조개류는 식료품뿐만 아니라 장식품 등의 소재로 인류의 삶을 지원했습니다. 그리고 현대에도 다양한 형태로 사람들의 삶과 문화를 물들이고 있습니다. 조개류가 가지는 생물학적 특성과 다양성은 고대보다 우리를 매료시켜 왔습니다. 본전에서는 그 깊은 쉘 월드의 에센스를 소개합니다.
・개최 개요
기획전 「조개류전：사람은 왜 조개에 매료되는 것인가」
【개최장소】국립과학박물관(도쿄·우에노공원) 일본관 1층 기획전시실 및 중앙홀
【개최기간】2024(영화 6)년 11월 26일(화)～2025(영화 7)년 3월 2일(일)
【개관 시 간】9시～17시 ※입관은 폐관 시각의 30분 전까지
【휴관 일】월요일(월요일이 공휴일인 경우는 화요일), 12월 28일(토)~1월 1일(수·축)
※단 12월 23일(월), 2월 17일(월)은 개관
【입관료】일반・대학생：630엔(단체 510엔), 고교생 이하 및 65세 이상：무료
※본전은 상설 전시 입관료만으로 보실 수 있습니다 ※단체는 20명 이상
※입장 방법의 상세 등에 대해서는, 당관 홈페이지를 봐 주세요 https://www.kahaku.go.jp/
【주최】국립과학박물관
【협력】적성 나오타다 박사 문화재 자료관, 우라카와마치립 향토 박물관, 가고시마 현립 매장 문화재 센터, 키시와다 자연 자료관, 도쿄 대학 종합 연구 박물관, 도바 시립해의 박물관, 도요하시시 자연사 박물관, 하기 박물관, 메구로 기생충관, 요코스카시 자연·인문 박물관
・전시 소개
서장 조개류의 세계
조개류는 무척추동물의 일군인 연체동물 중에서 탄산칼슘의 껍질을 가진 것을 가리키는 것이 일반적이지만, 넓은 의미에서는 조개를 갖지 않는 것도 포함합니다. 지구상에 繫栄하는 조개류는 어떻게 탄생하고 발전해 왔는가. 여기에서는 우선 조개류의 진화의 길을 살펴보는 것과 동시에, 그 놀라운 사이즈의 다양성에 대해서도 소개합니다.
미진와다치가이(소장:국립과학박물관)Pelecyogyra fezouataensis (소장: 국립 과학 박물관)
제1장 조개류의 다양성의 성립
지구상에 10만종 이상 존재한다고 하는 연체동물은, 몸의 대략적인 구조(체제)뿐만 아니라, 서식 환경이나 생태, 조개의 형태 등, 다양한 면에서 현저하게 다양성이 풍부하고 있습니다. 조개를 잃는 방향으로 진화한 조개도 있습니다. 여기에서는 먼저 연체동물의 전체상을 나타내고, 다양한 각도에서 다양성과 그 요인에 대해 살펴보겠습니다.
제2장 인류와 조개류의 긴 관계-선사 시대~현대
인류와 조개류의 관계는 선사 시대부터 오늘까지 이어지고 있습니다. 식량이 부족한 시기에 조개류는 인류의 삶을 지원하는 안정된 식량이 되었습니다. 한편, 조개도 이기, 장식품 등의 소재로 이용되어 왔습니다. 게다가 신사나 놀이 등의 문화에도 관여하게 되는 등, 단순한 천연물을 넘은 존재가 되고 있습니다.
조개(고호우라)(소장:국립 과학 박물관)조개(하마그리)(소장:국립 과학 박물관)
제3장 인류와 조개류의 깊은 관계-조개에 매료된 사람들
현대의 궁극적 인류와 조개류의 관계는 조개류의 컬렉션이라고 할 수 있습니다. 표본화가 용이하고 오랜 세월에 걸쳐 보존이 가능한 조개류는, 생물 컬렉션의 대표적인 것으로서 많은 사람들을 매료해 왔습니다. 특정 지역의 모든 종을 모으는 것을 목표로하고, 특정 분류군에 전념하고, 참여하는 방법은 다양합니다.
애던슨 오키나 에비스 (이미지: 국립 과학 박물관)우미노 사카에이모 (이미지: 국립 과학 박물관)
제4장 조개류와 앞으로도 오랫동안 관여하기 위해
인류와 조개류에는 길고 깊은 관계가있었습니다. 그리고 현재 상황이 크게 바뀌고 있습니다. 꾸준히 지구상에서 발전해 온 조개류도 최근의 환경의 변경이나 지구규모의 변동의 영향을 받고 있습니다. 음식을 비롯한 사람과의 관계에도 변화가 보입니다. 여기에서는, 현재의 상황을 파악해, 미래에 생각을 돌게 합니다.
스노 호노 코 조개 (치도리 마스오) (사진 : 국립 과학 박물관)
・본전 감수자
동물 연구부 해생 무척추 동물 연구 그룹 연구 주간 하세가와 카즈노
전문 분야는 복족류(권조개)의 분류학. 어쩔 수 없을 때부터 조개는 내 마음 속에서 큰 존재였습니다. 그 매력을 다시 응시하자는 것이 이번 기획전의 출발점입니다. 연구 대상이나 재료로서의 매력은 알기 쉽지만, 손바닥 속에서 조개를 사랑할 때의 행복감을 설명하는 것은 역시 어렵습니다. 생물의 적응 진화의 산물이 왜 이렇게 마음을 사로잡을 수 있는지 그 신비는 깊어질 뿐입니다.
지학 연구부 환경 변동사 연구 그룹 연구 주간 하가 타쿠마 (하가 타쿠마)
전문 분야는 조개를 이용한 진화 고생물학, 연체 동물학. 왜 매료되는지. 조개력 38년이 되어도 아직 모릅니다. 강하게 말하면, 상상을 초월한 형태의 다양성입니까. 조개를 보면 척수 반사적?에 손이 나오고, 꿈 속에서 "반짝이는 꿈의 조개"를 채집하고 있습니다. 그렇지만, 굉장히 끌리는 것은 치시마가이나 이지케가이. 그 정말 말할 수 없는 형태에, 요구하고 있는 대답이 있을 것 같습니다.
인류 연구부 인류사 연구 그룹 연구원 모리타 항(모리타 와타루)
전문 분야는 치아의 인류학. 인류학을 연구하는 사람에게 있어서 조개의 큰 매력의 하나는, 일본의 산성 토양으로부터 조몬인과 같은 귀중한 고인골 자료를 지켜 주는 것입니다. 후세의 후손에게 자신의 모습이나 생활이 타임캡슐처럼 전해질 것을 기대하고 있던 것은 아닐지도 모르지만, 조개에 둘러싸여 사후 매장되기를 바랄 정도로 조몬인도 조개에 매료 되었다고 생각합니다.
동물 연구부 해생 무척추 동물 연구 그룹 그룹 길이 사이토 히로시 (사이토 히로시)
전문분야는 연체동물(주로 유극류)의 분류학. 어린 시절, 이웃의 골목에있는 화분에 풍우에 노출되어 희끄무레 한 사자에와 전복 조개가 놓여 있었다는 것을 기억합니다. 내 경험을 바탕으로 하는 것은 근거 희미하지만, 그런 흔한 조개의, 게다가 색채가 부족한 조개를 기억하고 있다는 것을 생각하면, 사람을 매료하는 최대의 요인은 그 형태가 아닐까 생각해 온다 합니다.
지학 연구부 환경 변동사 연구 그룹 그룹장 시게타 야스나리(시게타 야스나리)
전문 분야는 암모나이트학. 대자연 속에서 지층을 망치로 두드리면 아름다운 나선을 가진 암모나이트가 얼굴을 엿볼 수 있습니다. 타임 캡슐을 여는 순간입니다. 그 중에는 무지개색으로 빛나는 암모나이트도 있습니다. 훨씬 옛날에 멸종된 암모나이트는 나에게 무엇을 말해 줄지, 그 두근두근감이 쌓이지 않는다.
독립행정법인 국립과학박물관은 오는 11월 18일(월)부터 온라인상의 가상 현실(VR) 공간에서 체험할 수 있는 풀 가상 기획전 '다카야마 식물'을 개최합니다.
본전에서는, 여름산을 물들이는 아름다운 고산 식물들을, 계절을 불문하고 둘러볼 수 있는 가상 체험에 의해 소개합니다. 무대는 북 알프스 하쿠바다케. 언제든지 올라갈 수 있는 「버추얼 하쿠바다케」를 VR 공간에 재현했습니다. 등산자의 시점에서 산의 경관이나 지형을 즐기면서, 표고나 지형과 함께 변화하는 고산 식물을 VR 공간상에서 체험할 수 있는 최초의 컨텐츠가 됩니다. 가상 하쿠바다케는 등산 경험이 없는 분이라도 부담없이 즐길 수 있습니다. 또, 고산 생태계에 육박하는 위기나, 그것을 타개하기 위한 박물관의 대처로서, 고산 식물을 자생지 밖에서 재배해 보전하는 활동을 소개하는 컨텐츠도 후일 공개합니다.
