汉字展览 。 (直到〜9月23日[节假日])
这一次,麻烦您在书法博物馆, 因为这个故事我来伺,它会随着展览的外观发送。

■什么是汉字展览?

今年是令和的一年,是纪念现存最古老的汉字“甲骨文字”诞生120周年的一年。
这个展览是最古老的汉字字符“甲骨文字”,是由侄子的第一个皇帝写的一封信,写在青铜上的一封信,来自中村不折的藏品,他是一位书法家和西方画家。对于出现在“三国志”中的人物书籍的儿童来说,这是一个易于理解的评论。

■展览内容

书法博物馆一楼的第一个展厅有两个大角落。
第一个是一个名为 “汉字的祖先” 的角落。
在本节中,您可以从中国汉字汉字祖先的各种动物形状的汉字开头,以易于理解的方式学习汉字的历史。
另一个是中国古代世界的角落。

(左)羊(方形字母第一阶段龟腹)(右)虎(甲骨文字母第一阶段牛肩胛骨)
骷髅(方形字母第一期乌龟)
武氏祠石闕画像銘图像题字

展览楼,传说和中国文字的2F被发明, 各种 算命, 青铜,春秋战国时期, 有写入秦时代信的一角。

蒼頡書 蒼頡(古代)
不存在吗?禅宗时期·公元前13世纪(来自各种占卜角落)

此外,二楼还有一个展示中国禅宗时期人物的特别展览室和一个中村不折定性纪念室。在中村不折記念室,有一个中国汉代时期的手稿和三国时代最古老的“三国志”手稿和人物,作为小三国角。
(※稿件是该文件的手写副本。)

在这个纪念室里,还有另一个关于正岡子規的展览,这是一位与中村不折有密切关系的俳句诗人。

<玄莫帖> 諸葛亮 (181-234)刷/三国时期蜀·第三世纪的唯一一本书
[重要的文化财产] <三国的第三个残余>
正岡子規像 中村不折 筆/明治~昭和時代・20世紀

您可以在每个角落欣赏汉字的历史。

■我问了一下亮点。

我们与书法博物馆的高级研究员中村信宏讨论了展览的亮点。

您希望您的孩子享受什么样的地方?

我希望你能看到显示汉字起源的原材料。
我认为实际看看3500年来对生活至关重要的材料中的汉字线条是非常有价值的,而不是照片,而是实际上。

你想要看到的第一件事是动物的性格。
模式是,“那个数字?”,“面对?”“怎么样,怎么样?”

另外, 能在这样的小博物馆中忽视汉字形成的历史是强大的力量。
这是一个可以带孩子的父母也可以享受的展览。

中村先生最喜欢的展品是什么?

这是一个历史悠久的地方。在如此美丽的状态下,可以看到角色的青铜器很少见。
由于这个青铜展示仅适用于本次展览,因此这是一个宝贵的机会。

■为了您的方便

书法博物馆的首席研究员中村先生说:“因为我从小学生的角度介绍了展品,所以要动摇总红宝石来解释展品是一项艰苦的工作。”
有趣且内容丰富的解释充满了向您的孩子更生动,更愉快地传达汉字的愿望。
您想和家人一起来书法博物馆听听中村先生的故事吗?

在展览上写的这些有趣的句子也很有吸引力。

 

会议 被关押(至〜9月23日(星期一,公众假期))
开放时间 上午9:30 – 下午4:30(入场时间前30分钟)
闭馆日 星期一(星期一是公众假期/下个工作日假期)
但是,它将于8月12日(周一,节假日),9月16日(周一,假日)和9月23日(周一,假日)开放。
8月13日(星期二)和9月17日(星期二)休息。
入场费

普通和大学生:500日元(300日元),高,中,小学生:250日元(150日元)※()是20人以上的团体费用。

※每周六在台东区和初中学生及其领导观看中小学生是免费的。
※有残障证明书或特定疾病医疗证明者及其护理人员是免费的。

惠普官方 http://www.taitocity.net/zaidan/shodou/

 

※定于8月4日星期日举行导游和儿童研讨会“汉字的秘密”的研讨会。

■儿童研讨会“汉字的秘密”
为儿童提供导游和讲习班

(需要预先登记)

日期和时间 2019年8月4日星期日
11:00 –
容量 由于场地较小,每次约20人由先前的申请系统。
可以根据申请人的数量来调整开始时间。请承认。
申请方法 请在往返明信片的“后退信用背面”指定邮政编码,地址,姓名,首选日期和时间,邮政编码,地址,姓名(假名),电话号码,年龄,所需日期和时间,并通过在“回复表面”上指定邮政编码,地址,名称来申请以下内容。 。一张明信片适用于一个人和一个申请。免费试听。但是,需要当天的收费。
申请目的地 〒110-0003 台东区,根岸2-10-4
台东区书法博物馆儿童研讨会
期限 必须在2019年7月26日之前到达

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【东京国立博物馆】特别展“三国志”预览

东京国立博物馆
关羽像 明朝时代15至16世纪的新乡市博物馆

东京国立博物馆,从7月9日(星期二)到9月16日(星期一/星期五),2019年
特别展览“三国志”举行。
媒体预览已经举行,所以这次我们会告诉你如何。

漫画,木偶戏,游戏……在广泛的领域占据了各种各样的发展“三国志”。出发点是中国历史上的“三国演义”和“三国演义”,历史悠久,深受人们的喜爱,在日本的知名度仍然不明显。 关羽、赵云、吕布 ……可能会有很多人对大规模军阀的生活充满热情。

本次展览的口号是“真正的王国” 。在Mikuni时期,数据很少,而且许多事实都是神秘的,所选文物和最新研究成果的结合接近其真实形象, 并构建了一个超越过去三国的独特考古学新部落目标是

什么是三国?

『关羽 · 张飞像』张玉亭子作品清时代·19世纪天津博物馆

汉朝历时约400年。然而,贿赂和太监通过举行实验而腐败,随着黄带的爆发,社会秩序开始受到干扰(184)。为了解决这场混乱,汉朝要求强大的领主的力量,并响应这一要求,招募了曹操、劉備、孫堅 。很快,他们就成立了一个年糕,一个麻and和一个麻,,三分钟的世界形状将在这里定居。

“三国志”是一个基于三国时期活动的故事。现在世界盛行的三国时代的故事是以“三国演义”为基础的,后来在其许多要点中都写过。

那个着名的场景唱歌!传说中的英国犹太人

在展览开始时,我们介绍描绘熟悉场景的绘画和壁画
“三国演义”(“三国志”历史地图,天津博物馆)的一幕。了解什么场景是相当可观的三国的人
清代秦韵雕像·17世纪和18世纪锦州市博物馆

展示会场的起首,展示适应我们要深的「三国志」的故事题材的作品。从年幼的时候开始在脑海里烙上的英杰们的身姿复苏。这个特别展览「三国志」希望在三国志初学者也无论如何看展览会,不过,还是这样的乐趣方面是躁狂者的特权。

