【도쿄 국립 박물관] 특별전 “모모 야마 – 천하 사람들의 100 년」내람 회보고 [10 / 6 ~ 11 / 29 개최]

도쿄 국립 박물관

 

2020 년 10 월 6 일 (화) ~ 11 월 29 일 (일) 기간 동안 도쿄 우에노에있는 도쿄 국립 박물관 헤이 세이 관에서 특별전 「모모 야마 – 천하 사람들의 100 년」가 개최되고 있습니다 .

얼마전 앞서 열린 보도 내람 회에 참가하여 왔으므로, 전시 작품과 회장의 모습을보고합니다.

특별전 「모모 야마 – 천하 사람들의 100 년」은 이런 전시회

 

1573 년 무로마치 막부의 멸망에서 1603 년에도 막부 開府까지 30 년 동안 계속 된 아즈 치 모모 야마 시대. 일본이 전국 무장의 대두 동란의 시대에서에도 막부에 의한 안녕의 시대로 변천, 어지러운 변화 속에 있던 시대입니다.

일본 미술 사상 가장 크고 호화 · 화려한이라고하는 「모모 야마 미술 “은 그 안에서 꽃을 피운다했습니다.

특별전 「모모 야마 – 천하 사람들의 100 년」는 아즈 치 모모 야마 시대를 중심으로 한 무로마치 시대 말부터에도 시대 초기에 걸친 100 년에서 변화 해 갔다 일본인의 미의식을 그 시대를 대표 약 230 개의 미술 작품을 통해 확인해 보자라는 전시회입니다.

 

국보 카노 永徳筆 “낙중 낙 외도 병풍 (우에스기 家本)”무로마치 시대 · 1565 년 야마가타 요 네자와시 우에스기 박물관 전기 전시오다 노부나가가 우에스기 겐신 보냈다고되는 병풍

전시회의 포인트 ① 국보 · 중요 문화재가 가득!

 

이번 전시에서는 국보 · 중요 문화재가 전기 · 후기 맞게 무려 100 개 이상의 전시되어 있습니다. 그 하나 하나가 전시의 중심이 될 수있는 엄선 된 명품들이 전국에서이 도쿄 국립 박물관에 집결.

“낙중 낙 외도 병풍 (우에스기家本)”또는 “성 프란치스코 하비에르 상”등 교과서에서 한 번 본 적이있는 것 같은 유명한 작품도 여럿 있습니다. 또한오다 노부나가와 도쿠가와 이에야스 연고의 물건도 줄서, 전국 팬이라면 한번 쯤은보고 싶은 전시라고해도 좋을지도 모릅니다.

전시회의 포인트 ② 요 체크! 전기 · 후기에서 전시 작품이 바뀌는

 

이번 전시는 회기가 전기 · 후기로 나누어 져 있고, 상당수의 작품이 바뀝니다 때문에 요주의.

· 전기 전시는 10 월 6 일 (화) ~ 11 월 1 일 (일)
· 후기 전시는 11 월 3 일 (화 · 축) ~ 11 월 29 일 (일)

全期 전시 작품도 있고, 전기 만, 후기 만 일부는 특정 기간에만도 존재하므로 절대로보고 싶은 작품이 있다면 사전에 전시 기간을 확인하여 두는 것이 추천 입니다. 전시 기준의 자세한 내용은 공식 사이트 등에서 확인하시기 바랍니다.

본 기사에서 소개하는 것은 주로 전기로 감상 할 수있는 작품입니다.

전시 작품 소개

 

전시 풍경

 

여기에서는 전기의 전시 기간 동안 감상 할 수있는 작품의 일부를 사진과 함께 소개하고 있습니다.

■ 픽업 ① 장애屛画

 

전시품은 회화, 차 도구, 옷, 도검, 갑옷,硯箱등의 일상 생활 용품 등 매우 다양하지만, 그 중에서도 주목할만한 것은 역시 장애屛画를 비롯한 대형 스크린 회화 작품. 매우 힘을 쓰고있는 인상으로, 전기 · 후기 모두 카노 에이 토쿠이나 하세가와 等伯 소가 直庵 등, 아즈 치 모모 야마 시대를 대표하는 화가들의 불세출의 명화가 많이 전시되어 있습니다.

천하 통일의 기운이 높아지는 가운데 각국의 경제 활동과 문화 교류가 활발해지면서 해외로의 왕래에 의해 더욱 사람들의 세계가 열린 갔다 시대. 당시의 기풍을 반영한 것처럼 태어난 고급스럽고 화려한 미술들. 장애 屛画은 그 규모의 크기를 가장 솔직하게 느껴지는 장르라고해도 좋을 것입니다.

 

중요 문화재 도사 光茂 붓 “히요시 산노 기온 제례 그림 병풍”무로마치 시대 · 16 세기 도쿄 산토리 미술관 전기 전시
전 카노 永徳筆 “사계 화조도 병풍”아즈 치 모모 야마 시대 · 1581 년 효고 · 백학 박물관 10 월 6 일 ~ 25 일까지 전시
소 直庵 붓 “龍虎図 병풍”아즈 치 모모 야마 ~에도 시대 · 16 ~ 17 세기 도쿄 국립 박물관 전기 전시

 

여섯 곡 한쌍의 각각 일면에 크게 그려진 용과 호랑이. 수묵화를 자랑 한 소 直庵 의한 “龍虎図 병풍”은 전기의 전시에서 한 · 2 위를 다투는 정도에 박력이 있었다 병풍 그림입니다. 환상적인이면서 협박도 아즈 치 모모 야마 시대 다운 왕후으로 가득 차 있습니다.