본전은 우에노 본관에서 개최한 기획전 “다카야마 식물~다카미네의 꽃들의 다양성과 생명의 연결”과도 테마를 공유해, 고산 식물에 대해서, 전시실 뿐만이 아니라 온라인상에서도 체험할 수 있는 대처가 되어 있습니다.
・가상 기획전 개최 경위
국립과학박물관에서는, 최근 발전하고 있는 디지털 기술을 활용해, 언제 어디서나 전시를 관람할 수 있는 「집에서 체험!카하쿠 VR」을 2020년부터 공개하고 있습니다. 게다가 2023년부터는 실공간의 전시와는 다른 「버추얼 전시실」을 온라인상에 설치해, 「탄켄히로바 나침반 VR」이나 「전자 악기의 창조전」등 풀 가상 컨텐츠를 공개해 왔습니다.
이번에는 우에노 본관에서 올해 개최한 기획전 「다카야마 식물~다카미네의 꽃들의 다양성과 생명의 연결」과 테마를 공유해, 지금까지의 VR 기술의 축적을 살려, 쉽게 보게 갈 수 없는 것도 많은 고산 식물에 대해서, 언제 어디서나 보고, 즐겁게 배울 수 있는 내용으로 했습니다. 실재하는 북 알프스 하쿠바다케의 주요 지점을 드론 공중 촬영에서 3D 모델로 재현해, 전시실내와는 다른 등산자 시점에서 경관이나 지형을 체험하면서, 고산 식물의 다양한 모습을 즐길 수 있습니다. 고도와 지형에 따라 변화하는 고산 식물의 매력뿐만 아니라 그 놓인 위기 상황을 소개합니다. 다카야마 생태계에 위기가 다가오고 있기 때문에 그것을 타개하기 위한 박물관의 대처도 존재합니다. 특히, 고산 식물을 자생지 밖에서 재배하고 보전하는 역외 보전의 활동에 대해 알 수 있습니다. 작고 아름다운 식물들을 통해 생물다양성 등 다양한 환경문제를 알 수 있는 단서로써 주시면 감사하겠습니다.
・개최 개요
【 주최 】 독립 행정법인 국립 과학 박물관
【회기】영화 6년 11월 18일(월)～이후 상설
【공개 스케줄】
2017년 11월 18일(월) : 「제1장 가상 하쿠바다케」의 폭설계 상부(가을도) 장면을 공개
2017년 11월 29일(금)(예정): “제1장 가상 하쿠바다케”의 꽃밭, 정상 숙소~하쿠바산소, 하쿠바다케 정상, 아사히다케 방면의 4씬을 공개
2017년 12월(예정) : 「제2장 다카야마 생태계의 위기와 보전」을 공개
【료 금】무료
【감수】무라이 료토쿠(국립 과학 박물관 식물 연구부 다양성 해석·보전 그룹 연구 주간)
【협력】시립 오마치 산악 박물관, 하쿠바 고류 고산 식물원, 홋카이도 대학 식물원
【 전시 장소 】 국립 과학 박물관 가상 전시실 https://www.kahaku.go.jp/3dmuseum/alpineplants/
【시청 가능 기기】PC(웹 브라우저), 스마트폰, 태블릿, VR 고글 등
・전시 구성
【제1장 가상 하쿠바다케】
다카야마 식물의 보고인 북 알프스 하쿠바다케를, 드론 영상이나 360도 영상으로부터 작성한 3D 모델에 의해 VR 공간에 재현했습니다. 서두, 사루쿠라·하쿠바 엉덩이의 영상으로 시작해, 다이세키 계 상부(가을도), 꽃밭, 정상 숙소~하쿠바산소, 하쿠바다케 정상, 아사히다케 방면과 5지점으로 이루어지는 “버추얼 하쿠바다케”를 오르면서, 표고나 지형에 의해 변화한다 고산 식물의 다양성을 경험할 수 있습니다.
버추얼 하쿠바다케의 대설계상부(가을도) 장면다카야마 식물 해설
【제2장 다카야마 생태계의 위기와 보전】
아름다운 고산 식물은 위기 상황에도 있습니다. 그리고 보전의 대처도 진행되고 있습니다. 자생지 밖에서 보전되고 있는 고산 식물이나, 고산 식물과 관련이 깊은 동물을 소개해, 고산 식물을 지키는 것이, 식물의 보전 뿐만이 아니라, 환경 전체의 다양성 보전에 연결되는 것을 소개해 합니다. 그리고 박물관이 이러한 생태계의 보전에 어떻게 공헌하고 있는지, 보전과 관련된 「살아있는 표본」(리빙 컬렉션)에 대해서도 초점을 맞추어 소개합니다.
제2장의 공간 이미지(개발 중인 이미지)제2장에서 소개하는 멸종위기종의 이미지(개발중의 이미지)
· 가상 가이드 투어
제1장 가상 하쿠바다케를 회장으로서 본전 감수자인 무라이 료토쿠 연구 주간에 의한 가상 가이드 투어를 개최 예정입니다. 본전을 보다 깊게 즐길 수 있는 투어로서 준비를 진행하고 있어, 자세한 것은 결정대로 재차 알려 드리겠습니다.
❖오사카 회장/오사카 역사 박물관 2025년 6월 개막 예정 ❖도쿄 회장/우에노노모리 미술관 2025년 9월 개막 예정
완전히 새로운 「쇼쿠라인 체험」이 막을 열
세계적으로 희귀한 물건들이 약 1300년 때를 거쳐 여전히 양호한 상태로 전해지고 있는 「정창원」과 그 「보물」의 기적을, 지금까지와는 완전히 다른 새로운 어프로치로 「느끼는」 「 즐긴다」전람회가, 미야우치청 마사쿠라원 사무소 전면 감수의 아래, 오사카·간사이 만박을 계기로 스타트합니다.
최신의 디지털 제어에 의한 영상·음악·조명과 미야우치청 마사쿠라 사무소가 연구·제작을 진행해 온 「재현 모조」의 여러가지(현대의 명공들이 보물 본래의 모습을 정교하게 재현한 작품군) 의 콜라보레이션으로, 쇼쿠라인의 세계의 새로운 느낌과 즐기는 방법을 제안합니다.
또, “지금” 활약하는 다양한 분야의 아티스트가 정창원의 아름다움과 역사를 테마로 다루는 신작도 소개합니다.
회장내는, 포토 스폿에 한정하지 않고 사진 촬영 및 SNS 투고가 가능. 기예의 크리에이터진에 의한 말·음악·공간 연출에 의해, 정창원의 세계에 몰입할 수 있는, 바로 쇼로서의 화려함에 물들인 전시 이벤트입니다.
【본전의 볼거리】 ❖ 방적되어 온 「구상」을 접한다
쇼쿠라인의 보물은 약 1300년 동안 지상에서 사람들의 손에 의해 지켜 전해져 온 세계적으로 봐도 드문 존재입니다. 이들을 지켜 온 사람들의 손에는 "떠나고 싶다"는 생각이 담겨 있으며, 그 마음이 시대를 넘어 방어되어 왔기 때문에, 마사쿠라인이라는 기적이 지금 있다고 할 수 있습니다. 본전에서는, 광명황후의 구상으로부터 방어되어 온 여러가지 「구상」에 접해 갑니다.
❖ 3D 디지털 데이터로 보물 세계를 깊게 맛보세요
정창원 사무소에서는, 보물의 정확한 정보를 후세에 남기기 위해, 최신의 테크놀로지를 이용해 360도부터 보물의 스캔을 실시해, 고화질의 3D 디지털 데이터를 취득하는 대처가 행해지고 있습니다. 3D 디지털 데이터에 연출을 실시한 전시에 의해, 보물의 세부나 질감을 보다 리얼하게 소개해, 정창원 보물의 세계를 지금까지 이상으로 깊게 맛볼 수 있습니다.
❖ 재현 모조 × 최신 디지털 기술로 새로운 감상 체험을
세심한 주의를 기울여 관리를 하더라도 문화재는 시간이 지남에 따라 열화됩니다. 거기서, 미야우치청 마사쿠라원 사무소에서는, 보물의 소재・구조・기법을 충실히 재현해 본래의 모습을 되살리는 것을 목적으로, 재현 모조의 제작을 실시하고 있습니다. 재현 모조에서는 보물이 첨단 기술을 구사하고 정교하게 만들어져 있음을 잘 알 수 있습니다. 본전에서는 최신의 디지털 제어에 의한 영상·음악·조명과의 편성으로 재현 모조를 전시하는 것으로, 새로운 감상 체험을 제공합니다.
