[國立科學館] 關於舉辦“大雄大雄的夢想成真的恐龍化石足跡”小型展覽的信息

國家科學館
Nobitai Imagination (©️Cheung Chung Tat)

2021年7月,中國地質大學(北京)副教授邢立達,日本流行卡通哆啦A夢的粉絲,在中國四川發現了一個食肉恐龍足跡化石。我們給它起了個名字“大雄” Eubrontes nobitai。

由於國立自然科學博物館與新麗塔副教授進行研究交流,因此將捐贈Eubrontes nobitai的一個腳印複製品,並將該複製品向公眾發布有關腳印化石及其研究的內容。從11月30日(星期二)起)至2021年12月12日(星期日),我們將舉辦一個迷你展覽“Eubrontes nobitai-使大雄夢想成真的恐龍化石足跡”。
[詳細網址: https ://www.kahaku.go.jp/event/2021/12nobitai/]

 

・ 小型展覽概要

迷你展覽“Eubrontes nobitai-讓大雄夢想成真的恐龍化石足跡”
【地點】國立科學博物館1樓廣場(東京都台東區上野公園7-20)
【專場】2021年11月30日(星期二)-12月12日(星期日)
[入場費] 普通/大學生:含稅630日元(團體510日元),高中生以下和65歲以上免費 ※本次展覽需支付常設展入場費。
[休息日] 每週一 * 會期可能會發生變化。
[如何進入] 我們正在採取措施防止新型冠狀病毒感染的傳播。
* 進入博物館需要在博物館的網站上提前預訂。
* 進樓前檢查體溫和身體狀況,如有發燒拒絕進樓。
*有關如何進入博物館的詳細信息,請參閱我們網站上的預訂網站。 https://www.kahaku.go.jp/news/2020/reservation/index.html
[網頁] https://www.kahaku.go.jp/event/2021/12nobitai/

Novitai 足跡化石照片和插圖 (© Lida Xing)
腳的想像(© Cheung Chung Tat)

[命名Nobitai的背景]
申副教授從小就是《哆啦A夢》的粉絲,在2020年的電影《哆啦A夢大雄的新恐龍》中,有一幕大雄給一種新的恐龍取了名字,所以大雄的他想讓他的夢想成真。學名基本用拉丁文法拼寫,“大雄”以“大雄”命名,後綴“i”(i)表示人名。

【諾維泰的化石足跡】
諾維泰的化石足跡是2020年7月四川大雨過後在一塊板狀岩石上發現的四步化石足跡,因其根部痕跡清晰,被劃入尤布龍特屬。該化石的第 2 和第 4 腳趾的左右開口比先前報導的 Eubrontes 屬物種更大,中央指(中指)略向外,因此被命名為新種 Eubrontes nobitai。

從足底長度(約30厘米)來看,諾維泰是一種肉食性恐龍,全長約4米,其足跡距今約1.25億年前(成都早期),即今中國四川省錦榆溪。留在地面上(成都以南約 310 公里)。在該地層中發現的食肉恐龍骨骼化石很少,但異特龍科和鯊齒龍屬於生活在早白堊世中國的食肉恐龍。從他的步幅估計,他以每小時約4公里的速度行走。

Eubrontes是最初在美國康涅狄格州發現的侏羅紀食肉恐龍腳印的學名,意思是Eubrontes + Brontes(地球聲音,雷聲)。用兩條腿走路時,三個指尖都有鋒利的爪痕,說明它們是肉食恐龍。 Eubrontes是寬腿食肉恐龍腳印的學名,長約30厘米,侏羅紀地層已知有十多種。中國的Eubrontes是Novitai的第五種,但白堊紀(約145至6600萬年前)Eubrontes是世界上首次報導。

Nobitai Imagination (©️Cheung Chung Tat)

【真鍋誠(國立自然科學博物館副館長)對大雄蜈蚣發現的評論】
由於中生代日本是亞洲大陸的一部分,諾維泰可能也曾生活在日本。大雄是食肉恐龍的足跡,所以我想大雄會很高興的。化石足跡只有腳底的特徵,但可以從步幅估計每小時的速度,並從化石足蹟的聚合狀態推斷群體行為。我希望你能關注 Nobitai 的足跡化石。我希望恐龍和腳印化石的研究人員能夠因為想像諾維泰的出現並想尋找身體化石而成長。

