국립 서양 미술관
2019 년 2 월 19 일 (화) ~ 2019 년 5 월 19 일 (일)의 기간, 국립 서양 미술관 국립 서양 미술관 개관 60 주년 기념 「르 코르뷔지에 그림에서 건축에 – 순수주의의 시대」가 개최됩니다 . 2 월 18 일에 내람 회가 개최되었습니다 때문에 그 모습을 전하겠습니다.
2016 년에 유네스코 세계 문화 유산으로 등록 된 국립 서양 미술관. 이 본관을 설계 한 것이 20 세기 건축의 거장으로 알려진 르 코르뷔지에입니다.
건축, 회화, 조각,시 …. 다양한 활동을 전개하고 예술가 인 샤를 에두아르 쟌 누레 (르 코르뷔지에의 본명)는 제 1 세계 대전 집결 후 1918 년말 기계 문명의 진보에 대응 한 '구축과 종합 "의 예술이다 순수주의 운동을 시작했습니다. 순수주의의 창조, 그리고 1920 년대 파리의 미술계와의 교류에서 큰 양식을 얻고, 쟌 누레는 근대 건축의 기수 '르 코르뷔지에'로 다시 태어납니다.
국립 서양 미술관 개관 60 주년을 기념 해 개최되는 이번 전시에서는 르 코르뷔지에가 파리에서 새로운 예술 운동을하고 있던 젊은 나날의 회화에 초점을 맞추고, 그가 자극을받은 동시대의 작가 피카소 블랙, 레제 등의 미술 작품 약 100 점, 건축 모형, 출판물, 영상 등 다양한 자료를 추가하여 전시. 르 코르뷔지에가 출시 한 시대의 정신을 그의 건축물 속에서 체감 할 수있는 매우 귀중한 기회입니다.
전시 풍경
회장 풍경. 전시장 윗층에서 한 층의 19 세기 홀을 내려다
2 층 전시실. 높은 천장과 낮은 천장이 결합 된 기둥이 리드미컬하게 늘어서있다. 연속 창에서 주어진 밝은 빛은 마치 자연광
처음에는 친구의 오잔환 편집 · 발행하고 있던 잡지 「에스프리 누보 '의 표지가 줄 지어있다
입체파 조각가 등 르 코르뷔지에와 친교가 있던 작가들의 작품이 즐비 건축 공간과 깊이 울려 퍼지
르 코르뷔지에가 설계 한 건축물의 정확한 모형을 즐길 수있는 것도 묘미의 하나. 이쪽은 「라 로슈 = 쟌 누레 저택」의 1/30 모형
순수주의 운동을 통해 르 코르뷔지에와 친교가 깊었던 페르 낭 레제의 그림. 본 것을 단순한면과 선으로 대체가 순수주의 회화의 특징이다
전시 구성은 다음과 같습니다.
Ⅰ 순수주의의 탄생
Ⅱ 큐비즘과의 대치
Ⅲ 순수주의의 정점과 종막
Ⅳ 순수주의 이후의 르 코르뷔지에
이번 전시가 개최되는 것은 국립 서양 미술관의 「19 세기 홀 」에서 두 층의 회랑 모양으로 된 공간. 이는 르 코르뷔지에가 제창 한 건물이 중심에서 바깥쪽으로 나선형으로 확장하는 「무한 성장 미술관 」이라는 개념을 기반으로합니다.
평소에는 상설전이 이루어지고있는이 공간이지만, 「르 코르뷔지에 그림에서 건축에 – 순수주의의 시대」의 개최에 즈음 벽의 색상은 평소보다 밝게 비추 마치 다른 공간처럼 거듭나 고 있음 에 놀랐습니다.
"빛으로 가득한 공간. 이것이 본래 르 코르뷔지에가 의도 한 전시 공간이었습니다. 그 속에서 그가 활동했던 시대의 화가들, 친구들의 작품, 그리고 르 코르뷔지에의 건축과가 이야기하는 모습을 체감 할 수있다. 거기가 일반 전시회와 크게 다른 점이라고 생각합니다 "
이렇게 설명 해 주신 것은 국립 서양 미술관 부관장 · 무라카미 히로시 哉氏.
그림과 조각을 감상 할뿐만 아니라, 꼭 작품과 건축의 관계에 대해 생각을 날리고, 회랑을 둘러싸고보십시오.
전시 작품 소개
샤를 에두아르 쟌 누레 (르 코르뷔지에) "안데빤단 전시회의 큰 정물"1922 년 스톡홀름 현대 미술관
"평범한 현실의 소재에서 구축적이고 보편적 인 예술을 창조한다 '는 순수주의의 이념을 가장 기념비적 인 형태로 실현 한 작품.