 

국보 카노 永徳筆 “노송 나무 그림 병풍”아즈 치 모모 야마 시대 · 1590 년 도쿄 국립 박물관 전기 전시

 

속도감있는 필치에 따라 모양 워진 화면을 突き破ら 듯이 펼쳐지는 줄기와 가지 식물에도 불구하고 역동적 인 생명력으로 가득 차있어 마치 용처럼. 다이 양식을 확립 한 에이 토쿠 의한 “노송 나무 그림 병풍”은 거칠고, 보는 사람에게 압도적 인 존재감으로 다가옵니다.

■ 픽업 ② 무기 갑옷

 

싸움이 이어졌다 아즈 치 모모 야마 시대는 전쟁에 이겨 무기와 방어구도 크게 발전하고갔습니다. 예를 들어, 주로 민중들 사이에서 인기가 있었다 실용적인 刀装 “타 칼”을 취향을 집중하면서 무장들도 적극적으로 이용하도록. 또한 전신 방어구 세트 완성하는 「당세 구족 “가 등장한 것도이시기입니다.

무장들은 자신의 장비에 실용성을 중시하면서도 다양한 장식과 연구를 실시, 지위와 품격을 보여갔습니다. 전시는 이러한 당시의 무장들의 삶을 느낄 수있는 작품을 감상 할 수 있습니다.

 

“감 사 위원 다섯 개의 몸통 具足”아즈 치 모모 야마 ~에도 시대 · 16 ~ 17 세기 미야기 · 센다이시 박물관 全期 전시
중요 문화재 “紺糸威 남만 몸통 具足”아즈 치 모모 야마 ~에도 시대 · 16 ~ 17 세기 도쿄 국립 박물관 全期 전시
“백사 위원 이치 노 타니 형태 투구”아즈 치 모모 야마 ~에도 시대 · 16 ~ 17 세기 도쿄 국립 박물관 全期 전시

 

겐 페이 전투에서 특히 유명한 「이치 노 타니의 싸움」의 무대가 된, 이치 노 타니의 절벽을 나타낸하게되는 머리 서고, 길이 90cm를 넘는 하늘을 향해 우뚝 솟은 같이 삽 한 대 못 모양의 후 립. “백사 위원 이치 노 타니 형태 투구”는 도쿠가와 이에야스에서 미토 도쿠가와 가문에 전해졌다 고하는 변화 두입니다.

마치 뿔처럼 대못은 적을 치고 관통하는 것으로 무장들이 선호 한 주제. 원래는 전체에 잎이 찍혀 있었다고 된이 위협적인 조형과 함께 착용 사람의 마음을 어떻게 감동 시켰는지 상상을 돋우어 수 있습니다.

 

국보 [블레이드] 오 사후 네 신앙 “칼 비문 신앙”가마쿠라 시대 · 13 세기 [刀装] “칠 공예로 실패 칼”아즈 치 모모 야마 시대 · 16 세기 야마가타 致道 박물관 全期 전시
중요 문화재 “흑칠 침도”에도 시대 · 17 세기 10 월 6 일 ~ 25 일까지 전시

 

여기의 “흑칠 침도”는 도쿠가와을 대대로 떠돌아 것으로 알려졌다 명검 중의 명검 “혼조 마사무네”을 납품하기 위해서 만들어진 刀装. 전시회에 출전은 이번이 처음으로 이렇게!

“타 칼”은 아즈 치 모모 야마 시대에 발전한 것이지만,이 刀装의 표현은 무로마치 시대부터 전통적으로 만들어 온 것으로 것으로, 혁신과 전통의 관계를 확인할 수있는 바로 역사의 과도기 를 연상시키는 일품입니다.

포드 ひやりと 한 흑칠과 러스티 물에 장식 된 국화와 오동 나무 등의 격조 높은 금색 장식이 기품을 느끼게했다.

■ 픽업 ③ 남방 미술 관계의 작품

 

회화, 무기 갑옷 등 작품의 장르는 아니지만 남방 미술의 존재도 아즈 치 모모 야마 시대의 아름다움을 말하는데있어서 필수적인 것.

프란치스코 하비에르 의한 기독교의 포교, 포르투갈 선박과 스페인 선박의 왕래에 의해 활발하게 해외의 문화 · 경제 교류, 그리고 쇄국 체제의 시작까지 서양 국가들과의 관계에서 상황이 급변하고 간 것이이시기입니다. 물론 미술의 세계에도 큰 영향이있었습니다.

남만 미술은 그런 서양의 만남, 서양에 대한 관심과 동경에 의해 성립 된 미술 작품을 말합니다.

 

중요 문화재 “일본도 · 세계도 병풍”아즈 치 모모 야마 ~에도 시대 · 16 ~ 17 세기 전기 전시
중요 문화재 “성 프란치스코 하비에르 상”에도 시대 · 17 세기 효고 · 고베 시립 박물관 10 월 6 일 ~ 25 일까지 전시
중요 문화재 “화조 마키 나전 聖龕”아즈 치 모모 야마 시대 · 16 세기 규슈 국립 박물관 전기 전시

 

유달리 눈길을 끈 것은 “화조 마키 나전 聖龕”聖龕라고 써 “서해안”라고 읽습니다.聖龕는 기독교의 성 영상을 납입하는 것으로, 이곳은 해외에 수출 된 남방 미술의 하나.