【申副教授寄語】
做這個決定的時候我在雲九上。大雄和哆啦A夢是中國千禧一代最甜蜜的回憶之一,用所有美妙的想像力引起我們極大的好奇。最重要的是,對我來說,大雄、哆啦A夢和他們的冒險經歷恐龍是我童年的瑰寶,我仍然時不時地回憶起來。我很高興有機會表達我的強烈感情。

中國地質大學(北京)利達副教授申興(右)和申實驗室助理教授(左)圖片由利達副教授申興提供

[演示文稿]
標題:《中國四川早白堊世腳印新種Eubrontes nobitai及蜥腳類恐龍腳印化石報告》
作者:邢立達等 出版:《Palaeogeography Magazine Journal of Palaeogeography》(Springer Nature 出版)
您可以從以下站點免費下載該論文的 pdf。
https://link.springer.com/content/pdf/10.1186/s42501-021-00096-y.pdf

・國立科學博物館網站: https://www.kahaku.go.jp/
・小型展覽“Eubrontes nobitai-使大雄夢想成真的恐龍化石足跡”網頁:
https://www.kahaku.go.jp/event/2021/12nobitai/

 

文章提供:上野心志


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“東京文化會館放鬆表演-可以跨越世代和障礙享受的音樂會-”報導報告

東京文化會館
? 青柳智 提供:東京文化會館

2021年11月3日,在東京上野的東京文化會館舉行了“東京文化會館放鬆表演-可以跨越世代和障礙享受的音樂會-”。

與一般的古典音樂會不同,我們報導了這個表演,它有一個環境,即使是由於發育障礙和身體特徵而無法安靜觀看的人也可以安心享受它。並報告我們的努力。

在觀眾席上發出聲音和聲音可以嗎!?什麼是“放鬆表演”?

提供:東京文化會館

在常規的古典音樂會上,最重要的禮儀之一就是不要大聲喧嘩。

玩遊戲時不要私下說話,當然要關掉手機,但要小心打噴嚏、咳嗽、翻程序、觸摸塑料袋。為防止開門和關門時產生噪音,劇院工作人員將限制入場,除了歌曲和動作之間……場地中的每個人通常都會意識到干擾表演和欣賞的行為。

考慮是讓每個人都專注於表演,但另一方面,因外界刺激而發聲或心煩意亂的發育障礙者,因疾病不能靜坐的人,呼吸器官對於某些人,例如那些誰缺一不可,升值門檻難免高。

“東京文化會館悠閒公演-可以跨越世代和障礙享受的音樂會-”將為在此類劇院中擔心藝術欣賞的人們創造一個環境,讓他們可以安心享受規則和禮節。一個新的這種在歐美已經開始生根發芽的表演形式被稱為“放鬆表演”,緩解了這個問題。這是本次演出的第二場演出,從2020年開始。

顧名思義,這是一場在輕鬆氛圍中舉行的音樂會。

如果你發出一點聲音或聲音,或者如果你移動你的身體,就可以了。
不要將觀眾席的燈光完全調暗。
演出期間如需休息,可自由出館

這樣做,覺得“古典音樂會禮儀多、悶”的健康人和“擔心孩子能不能安靜地看”的父母,都在擔心4歲以上的孩子。一個您可以毫無問題地享受的環境。

盲文程序和體驗音響系統…各種創意讓音樂更有趣

音樂廳旁邊的大廳也被用作需要休息的人的康復空間。
接待處和大堂還設有手語翻譯。 ? 青柳智 提供:東京文化會館

如果當天去東京文化會館,你會發現在接待處能拿到的節目和一般的古典音樂會有點不同,插圖很多,非常豐富多彩。

部分節目提供:東京文化會館

“我了解到視覺效果非常重要,因為通常的節目主要是文字,但自閉症和發育障礙的人從文字中獲得的信息較少,所以“放鬆表演”節目。除了用簡單的日語編寫歌曲評論外,我試圖創建一個頁面,通過附加與歌曲圖像相匹配的插圖來直觀地顯示歌曲的順序。”