❖ 현대 아티스트와의 협업
현대에서도 칭찬할 수 없는 정창원 보물의 아름다움이, 아티스트와의 콜라보레이션에 의해, 새로운 매력을 창출합니다. 폭넓은 장르에서 활약하는 현대 아티스트가, 정창원에 영감을 받아 작품을 제작·전시. 자세한 내용은 순차적으로 공개합니다.
【인사말】
이번에, <쇼쿠라인 “THE SHOW”>가 개최의 운반이 되었습니다. 나라, 도다이지 구 경내에 있는 쇼쿠라인은, 9000건의 보물을 1300년 가까이 지상에서 지켜 전한, 바로 “기적의 보고”입니다. 매년 가을에는 정창원전이 열리고 있습니다만, 이번은, 이 실물의 관람과는 다른 어프로치, 즉 최신의 디지털 기술을 구사한 수법으로, 여러분이 체험한 적이 없는, 보물을 즐기는 방법을 제안하겠습니다. 보물의 가치를 보다 깊게 맛보고, 황실의 환대나 전래를 지지한 사람들의 생각 등에도 접해 주실 기회가 되면 다행입니다. (미야우치청 마사쿠라 사무소장 이이다 고히코)
【개최 개요】
전시회명 : 마사쿠라인 「THE SHOW」 – 느낀다. 지금 여기 있는 기적-
회기·회장:오사카 회장/오사카 역사 박물관 2025년 6월 개막 예정
도쿄 회장/우에노노모리 미술관 2025년 9월 개막 예정
주최:정창원 「THE SHOW」실행위원회
감수 : 미야우치청 마사쿠라 사무소
공식 웹사이트: https://shosoin-the-show.jp
※자세한 내용은 2025년 4월경 공식 웹사이트 등에서 알려드립니다.
8명의 작가를 통해 보편적인 원풍경-노스탤지어라는 복잡한 감정이 가지고 있는 의미와 가능성을 탐구합니다. “그리움의 계보 – 다이쇼에서 현대까지 도쿄도 컬렉션에서”도 동시 개최
우에노 아티스트 프로젝트 2024 「노스탤지어 – 기억 속의 경치」
Ueno Artist Project 2024 Nostalgia – Scenery in Memory
(동시 개최) 그리움의 계보─다이쇼에서 현대까지 도쿄도 컬렉션에서」
회기:2024년 11월 16일(토)-2025년 1월 8일(수)
도쿄도 미술관에서는, 11월부터 내년 1월에 걸쳐, 우에노 아티스트 프로젝트 2024 「노스탤지어-기억의 경치」를 개최합니다.
시리즈 제8회째가 되는 본전에서는, 그리운 풍경, 그리고 노스탤지어(nostalgia 영어로 향수의 의미)에 대해 생각하고 싶습니다. ‘노스탤지어’는 원래 그리스어의 ‘노스토스(집으로 돌아가는 것)’와 ‘알고스(아픔)’의 합성어로 고향으로 돌아가고 싶지만 갑자기 돌아갈 수 없는 마음의 아픔을 의미합니다. . 원래는 망향의 생각, 이른바 홈 시크와 같은 의미였지만, 현대에서는 두 번 다시 돌아갈 수 없는 과거의 기억을, 현재의 풍경이나 정경에 거듭해 맛보는, 애절하게도 복잡한 감정을 좋다 합니다.
이 노스탤지어를 강하게 느끼게 하는 풍경, 사람이 있는 정경, 환상 회화 등을 그려온 개성적인 8명의 작가들을 소개합니다. 일상의 거리의 풍경을 사랑하도록 그려져 있는 아베 타츠야와 미나미자와 아이미. 아이들이 있는 빛에 넘치는 정경을 그려내는 시바야스 히로와 미야 이츠키. 환상도 포함해 각각 독특한 「기억 속의 경치」를 표현하고 있는 이리에 이치코, 옥충 료지, 콘도 오리가, 그리고 쿠노 카즈요. 그들은 각각의 다른 길을 걸으면서 어딘가 시공을 넘은 보편적인 원풍경(사람의 마음의 안쪽에 있는 원초의 풍경)을 찾고 있는 것 같다. 본전에서는 그들의 작품을 통해 다시 노스탤지어라는 복잡한 감정이 가지고 있는 의미와 가능성을 찾아갑니다.
※「우에노 아티스트 프로젝트」는, 「공모전의 고향」이라고도 불리는 도쿄도 미술관의 역사의 계승과 미래에의 발전을 도모하기 위해, 공모전에 관련된 작가를 적극적으로 소개하는 전람 시리즈입니다. 2017년부터 매년 다른 테마를 마련하여 개최하고 있습니다.
【전람회의 볼거리】
(1) 노스탤지어의 다양성을 아는 본전은, 다이쇼 출생부터 헤이세이 태생까지, 다양한 세대의, 또 어릴 때에 보낸 지역이나 환경이 각각 다른, 8명의 「기억 속 경치입니다. 일상 풍경, 아이들이 있는 풍경, 이국인, 환상의 도시 등 개성적인 표현으로 다양한 노스탤지어의 세계를 보십시오.
(2) 릴렉스 스페이스에서 느긋하게 노스탤지어를 맛보는 높이가 약 12미터 있는 불어 천장의 갤러리 A의 중앙에, 8조대의 휴식 공간을 마련해, 그 주위를 4명의 작가의 큰 회화가 둘러싸여 있습니다. 그 중에서도, 곤충 료지가 5년을 걸쳐 계속 그린 연작《Epoch》10점에 의한 약 16m의 대 파노라마는, 본전 회장에서 처음으로 전체를 연결한 모습을 감상할 수 있는 기회가 됩니다. 노스탤지어는 우리에게 삶에 대한 되돌아가기를 촉구하는 것이며, 화가의 작품뿐만 아니라 자신의 내면을 재검토하는 계기가 됩니다. 꼭 여기에서 천천히 감상하고 노스탤지어를 느껴보세요.
(3) 「노스탤지어전」에서 동시대 작가의 표현을, 「그리움의 계보전」에서 근현대의 역사를 따르는 갤러리 B에서 동시 개최의 「그리움의 계보―다이쇼에서 현대까지 도쿄도 「컬렉션보다」에서는, 다이쇼 시대부터 현대에 이르는 일본의 풍경을 따라 각 시대의 사람들이 찾아 온 「그리움」이란 어떠한 것이었는지, 다시 생각합니다. 유채화 뿐만이 아니라, 목판화, 소묘, 사진, 서적, 포스터, 사진집 등, 다양한 미디어(매체)에 의한 출품작으로 구성합니다. 양전 함께 감상하는 것으로, 노스탤지어의 여러 상을 체험하실 수 있습니다.
【전시 구성과 출품 작가 소개】(전시 순서)
제1장 거리와 풍경 – 화가들은 햇빛에 의해 변화하는 거리의 일상 풍경을 빛, 공기, 물, 색채의 미세한 변화도 포함하여 정중하게 그려내고 있습니다. 어쩌면 미래에는 사라질지도 모르는 이 일상을 자랑한다. 그것은 미래의 관점에서 본 바꿀 수없는 현재에 대한 향수라고도 할 수 있습니다.
■아베 타츠야 ABE Tatsuya
1974년 도쿄도 출생. 1999년 무사시노 미술대학 유화학과 졸업. 2004년부터 2기전에 출품을 시작해, 이후 매년 출품. 2011년 동일본 대지진 전후부터 친밀한 강과 바다, 교외 등 공간이 넓고 깊은 경치를 ‘가능한 정확하게’ 그리는 풍경화를 계속 제작하고 있다. 현재 2기회 회원.
■난자와 아이미 MINAMIZAWA Aimi
1999년 도쿄도 출생. 2022년 여자미술대학 서양화전공판화코스 졸업. 2022년 일본판화협회 제89회 판화전 일본판화협회상 수상. 강, 낚시 해자, 그리고 목욕탕 등에서 동물이 낚시를 즐기고 있는 정경을 빛과 파문의 표현에 특색 있는 컬러 리토그래프로 제작하고 있다.
아베 타츠야 《타마가와(도쿄도 아키시마시)》 2021년 유채, 캔버스 작가 창고미나미자와 아이미 《흐림의 무렵》 2022년 리토그래프 작가 창고
제2장 아이 ―소년들의 놀이 모습, 소녀들의 조용하고 온화한 휴식의 모습 등, 과거의 자신을 현재의 아이들에게 거듭해 그리는 두 명의 작가의 작품을 소개합니다.