要上面的『赵云像』在战场被剩下的主人的儿子打算抢救,用单骑在敌阵中上奔跑的赵云的小故事题材的东西。「三国志」是必至的很好的场面。本作品被考虑建筑物的装饰的一部分,雕刻也简朴,不过一边负担,婴儿被马鞭打的身姿活泼一边表现。

展出三木三木的“三国市”的原画
川本喜八郎用于木偶剧“三国志”的玩偶
张飞的武器“Jabo”出现在游戏中。蛇本身存在,但尚不清楚它是否存在于三国时代

在场地上,伴随着“真实”的文物,他展出了 横山光輝 的卡通片“三国志”的原创画作,以及 川本喜八郎 在NHK『木偶戏 三国志』的娃娃。此外,极受欢迎的游戏系列“三國無双”的角色也将参与战争,并将装饰这个展览。不仅是深深的三国志爱好者,而且对各种媒体感兴趣的三国志初学者都可以通过易于理解的方式享受它。

现在,到“真三国”

第3章房间再现箭头飞行的战场
使用了超过一千个箭头
一个射箭的“唐”。所谓的弩

说到“三国志”,没有战斗的吸引力就不能说。在第三章中,我们将展示汉族三国的武器,并告诉我们“真实的战场”。

当你走进大厅时,装饰就好像箭在战场上飞来飞去,仿佛感觉像是红墙之战? !
使用的箭头总数超过一千。陷入船体的人是真实的。当时的主要武器是剑,剑,剑,弓箭,但其中,手柄上有弓并触发它们射击的手柄具有强大的杀戮力并发挥了重要作用。

全尺寸转载,“曹操高陵”

本次展览的特色之一是强大的展览空间。在全尺寸曹魏转载第五章被埋得很深的“曹操高陵”在会场。您可以在神秘的坟墓中体验空间。

曹操高陵于2008年至2009年在河南省安阳市被挖掘出来,最初被命名为西高洞2号墓,但位置与曹操高陵在古代记录中的位置一致 此外,因为有一座标有“魏武王”的纪念碑,指着曹操作为次要的葬礼,所以曹操高陵就确定了。

人参晚汉·2-3世纪甘肃博物馆
“金兽邦德金属配件”悟山时期/ 2世纪寿域县立博物馆
“五层粮仓”1973年,焦作市博物馆
“虎形天蝎座”(三国演义,三世纪南京城市博物馆)被用于寺庙的大墓中。

此外,展览还将展出约160件来自中国的最新考古发现。凭借最新的学术成就,我们正在接近未知的三国志的真实形象。


三国时期是从第184年的黄带到西子王朝280年的统一。奇怪的是,只有一百年左右的故事被超越,超越国家,被告知。

展览将于2019年7月9日(星期二)至9月16日(星期一/星期五)举行。
似乎每个人都知道,三个王国的“真实”是没有人知道的。
无论您是初学者还是Sangokushi粉丝,一定要去参观场地!

这是一个产品销售角落,我希望你亲眼看到。一系列熟悉的角色,如横山光輝“三国志”和游戏“三國無双”

活动大纲

展览名称 中日文化交流协定签署40周年纪念 特展《三国志》
凯生活 2019年7月9日(星期二)至9月16日(2019年6月)
上午9:30 – 下午5点※周六,周六至晚上9点(入场时间为结束前30分钟)
闭馆日 7月16日星期一(星期二)*但是,7月16日,8月12日,9月16日将开放
会场 东京国立博物馆平成大楼(上野公园)
观看费用 一般1,600日元(1,300日元),大学生1,200日元(900日元),高中生900日元(600日元)
初中及以下学生免费
※( )在20人以上的团体费用
※残障人士证明书和1名看护人是免费的
官方网站 https:// sangokushi 2019. exhibit.jp/

文章提供: Kokosil Ueno


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东京都美术馆 画家Iiwa的新前沿,现在正在寻找!10年来首次在艺术博物馆举办,这是东京艺术博物馆的首次个展!

东京都美术馆


从7月20日(周六)开始,“Iba Reiko Exhibition”将在东京都美术馆举行。
<时间:7月20日(周六) – 2019年10月9日(周三):东京都美术馆A,B,C>

Reiko Iba(1967-)对艺术家的眼睛和图案世界着迷,通过绘制图案想要触摸的纹理和光线,继续表达风景。
基于我自己拍摄的照片制作的风格并没有改变,但近年来,与已经接近的主题的距离逐渐增加。
对空间和景观的兴趣增加了,周围的景观也得到了扩展,伊巴的绘画展示了新的发展。在这次展览中,我们将展示图片作为一种新的尝试,包括根据在东京都美术馆拍摄的照片绘画。
Iniwa的私人展览将于2009年首次在艺术博物馆举办10年,“Iba Reiko-The Place of the Day-”(神奈川县立现代艺术博物馆)。通过介绍最近的作品和新作品以及在此之前展示作品,我们将接近Iba Reiko不变的兴趣的核心,因为它在过去10年中发生了变化。在开幕式之前,除了我们第一次挑战的视频作品外,我们还将在展览期间介绍展览作品和各种活动。

[亮点]
1,以新作为中心的个展
2,首先挑战视频工作!
一个艺术博物馆的个展,将是三年或十年中的第一个(东京艺术博物馆的首次个展!)
详情请访问https://www.tobikan.jp/cn/exhibition/2019_yasukoiba.html
[评论Atsuko Iba的展览]
在神奈川县立现代艺术博物馆举办的个展10年后,我很高兴收到东京都美术馆举办个展的要求。在这个场合,我想尝试新的东西,这次我正在研究新的作品,如绘画,版画和录像。
标题上写着“凝视”,但我们在尝试各种“如何看”时继续制作。当我重复实验时,我可以遇到超乎想象的东西。通过拆解和重组“看”,你可能会在日常生活中遇到新的观点。我希望你在这次展览中同意这一点。

■主要工作介绍

【活动信息】
■采访Shimizu Shimizu×Iba Aiko
我们邀请艺术评论家清水明(Akira Shimizu)从一开始就了解Atsuko Iba的作品,并谈论作品的转变和作品的吸引力。
日期和时间:7月20日(周六)14:00-15:00(13:30)
地点:东京都美术馆礼堂(可容纳人数:225人)
※免费听。但是,需要主要的展览票(接受存根)。
※从13点起在演讲厅前面分发重新排列票,一旦变成容量就完成受理。

■艺术家·谈话
在展厅,我将谈论Atsuko Iba的生产状况和作品。
日期和时间:8月1日(周六)11:00-11:45
8月24日(周六)11:00-11:45
※免费听。但是,这张展览票是必需的。请聚集在展厅。

■画廊谈话
负责本次展览的策展人将介绍展览的亮点。
日期:7月26日(星期五)19:00至19:30
8月2日(星期五)19:00-19:30
※免费听。但是,这张展览票是必需的。请聚集在展厅。