負責本次演出製作的杉山先生負責東京文化會館的事業企劃部

程序按照通用設計準則,根據特殊學校工作坊老師的反饋,反複試驗完成,使字體大小和配色方案易於色盲人士理解。

? 青柳智 提供:東京文化會館

此外,還提供與閱讀功能相對應的盲文程序和程序數據。這個信息好像是在為殘疾人的家屬和看護人表演前3週左右發佈在主頁上的,我感受到了仔細的考慮。

觀眾席配備了名為“Body Sonic”的設備,這是一種感官音響系統,可讓聽力障礙人士通過振動感受音樂。此外,在各公司的合作下,針對這種性能推出了各種支持,例如“Mobile Connect”,這是一種可以使用智能手機應用程序根據每種聽覺特性調整音量和音質的系統。

《Body Sonic》體驗? 青柳智 提供:東京文化會館

實際上,這一天為表演製作人員、文化設施/團體人員和當地政府人員舉辦了觀看支持設備體驗會,我也可以體驗一下。
尤其讓《Body Sonic》印象深刻的是,體驗幾乎沒有時滯! “Mobile Connect”是一種模擬體驗,同時想像助聽器和人工耳蝸用戶聽到的聲音,但不僅可以自由調節聲音的音量,而且還可以輕鬆地聆聽低音和高音,這似乎非常方便。應用程序底部。

至於觀眾席,則進行了調整,以占到總數的70%左右。杉山先生的意圖如下。

“冠狀病毒措施的入場限制也已取消,考慮到銷售情況,如果我想填補觀眾席,我可以填補100%。但是,當其他人在附近時,我很緊張。有些人最終會,所以我決定在顧客之間騰出一個座位。
說到座椅的巧思,除了自己預留的座位外,還可以使用靠近門口的座位,稱為“疏散座位”。雖然是可以自由進出大廳的表演,但希望進一步減少進出的心理阻力。”

“有很多殘疾人很難出去。即便如此,他們還是帶著希望能夠通過“放鬆表演”自己享受音樂會。我們希望我們的客戶能夠放鬆盡可能多地享受高質量的音樂,”杉山說,他談到了他對錶演的看法。據說所有的準備都是從那顆心開始的。

一種被悠閒的團結感所包裹的表演狀態

14:00演出開始前,孩子們圍著觀眾席跑來跑去,有人因為緊張或興奮而開始放聲大笑。那是一種非常粗糙的氣氛,我已經意識到這種氣氛與我迄今為止所經歷的古典音樂會完全不同。

Kaito Kobayashi ? Satoshi Aoyagi 由東京文化會館提供

由未來引領日本音樂界的五位才華橫溢的年輕藝術家共同演繹。

鋼琴是Kaito Kobayashi,他在每年在東京文化會館舉行的東京音樂比賽中獲得第11屆鋼琴組第二名。弦樂四重奏是由岸本茂野第9弦部#1加壓等人組成的“HONO四重奏”組的所有人。

(第一小提琴:加壓Moeno Kishimoto,第二小提琴: HayashiAmaneMasashi,中提琴: Takeshi Nagata,大提琴: Kanie Keigyo’s)

左起岸本萌野香女士、林修正女士、小林快斗女士、永田武女士、蟹江佳幸女士
? 青柳智 提供:東京文化會館

表演過程中,傳達音樂的歡樂與享受,將人與音樂聯繫起來的東京文化會館車間負責人櫻井詩織作為領航員出現在舞台上。通過解釋每首歌曲並插入簡單的活動,我們將活躍進度,以便即使是小孩子也可以觀看表演直到最後都不會感到疲倦。

左邊的櫻井詩織和右邊的手語翻譯山崎薰? 青柳智 提供:東京文化會館

當天播放的歌曲如下。
為了傳達鋼琴五重奏等古典音樂的魅力,我們意識到每種樂器的音色以及這種樂器可以像這樣,從每個流派中演奏的事實,以便初學者和高級演奏者都能滿足. 似乎歌曲是均勻選擇的。

1. Mussorgsky(加藤正典編曲)/“Promenade”組曲“Pictures at an Exhibition”
2.埃爾加(安倍海太郎編曲)/Salut d’Amour 12
3. Takashi Yoshimatsu / Atom Hearts Club Quartet 70 第一和第四樂章
4. 斯特拉文斯基(阿戈斯蒂編曲)/芭蕾舞曲《火鳥》中的《魔王卡謝伊的邪惡之舞》
5. 約翰·施特勞斯二世 / Kaiser-Walzer 437(節選)
6. 波爾蒂尼 / 跳舞娃娃
7. 德彪西 / 來自“Suite Bergamasque”的第三首歌曲“Moonlight”
8. Anderson / Plink Plank Prunck
9. 德沃夏克/A大調第2鋼琴五重奏第3、4樂章