지붕이나 테두리 등 정면에서 보이는 범위에 빽빽이 문양 장식이되어 있습니다 만, 특히 여닫이 문을 메우는 같이 그려진 화조 문양은 말을 없애는 정도의 아름다움이 있습니다. 중에 넣어지고있는 템페라 화와 함께 볼거리 무궁무진 한 작품입니다.

 

 

픽업 한 장르 이외에도 “瓢花入 비문 안회”또는 “블랙 락 그릇 비문 대머리”(모두 전기 전시) 등 다도의 대성 자 · 센 노리 큐 연고 구이. 단과 근육을 중시하는 디자인에서 점차 회화적인 디자인으로 유행이 변화하는 과도기의 디자인을 볼 수있는 옷 “소 소매 염 분 綸子 지역 小手毬 松楓 모양”(全期 전시) 등.

볼거리가 너무 순식간에 시간이 지나가 버렸습니다.

 

중요 문화재 [책] 본 아미 光悦 붓 [그림] 다와 라야 宗達 붓 “학 밑그림 36 가선 와카 권”에도 시대 · 17 세기 교토 국립 박물관 전기 전시 둘도없는 미적 세계가 펼쳐지는 마키의 걸작. 책과 금 진흙 학이 호응하는 것처럼 우아하게 그려져 있습니다.
중요 문화재 본 아미 光悦 붓 “아이 일 마키 선반”에도 시대 · 17 세기 도쿄 국립 박물관 全期 전시 대담한 디자인 구성이 눈길을 끈다 「겐지 모노 가타리」를 모티브로 한 마키 선반. 측면 마키가 마치 별처럼.

충실한 박물관 상품

 

귀로에 도착하기 전에 꼭 박물관 상품 코너도 체크해보세요. 출전 작품을 모티브로 한 인테리어 잡화 나 T 셔츠, 일 용품 등 다양한 상품이 갖추어져있었습니다.

 

“낙중 낙 외도 병풍”또는 “노송 나무 그림 병풍”등을 모티브로 한 미니 병풍
8bit 풍으로 귀엽게 디자인 된 무장 미니 노트 세트
“龍虎図 병풍”호랑이가 디자인 된 T 셔츠 나 토트 백
전시회 오리지널 상품 인 자비에르 입욕제 (사비에루 입욕제는 도대체 …?)

 

특별전 「모모 야마 – 천하 사람들의 100 년」의 개최는 11 월 29 일 (일)까지.

신종 코로나 바이러스 감염 방지는 전체 사전 예약 시간 지정 제로되어 있으므로주의하시기 바랍니다.

전국에서 유명한 명품들이 모여 귀중한 전시회. 예술의 가을에 꼭 들러보세요.

 

개최 개요 ※ 완전 사전 예약제 · 시간 지정 제

전시회 이름 특별전 「모모 야마 – 천하 인 100 년 “
회기 2020 년 10 월 6 일 (화) ~ 11 월 29 일 (일)
◇ 전기 전시 : 10 월 6 일 (화) ~ 11 월 1 일 (일)
◇ 후기 전시 : 11 월 3 일 (화 · 축) ~ 11 월 29 일 (일)
휴관일 월요일 (단 11 월 23 일 [월 · 축]은 개관), 11 월 24 일 (화)
개관 시간 오전 9시 30 분 ~ 오후 6시 ※ 금요일, 토요일은 오후 9 시까 지 개관
회장 도쿄 국립 박물관 헤이 세이 관
입장료 일반 2,400 엔 대학생 1,400 엔 고등학생 1,000 엔 ※ 모두 세금 포함
주최 도쿄 국립 박물관, 요미우리 신문사 문화청
공식 사이트 https://tsumugu.yomiuri.co.jp/momoyama2020/

<참고 자료> 요미우리 “특별전”모모 야마 – 천하 사람들의 100 년 ‘도록’

 

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사탄 숭배자 역전 여왕 … 왕가의 ‘인물’을 해독 전시회. [上野の森美術館] (~ 2021 / 1 / 11) “KING & QUEEN 전 ‘프레스 내람 회 보고서

上野の森美術館

 

2020 년 10 월 10 일 (토) ~ 2021 년 1 월 11 일 (월)까지上野の森美術館에서 “KING & GUEEN 전 ‘이 개최되고 있습니다. 공개 전날에 미디어를위한 특별 내람 회가 개최되었습니다 때문에, 이번은 그 모습을 전하겠습니다.

초상 추적 영국 왕실의 이야기.

 

전시장 입구. 정면을 장식하는 것은 엘리자베스 2 세의 초상화
엘리자베스 1 세의 초상화 (작자 미상). 대영 제국의 초석을 쌓고 권세를 부렸다
회장은 다음 다섯 구역으로 구분되어 왕조마다 초상화를 전시. 이곳은 스튜어트 왕조 영역
매우 큰 초상화도 많고, 볼만한 가치가있다. 이곳은 스튜어트 왕조의 마지막을 장식 한 앤 여왕
빅토리아 여왕의 영역에서 아름다운 대리석 조각상과 함께 작품을 전시
사진이라는 매체가 초상화를 대체하게 된 현대. 앞으로 해리 왕자와 메건 공주의 모습이

 

일본과 마찬가지로 국가로 왕실을 모시고 그 역사를 간직하고있는 나라 영국.
합스부르크, 오마노후 오스만 터키 … 1 차 대전을 거쳐 수많은 왕조가 와해되는 가운데, 영국 왕조 시대 시대 명칭과 형태를 바꾸면서도 그 혈맥을 오백 년 이상 이어온했습니다 .