■儿童+U18日
对于小学和初中学生以及带婴儿的父母,特别免费开放。
日期和时间:8月13日(星期二)9:30-16:00(入住时间为15:30)
地点:东京都美术馆画廊A,B,C
目标:高中三年级或以下的儿童及其父母
※请在三年级学生之后进入由父母陪同的房间。
※您不能只为成人(大学生)进入房间。
参与费用:免费

■对话之夜“追求美好”
这是一个参与式计划,将于周五晚上与艺术传播者交流,让您从工作中感受或思考。
日期:8月9日(星期五),8月23日(星期五),8月30日(星期五),9月6日(星期五),9月20日(星期五)(星期五)?19:00-每次19:45
容量:每次约20次到达
参与费用:免费*但是,需要当天的门票。请聚集在展厅。

■舞蹈·好一个与全身一起工作的程序
这是一个通过舞蹈的艺术项目,在观看工作的同时将身心传播到身体。任何有身体不便的人及其家人,儿童和成人都可以参加,特别是那些患有帕金森病的人。
日期和时间:7月30日(星期二)10:30至12:00
8月2日(星期二)10:30-12:00
地点:东京都美术馆画廊(主展厅),门厅(规划馆大厅楼层)
讲师:Namura Kurumi(舞蹈家,舞蹈指导,舞蹈井石川执行委员会的代表)
目标:任何人都可以参加
容量:每个先到先得的基础20人(需要提前申请,6月18日(星期二)验收开始)参加费:免费
申请方法:从展览特别网站申请。 【我达到了容量】

●展览概况

展览名称:Atsuko Iba展览
主办单位:东京都美术馆(东京都历史文化基金会)
期间:7月20日(周六) – 10月9日(周三),2019年(共70天)
闭馆日:8月13日(星期二),9月17日(星期二),9月24日(星期二)
※9月23日(星期一,节假日)8月12日(星期一,节假日),9月23日(星期一,节假日)开放
开放时间:9:30-17:30,周五9:30至20:00(所有进入至关闭房间前30分钟)
※但是,7月26日(星期五),8月2日(星期五),9(星期五),16(星期五),23(星期五)和30(星期五)从9:30到21: 00
地点:东京都美术馆画廊A,B,C
阅读费:一般800日元/团体(超过20个人)600日元/ 65岁以上500日元/大学生/专业学校学生400日元
※??高中生和更低
7月20日(星期六),21日(星期日),8月17日(星期六),18日(星期日),9月21日(星期六),22日(星期日),“家庭联系根据当天的情况,由18岁以下儿童陪同的监护人(在东京居住,最多2人)是当天一般费用的一半(请携带可以证明的东西)
※8月21日(周三),9月16日(周一/恭喜),18日(周三)由于“白银日”等,65岁及以上的人免费。预计当天会出现拥堵。 (请携带可以证明的东西)
※“Tomin's Day”10月1日(星期二)免费
※有残疾证书,爱情笔记本,护理证书,心理健康和福利笔记本,原子弹幸存者健康笔记本及其服务员(最多1人)是免费的(你可以有一些你可以证明的东西请)
※免费为在东京的小学,初中,高中生和他们的导师担任学校教育活动的人(需要事先申请)
“夏夜博物馆折扣”
8月2日(周五)17:00至21:00,8月2日(周五),9(周五),16(周五),23(周五)和周三(周五) 600日元,大学生和职业学校学生免费(请携带可以证明的东西)

Official website: https://www.tobikan.jp/yasukoiba

文章提供: Kokosil Ueno


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东京国立博物馆 暑假是Tohaku的武士!举行“日本Yoroi!”从7月17日星期三开始

东京国立博物馆


东京国立博物馆,日本文化厅,日本艺术文化振兴机构将举办“日本Yoroi!”从2019年7月17日(星期三)开始,作为夏季的家庭式计划,父母子女画廊。
日本的Yoroi(Kai)是一种综合性的艺术产品,它汇集了各种工艺技术,同时也是保护战士的工具。为了在战场上炫耀,还需要引人注目的美感,其设计强烈反映了战士的偏好。
一个由父母和孩子组成的画廊,以易于理解的方式介绍一个复杂的结构,这个复杂的结构看起来很复杂,在中世纪和现代制造的真正的盔甲,以及在现代制作的生产样品,等等。一个动手展示,您可以触摸和佩戴各种部件的封面,以及日本的文化体验“日本的Yoroi!”这是一个你不知道,不知道,更好地了解日本,更喜欢日本的项目。

日本的父母和儿童画廊Yoroi!
https://www.tnm.jp/modules/r_free_page/index.php?id=1967&lang=en

父母和孩子们的画廊“日本的Yoroi!”

[7月17日(周三) – 9月23日(节假日)主楼2F特别2房]

本次展览展示了当代的Kai样本以及中世纪和早期使用的Kai样本,并以易于理解的方式传达了复杂而高度发达的工艺技术。
例如,在大约500年前制作的Kai附近,我们将展示一个样本,该样本仅复制保护腰部区域的草部分。
(3)一块小的凝乳,像一块皮革,叫做小帐单(Kozane),横向堆放,(2)涂有漆并连成一排的,(3) 3)它是由丝编织在垂直行拼写的。通过同时显示这些内容,您可以直观地了解Kai是由各种材料和技术制成的。

【展览内容】
重要艺术项目金小笔记红线中间白色腹带安土桃山时代·16世纪
凯生产样本2007(2007)私人收藏

【赞赏点! ]
要点1:注意真实物品的独特尺寸和质地,精美装饰!
要点2:材料,如何制作,从表面看不到的部分是亮点!
第3点:阅读并解释设计的含义!

[Nio的身体腿] Azuchi Momoyama时期·16世纪
躯干躯干的设计据说是Nioh的身体腿,因为它让人想起了Golden-Blaster的身体。在躯干的背面,以圆圈倒置的字母“心脏”由镀金代表。柿子是一种名为“Yaroshaari”的过渡罐,其中眉毛(白发)种植在整个锅中,背面是衬里的。它是一个整体上具有真实和奇怪氛围的工具。

日本文化体验“日本的Yoroi!”

[7月17日(周三) – 9月1日(周日)主楼1楼特价4房]
这是一个动手实践的展览,您可以触摸箭头并戴上头饰。此外,你可以看到有多少战士被涂上复制品,并了解盔甲是如何磨损的。

【体验穿着体验】
你可以穿圆形复制品。让我们真正体验到凯的重量!