 

第一首《Promenade》和第二首《Salut d’Amour》,以及一開始就廣為人知的溫柔歌曲,讓觀眾無法集中註意力。很多人可能對如何處理不熟悉的性能格式感到困惑。 (作者也是如此)

然而,當我進入弦樂四重奏的第三首歌曲《Atom Hearts Club Quartet》時,之前的氣氛就完全變了。帶有速度感的涼爽聲音。劇烈舞動的琴弦的運動有時會切斷風。表演者們似乎也啟動了引擎,感覺大廳裡的意識很快就集中在了舞台上。

尤其是第四樂章那種生澀和布吉式的節奏,彷彿抓住了觀眾的心,而剛才在觀眾席上四處張望的少女更是雙手不停地尖叫著,令人印象深刻。

“跳舞娃娃”的表演讓我對林先生的出現感到興奮,他像跳舞一樣情緒化地移動身體。
? 青柳智 提供:東京文化會館

鋼琴獨奏的第七首歌曲《月光》是本場演出中最滋潤、最安靜的歌曲。當時是觀眾的嗡嗡聲很明顯的時候,但多虧了小林先生出色的演奏技巧,讓聽眾對場景產生了豐富的想像,我沉浸在聲音的世界中而不會失去注意力。

? 青柳智 提供:東京文化會館

我以為我知道“放鬆表演”的目的在我的腦海裡,但在表演真正開始後的一段時間裡,每當大廳裡響起大聲或拍手的聲音時,我就感到不安。

可能因為我有看過一般古典音樂會的經驗,我擔心“這樣好嗎?”和“如果觀眾之間出現問題該怎麼辦?”

然而,我感到欣慰的是,每個人都鬆散地接受了一切。如果您可以通過說“就是這樣”來劃分它,那麼您就會習慣噪音並準備好享受演奏的樂趣。到了一天結束時,觀眾似乎對大廳很滿意,60分鐘我才意識到“這種音樂會也不錯”。

不是所有的音樂會都應該採取這種形式的表演,而是一種選擇。

當你想100%專注於音樂時,它不適合,但有很多人想要自然地面對音樂,在與人的關係中感受音樂時,想要選擇“放鬆表演”是必須的。

 

當我問起他正在訪問的那個大約 5 歲的男孩和他喜歡古典音樂的母親時,他說:“‘月光’是最好的”和“我還想再來!”。媽媽也笑道:“演唱會我一直很注意保持安靜!不過今天的表演慢,孩子們可以放鬆聽聽。”

杉山先生說,從殘疾兒童的父母那裡聽到了許多歡樂的聲音。

“今天我真的很感動,因為我已經放棄了和我殘疾的兒子一起去聽古典音樂會。我聽第一首歌就忍不住哭了。”

“我很高興我的孩子一直在大廳的監視器上聽表演,今天第一次能夠在大廳裡觀看。”

它展示了“輕鬆的表演”表演如何成為殘障人士及其家人的寶貴體驗。

東京文化會館的挑戰才剛剛開始

“放鬆表演”表演計劃今後每年都會舉行,所以只要我們等不及下一場。
最後,杉山先生談了表演的意義。

“我從一所特殊的學校了解到,像我們這樣的文化機構和藝術家都有上學的機會,但是一旦我們從學校畢業,藝術和文化的東西似乎很多人都離開了學校。

當我想碰音樂的時候,我聽到一個緊急的聲音,說我別無選擇,只能去卡拉OK,以免打擾別人。

想想看,我們一直在為學齡前兒童音樂會和零歲以下兒童的工作坊等各種團體進行計劃,但也有以殘疾成人為主題的計劃。我沒有。

我想創造一個地方,讓這些人及其照顧者和他們的家人可以安心地來到這裡,而不必擔心周圍的眼睛。此次演出的原因是,我們希望您不僅可以用眼睛和耳朵來享受真正的音樂快感,還可以通過距離感來感受皮膚發出的聲音。我覺得這是我們大廳的使命,這是一個公共文化設施。

“放鬆表現”倡議才剛剛開始。不僅內容,信息傳遞系統和歡迎系統也在逐步完善。

現在是每個人都來教我們很多東西的時候了。這是一場越來越能體現每個人的聲音的表演,所以如果您有興趣,請考慮觀看。”

