도쿄 예술 대학 미술관
2020 년 9 월 26 일부터 도쿄 우에노에있는 도쿄 예술 대학 미술관에서 개최중인 ‘藝大컬렉션 전 2020–藝大연대기 (크로니클)」에 다녀 왔습니다!
여러분은 이제 발길을 옮기지 된 것일까 요?
이 기사에서는 이번 전시회의 전시 내용이나 볼거리에 대해보고갑니다.
특히 멋졌다는 전시실에 빙 늘어 놓을 수 있었던 예전의 재학생들이 납부해온 자화상, 그 숫자 100 점 이상!
후년에 화단에서 활약 한 사람, 재능이 있으면서 젊은 나이에 세상을 떠난 사람. 각 학생이었던 당시의 자의식이나 취미 관심 등 자기의 모습이 생생하게 투영 된 자화상을 한번에 비교해 즐길 수있는 아주 볼만한 전시되어있었습니다.
“藝大컬렉션 전 ‘은 어떤 전시회?
전신 인 도쿄 미술 학교 (이하 “美校”) 개교부터 현재에 이르기까지 130 년 이상의 역사를 가진 도쿄 예술 대학 (이하 “藝大”).藝大는 그 역사 속에서 다양한 미술 자료를 수집 해 왔습니다.
학생들의 교육 · 연구 자료로서 분들로부터 구입 된 작품이나, 구로다 세이 키와 요코야마 다이칸 등 역대 교원 · 재학생 · 졸업생들의 작품 등 藝大 대학 박물관에 소장 된 컬렉션 30,000 점에 달합니다.
그런 藝大 대학 미술관이 정기적으로 개최하고있는 것이 “藝大 컬렉션 전” 이름 그대로 평소에는 비공개로되어있는 엄청난 양의 藝 큰 컬렉션 중에서 엄선 된 작품을 빌 수있는 귀중한 기회입니다!
“藝大 컬렉션 2020– 藝大 연대기 (크로니클)”는 두 부분으로 구성되어 있고, 제 1 부 주제는 ”일본 미술 ‘을 만드는’제 2 부 주제는 ‘자화상을 둘러싼 모험」.
다양한 미술 작품에서 藝大의 역사를 연대기처럼 추적하는 테마로 회화를 중심으로 한 150 점 이상의 작품이 전시되어 있습니다.
이번 전시회를보다 깊게 즐길 수 학예 연구원의 나가토 씨에게 설명 받으면서 돌아 왔습니다. 나가 토모 씨, 바쁘신 중에 도와 주셔서 감사합니다.
제 1 부 「 「일본 미술 “을 만든다”의 내용과 전시 작품을 소개
제 1 부에서는 주로 美校 시대의 컬렉션 형성에 중요한시기가 작품을 수집 한 해와 함께 소개되고있었습니다.
작품을 수집 해를 밝힐 것 “아름다움 학교가 그 가끔으로 어떤 것을 예술 자료로 모으고 싶었는지”의 경향을 알 수있다 – 즉, “각시기의 학생들이 어떤 작품 를 참고로 기술을 배우고 있었는지 “를 알 것 같네요.
예를 들어, 입구에서 방문객을 맞아주는,
하라다直次郎”신발 가게 아저씨”
다카하시 유이치 “연어”
구로다 세이 키 “여성 동상 (주방)”
여기에 3 개의 유명한 유화. (곧 등장에 “오옷!”텐션 급상승!)
藝大 컬렉션 중에서도 인기가 높고, 시대를 상징하는 명화이기 때문에 아시는 분도 많다고 생각합니다.
전통적인 서양화 기법을 사용하던 하라다와 다카하시는 이른바 ‘구파’인상파 풍의 외광 표현을 도입 한 구로다는 ‘신파’의 화가로 구분되어 당시. 기자들에게 갈등을 부추 겨 점차 신파가 우위 등 서양화의 세계는 복잡한 상황에 있었다고합니다.
그러나 이러한 3 점은 모두 거의 같은시기 (1896 ~ 1897 년), 아름다움 학교에 서양화과가 신설 된시기에 수집되었다는 기록이 남아 있습니다. 서양화의 신구의 기법이나 표현을 차별없이 학생들에게 습득시키고 싶다는 당시 교원들의 생각을 엿볼 수 있군요.
이와 같이, 제 1 부에서는 학교와 교원의 역사를 엿볼 수 있습니다.
개교에서 서양화과 신설까지 – 학습을 지원했다 고전 회화의 모사 작품
전시실 입구를 진행 먼저 중요한 연대로 거론되고 있던 것은 1889 년.美校 개교 연도에 소장이 기록 된 최초 기의 컬렉션의 영역입니다.
개교있어서 국보 “그림 인과 거쳐”나 (전) 카노 에이 토쿠의 “松鷹図병풍”등 하쿠 호 시대부터에도 시대까지 다양한 시대의 고미술가 도움 미술품으로 모인다고합니다.
다음 장소로 이동하면 서양화과와 도안과가 신설 된 1896 년에 지도자로 초대 된 구로다 세이 키 · 쿠메 케이이치 로우들이 수집 한 서양화가 전시되어있었습니다.
