【东京都美术馆】『球花”新路』

东京都美术馆


(至2020年3月26日星期四)在上野的东京大都会美术馆举行“哈马斯水与丹麦绘画” 。活动之前,前一天有新闻预览,所以我将报道情况。


幸福国家/丹麦

丹麦是北欧的君主立宪制国家,人口约581万。
国名源自Dummelk,意为“老北欧人”(Dane土地),众所周知是可再生能源先进国家和高福利国家。
近年来,他们的生活方式也引起了极大的关注,包括在联合国的《世界幸福排名》中排名第一。
就日本而言,我们在2017年庆祝了建交150周年。
该展览介绍了丹麦的威廉·哈马舒(Vilhelm Hammershøi 1864-1916)的一些作品以及北欧艺术的周边作品。

「北威猛」 Vilhelm Hammershøi

威廉·哈马舒(Vilhelm Hammershøi,1864-1916年),十九世纪后期丹麦绘画的领先画家之一。
滨水从八岁开始上课。
在15岁的时候在丹麦哥本哈根的皇家美术学院学习绘画后,他在21岁的“安娜姐姐肖像”(1885年)中首次亮相。
早期,我很喜欢山水画和肖像画,但是自1890年代以来,我一直在绘画许多室内画。
30岁的陌生人在老城区哥本哈根,1898年34岁时就搬家了。
一系列安静而平静的作品描绘了该公寓,在丹麦国内外均赢得了好评。
作品吸引了芭蕾舞诗人露丝(Ruth)的迪亚吉鲁(Digilehuhu)和德国诗人里尔克(Rilke)。
它被称为「北威猛(Northern Vermeer)」,并引起了关注。

威廉·哈马斯霍(Wilhelm Hamashoe)

突出显示

滨水和丹麦绘画展有四个亮点。

①将收集约40幅Vilhelm Hammershøi作品

东京大都会美术馆将收集约40幅Vilhelm Hammershøi作品,包括日本的第一幅。
在2008年展览之后的十多年里,滨水的作品,也被称为“北威猛(Northern Vermeer)”,将返回日本。
请享受这种独特才能的一面。

②日本首个地道的丹麦绘画展

丹麦绘画的黄金时代,于19世纪初在北欧艺术的中心哥本哈根开幕。
从那个时代的纯粹和质朴的作品,到结合了印象派风格的光绘的美丽Skain作品,以及在本世纪末首都工作的画家的作品,这些画家都绘画有特色的室内画。我会介绍

③体验丹麦文化“海格”

Hygge的意思是“放松”和“舒适的氛围”,并且是丹麦非常重要的价值。
您可以触摸丹麦的价值观,这是该展览的亮点。
丹麦画家在19世纪末期的作品借鉴了许格(Hüge),美丽的北欧自然风光,居住在那里的人们以及在宁静的空间中度过时光的家庭。
通过触碰休斯作品,您会想起我们真正想在生活中珍视的东西。

特色作品!

 

以下是各章中的一些重点内容。

第一章 每日赞美-丹麦绘画的黄金时代精选作品

 

『一带水果篮的女孩』

肖像画家汉斯·汉森(Hans Hanson)的儿子康斯坦丁·汉孙(Constantine Hansun)的作品。
这部作品还因后来被Hamashui拥有而出名,似乎在他度过晚年的Strangese 25上展出。
尽管色彩柔和,但由于女孩的目光直视它,整个作品是否仍发出强烈的光线?

君士坦丁·汉顺 『带水果篮的女孩』约1827年 布面油画 丹麦国家美术馆

 

『肖像弗雷德里希』拉芬巴(NéeHeylop)』

威廉·马斯特兰(Wilhelm Maastran)出生于哥本哈根,就读于皇家美术学院,描绘了丹麦著名税务官员米歇尔·拉芬巴尔(MichelleLafenbär)的妻子。
拉芬贝(Rafenbea)的妻子向后伸展,直盯着我。
它优雅的外观融合了力量和温柔。
窗外可以看到圣彼得大教堂,也可以改善这项工作。

威廉·马斯特兰(Wilhelm Maastran)『腓特烈·拉芬拜尔(肖像)的肖像』1846年 布面油画,丹麦国家美术馆

 

第二章 斯金学院和斯堪的纳维亚的灯光特色作品

 

『渔民划船』

米歇尔·安加(Michel Anga)的作品,他是代表斯凯恩学校的著名画家。
救生衣的渔民推着一艘坚固的船、去海里。
这是怎么回事?
渔民和人们在关注它之前的紧张局势。
波的强度在稳步增加。
这是一种充满紧张和紧张感的作品,直到您看到为止。