■시바 야스히로 SHIBA Yasuhiro
1970년 도쿠시마현 출생. 1994년 아이치현립예술대학 일본화과 졸업. 학생 시절부터 원전에 출품을 계속한다. 니혼바시 미츠코시 본점 등에서 개인전 다수. 아이치 현립 예술 대학 비상근 강사. 아이들이 햇빛에 넘치는 야외에서 무심코 놀는 정경을 바위 페인트를 깎아내면서 표현한 섬세한 일본화로 일관되게 그려내고 있다. 현재 일본 미술원 특대.
■미야 이츠키 MIYA Itsuki
1956년 도쿄도 출생. 1978년 도쿄예술대학 일본화과 졸업. 이듬해부터 창화회에 출품을 계속한다. 1995년, 문화청 해외 파견원으로서 아일랜드, 영국에 체재. 2007년부터 다마미술대학교수(2023년에 퇴임). 아이나 여성이, 빛 넘치는 방에서 생각에 빠지는 정경 등을 그린다. 이야기나 우의를 느끼게 하는 지적, 구성적, 장식적인 회화로 높은 평가를 얻고 있다. 현재 창화회 회원, 다마미술대학 명예 교수.
시바 야스히로 《평소의 길》미야 이츠키 《만여름》 2003년 종이본 채색 개인장
제3장 길 – 환상을 포함하여 노스탤지어를 표현하고 있는 다양한 그림을 전시합니다. 지금은 잃어버린 과거에 강하게 애초가 되는 마음은 이윽고 현실을 넘은 환상적인 풍경에 이르는 길을 찾아 갑니다.
■이리에 카즈코 IRIE Kazuko
1916년 일본 통치 시대의 조선 대구(태구)에서 태어난다. 아버지의 친가는 야마구치현 하기시. 1938년 여자미술전문학교(현여자미술대학) 사범학과 서양화부를 졸업. 같은 해 독립전에 출품, 이후 출품을 계속한다. 1947년 여자 유화가 협회에 창립 회원으로 참가. 1969년, 실크로드에 사생 여행. 이후 30개국 이상을 방문해 동지의 풍경과 사람들의 생활을 테마로 한 회화가 라이프워크가 된다. 2021년 몰(향년 105).
■양충 료지 TAMAMUSHI Ryoji
1956년 사이타마현 출생. 1979년 무사시노 미술대학 유화학과 졸업. 같은 해 일수회전에 출품해, 이후 출품을 계속한다. 1983년 야스이 상전(세이부 미술관)에 출품. 1997년 쇼와회상전 우수상. 2015년 무사시노 미술 대학 비상근 강사. 그리운 쇼와의 정경을 재구성해 현대사회에 대한 위화감과 거듭하면서 독특한 유채화를 확립하고 있다. 현재, 일수회 운영 위원.
■콘도 오리가 KONDO Olga
1958년 벨로루시 출생. 1983년 벨로루시 국립미술대학 졸업. 2007년에 일본을 방문하여 이후 거주. 신제작협회에 출품을 계속해 2017년에 회원이 된다. 2013년 제1회 손보재팬 미술상전(FACE2013)에서 우수상. 유백색 계조와 부드러운 빛에 싸인 깊이 있는 공간 속에서 익숙한 가족, 고국의 자연, 꽃, 과일을 현전시킨 그림을 제작하고 있다. 현재 신제작협회 회원.
■쿠노 카즈히로 KUNO Kazuhiro
1938년 아이치현 출생. 1963년 무사시노 미술학교 서양화과 졸업. 1973-76년 동미술대학의 파견으로 체유, 유학한다. 1982년립 궤회 동인. 1991-92년 문화청 파견 재외 연수원으로서 이탈리아에 체재. 2002년 무사시노 미술대학 교수. 유럽 고전 회화를 연구해, 중후한 마티에르에 뒷받침된 깊은 공간이 있는《땅의 풍경》시리즈로 높은 평가를 얻고 있다. 2022년 몰(향년 83).
■전람회명：우에노 아티스트 프로젝트 2024 「노스탤지어―기억 속의 경치」
Ueno Artist Project 2024: Nostalgia – Scenery in Memory
■회기：2024년 11월 16일(토)－2025년 1월 8일(수)
■회장：도쿄도 미술관 갤러리 A・C
■휴무일:2024년 11월 18일(월), 12월 2일(월), 16일(월), 21일(토)-2025년 1월 3일(금), 1월 6일( 월)
■개실 시간：9:30～17:30(입실은 폐실 30분 전까지)
■야간 개실：11월 22일(금), 11월 29일(금)은 9:30-20:00(입실은 폐실 30분 전까지)
■관람료：일반 500엔 65세 이상 300엔 학생 이하 무료 1명까지)는 무료 ＊모두 증명할 수 있는 것을 제시해 주십시오
※특별전 “다나카 이치무라전”(~12월 1일까지)의 티켓 제시로 입장 무료 ■주최:공익 재단법인 도쿄도 역사 문화 재단 도쿄도 미술관 ■전람회 웹 사이트 https://www.tobikan .jp/exhibition/2024_uenoartistproject.html
■문의처：도쿄도 미술관 03-3823-6921
[동시 개최] 그리움의 계보 – 다이쇼에서 현대까지 도쿄도 컬렉션에서 Tokyo Metropolitan Collection Exhibition: Genealogy of Nostalgia—From the Taisho Era to the Present
도쿄도가 소장하는 컬렉션 중에서, 옛날의 정경을 파악한 회화 등에 비해, 현대의 도시 교외를 비친 사진을 소개합니다. 다이쇼 시대부터 현대에 이르는 일본의 풍경을 따라 가면서 사람들이 그 안에서 찾아온 ‘그리움’이란 무엇인가를 다시 생각하려고 하는 것입니다.
가와세 토미즈와 토몬 주먹이 파악한, 근대화 속에서 사라진 다이쇼·쇼와전 전기의 정경에의 「그리움」, 전후 단번에 유입된 미국 문화에 대한 「그리움」, 그리고, 고도 경제 성장을 배경으로 균질 화와 변모를 반복하는 도시와 교외의 거리 풍경을 향한 “그리움”. 각각의 「그리움」은, 시대도 양상도 완전히 다른 것에도 불구하고, 누구의 마음에도 싹트는 공통된 정감일지도 모릅니다. 그리움의 다양성과 불변성을 생각하는 본전이, 격동의 근대, 현대 사회를 살고 있는 우리 자신을 되돌아보는 계기가 되면 다행입니다.
그리움의 계보 – 다이쇼에서 현대까지 도쿄도 컬렉션에서
◆ 주요 출품 작품
가와세 토미즈 《눈에 사는 데라지마무라》 1920년 목판나카하라 히로시 노스탤지어 1924-25년 유채, 캔버스 도쿄도 현대 미술관 창고
【개최 개요】
■전람회명:그리움의 계보-다이쇼에서 현대까지 도쿄도 컬렉션보다 ■회기:2024년 11월 16일(토)-2025년 1월 8일(수)
■회장：도쿄도 미술관 갤러리 B
■휴무일:2024년 11월 18일(월), 12월 2일(월), 16일(월), 21일(토)-2025년 1월 3일(금), 1월 6일( 월) ※일부 전시 교체를 실시합니다(전기:12월 5일(목)까지).
■개실 시간:9:30-17:30(입실은 폐실 30분 전까지)
■야간 개실：11월 22일(금), 11월 29일(금)은 9:30-20:00 (입실은 폐실 30분 전까지)
■관람료：무료■주최：도쿄도, 공익재단법인 도쿄도 역사문화재단 도쿄도 미술관 ■연계：공익재단법인 도쿄도 역사문화재단 도쿄도 에도 도쿄 박물관, 도쿄도 사진 미술관, 도쿄도 현대 미술관
■댄스·웰 【사전 신청제】
「댄스 웰」은 파킨슨병과 함께 사는 분을 주요 대상으로 어린이부터 어른까지 누구나 참가할 수 있는 댄스 프로그램입니다. 전람회를 감상하고 거기에서 안은 감각과 이미지를 몸 전체를 사용하여 표현해 보지 않겠습니까.
회장:도쿄도 미술관 갤러리, 스튜디오 일시:
제1회 2024년 12월 8일(일) 14:00~15:30
강사:사카이 나오유키(댄서, 영상 작가, 댄스·웰 강사)
제2회：2025년 1월 4일(토) 14:00～15:30
강사:히가시노 쇼코(안무가, 연출가, 댄서, ANTIBODIES Collective 대표, 댄스·웰 강사)
참가비:무료(단, 「노스탤지어」전당일권이 필요)
정원：각 회 20명 사전 신청제 ※11월 1일(금)부터 당관 웹 사이트 신청 폼에서 접수 개시 ※선착순으로 정원에 이르는 대로 신청 마감 전까지, 신청 폼 비고란에 반드시 「수화 통역 희망」이라고 기입하신 후, 신청해 주세요.
