国立西洋美术馆
鲁本斯展览 – 巴洛克的诞生将于2018年10月16日(星期二)至2019年1月20日(星期日)在国立西洋美术馆举行。媒体内部展览会于10月15日举行,我将告诉你情况。
彼得保罗鲁本斯 (1577-1640),一位代表17世纪巴洛克艺术的画家。
戏剧性的构图,具有大量的动作,绚丽的色彩,丰富迷人的裸体表情。鲁本斯被那些对这种风格着迷的人送上了画家之王作为国王画家的最高称赞,并将其名字带到了其他国家。
虽然鲁本斯在比利时安特卫普设立了工作室作为其活动的基础,但大部分的日本人不知道鲁本斯独立作为一名画家之后八年在意大利居住后。鲁本斯在威尼斯和曼托瓦,尤其是罗马,吸收了各种各样的表达,并建立了一种绘画风格,并在回国后发展出来。
本次展览重点关注鲁本斯与意大利之间的关系,并试图揭开其创作的秘密。西洋美术馆共展出了鲁本斯和古代艺术品,意大利艺术家共71件作品,我们将探索鲁本斯如何从意大利作品中获得灵感。
第一章 鲁本斯世界
本次展览由七部分组成。作品按主题展示,而不是时间序列,而鲁本斯和意大利,我们将从双向交流中探索这个想法的来源。在本章将作为介绍,他的代表性肖像作品展出,你可以看到贪婪地吸收意大利风格的技术的特点和对家庭的爱情。
这是一部作品“Clara Serena Rubens的肖像” 。它描绘了与第一任妻子伊莎贝拉布兰特一起出生的大女儿克拉拉塞丽娜。虽然背景和衣领部分大致被抓住,但表达方式非常谨慎,并且直接在前面的模特脸部的构图也令人印象深刻。
克拉拉此时约5岁,但随后在12岁时去世。鲁本斯喜欢克拉拉,并且即使在她去世后也似乎多次描绘过她的肖像。
第二章 过去的传统
在第二章,题为“过去的传统”,我们介绍了鲁本斯的作品,以及古代雕塑和鲁本斯对威尼斯人的复制。
“塞内卡之死”是一部描绘塞内卡结束的作品,塞内卡是一名哲学家,在被怀疑与尼禄皇帝的阴谋下被命令自杀,正如该主题所说。图片中的塞内卡是以卢浮宫博物馆中着名的古代雕塑为基础的,而在罗马看到这个雕塑的鲁本斯则留下了六幅画。可以说这是鲁本斯经典学习成果的一个很好的例子。
第三章 圣徒为英雄 – 宗教绘画和巴洛克式
在意大利逗留期间,鲁本斯为曼图亚,热那亚和罗马绘制了宗教画作。鲁本斯的宗教绘画表现出像古代雕塑一样理想的身体形象,使年轻一代着迷,并展示了卡拉瓦乔之后罗马最伟大的创新。
在第三章中,鲁本斯的宗教绘画与他所引用的作品以及被鲁本斯受到影响的作品一起展出。
鲁本斯的杰作“圣安德烈的殉道”首先来到了日本。这项工作是捐赠给马德里桑坦德里斯德洛斯弗拉门戈斯皇家医院的教堂,很少有人欣赏这幅画。
“圣安德烈的殉道”描绘了圣安德烈的殉难,描述在雅各布斯德沃拉金的“黄金传说”中。由罗马总督钉在十字架上的圣安德烈教导了围绕着他的2万人群。人群愤怒地威胁总督说要把圣安德烈从十字架上推下来,但是圣安德烈拒绝活着从十字架上下来,并立即地祈祷,升天。
圣安德烈望着天空,上面有一盏灯照耀着,天使从黑暗的天空飞向安德鲁,人们在哭泣,有吸引力。这是非常戏剧性的,用真实的感觉描绘真实的感觉接近我的心。
第四章 神话的力量1 ― 赫拉克勒斯和男性裸体
