在2019年2月19日星期二至2019年5月19日期間，在國立西洋美術館，國立西洋美術館開放60週年期間，將舉行“勒柯布西耶繪畫建築 – 純淨時代” 。展覽會於2月18日舉行，我會告訴你它是怎麼回事。
國立西洋美術館，2016年被聯合國教科文組織列為世界遺產。這座主樓由Le Corbusier設計，他被稱為20世紀建築大師。
建築，繪畫，雕塑，詩歌…… Charles-Edouard Jeanure（Le Corbusier的真名），一位開展了各種活動的藝術家，是在第一次世界大戰結束後的1918年底，與建築機械文明進步相對應的“建築與整合”我開始練習藝術家Purismu 。 Jeanuret在20世紀20年代得到了Purrism的創作以及與巴黎藝術世界的交流，得到了極大的讚譽，重生為現代建築“Le Corbusier”的旗手。
本次展覽是為了紀念國家國立西洋美術館開館60週年而舉辦的，展出了勒·柯布西耶在巴黎創作新藝術運動的年輕日常畫作，以及他的當代作家畢加索。 ，Black，Leger等人的大約100件藝術品，包括建築模型，出版物和圖像等材料。在他的建築中體驗Le Corbusie世界時代的精神是一次非常寶貴的機會。
展覽景觀
場地景觀。從展廳二樓俯瞰一樓的”19世紀大廳”
二樓展廳。高天花板和低天花板相結合，柱子有節奏地排列。從連續窗口到達的明亮光線看起來像自然光
最初，他的朋友Ozanfan編輯並出版了“Esprit Nouveau”雜誌的封面
與勒·柯布西耶（Le Corbusier）有朋友的作家的作品，如潛水立體雕塑家，與建築空間緊密相連
您可以享受勒·柯布西耶（Le Corbusier）設計的建築師的精確模型，這是真正的驚險之一。這是“La Roche-JeanuléHouse”的1/30型號
Fernand Leger的畫作通過純粹主義運動深深地與Le Corbusier的朋友們合作。用簡單的表面和線條代替您所看到的是Purismu繪畫的特徵
顯示組合物如下。
ⅠPurismu的誕生
Ⅱ與立體主義的對抗
Ⅲ純淨的頂部和末端
勒·柯布西耶在Ⅳ純粹主義之後
這個展覽將從國立西洋美術館的”19世紀大廳”舉行，這個空間成為二樓的走廊。這是基於Le Corbusier提出的“休閒成長藝術博物館”的概念，該建築從中心螺旋式展開。
通常情況下，永久性展覽通常都是這個空間，但是牆壁的顏色比往常更明亮，以便將“勒柯布西耶的繪畫融入建築 – 建築 – 純淨時代”，它就像一個不同的空間而誕生我很驚訝。
“這是一個充滿光明的空間，這是Le Corbusier最初打算展出的展覽空間，他工作時代的畫家，朋友的作品，以及勒柯布西耶的建築談話的外觀我能感覺到，我認為與常規展覽有很大的不同。“
這就是國立西洋美術館副館長村上博之的原因。
除了觀看圖片和雕塑外，一定要考慮工作與建築之間的關係，並看看走廊。
展覽工作介紹
Charles-Edouard Jeanure（勒·柯布西耶）“獨立展覽中的大型靜物展”1922年斯德哥爾摩現代藝術博物館
通過最具紀念意義的方式實現了Purisumu的“以普通現實主題創造創造性和普遍性藝術”的理念。
我認為很難理解桌子上的吉他，瓶子，玻璃水瓶等被認為是完美的固體，並且它將其重新配置為一個有序的空間···，重要的是“在現實生活中寫作它不是“代替”用“簡單的線條和麵孔”替換對象。以這種方式繪製的Purisum塗料所感受到的立體效果肯定會導致Le Corbusier的建築空間。
與Ozan Fan在同年繪製的“靜物與瓶子”相比，這很有意思（左圖）。 Ozanfan還通過再次組合垂直線和水平線組成屏幕，但與Jeanure（Le Corbusier）的作品相比，它給人一種平面印象。 Jeanure的作品似乎更具立體感，三維元素更強。
勒柯布西耶“燈塔午餐”1928巴黎，勒柯布西耶基金會
Pique的自然豐富的環境從1926年起每年夏天度假。根據Piquet“燈塔午餐”中的草圖，桌子上的靜物和燈塔的海灣風景以明顯的方式捆綁在一起。
圓形曲線。暖色調。這與Jeanure之前的Purism繪畫完全不同。在20世紀20年代後期，勒·柯布西耶的目標是追求“幾何秩序”，並將“風景”和“人物”作為他的繪畫的新主題，以靜物為唯一主題。他的目標是“人與自然的和諧”。隨著新主題，他的風格逐漸改變。
但同樣，他認為“幾何秩序是人與自然的本質”似乎沒有動搖。
Le Corbusier“Savoie住宅”1928年 – 31年（照片是1/100型Taisei Corporation）
1928年 – 1931年在巴黎郊區建造的豪宅“薩瓦住宅”模型。 Savoie House充滿了各種各樣的想法，如寬大的長方形窗戶和斜坡，它被稱為最能描述Purisumu精神的建築。外觀看起來就像Jeanure的Pyrism畫。他的建築形象旨在實現植根於幾何學的普遍性。
1928年薩沃伊住宅的設計開始時，它可能是勒·柯布西耶的“轉折點”。有一件事是將純粹時代被壓抑的女性和風景圖像引入繪畫中。另一件事是繪畫也簽署了“勒柯布西耶”，而不是真正的名字“珍妮”。薩瓦（Savoie）住宅只是現代建築的先驅，可以說它是勒·柯布西耶（Le Corbusier）的一部巨大作品。
“通過國立西洋美術館的設計，他希望這個博物館能夠成為傳播現代精神的基礎。他認為”現代“是一個清晰，有力，積極的東西，在根部有幾何形狀，請在這個他的建築和繪畫作品迴盪的空間感受到它。“
負責展覽評論的國立西洋美術館的村上先生說道。
“勒柯布西耶的起源”，您可以在世界遺產建築中享受。
你為什麼不來訪我們一次。
概要
| 展覽名稱 |
紀念國立西洋美術館成立60週年，“勒·柯布西耶從繪畫到建築 – 純淨時期” |
| 期間 |
2月19日（星期二） – 2019年5月19日（星期日）
9：30~17：30
每週五和周六：9：30-20：00
※入場前30分鐘入場 |
| 閉館日 |
5月7日（星期二）星期一（3月25日，4月29日，5月6日開放） |
| 會場 |
國立西洋美術館 |
| 入場費 |
當天：一般1600日元，大學生1200日元，高中生800日元
組：一般1400日元，大學生1000日元，高中生600日元
※團體價格為20人以上。
※初中生以下免費。
※身體殘疾者和一名服務員是免費的（請在入境時向殘障人士出示）。 |
| 官方網站 |
https://lecorbusier2019.jp/en/ |
文章提供： Kokosil Ueno
查看其他報告