==================
강사 소개
사카이 나오유키 댄서, 영상 작가, 댄스 웰 강사. 도쿄 예술 대학 대학원 수료. 국내외에서 무대 공연 다수 출연 외에 MV, 뮤지컬 등에의 출연, 안무 제공 등을 실시한다. 가스가베시를 거점으로 예술에 의한 마을 만들기를 목표로 한 이벤트 개최, 영상 전달을 전개. 령화 5년도 문화청 “신진 예술가 해외 연수 제도” 1년 연수에서 이탈리아에서 댄스·웰과 그 지역개발을 리서치.
히가시노 쇼코
안무가, 연출가, 댄서, 다 장르의 아티스트가 재적하는 퍼포먼스 아트 컬렉티브 「ANTIBODIES Collective」 주재, 도요타 어워드, 요코하마 댄스 컬렉션 등 수상 다수. 전일본 댄스 트럭 예술 감독. 2016년 이탈리아, 바사노 델 그라파시에서 댄스 웰 강사를 맡는다. 2019년 여름 댄스 웰 티처스 코스 수료.
국립 서양 미술관은, 다양한 기획을 통해 즐길 수 있는 「미술관에서 크리스마스」를, 2024년 11월 26일(화)부터 2024년 12월 25일(수)까지 약 1개월에 걸쳐 개최합니다.
■개최 취지 서양에서는 크리스마스는 예수 그리스도의 탄생을 축하하는 날입니다만, 일본에서는 사계를 물들이는 행사의 하나로서 많은 사람에게 여러가지 형태로 사랑받고 있습니다. 그 즐거움 중 하나에 <미술관에서 보내는 크리스마스>를 더해 보는 것은 어떻습니까. 미술관에서 천천히 그림을 보고 보내고, 가족이나 친구와 프로그램에 참가하거나…. 「누구나 부담없이 당관에 와 주셨으면 한다」라고 하는 생각으로부터 2007년에 스타트한 본 기획은, 기독교를 소재로 하는 작품군이 풍부한 당관의 겨울의 풍물시입니다.
예년, 주로 12월의 주말에 실시해 온 본 기획을 올해는 약 1개월에 기간을 넓혀 개최합니다. 어린이 동반이나 미술관이 처음인 분부터 단골 분들까지, 각각의 스타일로 즐길 수 있는 기획을 준비하므로, 꼭 이 기회에 와 주세요.
＊사전 신청이 필요한 프로그램도 있습니다. 자세한 내용은 본관 웹 사이트를 참조하십시오.
■개요 ①모두의 크리스마스·캐롤·콘서트 【사전 신청】
크리스마스에 연관된 노래를 모은 아카펠라 콘서트입니다. 객석의 조명은 밝은 채로 하고, 회장의 출입은 자유롭게 합니다. 어린 아이도, 어른의 분도, 누구라도 안심하고 참가하실 수 있습니다.
작년도 개최의 모습
연주:오카다 아이(소프라노), 오자와 모모카(소프라노), 다구치 마사노부(테놀), 세키구치 나오히토(바리톤)
날짜:
2024년 12월 14일(토) 15:00~15:40
2024년 12월 15일(일) 11:00~11:40
정원: 각 회 100명 대상: 누구나 참가비: 무료 회장: 강당(지하 2층)
참가 방법：요사전 신청 ※어린아이도 환영합니다. 어린이를 위한 방석의 대여가 있습니다.
※객석의 조명을 완전히 어둡게 하지 않습니다.
※신청자는 입퇴출 자유입니다.
※석으로 돌아가기 어려운 경우나, 일시적으로 자리를 이동하고 싶은 경우 등에 이용하실 수 있는 「프리 에리어」가 있습니다.
※휠체어석・휠체어 이승석이 있습니다.
※보조견 동반으로 입장할 수 있습니다.
※관내에는 수유실・기저귀 교환대・유모차・휠체어의 대출이 있습니다.
②갤러리 토크 【당일 접수】
상설전에 전시하고 있는 작품으로부터, 기독교나 크리스마스에 연관된 작품을 몇점 거론해, 당관 자원봉사·스탭이 작품의 볼거리를 해설합니다.
작년도 개최의 모습
날짜:
2024년 12월 14일(토) 11:00~11:30 ※수화 통역 첨부:수화를 사용하시는 분도 그렇지 않은 분 모두 참가하실 수 있습니다.
2024년 12월 14일(토) 13:00~13:30
2024년 12월 15일(일) 11:00~11:30
2024년 12월 15일(일) 13:00~13:30
정원：각 회 15명(선착순)
대상：누구나 참가비：무료(단, 상설전 관람권이 필요합니다)
회장:상설 전시실 접수 장소:19세기 홀(본관 1층)
참가 방법:당일 접수(사전 신청 불필요)
③ 자원 봉사 예술 ※ 수화 통역 포함 [당일 접수]
당관 자원봉사・스탭이 기획・운영하는 예약 불필요한 들러제 프로그램입니다. 소장 작품에 연관된 간단한 창작을 즐기는 등, 아이부터 어른까지, 부담없이 참가하실 수 있는 기획을 예정하고 있습니다. 테마와 자세한 내용은 추후 당관 홈페이지에 게재합니다.
수화 통역자가 있으므로 수화를 사용하시는 분도 안심하고 참가하실 수 있습니다.
작년도 개최의 모습
날짜:
2024년 12월 14일(토) 10:00~15:00
2024년 12월 15일(일) 10:00~15:00
※각일, 재료가 없어지는 대로, 종료합니다.
참가비: 무료(단, 상설전 관람권이 필요합니다)
대상: 누구나 회장: 워크숍실(신관 2층 판화·소묘실 부근)
접수 장소:동상 참가 방법:당일 접수(사전 신청 불필요)
④동계 한정! 음성 가이드 「큐레이터즈 보이스」
당관 연구원에 의한 동계 한정의 음성 작품 해설입니다. 상설전에서 감상할 수 있는 작품으로부터, 담당한 전시나 평소의 연구 활동을 베이스로 약 10 작품에 대해 안내합니다. 연구원 특유의 한 걸음 밟은 해설을 무료로 즐길 수 있습니다.
정보에서 2D 바코드를 읽고 음성 안내 웹 앱에 액세스합니다. 전시실에서 이용할 때는 스마트폰과 이어폰을 가져가세요. 스크립트 첨부이므로 문자 정보도 제공하고 있습니다.
⑤ Kawasaki Free Sunday 퀴즈 랠리 <br /> 매월 항례의 상설전 무료 관람일 Kawasaki Free Sunday에서는, 2024년 12월 8일(일) 한정으로 퀴즈 랠리를 실시합니다. 모든 퀴즈에 정답한 분에게는 오리지널 상품을 선물합니다.
※오리지널 상품은 수에 한계가 있으므로, 미리 양해해 주십시오.
■크리스마스 시기 특유의, 상설전 뮤지엄 숍이나 레스토랑에도 주목!
● SHOP
당관 오리지널 패키지의 번개는 크리스마스 시기에 리본을 걸은 것을 준비하고 있습니다 (수량 한정). 또한 하시모토 컬렉션의 반지를 복제했습니다. 반지에 새겨진 단어는 “내 진심은”(후프 바깥) “모든 당신의 것”(후프 안)과 로맨틱합니다. 하시모토 컬렉션 「반지」카탈로그와 함께 선물에 어떻습니까.
●CAFÉ 수련 로스트 비프 코스를 비롯해 오리지널 크리스마스 케이크도 준비하고 있습니다.
로스트 비프 코스 \3,300(부가세 포함)
■ 미술관에서 크리스마스 기간 중 개최 전시회
・기획전 「모네 수련 때」
회기:2024년 10월 5일 [토]-2025년 2월 11일[화·축] 회장:기획 전시실·소기획전 “오거스타스 존과 그 시대-마츠카타 컬렉션에서 본 근대 영국 미술”
회기: 2024년 10월 5일 [토] – 2025년 2월 11일 [화·축] 회장:판 화소 묘전 전시실(상설 전시실 내)
국립 서양 미술관에 대해
관명｜국립서양미술관 소재지｜〒110-0007 도쿄도 다이토구 우에노 공원 7-7
개관 시간｜9:30~17:30(모네 전회기 중의 금·토요일은 21:00까지) ※입관은 폐관의 30분 전까지 휴관일 ), 연말연시(2024년 12월 28일~2025년 1월 1일) ※개관 시간·휴관일의 최신 정보는 국립 서양 미술관 공식 사이트 톱 페이지 “알림”을 확인해 주세요.