그 중에는 원래 그림뿐만 아니라 쿠메 프랑스 유학 시절 베르나르 디노 루이니 벽화의 일부를 모사 한 “소아와 포도”도 포함되어 있습니다.
이러한 모사 작품은 당시 서양화과에게 매우 중요한 존재였던 것 같다.
당시는 아직 학생이 해외로 부담없이 그림을 보러 갈 수없는 시대. 그래도 어떻게 든 서양의 우수한 명화에 닿게하고자 쿠로다들은 고전 회화의 모사를 권장합니다. 또한 교육부의 국비 유학생들에게 명화 모사를 아름다움 학교에 제출하도록 取り計らっ했다고합니다.
일례로 동일 지역에 전시되고 있던 것은, 와다 에이 사쿠가 프랑스 루브르 박물관에서 모사 한 장 프랑수아 밀레의 걸작을 원작으로 한 “이삭 줍기” 색상 이야말로 경년 어두워 버리고 있습니다 만, 충실하게 원작의 묘사 나 분위기를 재현하고 있습니다.
이 작품이 얼마나 학생들에게 새로운 세계를 가르치고 자극을 준 것인가. 당시의 절실한 사연이 전해져 오는 동시에 장대 한 이야기를 느낄 회화이었습니다.
환상의 선녀에 생각을 날리는
제 1 부 중반에는藝大의 전신 인美校, 심지어 전신으로 자리 매김하고있다 공 부 미술 학교 관계의 소묘가 모인 지역이있었습니다.
교수로 초청 된 이탈리아 화가 안토니오 혼타네지이 교재에 그린 건축이나 풍경화 등의 작은 소묘가 늘어서에서 한층 눈을 끄는 “선녀”라는 거대한 소묘. 약간 미소 짓는 같은 걱정거리를하고있는듯한 묘한 표정이 매력적인 여성이 사실적으로 그려져 있습니다.
이 교재가 아니라 “당시 조성 예정이었던 천황의 새로운 궁전, 그 벽화에 사용하기위한 구상 스케치로 그려진 된 것이었다 것이”라는 이야기입니다. 불행하게도 그 계획은 좌절하고 말았다 합니다만, 만약 세워져 있으면 얼마나 아름다운 “선녀”가 탄생 한 것이라고 상상력을 자극 해주었습니다.
학교를 올려 참가한 파리 만국 박람회에 출품 작품도!
전시실을 진행 중이며 제 1 부의 마지막에 위치하는 영역에서는
·美校교원이 많이 참가한 1900 년 파리 만국 박람회에 출품 작품
· 1930 년 문부성 미술 전람회로 대표되는 소위 “관 전시회”에서 높은 평가를 얻은 후, 정부가 매입 해 아름다움 학교에 이관 된 작품
이 감상 할 수있었습니다.
파리 만국 박람회에 출품 된 작품 중에는 시마다佳矣의 “도쿠가와 식 실내 장식”이 있습니다.
에도 시대의 스타일로 멋진 성 내부 공간이 섬세하게 그려진 작품이지만, 공예 장식으로 걸리 축 거는 법, 밀기울의 존재 의장 화 한 가문 경사스러운 모티브로 학 … … 그렇게 말한 것을 일본의 실내 장식에 대한 관심이 높아지고 해외 사람들에게 소개하기 위해 만든 디자인 제안되어 같다.
어디 까지나 신중하게, 그러나 각각의 소품 장식의 매력이 실로 치밀하게 * 매력적으로 그려져있어 주시 해 버렸습니다.
이러한 출품 작품은 19 세기에서 가장 중요한 문화 현상의 하나였다 박람회에 일본이 어떻게 반응했는지를 나타내는 기록으로 매우 중요한 존재라고.
중요 문화재 인 우에 무라 송원의 “서론 춤”과 특별 전시 된 카노芳崖의 “悲母관음”등도이 지역에 장식되어있었습니다. 둘 다 꽤 크기가있어 과연 박력.
藝大 대학 미술관의 보물이라 할 수있는 “悲母 관음”에 관해서는이를보기 위해에 “藝大 컬렉션 전」에 방문하는 사람도 적지 않다 인기 작품이라는 것. 평일 아침에 살피고 때문에 다행히 눈앞에서 천천히 감상 할 수있어 럭키였습니다.
제 2 부 「자화상을 둘러싼 모험」의 내용과 전시 작품을 소개
제 1 부 전시실의 반대편에있는 또 다른 전시실로 발길을 돌리면, 제 2 부 「자화상을 둘러싼 모험」의 전시가 모습을 드러냅니다.
제 1 부 학교와 교원의 기록이라고하면, 제 2 부는 학생의 기록.
서양화과에서는 전통적으로 자화상의 제작이 커리큘럼에 포함되어 있고, 현재에도 졸업생 전원이 학교에 자화상을 납부하게되어 있다고합니다. 여기에서는 그 자화상과 졸업 작품으로 구입 한 작품이 장식되어 있습니다.