“KING & QUEEN 전 ‘은 지금도 전세계에서 주목을 받고 계속 영국 왕실의 역사를 초상화 추적 전시회. 세계 굴지의 초상화 전문 미술관 인 런던 국립 초상화 갤러리의 컬렉션을 통해 튜더 왕조부터 현재 윈저 아침까지 귀중한 초상화 · 사진 등 약 90 점을 전시합니다.

본전 서포터의 데뷔 부인도 등장!

 

 

또한 보도 내람 회에서는 본전의 서포터로 취임 한 데뷔 부인이 등장.
이전 그림에서 “천재”라고 한때 길을 뜻하는 것도 생각했다는 데뷔 부인. 그림과 왕족의 패션에 대한 확실한 통찰력을 보여 주면서도, 다이애나와 경마 축제에서 만난 에피소드 등 바로 데뷔 부인에 밖에 할 수없는 ‘연예인’이야기가 많이 피로되었습니다.

마지막으로 “전시회의 여기 좀 봐 달라는 포인트는?”고 추궁 당하면,
“영국의 역사, 사건의 배경, 그 사람이 어떤 운명을 더듬 지 일본에게는 거의 알려지지 않은 것일지도 모릅니다. 그러나 초상화라는 것은 정말 깊은 부분까지 호소하고있는 것. 꼭 캡션을 잘 읽으면서 감상하고 이해가 깊어 져 주셨으면하고 생각합니다 “
하면 서포터로 이번 전시의 즐거움에 대해 이야기 해 주셨습니다.

초상화는 이야기이다.

 

 

영국은 위대한 극작가 셰익스피어를 낳은 나라로도 유명합니다. 즉, 영국 국민은 타고난 인물 좋아, 역사를 좋아하고 이야기 좋아라고 말할 수 있을지도 모릅니다.

무심히 색채와 구도를 맛보는 것도 회화의 즐거움의 하나이지만, 시대에 따른 화풍이나 패션 감각의 변천 화면의 세부 사항에 담긴 우화, 그리고 그림의 배경에 담긴 ‘이야기’… . 그러한 것을 맛볼하여 더욱 눈앞의 그림이 생생하게 광택내는 순간이 있을지도 모릅니다.

여기에 전시 된 초상화 중에서 편집부가 세 점을 픽업. 그 배경에 흐르는 「이야기」를 조금 소개합니다!

 

“헨리 8 세”저자 미상 (한스 홀바인 [아이]의 원작을 기반으로) 17 세기 또는

 

사랑이나 믿음 하는가? 영국 역사상 가장 잔인한 왕.

한스 홀바인 [아이]가 1536 년에 그린 것으로 근거로 한, 헨리 8 세의 초상화. 화려한 옷과 보석으로 꾸며졌다 전통적인 왕족의 표현을 통해 바로 권세의 정점에있는 헨리 8 세의 위엄을 보여줍니다.

그의 놀라운 생애 6 명의 아내와 결혼하고 아내와 이혼 · 추방, 급기야는 처형까지 실시하고 있다는 것. 또한 두 번째 아내 앤 불린과 결혼하기 위해 이혼 금지 로마 교회를 적으로 돌리고, 결국 성공회의 설립에 이르렀습니다. 바로 이것이 발단이되어, 세상에는 종교 개혁의 폭풍이 휘몰아 치는 것에 ···.

바로 사랑에 미쳐 사랑에 대한 역사를 바꾼 사람이라고 말할 수 있을지도 모릅니다.

 

“레이디 제인 그레이”저자 미상 1590 – 1600 년경

 

단두대에 흩어진 16 세의 덧없는 인생.

나카노 쿄코 「무서운 그림 ‘으로 거론되고 일약 유명해진 폴 도라로슈의 “레이디 제인 그레이의 처형” 이곳은 생전보다는 사후에 레이디 제인 그레이을 빌기 위해서 그려진 접시 그림입니다. 두 눈과 입에는 긁지듯한 상처가 남아있어 그 역사에서 성상 파괴를 목적으로 한 공격을 받았음을 보여줍니다.

헨리 8 세의 손녀 인 그녀의 통치는 불과 9 일 밖에 계속되지 않고, 로마 가톨릭을 믿는 메리 의해 왕위를 빼앗기고 불과 16 세의 몸으로 단두대에 그 어린 생명을 치기되었습니다 .

 

“조지 4 세”토마스 로렌스 1814 년경

 

꽤 미남. 하지만 별명은 ‘고래 왕자’?

젊은 시절부터 잘 생긴 교양도 깊고, “잉글랜드 이치의 신사”라고도했다 조지 4 세. 정신 질환을 앓고 있던 조지 3 세를 대신하여 나라를 다스리고 아버지의 사망에 의해 즉위. 특히 그는 예술면에서 뛰어난 활동으로 세상에 알려져 있습니다.

‘젠틀맨’의 이름에 부끄럽지 않은 잘 생긴 모습. 이 매력적인 조형은 메달을 위해 만들어진 것이지만, 결국 메달을 주조하는 것은 없습니다. 왜?
그것은 그가 보는 그림자없이 뒤룩 뒤룩 살찐 버렸기 때문입니다 ···. 낭비와 방탕이 끊임없이 아첨에도 소행이 좋다고는 말할 수 없었던 것 같고, 붙은 별명은 ‘고래 왕자 “ 음, 죄송합니다!