상설전 관람료(부가세 포함)｜일반 500엔, 대학생 250엔 ※장애인 수첩을 가지고 계신 분과 함께 1명은 무료 ※기획전은 별도 요금 문의
국립 서양 미술관 공식 사이트 | https://www.nmwa.go.jp/
주식회사 JR 동일본 크로스 스테이션 개발 회사는 JR 우에노역 이리야 개찰구에서 우에노의 거리와 우에노 공원을 연결하는 동서 자유 통로 「판다 다리」에서 동일본 여객 철도 주식회사(이하, JR 동일본)와 다이토구가 제휴 로 개최하는, 지역의 매력을 발신하는 이벤트 「판다 바시 피크닉 2024 Autumn」에 참가합니다.
이번 테마는 “모리와 마치와 엑기가 연결되는 여유로운 공간”. 알코올을 포함한 음료와 음식 제공, 철도를 테마로 한 워크숍 등 어른도 어린이도 함께 즐길 수 있는 여유롭게 보낼 수 있는 공간을 연출합니다.
팬더 바시 피크닉 2024 Autumn 이벤트 개요
■실시 일시：
10월 26일(토)·27일(일)
26일(토)：12시～19시／27일(일)：12시～18시
※우천시는 일부 이벤트만 개최
※이벤트 중지의 연락은 관계 HP나 SNS에서 발표
■실시 장소: JR 우에노역 이리야 개찰 외 판다 다리
■주최： 동일본 여객철도 주식회사(도쿄 감동선)
■공최： 다이토구, 주식회사 JR 동일본 크로스 스테이션 개발 컴퍼니
■협력：주식회사 JR 동일본 스포츠(제크서 피트니스＆스파 우에노), 주식회사 제이알 동일본 도시 개발, 이와쿠라 고등학교
■출점 숍(운영:JR 동일본 크로스 스테이션 개발 컴퍼니)
・noie…내츄럴 와인, 카레 빵 판매
・히구라시 서방… 인근의 서점이 집합. 고서・책의 판매
・CERA STORE…헌 옷, 고물, 고서의 판매
・TONTOKOBOY…크래프트 맥주 판매 등
· VectorBrewing … 크래프트 맥주 판매 등
· 스낵 린네 … 음료 · 식품 판매, 브로치 만들기 워크숍
・글루글루 젤라토… 젤라토 판매
・아삭사 차량 제작소…가죽 표 워크숍, 철도 상품 판매
한가로이 공간을 연출하는 숍이 집합
우에노 은사 공원과 역을 연결하는 판다 다리에서 「모리와 마치와 엑기스가 연결되는 여유로운 공간」을 테마로 한 숍이나 체험 코너를 전개합니다.
【출점 숍 일람】
【noie】내츄럴 와인, 카레 빵 판매【히구라시 서방】인근의 서점이 집합. 고서・책의 판매【CERA STORE】헌 옷・고물・고서의 판매【TONTOKOBOY】크래프트 맥주 판매 등【VectorBrewing】크래프트 맥주 판매 등【스낵 린네】음료·푸드의 판매, 브로치 만들기 워크숍【구루구루제라토】젤라토 판매【아삭사 차량 제작소】가죽 표 워크숍, 철도 상품 판매(10/27만)
다양한 워크숍도 개최
「모리와 마치와 엑기가 연결되는 여유로운 공간」을 테마로 다양한 워크숍을 개최! 예술을 즐기는 것도 좋고, 철도의 일에 접하는 것도 좋고, 몸을 움직이는 것도 좋다. 각각의 즐기는 방법으로 한가로이 보내 보세요.
일시 ： 10월 27일(일) 12시, 14시, 16시
소요시간 : 1시간 15분 정도
강사 ： NiJi$uKe(토이 홍량)씨
참가 인원수 ： 각 회 12명
참가비 ： 4,500엔(부가세 포함)
참가 방법 : 체험형 이벤트 사이트(aini)에서 사전 예약
【예약 페이지】 https://helloaini.com/travels/49375?prcd=rdX6
■JEXER FITNESS CLUB의 강사에 의한 피트니스
일시 ：
・ZUMBA
10월 26일(토) 13시
· LESMILLS BODY ATTACK
10월 26일(토) 14시 30분
· LESMILLS DANCE
10월 27일(일) 13시
· LESMILLS BODY COMBAT
10월 27일(일) 14시 30분
일시 ：
10월 26일(토) 12시~19시
10월 27일(일) 12시~18시
소요시간 : 30분
강사 : 이지마 치히로씨
참가 인원수 ： 각 회 6명
참가비 ：워크숍 1,000엔(부가세 포함)
1드링크 세트 1,500엔(부가세 포함)
참가 방법 ：
【예약 페이지】 https://snakrinne1026-27.peatix.com/
※당일 프레임은 선착순입니다.
■JR 우에노역 판다 다리에서 세계에 하나의 카와노 티켓®을 만들자(10/27만)
일시 ： 10월 27일(일) 12시, 13시, 14시, 15시, 16시
소요시간 : 20분(1장당)
강사 : 아사쿠사 차량 제작소
참가 인원수 ： 각 회 8장/1일 40장 상한 ※1명으로 3장까지
참가비 ： 1,650엔(부가세 포함), 무늬 티켓+330엔(부가세 포함)
참가 방법 ： 예약 프레임(20장)＋당일 프레임(20장)
【예약 페이지】 https://passmarket.yahoo.co.jp/event/show/detail/02x0cahcz2141.html
※당일 프레임은 선착순입니다.
그 외의 이벤트도 소개!
■이와쿠라 고교 댄스부 「Burst」에 의한 댄스 퍼포먼스(10/26만)
현지의 이와쿠라 고교 댄스부 “Burst” 1·2학년에 의한 댄스 퍼포먼스를 실시. 박력 있는 댄스를 즐기세요!
일시 ： 10월 26일(토) 16시～17시
기획 협력 : 이와쿠라 고등학교
참가비 : 무료
JR 우에노역 동서 연락 통로 「판다 다리」 이익 활용 실증 실험
동일본 여객철도 주식회사 및 다이토구에서는, 우에노 지구 마을 만들기 비전에 근거해, 우에노의 삼림과 거리의 회유성 향상을 향한, 모두가 활용하고 싶어지는 새로운 거점 만들기를 진행하고 있습니다. 판다 다리는, 2001년 12월부터, 아늑한 공간 활용을 목표로, 새로운 보내는 방법이나 사용법에 의한 실증 실험을 실시하고 있습니다. 안전성이나 쾌적성 등의 검증을 거듭하면서, “판다 다리다움”을 키워 갑니다.
레이와 6년 3월 실시 팬더 하시리 활용 실증 실험 제4탄 “판다 바시 피크닉”의 모습
「도쿄 감동선/TOKYO MOVING RUND」에 대해서
JR 동일본은 그룹 경영 비전 "변혁 2027"에서 "철도를 기점으로 한 서비스 제공"에서 "인간을 기점으로 한 가치 · 서비스의 창조"로 전환하여 지역 여러분의 "마음이 풍부한 생활" 실현을 목표로 하고 있습니다.
〇이동을 포함한 일상생활의 편리성을 높이는 서비스에 가세해 다양한 거리나 사람의 개성을 끌어내, 역과 역, 역과 거리, 사람과 거리, 사람과 사람의 연결을 창출하는 것으로, 마음 풍부하다 한 도시 생활 공간을 창조해 갑니다.
0그의 일환으로서 「도쿄 감동선」은 아트의 대처를 다루고, 평소의 역에서, 부담없이 아트를 즐길 수 있는 기회를 제공하고 있습니다. 다양한 큐레이터와 함께 “아트와 연결되는 일상”을 테마로, 에키나카 시 등의 일각에 아트를 전시 부담없이 아트와 만날 수 있는 기회를 제공하는 갤러리를 전개하고 있습니다.
참가 아티스트:나카야마 아키코(Akiko Nakayama), 사와도 히데이치(Eiichi Sawado) 외 J-WAVE의 이벤트 「INSPIRE TOKYO」가 프로듀스하는, 푸드 코트는 10/25(금)부터 개최
일반 사단 법인 우에노 관광 연맹은 도시의 오아시스 우에노 공원 「불닌 연못」 주변에서 빛의 아트 「Peace of Light (피스 오브 라이트)」를 개최합니다.
미노시 이케 아키라의 아트 설치 (10/26 토요일, 10/27 일요일)와 수상 음악 당 야외 무대의 라이브 퍼포먼스 (10/26 토요일)는 화가 나카야마 아키코 씨, 음악은 사와도 에이이치 씨가 담당합니다 .
10/25(금)부터 선행해 개최하는 음식 에리어는, 이번 라디오국의 J-WAVE(81.3FM)가 주최하는 이벤트 「INSPIRE TOKYO」가 프로듀스. 따뜻한 핫도그와 햄버거, 베트남 요리에 팔레스타인 요리, 한국 요리 등 다국적 음식, 크래프트 맥주, 갓 끓인 커피에 과자까지 다양한 풍성한 엄선된 맛있는 음식 & 음료가 모여 있습니다. 이 가을에는 우에노 공원 후노노부이케의 기슭에서 아트 설치 및 음악과 음식을 꼭 만끽해 보세요.