日期和时间:日本文化体验“日本的Yoroi!”周五,周六和8月4日(周日)
11:00-16:30(前台10:50-16:00)
※8月4日是独生子女(18岁以下)
地方:日本文化体验“日本Yoroi!”在会场(主楼一楼4个特别的房间)
容量:每天22人(每人仅一次。穿戴时间:约10分钟)
参加费:1,000日元(70岁以下但未满18岁的高中生除外,需要额外入场费)

咨询:03-5777-8600(你好拨号)
※当天接受。无法进行预注册。
※先到先得。如果能够达到容量,接待将在16:00之前关闭。

相关业务

家庭工作坊“Odo Experience!”
在日本的盔甲中,有些是用皮革或铁制成的小盘子,“Kozane”,用数千根绳子捆绑而成。将小部件与字符串连接在一起称为“结束”。 (据说从“大辅”变成了“Da”。)
这是一个通过“Odoshi”技术制作凉爽装饰的工作室,它通过“Kigami”中的洞穿过多彩的绳子。你可以把你的工作带回家。

日期和时间:
(1)8月20日(星期二)10:00至12:30
(2)9月7日(周六)10:00至12:30
(3)9月7日(周六)14:30-17:00
地点:主楼地下绿狮(教育传播空间)
对象:一对小学生 – 初中生和保护者
容量:每次10人20人
参加费:1套3,000日元(18岁以下70岁以下的高中生除外,需要另外入场费)
申请方法:使用酒店网站上的申请表格申请。
申请截止日期:必须在7月24日(星期三)抵达
询问:03-3822-1111(代)教育传播室“Odoshi经验!”负责人

活动大纲

展览名称 父母和儿童画廊“日本的Yoroi!”/日本文化体验“日本的Yoroi!”
活动期/地点 ·父母和子女画廊“Japan's Yoroi!”
7月17日(周三) – 9月23日(节假日)主楼2楼特别2房
·日本文化体验“日本的Yoroi!”
7月17日(周三) – 9月1日(周日)主楼1楼特别4房
闭馆日 9月17日星期一(星期二)
※开放时间为8月12日(节假日),9月16日(节假日),23日(节假日)
开放时间 9:30-17:00(周五和周六至9月20日21:00 <星期五> 21日<星期六>至22:00)
※结束前30分钟
观看费用 一般620日元(520日元)/大学生410日元(310日元)
※()在20人以上的团体费用
※在高中生和18岁以下,70岁以上的人免费。进入时请显示您对年龄的了解。
※团体费用适用于有孩子(高中和18岁以下)的人(每个孩子最多2个同伴)。
※残疾人和一名看护人是免费的。请在入学时出示残疾证明书等
※特别展“Sangokushi”(7月9日<周二> – 9月16日<月,假日>)需要单独的票。但是,初中以下的学生是免费的
※尊重老人的费用是免费的(9月16日<周一/祝贺>)
官方网站 https://www.tnm.jp/modules/r_free_page/index.php?id=162&lang=en

<关于日本博览会>
这是一个大型的国家项目,汇集了相关部委,部委,文化机构,地方政府,私人组织等的所有优势,以日本文化局和日本日本文化管理局为中心。随着2020年东京奥运会和残奥会的举办,艺术展览,表演艺术表演,文化艺术节等从“绳纹到现在”体现“日本之美”在这个主题下,它将在全国范围内开发。
URL: https://www.ntj.jac.go.jp/nihonhaku/

文章提供: Kokosil Ueno


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【国立西洋美术馆】现代女性新闻发布会简报

国立西洋美术馆


在东京上野的国立西洋美术馆,从6月18日(星期二)到2019年的9月23日(星期一),2019年, “日本和芬兰建立100年的外交关系。房子被举行。

自举办展览的新闻预览以来,我们将在此次发布报告。

什么是现代女性展览?

现代女性展览重点展示了独立前后在芬兰生活的七位女艺术家,以纪念日本与芬兰建交100周年,并为该国的现代艺术带来了重大创新。这是日本的第一次展览。

展出约90件作品,包括绘画,雕塑,素描和版画。
最近吸引了全世界关注的海伦·沙尔贝克的作品,以及19世纪末和20世纪初活跃的五位画家的作品,以及两位在巴黎与奥古斯特·罗丹一起学习的雕塑家的作品展出。

芬兰女性艺术家的历史


(照片)Helen Scharfbeck

芬兰从19世纪末到20世纪初。
在此期间,芬兰改变了妇女在社会中的地位和作用,以跟上俄罗斯的独立运动和1917年出生的新国家的形成。

芬兰的第一所艺术学校成立于19世纪中叶,在成立之初就在欧洲制定了一项罕见的教育政策,它推荐了性别平等的艺术教育。因此,这个时代的女性能够在国际环境中获得研究,并在海外留学机会和奖学金的支持下,开拓艺术家的职业生涯。

展出作品介绍

Maria Vik <在教堂>
1884年布面油画,56.0 x 46.5厘米


一个直视祈祷的女孩。
看起来我会毫不犹豫地把目光转向纯净的眼睛。

Helen Schallbeck <算命先生(黄色礼服女)>
1926年布面油画,65.5 x 51.0厘米

这部作品的特点是整体色彩苍白。
穿着黄色连衣裙的算命先生叫做凛。

Ellen Tesslev <芬兰春天>
1942年布面油画,70.0 x 54.5厘米

被春天到来感到振奋的女孩的形象被描绘得五彩缤纷。

(工作权)
Seagrid Shoman <自画像>
没有年油,帆布41.0×32.5厘米

(工作左图)
Seagrid Shoman <Elisabetz Volf>
1940年布面油画,42.0 x 33.5厘米

这些作品似乎是无法清楚识别的肖像。
奇怪的是,当你欣赏它时,你会觉得好像有一种丰富的表情浮出水面。

(工作权)
Erga Seseman <街道>
1945年布面油画,73.5 x 54.0厘米

(工作左图)
Elga Seseman <在咖啡馆>
1945年油,纸板73.0×49.5厘米


右边的作品描绘了一条被毁坏的街道的景观。
这有点寂寞,但它让我想起了一个人走在右边的电影场景。

相比之下,左边的工作。
穿着新时尚的女性有决心在芬兰的新时代生存下来。

Seagrid Ahu Folssels <青年>
1880年代青铜42.0×43.0×26.0厘米

一个漂亮的女人。
充满希望的表达并没有让我们对未来感到任何恐惧。

摘要

芬兰女艺术家,她们在开拓女性在社会中的地位和作用的同时发展了自己的职业生涯。从他们的工作中,您不仅可以感受到芬兰文化,还可以感受到性别平等和女性社会进步的基础。场地充满了那些盯着这些艺术家作品的人的热情。

你想参加这个展览并亲身体验一下吗?

活动大纲

展览名称 日本 – 芬兰外交关系100周年现代女性 – 女性艺术家着色芬兰艺术
凯生活 6月18日(星期二) – 2019年9月23日(星期一)
9:30-17:30(关闭前30分钟)
(但是,周五和周六开放至21:00)
闭馆日 周一和7月16日(周二)休息。
※9月15日(节假日),8月12日(周一,休息),9月16日(周一,节假日),9月23日(节假日,周一)开放。
会场 国立西洋美术馆(上野公园)
观看费用 一般500日元(400日元),大学生250日元(200日元)
※在高中以下,18岁以下,65岁或以上免费(请出示学生证或进入图书馆时可确认年龄的学生证)。
※()是20以上的团体率
※残疾人和一名看护人是免费的。入院时必须出示残障人士证明等。本次展览和常设展览可在周五和周六晚上(17:00-21:00)以及每月的第二和第四个周六免费观看。 *只有在“全国西部美术馆60周年松田收藏展”(6月11日 – 9月23日)观看当天,您才可以看到同一展览观看门票。
官方网站 https://www.nmwa.go.jp/zh/exhibitions/2019modernwoman.html

文章提供: Kokosil Ueno


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【国立西洋美术馆开馆60周年】松田收藏展新闻发布会简报

国立西洋美术馆


东京上野国立西洋艺术博物馆,2019年6月11日(星期二)至9月23日星期一。
“国立西洋美术馆60周年松田收藏展”
正在举行。

自举办展览的新闻预览以来,我们将在此次发布报告。

什么是松田系列?