米歇尔·安加(Michel Anga)『渔民划船』1881年 布面油画 斯凯恩博物馆

 


『女孩和儿童在斯凯恩北部的田野摘花』

这也是Michel Anga的作品。
与描述渔民紧张局势的作品不同,
草地上的温柔时光永远长存。
摘花的女孩和他们的母亲在永恒的蓝天下看着他们。
花的蓝色,粉红色,黄色和绿色被大天空覆盖。

米歇尔·安加(Michel Anga)『女孩和儿童在斯凯恩北部的田野摘花』1887年 布面油画斯卡恩博物馆

 

第三章 19世纪末的丹麦绘画-国际化与室内绘画的兴起

『在客厅里阳光、画家的妻子和孩子』

Viggo Pedasson的作品、其父亲是安徒生童话插图画家威廉·佩达森(Wilhelm Pedasson)。
Vigo的妻子Ilisabeto的作品在家里的客厅里取悦了她的小女儿。
他的妻子照顾女儿的温柔面孔和爱妈妈的小女儿的面孔非常亲爱。
似乎即使Vigo的表情在微笑时也能在此处传输。

Viggo Pedasson,客厅里的阳光 『画家的妻子和孩子』1888年布面油画 丹麦国家美术馆

 

『花桃树、阿尔勒』

CrestianMoaié-Pidasun的作品曾到过法国,荷兰和比利时,并以与阿尔勒的梵高的友谊而闻名。
构图与梵高的《莫夫回忆录》非常相似,据信是在梵高画画的地方几米处绘制的。
我被桃花的绚丽色彩所吸引。
接近一点时,似乎散发出淡淡的桃花香味。

CrestianMoaié-Pidasson『花桃树、阿尔勒』盛开的桃树 1888年 布面油画 Hiashprong系列

 

第四章 威廉·哈马舒(Vilhelm Hammershøi)精选的作品在首都的寂静中

『房间阳光研究、奇怪的30』

这是威廉·哈马斯霍(Wilhelm Hamashoe)的作品,描绘了一个面向陌生的30号院子的房间。
通过拉长的格子窗的房间里的光线似乎稳定地漂移。
我想如果您打开窗户、外面耀眼的世界正在等待。
明亮的外部世界与封闭的黑暗之门之间的对比也十分精致。
哪个是真实的、哪个是虚幻的?

威廉·哈马舒(Vilhelm Hammershøi)“房间阳光研究 奇异的30岁” 1906年 布面油画戴维斯收藏

 

『卧室』

描绘Labex Ali的威廉·哈马舒(Vilhelm Hammershøi)卧室的作品。
房间里挂着两个窗帘
从这里入射的光线非常柔和。
由于光线的原因,从窗外望去的那位女士的头像似乎在某处微笑。你在看什么
放置在窗户中央的紫色花瓶收紧了室内装饰画。

威廉·哈马舒(Vilhelm Hammershøi)『卧房』 1896年 布面油画 哥德堡博物馆

结论

我已经在“哈马斯水和丹麦绘画”的新闻预览中报道过。
十多年后,滨水的作品和其他丹麦画作在日本团聚。
通过在展览中接触这些丹麦的作品和文化,您将发现新的观点和价值。
这次展览是一次在日本介绍第一幅丹麦画的宝贵机会。
您为什么不去东京都美术馆参观“哈马斯水和丹麦画”?

在会场上,许多人渴望欣赏这项工作

活动总结

日期:2020年1月21日星期二-2020年3月26日星期四
地点: 东京都美术馆展览室
■开放时间: 9:30-17:30(进入直到关闭前30分钟)
■夜间开放时间: 2月19日(星期三),3月18日(星期三)9:30-20:00(入场直到关闭前30分钟)
■休息日: 2月25日,星期一(星期二)
*但是,开放时间为2月24日(星期一/关闭)和3月23日(星期一)
■观看费用:
(当日票)一般1,600日元/大学/高中生1300日元/高中生800日元/ 65岁以上1,000日元
(团体票)一般1,400日元/大学生/职校生1100日元/高中生600日元/ 65岁以上800日元
*团体折扣适用于20人以上
*初中及以下免费
* 18岁以下(2001年4月2日之后出生)的3月20日(星期五)至26日(星期四)免费
*由于Silver Day,在2月19日(星期三)和3月18日(星期三)免费。
因此,预计会出现拥塞。
*如果您有残障人士证书,爱心笔记本,护理笔记本,弱智人士的健康和福利书,原子弹幸存者的健康书(最多1人),则免费
*请携带可以证明的东西
■特殊网站:https://artexhibition.jp/denmark2020/outline-zh/
联系人: TEL:03-5777-8600(Hello Dial)

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