 

개최 개요

전시회 이름 런던 국립 초상화 갤러리 소장
KING & QUEEN 전 – 명화로 풀어 보는 영국 왕실 이야기 –
모임 기간 2020 년 10 월 10 일 (토) ~ 2021 년 1 월 11 일 (월)
10 : 00 ~ 17 : 00 금요일 10 : 00 ~ 20 : 00 <1 월 1 일 (금 축)은 17:00까지>
※ 최종 입장은 폐관 30 분전까지 ※ 회기 중 무휴
입장료 평일 일반 ¥ 1.800 고 · 대학생 ¥ 1,600 중학생 ¥ 1,000
토 일 공휴일 일반 ¥ 2,000 고 · 대학생 ¥ 1,800 중학생 ¥ 1,200
날짜 지정 제를 도입하고 있습니다.
입장 방법 티켓 구매 등 이쪽 보다 확인해주십시오.
회장 上野の森美術館
공식 사이트 https://www.kingandqueen.jp/

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[도쿄도 미술관] 자료실 자료 전시 「구관을 안다」를 개최

도쿄도 미술관

 

사전 예약 불필요 관람 무료

 

Archives Exhibition 2020 Remembering the Tokyo Metropolitan Art Museum ‘s Original Building

 

도쿄도 미술관은 기타큐슈 출신 사업가 사토 慶太郎이 100 만엔 (현재 약 32 억 엔 상당)을 기부 한 것에 의해 건설되어 1926 (1926) 년 5 월 1 일에 개관했습니다.

 

당시 ‘도쿄 부 미술관 “라고 그 건물은 오카다 신이치로가 설계하에 현대 클래식 양식에 의해 건설되었습니다. “아름다움의 전당 ‘에 걸맞게 기둥을 잡고 당당한 건물은 수많은 전시회의 무대가 사람들의 창작 활동과 교류의 장이되었습니다.

구관 외관 1960 년 촬영

 

이번 전시는 미술관이 소장 한 자료실 자료를 통해 구관 건설에서 1975 년의 신관 (현재 도쿄도 미술관) 건설을 계기로 그 역할을 끝낼 때까지의 발자취를 더듬어, 우에노의 땅에 태어난 일본 최초의 공립 미술관의 모습에 생각을 달리는 기회를 드리고자합니다.

구관 건설 풍경 1924 – 26 년 촬영

 

기간 : 2020 년 10 월 6 일 (화) ~ 12 월 6 일 (일) 사전 예약 불필요 관람 무료 <br /> 장소 : 도쿄도 미술관 사토慶太郎기념 아트 라운지 (본관 1 층)
휴관일 : 제 1 · 제 3 월요일 개관 시간 : 9 : 30 ~ 17 : 30
주최 : 공익 재단법인 도쿄도 역사 문화 재단 도쿄도 미술관

 

10/25까지 개최 중! “藝大 컬렉션 전 2020– 藝大 연대기 (크로니클)」취재 리포트

도쿄 예술 대학 미술관

 

2020 년 9 월 26 일부터 도쿄 우에노에있는 도쿄 예술 대학 미술관에서 개최중인 ‘藝大컬렉션 전 2020–藝大연대기 (크로니클)」에 다녀 왔습니다!

여러분은 이제 발길을 옮기지 된 것일까 요?

이 기사에서는 이번 전시회의 전시 내용이나 볼거리에 대해보고갑니다.

 

특히 멋졌다는 전시실에 빙 늘어 놓을 수 있었던 예전의 재학생들이 납부해온 자화상, 그 숫자 100 점 이상!

후년에 화단에서 활약 한 사람, 재능이 있으면서 젊은 나이에 세상을 떠난 사람. 각 학생이었던 당시의 자의식이나 취미 관심 등 자기의 모습이 생생하게 투영 된 자화상을 한번에 비교해 즐길 수있는 아주 볼만한 전시되어있었습니다.

“藝大컬렉션 전 ‘은 어떤 전시회?

 

전신 인 도쿄 미술 학교 (이하 “美校”) 개교부터 현재에 이르기까지 130 년 이상의 역사를 가진 도쿄 예술 대학 (이하 “藝大”).藝大는 그 역사 속에서 다양한 미술 자료를 수집 해 왔습니다.

학생들의 교육 · 연구 자료로서 분들로부터 구입 된 작품이나, 구로다 세이 키와 요코야마 다이칸 등 역대 교원 · 재학생 · 졸업생들의 작품 등 藝大 대학 박물관에 소장 된 컬렉션 30,000 점에 달합니다.

그런 藝大 대학 미술관이 정기적으로 개최하고있는 것이 “藝大 컬렉션 전” 이름 그대로 평소에는 비공개로되어있는 엄청난 양의 藝 큰 컬렉션 중에서 엄선 된 작품을 빌 수있는 귀중한 기회입니다!

“藝大 컬렉션 2020– 藝大 연대기 (크로니클)”는 두 부분으로 구성되어 있고, 제 1 부 주제는 ”일본 미술 ‘을 만드는’제 2 부 주제는 ‘자화상을 둘러싼 모험」.

다양한 미술 작품에서 藝大의 역사를 연대기처럼 추적하는 테마로 회화를 중심으로 한 150 점 이상의 작품이 전시되어 있습니다.

 

이번 전시회를보다 깊게 즐길 수 학예 연구원의 나가토 씨에게 설명 받으면서 돌아 왔습니다. 나가 토모 씨, 바쁘신 중에 도와 주셔서 감사합니다.

제 1 부 「 「일본 미술 “을 만든다”의 내용과 전시 작품을 소개

 

제 1 부에서는 주로 美校 시대의 컬렉션 형성에 중요한시기가 작품을 수집 한 해와 함께 소개되고있었습니다.

작품을 수집 해를 밝힐 것 “아름다움 학교가 그 가끔으로 어떤 것을 예술 자료로 모으고 싶었는지”의 경향을 알 수있다 – 즉, “각시기의 학생들이 어떤 작품 를 참고로 기술을 배우고 있었는지 “를 알 것 같네요.