일본뿐만 아니라 해외의 미술 학교에서 반드시 자화상을 납부하게하는 학교는 아마 전무, 美校 · 藝大 독자적인 문화적인 것이라고. 조금 재미있는 이야기군요.
100 점 이상의 자화상이 빙 전시실을 장식 모습이 장관 너무했다 …!
아오키 시게루, 만사 鉄五郎, 후지타 쓰구 하루 사에키 유우, 요시이 쥰지, 나카니시 토시오 등 일본의 근대 미술사에 이름을 남긴 인물들의 젊은 시절의 모습이 한자리에 모여 있습니다. 팬들에게 바로 탐낼 물건의 광경은 아닐까요.
연령별로 장식되어 있습니다 만, 메이지 시대는 옷을 입은 사람, 그리고 지독히 관록있는 사람이 많았다 인상입니다. 그러나 다이쇼 지나서 쇼에 들어가면에는 옷을 입고 있지 않은 얼굴의 부품을 쓰지 않는 등 강렬한 개성을내는 사람이 눈에 띄게. 전쟁 중에는 역시 묵직한 분위기로 ……와 나란히 보는 것으로 보인다 “시대”가있었습니다.
자화상을 그릴 때 자신의 모습뿐만 아니라, 좋아하는 것이나, 자신의 캐릭터를 전하는 소품을 넣는 것도 많다고.
그래서이 사람은 학창 시절 고갱 좋아 했던가 뒤에 그려진 풍속화가 좋아했던 것일까 …… 그런 식으로 각자의 배경과 취미 관심을 상상해 보면 새로운 발견이 지도 모릅니다.
필자가 가장 마음에 든 것은, 이타 쿠라 땡의 자화상. 어두운 침착 한 색채의 자화상이 많은 가운데, 하얀 피부와 캔버스가 눈부시게 비쳐, 살짝 한 뇌졸중과 부드러움듯한 풍모에 치유되었습니다.
졸업 작품 전시는美校의 제 1 기생이었던 요코야마 다이칸의 “村童관猿翁”와 와다 에이 사쿠의 “渡頭의 저녁”등 11 점이 줄 지어있었습니다.
“村童 관 猿翁”아이들이 흐뭇하게 놀고있는 풍경라고 생각했는데, 어딘지 모르게 표정이 이상한 조금 겁나는 말년과는 또 다른 무서움있는 작품. “渡頭의 저녁”는 도표이면서 하늘과 강 물 들여 마치 꿈처럼 환상적이고 끌어 들여졌습니다.
사진이 없어서 죄송 합니다만, 재미 있었던 것은 카나자와 이쑤시개의 “유토피아의 클럽”이라는 여러 개의 디자인 화. 섬마다 레저 시설을 만든다면,라는 멋진 계획을 그림으로 표현한 것일 것입니다 만, 그 디자인이 지금 봐도 매우 참신하고 곡선을 메인으로 한 이상이 버릇이 … 화려 함은 아니지만, 집의 벽에 장식하고 싶어지는 사랑스러운 분위기의 작품이었습니다.
발길을 옮기지되었을 때는 꼭 주목 해보십시오.
끝
회장은 藝大 대학 미술관 지하 2 층 전시실 만하는 것으로, 비교적 작은 전시가있었습니다 만, 관람료 일반 440 엔이 너무 싼 느껴지는 만족감이있었습니다.
덧붙여서, 최근 신종 코로나 바이러스 감염 대책에서 사전 예약이 필요한 전시회도 증가하고 있으며,이 전시회는 결심 한 때 훌쩍 들르는 것도 OK.
매년 1 ~ 2 회 개최되는 「藝大 컬렉션 전 ” 일부 유명 작품 전시 단골이되어있는 것도있는 것입니다 만, 여하튼 소장 수는 30,000 점 이상. 이번 첫 내고이라는 작품과 이번을 놓치면 앞으로 수십 년 동안 나오지 않는 작품도있을 것.
개최는 10 월 25 일 (일)까지이므로, 꼭이 기회를 놓치지 않고 발길을 옮겨보세요.
“藝大컬렉션 전 2020–藝大연대기 (크로니클)」개요
기간 : 2020 년 9 월 26 일 (토) ~ 10 월 25 일 (일)
시간 : 오전 10시 ~ 오후 5시 (입장은 오후 4시 30 분까지)
※ 본 전시회는 사전 예약 제로는 아니지만 신종 코로나 바이러스 감염 확대 방지를 위해 혼잡 상황에 따라 입장을 기다리는 경우가 있습니다.
휴관일 : 월요일
회장 : 도쿄 예술 대학 미술관 본관 전시실 1,2
관람료; 일반 440 엔 (330 엔), 대학생 110 엔 (60 엔), 고교생 이하 및 18 세 미만은 무료
※ ()는 20 명 이상의 단체 요금 ※ 단체 관람자 20 명당 1 명의 인솔자는 무료 ※ 장애인 수첩을 가지고 계신 분 (보호자 1 명 포함)은 무료
주최 : 도쿄 예술 대학