Frank Blanwyn <松上小次郎的肖像> 1916年由松上小次郎捐赠的国立西洋美术馆收藏

Kojiro Matsukata(1866-1950),为国家西方艺术博物馆收藏奠定了基础的商人。
在神户领导川崎造船厂(现在的川崎重工业株式会社)的松田在1916年至1927年间在伦敦和巴黎扩建了大量艺术品,在第一次世界大战的船舶需求背景下扩大了业务范围。我买的。当时的收藏品大约有3000件来自Monet,Gogan,Gogh的画作,现代作品如罗丹的雕塑,中世纪的木板画和挂毯。

“我想为日本人做一个艺术博物馆”

从这些想法中收集的作品是Matsukata系列。

本次展览追溯了松田藏品的形成和消散过程,以及约160件珍贵的艺术品和历史材料建立的国家西洋艺术博物馆。从序幕到结语的十个章节将向我们传达松田的想法,他们将生命押在收藏中。

Matsukata系列的亮点

本次展览的亮点大致分为三个。

第一个展示了前松田的一系列杰作,这些杰作散落在世界各地,包括文森特梵高的阿尔勒卧室(1889年)。

第二个是Matsukata直接在莫奈的工作室购买,并且在恢复长寿杰作“水百合和柳树的反映”(1916年)后,它将首次亮相。

第三是当松田馆藏在罗丹博物馆的旧教堂里时,法国摄影师皮埃尔施穆夫拍摄的365块玻璃板中的16块作为历史材料被揭开是的

展览厅
Vincent van Gogh << Arru's Bedroom >> 1889布面油画57.5 x 74 cm奥赛博物馆,巴黎


在罗丹艺术博物馆(Pierre Schumoff拍摄)时代拍摄的Matsukata系列的玻璃干燥版本Mediatheque,法国的建筑和文化财产

“睡莲,柳树的反映”努力工作恢复和未来的前景

克劳德·莫奈<睡莲,柳树的反射> 1916年布面油画199.3×424.4厘米(上部删除)东京艺术博物馆(Konjiro Matsukata,死者家属捐赠)

在三个亮点中,最引人注目的是Claude Monet的睡莲和柳树思考
这是一项非常大规模的作品,使用的装饰技术让人想起日本枫树的图片,表明柳树倒挂在睡莲池塘的水面上。维修前的工作很少受到损坏。

国家西部艺术博物馆的研究员Naomi Kashiwagi说: “在第二次世界大战期间,逃离寻找纳粹并将工程撤离给农民的过程中,他们被倒置并存放起来。猜到了“?”

在这项工作的情况下,最初修复需要三到四年,但由于恢复期短至一年,据说恢复被限制在最低限度。它很重,因为它是一项非常庞大的工作,只需要完成工作需要大量的七个人,这是一项艰苦的工作。

此外,栃木先生总结说: “我希望从长远来看修莫奈作品,同时比较和研究未来莫奈的其他睡莲系列”

展出作品介绍

文森特梵高< 玫瑰>

1889年布面油画,33 x 41.3厘米东京国立西洋艺术博物馆

在圣雷米精神病医院住院期间,患有精神疾病的梵高吸引了附近的玫瑰。充满活力,活泼的玫瑰用强烈的笔触画出来。

不仅玫瑰的质地,而且似乎感觉到气味。

Camille Pissarro < 收获>

1882 光面蛋彩画,帆布70.3×126厘米 东京国立西洋美术馆(Konjiro Matsukata,死者家属捐赠)

这项工作成为毕沙罗的一个里程碑,它挑战了胶水蛋白的材料, 并从传统的风景画家转变为肖像画家。 那些只被吸引为 同伴的人现在 将被吸引到前面。您将被宽敞的乡村所吸引,在那里您可以看到远处的房屋。

我可以听到风吹过的小麦的质地和工作的人的气息。

爱德华蒙克< 雪中的工人>

1910年布面油画,223.5 x 162厘米 私人收藏,东京(存放在国家西洋艺术博物馆)

这是由蒙克年末绘制的一幅画。在深雪下在恶劣条件下工作的工人。三名男子肩上扛着勺子,在前面的雪地上刺伤,并以骄傲的眼光看着这个人。在他们身后,生动地描绘了默默工作的人。

每个图中都没有黑暗,而是可以感受到均匀的亮度。

Charles-FrançoisDaubigny< 维拉瑞维尔海岸,日落>

1870年布面油画100×197厘米东京三井住友银行

风景画家巴比森的年末工作。

波浪的声音在大海洋和落日的天空中静静地流淌。在沙滩上散步的人们的风景和人物令人印象深刻。人们只能看起来很小,但它是什么样的表达方式?上班后你有光明的脸吗?

我可以激发我的想象力。


Matsukata系列由于关东大地震和昭和金融危机而丢失,一直追求奇怪的命运。
本次展览中展览的标题仔细描述了购买作品的时间和地点,其设计使您可以了解过渡的历史。

Matsujiro Kojiro的梦想是“我想为日本创造一个艺术博物馆”,这个梦想在几十年后就已经成熟。
你为什么不来场地尝试触摸那种感觉的一端?

活动大纲

展览名称 松花收藏展,纪念国家西洋艺术博物馆成立60周年
凯生活 6月11日(星期二) – 2019年9月23日(星期一)
9:30-17:30(关闭前30分钟)
(但是,周五和周六开放至21:00)
闭馆日 周一和7月16日(周二)休息。
※9月15日(节假日),8月12日(周一,休息),9月16日(周一,节假日),9月23日(节假日,周一)开放。
会场 国立西洋美术馆(上野公园)
观看费用 一般1600日元(1400日元),大学生1200日元(1000日元),高中生800日元(600日元)
※初中生免费
※()是20以上的团体率
※残疾人和一名看护人是免费的。入院时必须出示残障人士证明等。
官方网站 https://artexhibition.jp/matsukata2019/outline-en/

文章提供: Kokosil Ueno


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【东京都美术馆】“克里姆特展览维也纳和日本1900”新闻发布会报告

东京都美术馆
Gustav Klimt“Judit I”1901

从2019年4月23日(星期二)到7月10日(星期三), “维也纳克里姆特展览会和日本1900”将在东京都艺术博物馆举行。在开幕之前,新闻预览于4月22日举行,我们将讲述情况。