 

(왼쪽부터) 하라다 直次郎 “신발 가게 아저씨”1886 년 중요 문화재 / 다카하시 유이치 “연어”1877 년경 중요 문화재 / 구로다 세이 키 “여성 동상 (주방)”1892 년

 

예를 들어, 입구에서 방문객을 맞아주는,

하라다直次郎”신발 가게 아저씨”
다카하시 유이치 “연어”
구로다 세이 키 “여성 동상 (주방)”

여기에 3 개의 유명한 유화. (곧 등장에 “오옷!”텐션 급상승!)

藝大 컬렉션 중에서도 인기가 높고, 시대를 상징하는 명화이기 때문에 아시는 분도 많다고 생각합니다.

전통적인 서양화 기법을 사용하던 하라다와 다카하시는 이른바 ‘구파’인상파 풍의 외광 표현을 도입 한 구로다는 ‘신파’의 화가로 구분되어 당시. 기자들에게 갈등을 부추 겨 점차 신파가 우위 등 서양화의 세계는 복잡한 상황에 있었다고합니다.

그러나 이러한 3 점은 모두 거의 같은시기 (1896 ~ 1897 년), 아름다움 학교에 서양화과가 신설 된시기에 수집되었다는 기록이 남아 있습니다. 서양화의 신구의 기법이나 표현을 차별없이 학생들에게 습득시키고 싶다는 당시 교원들의 생각을 엿볼 수 있군요.

이와 같이, 제 1 부에서는 학교와 교원의 역사를 엿볼 수 있습니다.

개교에서 서양화과 신설까지 – 학습을 지원했다 고전 회화의 모사 작품

 

(전) 카노 에이 토쿠 “松鷹図 병풍”(16-17 세기)

 

전시실 입구를 진행 먼저 중요한 연대로 거론되고 있던 것은 1889 년.美校 개교 연도에 소장이 기록 된 최초 기의 컬렉션의 영역입니다.

개교있어서 국보 “그림 인과 거쳐”나 (전) 카노 에이 토쿠의 “松鷹図병풍”등 하쿠 호 시대부터에도 시대까지 다양한 시대의 고미술가 도움 미술품으로 모인다고합니다.

 

(왼쪽부터) 원작 : 베르나르 디노 루이니 모사 : 쿠메 케이이치 로우 “소아와 포도”1892 년 / 쿠메 케이이치 로우 “삼린 고엽”1891 년 / 야마모토 芳翠 “서양 부인 상”1882 년 / 오카다 사부로 스케 “세느 강 상류의 경 “1899 년

 

다음 장소로 이동하면 서양화과와 도안과가 신설 된 1896 년에 지도자로 초대 된 구로다 세이 키 · 쿠메 케이이치 로우들이 수집 한 서양화가 전시되어있었습니다.

그 중에는 원래 그림뿐만 아니라 쿠메 프랑스 유학 시절 베르나르 디노 루이니 벽화의 일부를 모사 한 “소아와 포도”도 포함되어 있습니다.

이러한 모사 작품은 당시 서양화과에게 매우 중요한 존재였던 것 같다.

 

원작 : 장 프랑수아 밀레 모사 : 와다 에이 사쿠 “이삭 줍기”1903 년

 

당시는 아직 학생이 해외로 부담없이 그림을 보러 갈 수없는 시대. 그래도 어떻게 든 서양의 우수한 명화에 닿게하고자 쿠로다들은 고전 회화의 모사를 권장합니다. 또한 교육부의 국비 유학생들에게 명화 모사를 아름다움 학교에 제출하도록 取り計らっ했다고합니다.

일례로 동일 지역에 전시되고 있던 것은, 와다 에이 사쿠가 프랑스 루브르 박물관에서 모사 한 장 프랑수아 밀레의 걸작을 원작으로 한 “이삭 줍기” 색상 이야말로 경년 어두워 버리고 있습니다 만, 충실하게 원작의 묘사 나 분위기를 재현하고 있습니다.

이 작품이 얼마나 학생들에게 새로운 세계를 가르치고 자극을 준 것인가. 당시의 절실한 사연이 전해져 오는 동시에 장대 한 이야기를 느낄 회화이었습니다.

 

환상의 선녀에 생각을 날리는

 

안토니오 혼타네지 “선녀”1876- 1878 년

 

제 1 부 중반에는藝大의 전신 인美校, 심지어 전신으로 자리 매김하고있다 공 부 미술 학교 관계의 소묘가 모인 지역이있었습니다.

교수로 초청 된 이탈리아 화가 안토니오 혼타네지이 교재에 그린 건축이나 풍경화 등의 작은 소묘가 늘어서에서 한층 눈을 끄는 “선녀”라는 거대한 소묘. 약간 미소 짓는 같은 걱정거리를하고있는듯한 묘한 표정이 매력적인 여성이 사실적으로 그려져 있습니다.

이 교재가 아니라 “당시 조성 예정이었던 천황의 새로운 궁전, 그 벽화에 사용하기위한 구상 스케치로 그려진 된 것이었다 것이”라는 이야기입니다. 불행하게도 그 계획은 좌절하고 말았다 합니다만, 만약 세워져 있으면 얼마나 아름다운 “선녀”가 탄생 한 것이라고 상상력을 자극 해주었습니다.

 

학교를 올려 참가한 파리 만국 박람회에 출품 작품도!