【개최 일시・장소】 “Peace of Light (피스 오브 라이트)”
・아트 설치 나카야마 아키코와 사와도 히데이치에 의한, 신작 영상 「융해의 수경」 개최 장소:우에노 공원 불닌 연못(연꽃 갑판 앞)
2024년 10월 26일(토) 10월 27일(일) 12:00~22:00 개최(입장 무료)
· 라이브 퍼포먼스 나카야마 아키코의 색채와 유동이 가지는 에너지를 이용해, 끊임없이 변용해 나가는 「Alive Painting」과 사와도 히데이치가 연주하는 음악이 융합!
※이미지
개최 장소:우에노 공원 수상 음악당 야외 스테이지
2023년 10월 26일( 토 )만 개최 17:00 개장 17:30 개연~20:00 종연 예정 search/?keyword=70391
※당일권(500엔 부가세 포함)
※입장자에게는, 특전으로서 사이리움 팔찌를 배포(종연 후 팔찌를 우에노 상가의 참가 점포에서 제시하면 10/26(토) 한정으로 특전을 받을 수 있습니다.)
※입장료 수익은 일본 적십자사를 통해 우크라이나 인도 위기 구원금에 기부됩니다.
출연 예정 아티스트：나카야마 아키코, 사와도 히데이치, style-3!(스타일 쓰리), Aoi MichellE(아오이 미셸)
■나카야마 아키코(Akiko Nakayama) 프로필
액체에서 고체까지 다양한 재료를 서로 반응시켜 그림을 그리는 「Alive Painting」이라는 퍼포먼스를 실시한다.
모든 현상과 나타나는 색채를, 생물이나 관계성의 메타파로서 작품 속에 생생하게 그린다.
다양한 메디움과 색채가 혼연해져 변화해 가는 작품은 즉흥적인 시인 것 같다.
최근에는 Ars Electronica festival(오스트리아 린츠), MUTEK 몬트리올, 도쿄 2020 올림픽 폐회식, 대하 드라마 ‘빛나는 너에게’ 오프닝 영상 등을 다룬다. https://www.akikopainting.com
・「INSPIRE TOKYO」프로듀스 음식 에리어(입장 무료) 개최 장소:우에노 공원 불닌 연못(연꽃 갑판 앞)
2024년 10월 25일(금) 10월 26일(토) 10월 27일(일) 12:00~21:00 개최
※모두 우천 결행, 황천 중지
그 외, 10/26(토) 수상 음악 당 야외 스테이지 개최의 라이브 퍼포먼스 티켓을 받을 수 있는 디지털 스탬프 랠리도 동시 개최!
자세한 것은 공식 사이트를 check!
2024년 10월 26일(토) – 12월 8일(일) 우에노·예대 아트 플라자에서 개최(입장 무료)
쇼가쿠칸과 도쿄 예술 대학의 협동 사업인 도쿄 예술 대학 미술 학부 구내(다이토구 우에노)의 갤러리 「예대대 아트 플라자(https://artplaza.geidai.ac.jp/)」에서, 2024 년 10월 26일(토)부터 기획전 「Beautiful Foolishness~놀이를 전혀 태어나지 않는다」를 개최. 본전에서는 약 10명의 藝대 관련 아티스트에 의한 작품을 전시 판매합니다. 입장은 무료, 원칙 촬영 OK. 어린이 동반도 환영합니다.
2024년 10월 26일(토) 개최 기획전 “Beautiful Foolishness~놀이를 전혀 태어나지 않는다”
도쿄 예술 대학 미술 학부의 전신인 도쿄 미술 학교의 교장을 맡은 오카쿠라 텐신은 저서 「The Book of Tea(차의 책)」의 제1장을 이런 말로 끝내고 있습니다.
”Let us dream of evanescence, and linger in the beautiful foolishness of things”
(잠시 동안 가난함을 꿈꾸지 않을까.
“foolishness”라는 단어는 일반적으로 부정적인 의미에서만 사용됩니다. 그 말을 “beautifull”로 형용함으로써, 천심은 공리적으로는 도움이 되지 않는 것에, 혹은, 사회의 문맥이나 관계성으로부터 해방된 겉보기 무가치한 존재에 대해서, 최대의 찬사를 보내는 것처럼 보입니다.
또, 일본에 있어서의 팝의 제왕이라고도 할 수 있는 후 시라카와 호황이 짠 「양진비초」에는 「놀이를 태우고 태어나는 희생선과 태어난 켄」이라고 하는 그 후의 문학 작품에 큰 영향을 준 일절이 수록되어 있습니다.
이번 예대대 아트플라자는 ‘아름다운 어리석음’, ‘놀이를 전혀 태어나지 않는다’는 두 가지 말에 주목했습니다. 혹시 그런 존재의 아트가 있어도 괜찮은 것은? 라고 생각하기 때문입니다.
조대 아티스트가 만들어내는 “아름답고 어리석은”그리고 “놀이를 위해 태어난”작품의 여러분에게 자주 몸을 맡겨주세요.
■ 기획전 개요 기획전명 : 기획전 「Beautiful Foolishness~놀이를 전혀 태어나지 않는다」
회장:예대대 아트 플라자(도쿄도 다이토구 우에노 공원 12-8 도쿄 예술 대학 미술 학부 구내)
회기:2024년 10월 26일(토)~12월 8일(일)
입장료：무료 영업시간：10:00-18:00
정기휴일：월요일 ※영업일시가 변경되는 경우가 있습니다. 최신 정보는 공식 웹 사이트 · SNS를 확인하십시오
톱 아티스트를 많이 배출하는, 도쿄 예술 대학(이하, 예대)의 교직원, 학생, 졸업생의 작품을 전시 판매하는 갤러리 「예대 대 아트 플라자」.藝大上野캠퍼스 구내에 있어서, 일반의 분들이, 연간을 통해서 자유롭게 입장·견학할 수 있는, 귀중한 장소의 하나입니다. 쇼가쿠칸과 예대의 협동 사업으로서, 2018년부터 운영을 스타트했습니다.
현재는 1,2개월마다 다른 테마의 전시를 개최. 기획전에는 매회 10~50명의 아티스트가 참가해, 유화, 일본화, 조각, 공예, 디자인 등, 과대 특유의 다양한 기법과 어프로치로 표현된 작품이, 한자리에 만납니다.
점포 내에는, 그릇이나 액세서리 등 생활에 다가가는 아트를 중심으로 한 상설 작품 코너 「LIFE WITH ART」, 기획전과 연동한 책장도 설치. 점포의 영업 시간 중에는 야외 주방 카 “NoM cafe”의 카페 음료로 한숨을 쉬는 것도 가능합니다.
藝大 아트 플라자는 입장 무료. 사진 촬영과 SNS에서의 점유율도 원칙적으로 환영합니다. 아트 팬뿐만 아니라, 누구까지도, 부담없이 아트에 접할 수 있는 장소를 목표로 하고 있습니다.
상설 코너 「LIFE WITH ART」전시 풍경
藝大 아트 플라자 기본 정보
■ 액세스 <br /> 가까운 역 : JR 우에노 역 (공원 출구), 鶯谷 역 하차 도보 약 10 분 도쿄 메트로 치요다 선 · 네즈 역 하차 도보 약 10 분 도쿄 메트로 히비야 선 · 우에노 역 하차 도보 약 15 분 게이 세이 전철 게이세이 우에노역 하차 도보 약 15분
○ 동일본 여객 철도 주식회사는, 「Beyond Stations 구상」의 모델 역인 우에노역에서, 2024년 8월 1일에 「PLATFORM13」을 전체 개업했습니다.
○우에노역은 문화 창조 HUB를 컨셉으로 내걸고, 다양한 문화를 발신하고 있어, 그 대처의 일환으로서, PLATFORM13에서, 철도×아트 컨텐츠 「우에노발의 명열차」를 8월 30일부터 방영해 합니다. 우에노역의 역사를 물들여 온 명열차와 디지털 그래픽·서예 아트와 합쳐, 「철도」와 「서예」라고 하는 일본이 세계에 자랑하는 문화를 PLATFORM13의 다이나믹한 영상 공간을 통해 체감하실 수 있습니다.
○또 철도 그래픽을 모티브로, 생성 AI에 의한 철도 화상과 융합한 QR 코드를 역 홈 공간에 프로젝터 투영하는 실증 실험을, 엡손 판매 주식회사·주식회사 Flyby와 함께 실시합니다.