“東京文化會館放鬆表演-可以跨越世代和障礙享受的音樂會-”的概要

日期和時間 2021年11月3日星期三14:00-15:00
場地 東京文化會館小禮堂
票價 統一費用 1,100 日元 * 對象年齡 4 歲以上
組織者 東京都歷史文化財團東京文化會館藝術委員會東京
專項合作 Sennheiser Japan Co., Ltd., Pioneer Corporation, Furuno Systems Co., Ltd.
詢問 東京文化會館業務課 03-3828-2111(代表)
官方主頁 https://www.t-bunka.jp/

 


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【東京文化會館】面向兒童和青少年的舞台表演“劇場出道計劃”開始了! 12月18日至19日《Normal x Miyata Dai》哈姆雷特》和2月5日至6日《愛虫的女士》

東京文化會館


東京文化會館提出的新項目。我們將聘請頂尖藝術家,為中小學生首次在劇院體驗表演藝術創造新的機會。

為年輕人舉辦許多表演和工作坊的東京文化會館將啟動一個新項目“劇院出道計劃”。這是一個計劃和製作原創舞台作品的計劃,與古典音樂和其他流派合作,為小學生和中學生任命頂級藝術家。
隨著在東京文化會館體驗過兒童音樂工作坊和音樂會的孩子們成長為小學生、初中生和高中生,下一步是遇到“表演藝術”,體驗“劇院”的空間。將發送。此外,我們將通過在學校進行外展和設置縮小目標年齡的邀請框架,為廣泛的兒童和學生創造接觸現場舞台的機會。

今年,12月18日至19日將首次舉辦“Normal x Miyata Dai”Hamlet“”(初中和高中生)和2月5日和“Mushimezuru Himekun”(小學生) 6th, 2022. 將上演。

音樂節目 東京劇場出道節目
Normal x Dai Miyata“哈姆雷特哈姆雷特” <2021年新製作>

莎士比亞的世界,由木偶演員和大提琴家編織而成。
再次震撼合作!

確立了獨特的表現手法的木偶劇演員兼導演平城與活躍在古典音樂界前線的大提琴家大宮田的合作。這部作品完美融合了希拉獨自扮演所有角色的壓倒性表演和宮田用大提琴表達人物心理狀況和場景的深刻表演,凝聚了兩者的藝術性,帶來新鮮的驚喜和刺激。給觀眾。 2016年在東京文化會館首演的《哈姆雷特》的改版,為初高中生新製作。同時體驗頂級藝術家的舞台和莎士比亞文學和古典音樂的魅力,開發孩子的創造力和想像力。

【演出信息】
https://www.t-bunka.jp/stage/10855/

公演日期:2021年12月18日(週六)、19日(週日)14:00開演
<預定演出時間:約2小時(包括1次休息)>
地點:東京文化會館小禮堂(JR上野站公園出口前)

劇本/導演/美術/實際表演:正常
作曲/大提琴:大宮田

[歌曲]
JS 巴赫:BWV1007 的“前奏曲”,G 大調第一號無伴奏大提琴組曲
拉威爾:為死去的公主而作的帕凡舞曲
柯達伊:無伴奏大提琴奏鳴曲 Op.8
維瓦爾第:A小調第三大提琴奏鳴曲 RV43
從不同作曲家的作品中選出的其他歌曲

【職員】
黑子:牛藤直美、新井綾美、荒川愛子
編曲:小林孝太郎
燈光:望月泰助(ASG)
聲音:森隆明
舞台監督:上原真司
導演助理:稻山明子

【票】
S席5,500日元 A席4,400日元 B席售罄 25歲以下(全席通用)2,200日元 18歲以下(全席通用)1,100日元
可在東京文化會館售票處等處購買。
* 請不要讓學齡前兒童進入。
*請注意,由於不可避免的情況,內容可能會發生變化。

【青年邀請】
對象:初中三年級和高中一年級
人數:每場50人,共100人(報名多則抽籤)
報名時間:11月15日(週一)-11月28日(週日)
申請方法:從東京文化會館網站( https://www.t-bunka.jp/stage/10855/

[概要]
哈姆雷特的父親丹麥國王突然去世。國王的弟弟克勞狄斯嫁給了哈姆雷特的母親和王后加特魯特,並登上了丹麥國王的寶座。因父親的去世和母親的再婚而倍感沮喪的哈姆雷特聽說他父親的鬼魂從霍雷肖那裡出現並去看望他。鬼魂告訴哈姆雷特他被克勞狄斯毒死,並告訴他永遠不應該原諒這一點。陷入困境的哈姆雷特決定偽裝成瘋子去查明真相。克勞迪斯意識到哈姆雷特的目標是他的生命併計劃殺死他……