 

(왼쪽부터) 후지시마 武二 “연못가 납량”1898 년 / 히로세 카츠 히라 “기”1898 년경 / 유키 소명 “병거 줄”1897 년 / 나가 누마 守敬 “늙은 남편”1898 년 / 시마다 佳矣 “도쿠가와 식 실내 장식 “1894 년경

 

전시실을 진행 중이며 제 1 부의 마지막에 위치하는 영역에서는

·美校교원이 많이 참가한 1900 년 파리 만국 박람회에 출품 작품
· 1930 년 문부성 미술 전람회로 대표되는 소위 “관 전시회”에서 높은 평가를 얻은 후, 정부가 매입 해 아름다움 학교에 이관 된 작품

이 감상 할 수있었습니다.

 

시마다 佳矣 “도쿠가와 식 실내 장식”1894 년경

 

파리 만국 박람회에 출품 된 작품 중에는 시마다佳矣의 “도쿠가와 식 실내 장식”이 있습니다.

에도 시대의 스타일로 멋진 성 내부 공간이 섬세하게 그려진 작품이지만, 공예 장식으로 걸리 축 거는 법, 밀기울의 존재 의장 화 한 가문 경사스러운 모티브로 학 … … 그렇게 말한 것을 일본의 실내 장식에 대한 관심이 높아지고 해외 사람들에게 소개하기 위해 만든 디자인 제안되어 같다.

어디 까지나 신중하게, 그러나 각각의 소품 장식의 매력이 실로 치밀하게 * 매력적으로 그려져있어 주시 해 버렸습니다.

이러한 출품 작품은 19 세기에서 가장 중요한 문화 현상의 하나였다 박람회에 일본이 어떻게 반응했는지를 나타내는 기록으로 매우 중요한 존재라고.

 

카노 芳崖 “悲母 관음”1888 년 중요 문화재
우에 무라 松園 ‘서론 춤 “1936 년 중요 문화재

 

중요 문화재 인 우에 무라 송원의 “서론 춤”과 특별 전시 된 카노芳崖의 “悲母관음”등도이 지역에 장식되어있었습니다. 둘 다 꽤 크기가있어 과연 박력.

藝大 대학 미술관의 보물이라 할 수있는 “悲母 관음”에 관해서는이를보기 위해에 “藝大 컬렉션 전」에 방문하는 사람도 적지 않다 인기 작품이라는 것. 평일 아침에 살피고 때문에 다행히 눈앞에서 천천히 감상 할 수있어 럭키였습니다.

 

제 2 부 「자화상을 둘러싼 모험」의 내용과 전시 작품을 소개

 

 

제 1 부 전시실의 반대편에있는 또 다른 전시실로 발길을 돌리면, 제 2 부 「자화상을 둘러싼 모험」의 전시가 모습을 드러냅니다.

제 1 부 학교와 교원의 기록이라고하면, 제 2 부는 학생의 기록.

서양화과에서는 전통적으로 자화상의 제작이 커리큘럼에 포함되어 있고, 현재에도 졸업생 전원이 학교에 자화상을 납부하게되어 있다고합니다. 여기에서는 그 자화상과 졸업 작품으로 구입 한 작품이 장식되어 있습니다.

 

(왼쪽) 원작 : 렘브란트 판 레인 모사 : 구로다 세이 키 “날개 모자를 쓴 자화상”1889 년

 

일본뿐만 아니라 해외의 미술 학교에서 반드시 자화상을 납부하게하는 학교는 아마 전무, 美校 · 藝大 독자적인 문화적인 것이라고. 조금 재미있는 이야기군요.

 

 

100 점 이상의 자화상이 빙 전시실을 장식 모습이 장관 너무했다 …!

아오키 시게루, 만사 鉄五郎, 후지타 쓰구 하루 사에키 유우, 요시이 쥰지, 나카니시 토시오 등 일본의 근대 미술사에 이름을 남긴 인물들의 젊은 시절의 모습이 한자리에 모여 있습니다. 팬들에게 바로 탐낼 물건의 광경은 아닐까요.

연령별로 장식되어 있습니다 만, 메이지 시대는 옷을 입은 사람, 그리고 지독히 관록있는 사람이 많았다 인상입니다. 그러나 다이쇼 지나서 쇼에 들어가면에는 옷을 입고 있지 않은 얼굴의 부품을 쓰지 않는 등 강렬한 개성을내는 사람이 눈에 띄게. 전쟁 중에는 역시 묵직한 분위기로 ……와 나란히 보는 것으로 보인다 “시대”가있었습니다.

자화상을 그릴 때 자신의 모습뿐만 아니라, 좋아하는 것이나, 자신의 캐릭터를 전하는 소품을 넣는 것도 많다고.

그래서이 사람은 학창 시절 고갱 좋아 했던가 뒤에 그려진 풍속화가 좋아했던 것일까 …… 그런 식으로 각자의 배경과 취미 관심을 상상해 보면 새로운 발견이 지도 모릅니다.

 

이타 쿠라 딩 자화상 1924 년 3 월

 

필자가 가장 마음에 든 것은, 이타 쿠라 땡의 자화상. 어두운 침착 한 색채의 자화상이 많은 가운데, 하얀 피부와 캔버스가 눈부시게 비쳐, 살짝 한 뇌졸중과 부드러움듯한 풍모에 치유되었습니다.

 

와다 에이 사쿠 “渡頭의 저녁”1897 년

 

졸업 작품 전시는美校의 제 1 기생이었던 요코야마 다이칸의 “村童관猿翁”와 와다 에이 사쿠의 “渡頭의 저녁”등 11 점이 줄 지어있었습니다.