使用许多小母猪的华丽装饰。世纪末的感性,也能感知死亡,爱欲和生命链。在19世纪末的维也纳,由画家古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt,1862-1918)创作的可爱的女性雕像和风景仍然非常受欢迎。

这个展览是为了纪念他去世后100年,从早期的自然主义作品到大家都知道的“黄金时代”时代的风格,女性的绘画和山水画,克里姆特的油画已经在日本过去超过25件作品的最大集合。此外,同时活跃的画家作品,受克里姆特影响的日本艺术品等将被一同介绍,克里姆特绘画业的全貌将受到压制。

展览风光

在展览的第一部分,我们介绍了戏剧装饰所涉及的训练期的作品
在早期,克里姆特正在绘制正统的古典绘画。传统风格可以在男性形象中看到
为研究不同的面部表情而创作的肖像。我把它画成了一个喜欢的女人
谈论克里姆特的一个重要部分是与日本的联系。东方异国情调在同一时期的静物中表现出来


一个全面复制代表作品“Beethoven Freeze”的展览室,总长34米

本次展览共有八章。

我克里姆特和他的家人
二训练期和剧院装饰
三,私生活
IV维也纳和日本1990
维也纳分离主义者
VI山水画
VII肖像
VIII生命的联系

克里姆特在生活中没有多说话, “如果你想了解我,你应该仔细观察我的照片。”
从他的照片传来的只是“生命”本身,以支持这些词。展览的组成也是从一开始就遵循克里姆特的绘画作品。

克里姆特是一种华丽的金色风格,但它的风格是经过反复试验而产生的。克里姆特最初通过工作室“艺术家公司”的管理工作从事正统的古典绘画,但他的共同拥有者,他的弟弟,很快转向1897年的“维也纳分离主义者”。克里姆特成为其第一任总统,并取得了学术和保守的风格,并带来了独特的世界观。

此外,本次展览将向您介绍移动克里姆特的风格,但第4章不容忽视。
克里姆特喜欢收集日本艺术品,如浮世绘和凯,但他展出的作品展示了他的研究成果,如“17岁的Emilylier Frege” 。我将在“日本和克里姆特”的背景下解读和解释绘画世界。

展出作品介绍

Gustav Klimt“Judit I”1901

朱迪思一世,被称为克里姆特的杰作。

“这项工作具有使克里姆特成为今天着名画家的所有元素,”奥地利艺术博物馆Belvedere的策展人马克斯·费林格说。

这个主题是旧约外交圣经的一个场景。一个年轻的寡妇,朱迪思,诱惑了Holofernes,他已经包围了犹太镇Bethuria,并切断了他的脖子。
程式化的构图,装饰图案,暴露裸体的寡妇的色情。最重要的是,使用真正的金箔,这是一个真正成为“黄金时代的终结”的象征性作品。

虽然朱迪托用他空洞的眼睛看着这个眼睛的表情很害怕,但此时克里姆特有义务通过让两个未被提交的孩子来支持他,这种个人情况反映在他的工作中好像已经完成了(!)。

Gustav Klimt“Eugenia Primafez的肖像”1913年或14年

作为克里姆特最重要的支持者之一和富有的银行家的妻子的女人的肖像。
屏幕上有五颜六色的鲜花,右上角是瓷器,或象征着可能受到景泰蓝雕像启发的好运和长寿的象征。

值得注意的是背景的黄色。克里姆特在后来的大部分作品中都使用了补色,在这部作品中,背景黄色和优生服饰的颜色以及花卉装饰形成鲜明对比。

古斯塔夫克里姆特“三代女性”1905年

第八章,题为“生命的联系”,讨论了克里姆特的图像世界受到严重影响的主题,生命与性的关系,从生殖到死亡。

这部作品是一部直接涉及这些主题的作品,在本次展览中展出的克里姆特作品中有着非常神秘的存在。

睡觉的婴儿和年轻女性充满活力,由鲜花着色。一位老妇人,背后以一种虚伪的姿势叹了口气。
这是一个在一个屏幕上描绘“三代女性”的杰作,象征性地描绘了女性在其生命的每个阶段的形象。
装饰的奇特之处,如三角形,圆形和彩色漩涡,也令人印象深刻。

1911年至1913年间在罗马看到作品的日本艺术家太田太郎指出,在日本绘画的描绘和朋友的模式中,可以看到“日本绘画的味道”。 。克里姆特的作品说,日本的独特之处,颜色和图案的组合是独一无二的。在这项工作中,似乎维也纳和克里姆特绘画中的日本绘画的生活是遗传的。


古斯塔夫克里姆特“红孩子”1905年

“所有作品,无论是肖像画还是风景画,都是古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)的共同点,画作是饰品。这不是用引人注目的东西绘制的,因为肖像也被视为装饰性的,这是克里姆特画作的特征之一。“

Marks Ferringer在展览评论中强调克里姆特画作中的“可装饰性”,同时他在19世纪维也纳艺术世界的背景下说“最重要的存在”。

他的思想世界可以通过轮流绕过一些场地来看到。一生。
请在场地享受各种各样的表达,包括创新和色情,以及“金色风格”。

活动大纲

会议 2019年4月23日星期二 – 7月10日星期三
会场 东京都艺术博物馆规划展览室
开放时间 上午9:30 – 下午5:30
※星期五晚上8点(结束前30分钟)
闭馆日 5月7日(星期二),20(星期一),27(星期一),
6月3日(星期一),17日(星期一),7月1日(星期一)
查询 ○官方网站
https://klimt2019.jp/outline.html
○你好拨号
03-5777-8600
观看费用 一般1, 600日元/大学生,技术大学生1,300日元/高中生800日元/ 65岁以上1000日元

※初中及以下学生免费
※残疾人证明书,爱情笔记本,护理笔记本,精神病患者保健福利笔记本,原子弹幸存者健康笔记本以及人(最多1人)免费
※请携带您可以证明的东西

文章提供: Kokosil Ueno


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东京都艺术博物馆克里姆特展览会维也纳和日本1900

东京都美术馆

Gustav Klimt:维也纳 – 日本1900年
4月23日(星期二) – 2019年7月10日(星期三)

Gustav Klimt(1862-1918)代表19世纪后期的维也纳。色彩缤纷的装饰和世纪末的性感结合仍然非常受欢迎。本次展览纪念他逝世100周年,从早期的自然主义作品到分离主义者形成后的金色风格代表作品,美丽的女性人物和许多山水画,这是日本历史上最大的一次。介绍超过25幅油画。除了复制装饰维也纳分离主义建筑的壁画,同时在维也纳工作的画家的作品,以及受克里姆特等影响的日本艺术品。请看

景点

1.克里姆特最大的展览
从早期的自然主义作品到“黄金风格”时期的杰作,甜美女性和清新景观的形象,日本艺术世界充满了超过25幅克里姆特油画,是日本有史以来最大的油画。你。
2.三代女性,首次访问日本
克里姆特在成熟时期(罗马国家现代艺术博物馆的收藏)表演的三代女性将首次访问日本。请借此机会使用银色等材料欣赏Klimt的精致技巧和装饰表达。
3.世纪末维也纳和日本
继19世纪后期的欧洲潮流之后,日本艺术在维也纳得到了普及,其表现形式和图案融入了艺术。随着克里姆特和受日本艺术影响的当代艺术家的作品,将展示影响他们的日本艺术作品,以澄清维也纳与日本在艺术上的联系。