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音樂節目 東京劇場出道節目
愛虫的女人<新作>

用武藤和古典音樂拼寫的創新平安畫卷
收錄在平安時代的短篇小說《愛虫的女人》中的《愛虫的女人》,描繪了愛虫的古怪公主和她身邊的人。
日本獨有的舞蹈風格“Butoh”與包括大家熟悉的名曲在內的古典音樂的合作,開闢了平安畫卷的全新世界。

【演出信息】
https://www.t-bunka.jp/stage/10729/
<評論“什麼是Butoh?”作者Agatsuma Emiko(導演,編舞,Butoh)>

公演日期:2022年2月5日(週六)、6日(週日)15:00開演
<預定演出時間:約1小時(不休息)>
地點:東京文化會館小禮堂(JR上野站公園出口前)

導演 / 編舞 / Butoh: Emiko Agatsuma
音樂總監/作曲/鋼琴:加藤正典
女高音(說書人):三宅理惠
長笛:Yoshie Ueno * 第二屆東京音樂比賽木管組一等獎
單簧管:濱崎由紀
大提琴:笹沼達樹*第12弦部分第2名
Butoh:Satoshi Shioya,Toranan Ame(Bright CAMP)

[歌曲]
JS 巴赫:D 小調兩把小提琴協奏曲 BWV1043
格里格:來自“Peer Gynt”第一組曲的“在山魔鬼的大廳裡”
李的愛好:蛇
加藤正典:愛虫的女士(全球首映)
從不同作曲家的作品中選出的其他歌曲

【職員】
腳本:Peyanne Maki
美術:松尾弘子
服裝:武田久美子
髮型師:石原桃子
燈光:望月泰助(ASG)
聲音:末廣由紀(東京文化會館)
舞台監督:淺沼伸夫(The Staff)
導演助理:稻山明子

【票】
中小學生(全席通用)1,100日元大人S席3,300日元A席2,200日元
11 月 6 日星期六在東京文化會館售票處等處發行。
* 請不要讓學齡前兒童進入。
*請注意,由於不可避免的情況,內容可能會發生變化。

【兒童邀請函】
對象:小學四年級
人數:每場50人,共100人(報名多則抽籤)
報名時間:11月15日(週一)至12月5日(週日)
申請方法:從東京文化會館網站( https://www.t-bunka.jp/stage/10729/

[概要]
在平安時代,當公主們喜歡花和蝴蝶,美麗是自然的時候,有一位公主喜歡昆蟲,根本不在乎她的外表。即便是丫鬟和她的父母有難,風也吹得四面八方。
一個對這樣的公主感興趣的貴族青年用情歌獻上一條青蛇來取笑公主。收到的公主果然名不虛傳! ??

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【輪廓】
普通(《哈姆雷特》劇本、導演、美術、木偶表演)TAIRA Jo

正常 © 大森大輔

確立了獨創與木偶戲融合的獨特表現手法。還從事劇本、導演、音樂和藝術方面的工作。最年輕的時候就憑藉《La Marie-Vison》(寺山修二作曲)獲得日本木偶劇獎銀獎。原作獲得厚生勞動省表彰等多項獎項。 2011年,在外務省的資助下,他是第一位訪問巴勒斯坦的日本藝術家。當地觀眾熱情高漲。中國新國家大劇院《綠野仙踪》等多種劇目在全國上演。出演東京文化會館演藝創作項目《公主媒體物語》(2014)、《哈姆雷特》(2016)、《SALOME》(2019)、歌劇《400歲的閹人》(主演:藤木大一/閱讀:大和田巴庫) ) 小和田美穗)”(2020)。它正在引起各個領域的關注,例如經常出現在“早安日本”和“非小說W”等媒體上。