“村童 관 猿翁”아이들이 흐뭇하게 놀고있는 풍경라고 생각했는데, 어딘지 모르게 표정이 이상한 조금 겁나는 말년과는 또 다른 무서움있는 작품. “渡頭의 저녁”는 도표이면서 하늘과 강 물 들여 마치 꿈처럼 환상적이고 끌어 들여졌습니다.

 

사진이 없어서 죄송 합니다만, 재미 있었던 것은 카나자와 이쑤시개의 “유토피아의 클럽”이라는 여러 개의 디자인 화. 섬마다 레저 시설을 만든다면,라는 멋진 계획을 그림으로 표현한 것일 것입니다 만, 그 디자인이 지금 봐도 매우 참신하고 곡선을 메인으로 한 이상이 버릇이 … 화려 함은 아니지만, 집의 벽에 장식하고 싶어지는 사랑스러운 분위기의 작품이었습니다.

발길을 옮기지되었을 때는 꼭 주목 해보십시오.

 

회장은 藝大 대학 미술관 지하 2 층 전시실 만하는 것으로, 비교적 작은 전시가있었습니다 만, 관람료 일반 440 엔이 너무 싼 느껴지는 만족감이있었습니다.

덧붙여서, 최근 신종 코로나 바이러스 감염 대책에서 사전 예약이 필요한 전시회도 증가하고 있으며,이 전시회는 결심 한 때 훌쩍 들르는 것도 OK.

 

매년 1 ~ 2 회 개최되는 「藝大 컬렉션 전 ” 일부 유명 작품 전시 단골이되어있는 것도있는 것입니다 만, 여하튼 소장 수는 30,000 점 이상. 이번 첫 내고이라는 작품과 이번을 놓치면 앞으로 수십 년 동안 나오지 않는 작품도있을 것.

개최는 10 월 25 일 (일)까지이므로, 꼭이 기회를 놓치지 않고 발길을 옮겨보세요.

 

 

 

“藝大컬렉션 전 2020–藝大연대기 (크로니클)」개요

기간 : 2020 년 9 월 26 일 (토) ~ 10 월 25 일 (일)

시간 : 오전 10시 ~ 오후 5시 (입장은 오후 4시 30 분까지)

※ 본 전시회는 사전 예약 제로는 아니지만 신종 코로나 바이러스 감염 확대 방지를 위해 혼잡 상황에 따라 입장을 기다리는 경우가 있습니다.

휴관일 : 월요일

회장 : 도쿄 예술 대학 미술관 본관 전시실 1,2

관람료; 일반 440 엔 (330 엔), 대학생 110 엔 (60 엔), 고교생 이하 및 18 세 미만은 무료

※ ()는 20 명 이상의 단체 요금 ※ 단체 관람자 20 명당 1 명의 인솔자는 무료 ※ 장애인 수첩을 가지고 계신 분 (보호자 1 명 포함)은 무료

주최 : 도쿄 예술 대학

다른 보고서보기

[도쿄도 미술관】 특별전 「사후 70 년 요시다 博展」개최 결정!

세계를 매료시킨 화가 요시다 히로시. 명봉과 일본의 풍경을 섬세하게 묘사 한 목판화 작품을 일거 소개!

 

도쿄도 미술관 (도쿄 우에노 공원)은 “사후 70 년 요시다博展”를 2021 년 1 월 26 일 (화)부터 3 월 28 일 (일)까지 개최합니다.

 

 

후쿠오카 현 구루메시에 태어난 요시다 히로시 (1876-1950)는 젊은 시절부터 서양에 대처 여러 차례의 해외 체험을 통해 동서의 예술에 접하면서 자신의 표현과 기법을 확립했습니다.

화가로서의 재능을 발휘 한 요시다는 화업 후반기에 처음으로 목판에 도전하고 새로운 경지를 개척합니다. 심산 유곡에 나누어 들어가 스스로 체득 한 자연관과 서양 전문가도 경악시킨 높은 기술로 물의 흐름과 빛의 변화를 섬세하게 그려했습니다.

화가의 사후 70 년이라고하는 고비에 개최하는 이번 전시회는 가장 초기부터 대표작의 목판화를 한자리에 모으는 것과 동시에, 목판 및 사생 첩을 함께 전시하고 서양의 그래픽 표현과 일본의 전통 판화 기법의 통합을 목표로 한 요시다 히로시 목판의 전모를 소개합니다. 세계에 도전 다이애나와 프로이트도 사랑한 화가, 요시다 히로시의 작품을이 기회에 꼭 기대해주세요.

 

[주요 출품 작품]

“일본 알프스 열두 문항 劔山의 아침”1926 (1926) 년 목판, 종이
“내륙 집 범선 아침”1926 (1926) 년 목판, 종이

 

【개최 개요】
전시회 명 : 사후 70 년 요시다 博展
Yoshida Hiroshi : Commemorating the 70th Anniversary of His Death
기간 : 2021 년 1 월 26 일 (화) ~ 3 월 28 일 (일)
장소 : 도쿄도 미술관 기획 전시실 휴관일 : 월요일 개실 시간 : 9 : 30 ~ 17 : 30
관람료 : 자세한 내용은 정해지는대로 특설 WEB 사이트 등에서 알려드립니다.
주최 : 공익 재단법인 도쿄도 역사 문화 재단 도쿄도 미술관, 마이니치 신문사 일본 경제 신문사 협찬 : 뉴 컬러 사진 인쇄 특설 WEB 사이트 : https://yoshida-exhn.jp
문의 : 03-5777-8600 (헬로 다이얼)