主要作品

Gustav Klimt“Judit I”
1901年布面油画,84 x 42厘米
Belvedere Palace奥地利美术馆©Belvedere,维也纳,照片:Johannes Stoll
古斯塔夫·克里姆特“三代女性”
1905年布面油画,171 x 171厘米
罗马国家现代艺术博物馆
Su concessione del Ministero per i Beni eleAttivitàAtulturaliRoma,Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea。
Gustav Klimt“在阿特湖III上的Commer Castle III”
1909/10油画布,110 x 110厘米
Belvedere Palace奥地利美术馆©Belvedere,维也纳,照片:Johannes Stoll
Gustav Klimt“Eugenia Primafez的肖像”
1913/14布面油画,140 x 85厘米
丰田市艺术博物馆

展览基本信息

会议 4月23日(星期二) – 2019年7月10日(星期三)
会场 规划展览室
闭馆日 5月7日(星期二),20日(星期一),27日(星期一),6月3日(星期一),17日(星期一),7月1日(星期一)
开放时间 9:30-17:30(关闭前30分钟)
晚上营业 周五9:30至20:00(关闭前30分钟)
观看费用 预售票|一般1,400日元/本科技术大学生1,100日元/高中生600日元/ 65岁以上800日元
※各种票的详细去特别的WEB网站
当天的门票|大学生和职业学校学生一般1,600日元/ 1,300日元/ 800名高中生/ 65岁以上1000日元
团体票|一般1,400日元/本科生和技术学生1,100日元/高中生600日元/ 65岁以上800日元
※团体折扣的对象超过20个人
※初中及以下学生免费* 6月1日(周六) – 6月14日(周五)大学生,职业学校学生,高中生免费
※残疾人证明书,爱情笔记本,护理笔记本,精神病患者保健福利笔记本,原子弹幸存者健康笔记本以及人(最多1人)免费
※请携带您可以证明的东西
赞助 东京都艺术博物馆(东京都历史文化基金会),朝日新闻,TBS,贝尔维第宫奥地利艺术博物馆
支持 奥地利大使馆/奥地利文化论坛
赞助 商店频道,Secom,Sompo日本Nipponkoa,Dainippon Printing,Takenaka Corporation,Toyota Motor Corporation,Mitsubishi Corporation,Panasonic,Mizuho Bank
合作 所有日本航空公司
特殊的WEB站点 https:// klimt 2019.jp
联系信息 TEL:03-5777-8600(你好拨号)

文章提供: Kokosil 上野


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【东京国立博物馆平成大楼】特别展“国宝寺 – Kukai和佛像曼荼罗”预览报告

东京国立博物馆


在平成馆,将于2019年3月26日(星期二)至6月2日(太阳)举办特别展览“国宝寺 – 库凯和佛像曼拉”。

在我们参加活动前举行的新闻发布会时,我们将讲述情况。


To-ji Temple(Koh Gokoku-ji Temple)与West-ji Temple一起建造,作为保护大城堡的公共寺庙,以及Heian-Kei的首都搬迁。 空海弘法大师,谁归还学习深奥的是在唐新佛教,期待冬治比嵯峨天皇823年间,是真言密教的根本道场。

Kukai说: “神秘主义是如此之深,很难用句子来描述。相反,我画了一幅画并将其展示给我无法理解的东西”(“Gyorai目录”) ,我强调了这一点。从这个角度来看,神秘艺术中仍有许多优秀的作品。

在这个展览中,我们介绍了东寺的各种文化资产,包括许多与Kukai有关的着名宝藏。

在接下来的七天,去上学的路上

Kukai说根据经文练习和练习是保密的。各种学科中最重要的是在Shingon-in举行七天后的实践,这是一个在宫殿中设立的世俗神殿。

它为国家的安全和皇帝的健康祈祷,自明治时代以来一直在东京举行。

目前尚不清楚正在进行什么样的练习,但是对于这个展览,允许在仪式期间在道场设置摄影,并且在展厅中再现这种情况。这是了解珍贵仪式的宝贵机会!

两个世界曼荼罗

曼陀罗以各种方式直观地展示了佛教经典的世界观。 Kukai强调的“两个世界的曼荼罗”是代表世界经典“戴日经”和“孔子商会”的“Jokura世界曼荼罗”。它指的是Kongokai Mandara。两个世界曼荼罗也在7天后使用。

在本次展览中,我们将在此期间更换并展示3套两个世界曼荼罗(共6个)。

从3月26日(星期二)到4月7日(星期日)显示。 Kukai是从中国带回的彩色曼陀罗(Nera Mandara)的第二个成绩单,被指定为重要文化财产。


两个世界曼荼罗图片(Komoto)和平的世界平安时代·天库2年(1191)Tojizo出版期间3月26日 – 4月7日

曼陀罗是一种向任何人展示深层世俗教义的方式。 Mandala的布局图也在展出,所以请尝试破译以Dainichi为中心的世界。

三维曼荼罗

在To-ji寺的礼堂,据说21组佛像三维地代表了“孔宗”的世界观,这是一个深奥宗教的基本经典。这些三维曼荼罗是由Kukai设计的。其中,展出的15个展览将成为有史以来规模最大的展览。

Kukai说: “曼陀罗的佛像在森林里整齐地排列成一棵树,有各种颜色的红色和蓝色 。”它被认为是一个意识到孔戈世界曼荼罗的词。就像这些文字一样,这是一个杰作,15个佛像在一个大型展厅排队。

您还可以欣赏着名佛像1号佛像的佛像。

帝人佛像平安时代·共和国6年(839)东寺仓库

VR工作“Kukai形式的祈祷”

在主要展览的同时,VR工作“Kukai祈祷形式”正在东京国立博物馆的一楼进行放映。

除了遵循Kukai到来的动作场所建设之外,您还可以通过VR技术欣赏再现21个三维曼陀罗的佛像的形象。位于三维曼荼罗中心的7米高的“Dainichi Nyorai”以全尺寸投影,这是一个强大的分数。请与本次展览一起享受!