宮田戴(《哈姆雷特》作曲、大提琴)宮田戴

宮田大

2009年,他成為第一位贏得羅斯特羅波維奇國際大提琴比賽的日本人。迄今為止,他參加的所有比賽都贏得了勝利。他壓倒性的表演得到了作曲家和聯合主演的大力支持,並得到了世界著名指揮家小澤徵司的稱讚,他作為日本代表大提琴家正在開展國際活動。錄音活動也很活躍,2020年與吉他手大木康司合作發行了第一張雙人專輯《Travelogue》。 2019年,他發行了由托馬斯·道斯加德指揮並與BBC蘇格蘭交響樂團共同主演的《埃爾加:大提琴協奏曲》。 (Nippon Columbia) 他曾出現在“Lalala Classic”、“Untitled Concert”和“Tetsuko's Room”等大眾媒體上。使用的樂器是上野精細化學工業株式會社出借的1698年製造的A. Stradivarius“Cholmondeley”。

吾妻惠美子(導演、編舞、舞男) AGATSUMA Emiko

Emiko Agatsuma © Naoko Kumagai

布托舞者,阿加沙的代表。從早稻田大學文學院畢業後,他加入了武藤集團大樂田館,師從赤司麻郎。出現在所有作品中,直到 2020 年獨立。 2015年,憑藉編舞及導演作品《肉之歌》獲得第46屆武藤評論家協會新人獎,被評價為“為武藤一角吹入新風”。 2019年,在目黑區的番龍寺,他宣布了武藤與茶道“Tera-dori-cha”的合作。 2020年入選台北藝人村留駐藝術家,發表個人作品《未來寺》,受邀代表日本參加第39屆砲台舞蹈節(紐約)。他擁有超過15年的布托教學經驗,還為日本和台灣的專業表演者提供講座和工作坊,如早稻田大學、台北藝術大學和台南藝術大學。外部作品包括《無神騎士》(野村萬齋導演)和電影《為起訴而殺》(原田正人導演)編舞和表演。

Masanori Kato(音樂總監、作曲、編曲、鋼琴《愛虫的女人》) KATO Masanori

加藤正典

作曲家/鋼琴家。畢業於東京藝術大學作曲系,並在同一所大學完成研究生院。他的作品涵蓋歌劇、管弦樂、聲樂、合唱等,以富有創意的編曲為作品注入新的活力,為眾多獨奏家提供歌曲,並被高度評價為聯合主演的鋼琴家。從獨特的角度策劃的表演和古典講座,如王子大廳“銀座布拉特音樂會咖啡廳系列”(策劃/鋼琴)、東京/春季/音樂節“本傑明·布里頓的世界”(策劃/作曲)等。它也很吸引人對其生產能力的關注。作品包括2012年歌劇《白虎》(第11屆佐川佳雄音樂獎)和2018年《十六蒙太奇》(愛知中央交響樂團委約)。自 2016 年以來,他一直負責 NHK-FM 的“鍵盤翼”個性。 2019年4月被任命為長野市立美術館常駐製作人。他正在參與NHK2020支持歌曲“Paprika”的合唱編曲。

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主辦單位:東京 / 東京都歷史文化財團東京文化會館 / 東京藝術委員會
補助金:文化廳文化藝術振興補助金(劇場、音樂廳等的功能強化振興事業)|日本藝術委員會/地區創作

文章提供:上野心志


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Goshuin 成為源氏物語 Emaki !? 開始授予連續四次特別 Goshuin | Ono Terusaki Shrine


小野照崎神社連續兩個月為2021年的果實頒發特別紅章感謝

小野照崎神社(東京都台東區下谷 2-13-14)始建於 852 年,位於東京入谷市,已開始頒發兩種描繪秋季節日的特別紅色郵票。
這枚紅色郵票是將使用“源氏物語繪卷”技法繪製的兩枚紅色郵票連接起來,模仿四張“畫卷屏風”串聯而成。

・ 四面“畫卷屏風”特別紅戳

10月,宮中將舉行“Kannamesai”,11月將舉行“Niinamesai”,這是一個重要的節日,以感謝今年的果實。
在這個節日期間,作為祭祀標誌的紅色郵票也以[4個特殊紅色郵票]的形式提供,將兩個節日的圖案連接起來,總共兩個月。

一面貼紅戳和日期,另一面貼賀詞,在筆記本上貼上郵票後,貼上一張“水印紙”,使之成為一種特殊的雙層紅色郵票。

以易於理解的方式傳達節日狀況的“水印紙”使用了平安時代傑作“源氏物語繪卷”的技術,這也被描繪在2000日元的紙幣上。在某些地方,它點綴著對畫卷的敬意。
如果將兩個紅色的郵票連接起來,它就會變成一個華麗的四邊一排的屏風畫卷。