着名的雕塑“法尔内塞的赫拉克勒斯”吸引鲁本斯,鲁本斯深深地学习了它的形状。他的想象力得到了淋漓尽致的展现,特别是在绘制一个神话般的世界时。在本章中,鲁本斯和鲁本斯之后的意大利画家展出了很多男性裸体。
第五章 神话的力量2 ― 维纳斯和女性的裸体
另一方面,本章以裸体为特色,描绘出维纳斯象征的理想女性美。在绘制维纳斯时,也是鲁本斯采取了古代雕塑的形式,但在后来的几年里,他开始画出一个象征着更加现实和肥沃的丰满女人。
第六章 画笔的狂热
为了给画面绚丽的色彩,鲁本斯快速得使用画笔。 17世纪的艺术家理论家Bellori用“画笔的狂热”这个词解释了鲁本斯的画作。在第六章中,西洋美术馆展示战斗场景等绘画作品,让我们看鲁本斯最明显的艺术的特征。
鲁本斯在1605年左右逗留意大利时候画的,“法厄同的坠落”。这幅画捕捉了太阳神阿波罗的儿子,法厄同坐的太阳战车,从最高神朱庇特那里得到闪电,即将坠落的瞬间。隐形斗篷,立马的鬃毛,在天空中奔跑的闪电增强了整个画面的猛烈动力。
第七章 寓言和寓言故事
鲁本斯作为一名受过高等教育的外交官取得了成功。鲁本斯利用其教养和文化知识,并经常绘制使用符号组合的寓言形象。在最后一章中,鲁本斯用着寓言噱头画的神话主题与古代雕塑一起展览。
“玛尔斯和雷亚·西尔维亚”描绘了军事神玛尔斯对維斯塔貞女雷亚·西尔维亚一见钟情的场景。众所周知,出生于玛尔斯和雷亚·西尔维亚之间的双胞胎成长之后建设罗马市的罗慕路斯与雷穆斯。
这个故事被传说;在森林去水域的雷亚·西尔维亚被玛尔斯性侵。因为这项作品的舞台是一个寺庙,鲁本斯对传统的解释作出大胆的改变。
然而,与此同时,鲁本斯还表明,正是在这个神话中非常精确地考虑了古代文学,例如披着斗篷下摆的丘比特,玛尔斯的的武器和脚下的云等等。
“我认为他的作品在鲁本斯的作品中得到了很好的体现,慷慨,充满爱心和伟大。一位传记作者将他形容为“Maestoso Umano(有尊严的人),同时又充满了人性”。实际上鲁本斯对家人和朋友表达了非常深厚的感情。”
一名艺术史学家和本次展览的主管Anna lo Bianco女士这样讲。
“此外,当鲁本斯被问到”你是从哪里来的?”时,他说”我是世界公民。”今天这些词语通常被使用,但在17世纪鲁本斯想到了这个时间点。从这句话中我们可以理解他有很开放的想法,还有知道友爱的重要性。在这次展览中,我希望大家专注于他的人性。“
概要
展览名称 | 鲁本斯展览 – 巴洛克的诞生 |
期间 | 2018年10月16日(星期二)至2019年1月20日(星期日) 9:30~17:30 每周五和周六:9:30~20:00 (11月17日9:30~17:30) ※到闭馆前30分钟入场 |
休息日 | 星期一(但1月14日,12月24日开放),2018年12月28日(星期五)至1月1日(星期二),2019年1月15日(星期二) |
会场 | 国立西洋美术馆 |
入场费 | 当天票:一般1600日元,大学生1200日元,高中生800日元 团体票:一般1,400日元,大学生1,000日元,高中生600日元 ※团体价格为20人以上。 ※初中及以下学生免费。 ※身殘障人士及陪伴者一人免費,入館時請出示殘障證明等。 |
官方网站 | http://www.tbs.co.jp/rubens2018/english/ |
文章提供: Kokosil Ueno