테이블의 기타, 병, 주병 등을 완벽한 입체로 파악하고, 그것을 질서있는 공간으로 재구성하고있다 …라고 묻자 그리고 매우 난해하게 보이지만, 중요한 것은 "진짜 똑같이 쓰기 "것이 아니라, 물체를"단순한 선과면으로 대체하고있다 "는 것. 이렇게 그려진 순수주의 회화에서 느끼는 입체감은 확실히 르 코르뷔지에의 건축 공간에 통하는 것이 겠지요.
같은 해에 그려진 오잔환의 "병이있는 정물 '(사진 왼쪽)과 대비하여 보면 재미있다. 오잔환 역시 수직선과 수평선을 결합하여 화면을 구성하고 있습니다 만, 쟌 누레 (르 코르뷔지에)의 작품과 비교하면 어딘가 평면적 인 느낌을줍니다. 쟌 누레의 작품은 더 입체적이고 입체적인 요소가 강한 듯하네요.
르 코르뷔지에 "등대 옆의 점심 '1928 년 파리, 르 코르뷔지에 재단
1926 년부터 매년 여름 바캉스를 보내고 있었다 피케의 풍부한 자연 환경. 그 피케 체류하는 동안 스케치를 기반으로 "등대 옆의 점심"는 테이블 위의 정물과 등대가있는 바다 풍경이 의표를 찌르는 방식으로 묶을 수 있습니다.
사행 곡선. 따뜻한 색채. 쟌 누레 이전의 순수주의 회화는 꽤 정취가 다른 있군요. 1920 년대 말에, 르 코르뷔지에는 "기하학적 질서"의 추구를 목표로 살아라 유일한 주제로 있던 그의 그림에 '풍경'과 '인물'을 새로운 모티브로 덧붙였다. 그가 목표로 한 것은 "인간과 자연의 조화" 새로운 테마에 따라, 그의 작풍도 점차 변화를 이루어갔습니다.
그러나 역시 "기하학적 질서 이야말로 인간과 자연의 본질이다"라는 그의 신념은 흔들리지 않았던 것입니다.
르 코르뷔지에 "사부 아 저택"1928 – 31 년 (사진은 1/100 모형 2010 년 다이 세이 건설 주식회사)
1928 – 1931 년에 파리의 교외에 지어진 저택 "사부 아 저택 '의 모형. 사부 아 저택은 가로 큰 창문이나 슬로프 등 다양한 아이디어가 담겨 있으며, 순수주의의 정신을 가장 잘 표현한 건물로 불리우고 있습니다. 외관도 마치 쟌 누레의 순수주의 그림처럼. 기하학에 뿌리 보편성을 지향하는 그의 건축 이미지가 잘 표현되어 있습니다.
사부 아 저택의 설계가 시작된 1928 년은 르 코르뷔지에에게 "전환점"의 해였다지도 모릅니다. 하나는 순수주의 시대에 억압 된 여성과 풍경의 이미지를 회화에 도입하게 된 것. 또 하나는 회화 작품에도 실명 "쟌 누레"대신 "르 코르뷔지에"고 서명하게 된 것. 사부 아 저택은 바로 근대 건축의 선구자이며, 르 코르뷔지에에게 기념비적 인 작품이었다고도 할 수있는 것은 아닐까요.
"그는 국립 서양 미술관의 설계를 통해이 미술관이 근대의 정신을 확산하기위한 거점이 되었으면하고 바라고있었습니다. 그가 생각하는 '근대'는 명석 강력하고 긍정적 인 것. 그리고 그 근저에는 기하학이 있습니다. 그의 건축과 회화 작품이 울려 퍼지이 공간에서 꼭 그것을 느껴보세요 "
전시 해설을 담당 한 국립 서양 미술관의 무라카미 씨는 그렇게 말하고 주셨습니다.
세계 유산 건축에서 즐기는 '르 코르뷔지에의 원점 "
꼭 한번 들러 보면 어떻습니까.
개최 개요
| 전시회 이름 | 국립 서양 미술관 개관 60 주년 기념 「르 코르뷔지에 그림에서 건축에 – 순수주의의 시대 " |
| 모임 기간 | 2019 년 2 월 19 일 (화) ~ 5 월 19 일 (일) 9 : 30 ~ 17 : 30 매주 금 · 토요일 : 9 : 30 ~ 20 : 00 ※ 입장은 폐관 30 분전까지 |
| 휴관일 | 월요일 (단 3 월 25 일, 4 월 29 일, 5 월 6 일은 개관), 5 월 7 일 (화) |
| 회장 | 국립 서양 미술관 |
| 관람료 | 당일 : 일반 1,600 엔, 대학생 1,200 엔, 고등학생 800 엔 단체 : 일반 1,400 엔, 대학생 1,000 엔, 고등학생 600 엔 ※ 단체 요금은 20 명 이상. ※ 중학생 이하는 무료. ※ 심신에 장애가있는 분 및 보호자 1 명 무료 (입장시에 장애인 수첩을 제시해주십시오). |
| 공식 사이트 | https://lecorbusier2019.jp/en/ |
기사 제공 : 코코시루 우에노