除了“Emaki屏風”的特別紅色郵票,我們還提供“Minori”和“Musubi”的特別紅色郵票,上面有以稻穗和日本蒲葦為主題的裝飾紙。

(10月1日~11月下旬“Minori”特別紅戳(左側)/11月1日~最後一天“Musubi”特別紅戳(右側)各800日元)

宮中祭祀和每年的神社祭祀雖然經常不對外開放,但卻是構成國家基礎的重要祭典。
我們希望您能通過紅色郵票和文章與我們更親近。

[介紹視頻]

・“Kannamesai”慶祝紅戳(右側兩側)

[初耳費] 1,000 日元 [獲獎期間] 10 月 1 日至 11 月底

・“新滑之祭”特別紅戳(左兩側)

[初耳費] 1,000 日元 [獎勵期間] 從 11 月 1 日到最後一天

・ 10月/11月是特殊月份嗎?

長期以來,日本人將大米視為“上帝賜予的食物”。
宮內和周圍的神社一年四季都有許多與大米有關的節日和活動。

秋天是收穫的季節。
十月是“金名節”,十一月是“二名節”,這是一個重要的節日,是國家欣賞今年水果的基礎。

在十月的“新城祭”上,天皇陛下收割了皇宮裡種植的大米。在八百萬神明之前,這個節日是獻給天照大神讓他平靜下來的伊勢“神宮”和皇宮的“Kashikodokoro”,以感謝他今年的生育。

11月的“二飯祭”上,天皇陛下親自向宮中八百萬神靈獻上新糧,以感謝他們的豐收,並在儀式中招待神靈。它也是一年一度的宮中儀式中最重要的節日,在這裡你可以通過一起吃祭品來加深你的聯繫,並獲得上帝的力量。

十月和十一月是神社的特殊月份,在那裡舉行為期兩個月的全國性節日,以感謝秋天的豐收。

Goshuin也以通俗易懂的畫面傳達了祭典的狀況,本月和下個月,我們以連接兩個祭典的【4個特別的Goshuin】的形式奉獻出來。

宮中祭祀和神社一年一度的祭祀雖然經常不對外開放,但卻是構成國家基礎的重要祭典。
我們希望您能通過紅色郵票和文章與我們更親近。

・“探月”和“藝術/娛樂/工作”之神

我們準備了每月更換的“兩种红色郵票” ,並附有日本繪畫插圖作為“月球訪問”的標誌。

https://onoteru.or.jp/goshuin/

通過崇拜的固定一天一次或形式每月兩次“來訪的月亮”,你會同時接受密切的虔誠,和頭轉向你的日常生活準備自己的心臟。

這是日本人過好年的智慧,也是自古延續的信仰。

https://onoteru.or.jp/trip-season/r310/

此外,即使對於每個月參拜有困難的人,我們也免費分發每月更換的“兩種備用壁紙” ,讓您在日常生活中感受神社。

因為它是供奉藝術和娛樂之神的神社,所以每個月都可以享受到精心製作的味道。

我希望這個月是一個健康的時間,讓你感受平靜的秋天天氣,並在你的崇拜中攜手共進。

我們為您的健康祈禱。

・【小野照崎神社】

位於台東區入谷市的神社。它供奉著平安時代初期的政治家和多面藝術家小野之高村作為神靈。 852年創建於上野照崎,江戶時代隨著金永寺的建造遷至現址。由供奉在院內的富士山的熔岩建造而成的“富士塚”被指定為重要的有形民俗文化財產。每年的 6 月 30 日和 7 月 1 日,與大原和富士山的開放時間相吻合,可以進行一般禮拜。神社在關東大地震和東京大空襲的兩次大火中倖免於難,正面部分據說是江戶時代後期的作品。
一年一度的節日在每年最接近 5 月 19 日的周末舉行。

它也被稱為與已故的國家演員厚美清有關的神社。 Atsumi先生在還不為人知的時候,他要求一個角色,因為他會戒菸。緊接著,有一個軼事被選為電影“Otoko wa Tsuraiyo”系列中的主角。

小野照崎神社官方網站https://onoteru.or.jp/
官方 Instagram https://www.instagram.com/onoterupr/
官方推特https://twitter.com/onoterupr
官方 Youtube https://www.youtube.com/channel/UCQYipGvbPMMZYj8DDynBXFw

文章提供:上野心志


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