筛选指南
地点:东京国立博物馆Toyokan B1F TNM&TOPPAN博物馆剧院
期间:2019年3月27日星期三 – 6月30日星期日
放映日期:周三,周四,周五(12:00,13:00,14:00,15:00,16:00)
周六,周日,假日,假日(11:00,12:00,13:00,14:00,15:00,16:00)
※特别展期[3/26(星期二)至6/2(星期日)]周五和周六将于17:00和18:00放映。
※所需时间约为35分钟,每个容量90人
感谢费:高中生500日元以上,初中生和小学生300日元
学龄前儿童,残疾人和一名看护人免费
※特别展“国宝Touji-Kukai和佛教曼荼罗”门票100日元打折
※一般1000日元/大学生800日元用一般文化展览日票一般购买(一般620日元/大学生410日元)
※请在开放时间(仅限日票)购买机票。
剧院网站: http://www.toppan-vr.jp/mt/en/

活动摘要

展览名称 特别展“国宝Toji-Kukai和佛像曼荼罗”
凯生活 3月26日(星期二) – 2019年6月2日(太阳)
会场 东京国立博物馆平成大厦
(台东区上野公园13-9)
开放时间 9:30-17:00(关闭前30分钟)
※但是到展览期间到星期六,星期六到21点
闭馆日 5月7日星期一(星期二)
※但是4月1日(星期一)[仅在东京展览馆开放],4月29日(星期一/祝贺),5月6日(星期一)
查询 03-5777-8600(你好拨号)
查看费用 一般1600日元(1400日元/ 1300日元),大学生1200日元(1000日元/ 900日元),高中生900日元(700日元/ 600日元)
※初中生免费
※()在20人以上的团体费用
※残疾人和一名看护人是免费的。入场时必须出示残障人士证明书等。
官方网站 https://toji2019.jp/en/index.html

文章提供: Kokosil Ueno


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Taito Ward Asakura雕塑博物馆
“Didly Picked Handsome★Ocimens”
报道

台东区朝仓雕刻博物馆

Asakura Sculptor’s Museum博物馆距离Yanaka Ginza购物区有3分钟步行路程,保留了市区的氛围。作为雕刻家Fumio Asakura(1883-1964)的工作室和住所的建筑向公众开放。当然可以通过朝仓的手来欣赏雕塑作品,但是朝仓自己设计的建筑物登记了该国的有形文化财产(2001年),整个地点是“前浅仓文雄花园”。被指定为(2008)的景点。近年来,您可以在这里欣赏作品,建筑和花园的朝仓雕塑博物馆吸引了海外游客的注意。

这一次,在8月8日(周五)至2019年6月5日(周三)举行的展览中,在朝仓雕塑家大厅接受采访, “在被选中的过程中被选中的帅哥★Oshimen”我会告诉你的。


在朝仓雕塑博物馆举办的作品中,常设展览的特色展示了工作人员认为很帅的作品。

前面是工作人员的热门NO.1“赛前”。小脸,身体结实,肌肉发达

工作室,一个大窗户,倒入自然光线。使用混凝土时有点温暖的气氛,因为曲线被大量使用。看起来阴影也很柔和。天花板高度为8.5米。

使警犬明星号成为模特的工作被选为帅哥。不仅是人,而且模仿动物的作品都忠实地再现了真实的东西并看到了细节。这是一个悲伤但令人发指的明星。

朝仓的代表作“Tombguard”。这部作品描绘了一位严肃病房老人的未受污染的外表。生活经历散发出来的表情很帅

继续从工作室到研究。

存储在内置书架中的大约一半的大书都是外国书籍。大多数外国书籍来自东京艺术学院(现为东京艺术大学)在朝仓时的助理教师Toru Iwamura。在Iwamura去世后,Asakura负债并将它们全部收集在一起,这样他的书就不会消散。朝仓深深地尊重岩村,并从他身上学到了很多东西。

我在研究中发现了一个英俊的人物。双叶雕像

一个名为“双手合作”的书挡

到目前为止,它是由混凝土制成的,但是从住宅后的起居室开始是木制的。具有良好美感的朝仓善于协调不同的元素。由混凝土制成的工作室和由Sukiya制成的木制部件相邻,没有任何不适感。

许多中国书籍都归。朝仓更喜欢中国的爱好生活

这是一个走廊花园,尤其应该注意木制部分。所有客房均享有花园景致,享有充足的水景,您可以根据自己的外观欣赏不同的景致。来自大分县的Asakura富含水,似乎特别强调这个花园结构。 Asakura将过着这样一个生活,感受到这个住宅的季节变化。

据说Asakura没有生产雕塑,因为空调没有效果,空调效果不佳,因为工作室有很大的天花板和宽敞的空间。我在房间里写了一份手稿,在寒冷的天气里看到了花园

通往二楼的楼梯。它使用了大量的原木和竹子,并且具有独特的设计,结合了圆度和直线

从二楼看到的混凝土建筑(右)和木制Sukiya(左)之间的界限。不同的材料令人钦佩地融合

在三楼,我们有一个日式房间接待一个名为“为朝阳”的客人。在这个房间里,您可以感受到朝仓的承诺,使用奢华的材料,例如衬有Kojiro雪松的雪松树皮的天花板和带有碎玛瑙的墙壁。

地板之间没有水平差异,墙壁是圆形的。 sencha爱好的设置和味道是对整体的一个很好的总结。前面的桌子由朝仓设计,可以拆卸成壁橱的大小

混凝土建筑的屋顶上有一个花园。

朝仓将此命名为“朝仓雕刻塾”并收到了许多门徒。作为他们教育的一部分,他们在屋顶花园种植蔬菜,让门徒有机会触摸土壤,观察从种子变成蔬菜的过程。朝仓的风格被称为自然现实主义,但我热衷于详细观察模型并忠实再现它。通过这种方式,有一种信念,即技术是用自己的双手触摸物体,并从你感觉到的地方进行精炼。

橄榄树

今天,屋顶花园种植了百子莲和玫瑰,每个季节都会招待游客。另外,蔬菜园部分栽培,蔬菜栽培。

喜欢东方兰花的朝仓在二楼做了一个种植兰花的温室。目前,猫雕塑在“Ranma”展出。朝仓喜欢猫,并留下许多猫图案的作品。


在此次展览的同时,还举办了“台东鸟栖”相关项目“Yohito Saito Photo Exhibition”

朝仓雕塑博物馆有五件作品,摄影师Yoto Saito为Taito Ward出版的文化艺术公关杂志Taito Tosu拍摄。


朝仓雕塑博物馆,包括花园和建筑,都可以说是在朝仓的美学下创造的。每个角落都能感受到朝仓的承诺,外观也足够了。独特的项目展览“国内选择帅哥”“台东鸟栖”相关项目“Yoshido Saito摄影展”将于2019年6月5日(星期三)举行。一次抓住这个机会怎么样?

使用指南

开放时间 上午9:30至下午4:30(直至下午4点入场)
闭馆日 周一/周四(下一个工作日与假期重叠)
新的一年
我们可能暂时关闭显示更换等。
入场费 一般500日元(300日元)
小,中,高中生250日元(150日元)
※在()是超过20个人的团体费用
※残疾笔记本主持人和护理者变得自由
※特定疾病医疗受领人证明书主持人以及护理者变得自由
※台东区每周六免费为中小学生及其领导人免费入场我们提供各种服务,如年度护照,所以请使用它们。
位置 〒110-0001
7-18 Yanaka 7-10 Taito-ku
电话:03-3821-4549
传真:03-3621-5225
官方网站 http://www.taitocity.net/zaidan/english/asakura/

※进入大厅时请准备袜子


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