1. 철도 × 아트 컨텐츠 「우에노역발의 명열차」의 방영에 대해서
우에노역의 오랜 역사 속에서, 시대마다의 철도 문화나 이야기를 물들여 온 8개의 명열차와, 디지털 그래픽이라고 하는 수법, 서예라고 하는 사람의 감성·리얼한 손이 만들어내는 아트를 합치는 것으로, 신 기축의 철도 문화 발신 컨텐츠로서 전개하겠습니다.
우에노역의 역사를 따라가면서, 명열차의 활약한 왕년의 모습을 100m의 벽면에 투영해, 현실에 열차가 진입·진출하는 것 같은 역동적인 연출과 서예가가 새로 쓴 열차 애칭의 박력 있는 서예 예술이 걸려서 그리움도 느끼게하는 장대한 예술을 체감하실 수 있습니다.
(1) 방영 장소:우에노역 13번선 PLATFORM13 (2)방영 기간:2024년 8월 30일(금)~2024년 10월 14일(월·축) (3)방영시간：8:00～21:30※ (4) 등장 열차 : 특급시 특급 아사마 침대 특급은 빠져 특급 히타치 침대 특급 아케 보노 침대 특급 호쿠토 별 침대 특급 카시오페아 E5 계 신칸센 하야부사
(※) ・아래의 시간대는 방영을 정지하고 있습니다.
9월 30일 이후의 월요일 4:00~11:30/목요일 16:00~19:00/토요일 4:00~11:30/일요일 16:00~19:00
・수송 장해시 등, 사정에 의해 13번선 홈에의 진입을 규제하는 경우나 사전의 고지 없이 방영을 정지하는 경우가 있습니다.
<방영 이미지>
<서예 아트에 대해서>
스포츠·음악·게임·패션 등 다양한 문화 장면과의 콜라보레이션 실적을 가져, 루블 미술관에서의 서예 퍼포먼스나 유도 그랜드 슬램 오사카 2019의 제목 휘장 등 국제적으로 활약하는 서예가의 진모(SHIN-REI )씨를 기용하는 것으로, 「문화 창조 HUB」로서의 우에노역이 세계를 향해 문화 가치 발신을 실시하는 영상 컨텐츠에 어울리는 서예 아트를 제작했습니다.
마미오 씨
2. 생성 AI에 의한 철도 화상과 융합한 QR 코드 투영의 실증 실험에 대해서
철도×아트 컨텐츠 「우에노역의 명열차」의 방영과 아울러, 엡손 판매 주식회사·주식회사 Flyby의 협력 아래, 프로젝터의 투영 영상을 활용한 신기술의 실증 실험을 PLATFORM13으로 실시합니다.
생성 AI에 의한 철도 그래픽 이미지와 융합된 QR 코드가 역 홈 공간에 프로젝터 투영됩니다. 스마트폰 카메라에서 이 QR 코드를 로드하면 JRE MALL 사이트의 8개의 명열차의 상품 특집 페이지에 액세스할 수 있습니다.
QR코드(이미지)
【참고】마오(SHIN-REI)씨
서예가 마오미
7세부터 서예를 시작한다. 요미우리 서법전이나 일본 서예원전 등에서 수많은 상을 수상. 서예 퍼포먼스에 관해서는 일본뿐만 아니라 프랑스·루브르 미술관에서의 서예 퍼포먼스 등 유럽, 미국, 아시아에서의 퍼포먼스, 워크숍, 개인전 등 글로벌하게 활동하고 있다. 세계 최초가 된 서예가 마오미 × 워터 라이트 그래피티의 콜라보레이션을 실시하는 등 책의 새로운 가능성과 분야의 개척도 적극적으로 실시하고 있다.
【참고】『Beyond Stations 구상』이 목표로 하는 모습
인간의 생활에 있어서의 「풍요로움」을 기점으로, 리얼의 교류 거점인 역의 강점을 살리면서 역 공간의 배치와 기능을 변혁하는 것과 동시에, JRE POINT 생활권의 확충을 통해, 역을 「교통의 거점」 에서 "생활의 플랫폼"으로 전환합니다.
모델 역의 우에노 역에서는 앞으로도 리얼과 온라인의 융합 서비스를 확대해, 우리이기 때문에 제공할 수 있는 「진심한 생활」을 실현해 나갈 것입니다.
2024년 8월 17일(토) ～ 10월 20일(일) 우에노·예대 아트 플라자에서 개최(입장 무료)
쇼가쿠칸과 도쿄 예술 대학의 협동 사업인 도쿄 예술 대학 미술 학부 구내(다이토구 우에노)의 갤러리 「예대대 아트 플라자( https://artplaza.geidai.ac.jp/ )」에서, 2024 년 8월 17일(토)부터 기획전 “예대대 아트 플라자·아트 어워드 수상자 초대전~예대의 별~”을 개최. 본전에서는 약 30명의 藝대 관련 아티스트에 의한 작품을 전시 판매합니다. 입장은 무료, 원칙 촬영 OK. 어린이 동반도 환영합니다.
2024년 8월 17일(토) 개최 기획전 “예대대 아트 플라자·아트 어워드 수상자 초대전”
藝大 아트 플라자 대상은 약 20 년 지속되는 藝大 학생을 대상으로 한 해에 1 회 예술 대회입니다. 올해부터는 예대대 아트플라자·아트 어워드로 명칭을 바꾸고, “쇼가쿠칸상” “JR 동일본상”을 신설함과 동시에, 디지털 아트 부문을 창설하는 등 새로운 전개를 맞이했습니다.
지금까지의 미술 부문 수상자의 신작이 한자리에 만나는 「아트 어워드 수상자 초대전」을 올해도 개최합니다. 앞으로의 활약이 즐거운 현역의 藝대생의 것부터, 아티스트로서 주목을 받는 졸업생의 작품까지, 폭넓은 연대·장르가 갖추어져 있습니다. 각각의 아티스트의 「현재(지금)」를 느낄 수 있는 전람회를 꼭 즐겨 주세요.
■ 기획전 개요 <br />기획전명: “예대대 아트플라자·아트 어워드 수상자 초대전~예대의 별~”
회장:예대대 아트 플라자(도쿄도 다이토구 우에노 공원 12-8 도쿄 예술 대학 미술 학부 구내)
회기:2024년 8월 17일(토)~10월 20일(일)
전기:2024년 8월 17일(토)~9월 15일(일)
후기:2024년 9월 21일(토)~10월 20일(일)
※9월 16일(월)~9월 20일(금)은 전시 교체를 위해 휴업 입장료:무료 영업 시간:10:00-18:00
정기휴일：월요일
※영업일시가 변경되는 경우가 있습니다. 최신 정보는 공식 웹 사이트 · SNS를 확인하십시오
■ 출전 예정 작가 일람
전기 이시다 나나코/오노 나오시/가와사키 카이토/코바야시 마리코/가마 마이/스즈키 하츠네/선소 료스케/히가시 아키코/나카무라 히로미네/마에다 쿄베/마나세 카스가/혼무라
톱 아티스트를 많이 배출하는, 도쿄 예술 대학(이하, 예대)의 교직원, 학생, 졸업생의 작품을 전시 판매하는 갤러리 「예대 대 아트 플라자」.藝大上野캠퍼스 구내에 있어서, 일반의 분들이, 연간을 통해서 자유롭게 입장·견학할 수 있는, 귀중한 장소의 하나입니다. 쇼가쿠칸과 예대의 협동 사업으로서, 2018년부터 운영을 스타트했습니다.
현재는 1,2개월마다 다른 테마의 전시를 개최. 기획전에는 매회 10~50명의 아티스트가 참가해, 유화, 일본화, 조각, 공예, 디자인 등, 과대 특유의 다양한 기법과 어프로치로 표현된 작품이, 한자리에 만납니다.
점포 내에는, 그릇이나 액세서리 등 생활에 다가가는 아트를 중심으로 한 상설 작품 코너 「LIFE WITH ART」, 기획전과 연동한 책장도 설치. 점포의 영업 시간 중에는 야외 주방 카 “NoM cafe”의 카페 음료로 한숨을 쉬는 것도 가능합니다.
藝大アートプラザは入場無料。 사진 촬영이나 SNS에서의 점유율도 원칙적으로 환영합니다. 아트 팬뿐만 아니라, 누구까지도 부담없이 아트에 접할 수있는 장소를 목표로하고 있습니다.
상설 코너 「LIFE WITH ART」전시 풍경
藝大 아트 플라자 기본 정보
■ 액세스 <br /> 가까운 역 : JR 우에노 역 (공원 출구), 鶯谷 역 하차 도보 약 10 분 도쿄 메트로 치요다 선 · 네즈 역 하차 도보 약 10 분 도쿄 메트로 히비야 선 · 우에노 역 하차 도보 약 15 분 게이 세이 전철 게이세이 우에노역 하차 도보 약 15분
