分類: Report

東京國立博物館

從2018年10月2日星期二到2018年12月9日星期日，東京國立博物館舉辦了特别展　京都 大報恩寺　快慶・定慶的傑作 。展覽會於10月1日舉行，我將告訴你情況。

在鎌倉時期，真言宗佛寺的古代寺廟稱為大巴迪寺，由義空上人於1220年提出要求。因為千本街橫穿京都南北，所以“千本釈迦堂”的名字很熟悉，並且從貴族到普通民眾都聚集了各種各樣的信仰，作為佛陀信仰的中心。
它被指定為國寶和它的主要大廳，它已經逃脫了無數的戰爭，包括応仁之亂，也被稱為有夫妻和偽君子，如丈夫和妻子作為“Okame”的出生地。

主佛是由快慶的弟子行快創造的釈迦如来坐像 。而且，釈迦如来坐像的周圍有十大弟子立像這是快慶最後幾年的作品。
在這次展覽中，很多傳承給大報恩寺的“慶派”的傑作都充滿了。

展覽景觀

展覽在東京國立博物館平成館特別第3-4室舉行。在同一建築的第一和第二個房間舉辦了一場特別的展覽“Marcel·Duchamp和日本藝術” （10 / 2~12 / 9） ，同時兩個展覽同時進行這將是。與獨山的當代藝術作品展廳不同，這個地方充滿了佛像釋放的寧靜氛圍，其對比也很有趣。

特别展　京都 大報恩寺　快慶・定慶的傑作由三部分組成， 大報恩寺的歴史和寺宝－大報恩寺和北野経王堂傳到北野経王堂的文化財產，以及作為京都（京都市）最古老的木製建築被指定為國寶的主要寺廟及其歷史被介紹。

北野経王堂是由足利義満在大佛寺附近建造的佛教寺廟，然後是京都市最大的紀念碑，包括洛中・洛外。在木製的寺廟裡，它非常活潑，如由歷代將軍室町所領導的“北野万部経会”，但是在佛陀和佛陀分離的影響下被拆除的文化財產和佛經等，它被轉移了。

在第一章中，展示了北野由紀裡的項目，包括平安時代的佛像，並且現在通知過去一天的外觀。

在“創造神聖的地方 – 佛陀信仰的繁榮 ”，現在在寺廟中單獨設置的主佛“釈迦如来坐像”和“十大弟子立像”在同一空間展出。這是第一次，每年向公眾開放幾次的釈迦如来坐像和十大弟子立像，一起被展覽到廟外。

在十三世紀上半葉建立大佛時，由於反复的戰爭，人們強烈地感受到“末法之世”。 義空上人試圖通過建立一個在這個世界永遠生活並傳教的佛陀來拯救在末法之世的人們。

第3章“六観音菩薩像和肥後定慶”的中心是六観音菩薩像と肥後定慶的“六観音菩薩像”。 六観音是一個佛陀，他從六道救出人們，如地獄道和飢餓的道。

傑作介紹

重要文化財 千手観音菩薩立像 平安時代・10世紀 大報恩寺蔵

位於京都市中心但卻離開戰爭的大報恩寺。為此，周圍古廟中的許多文化財產都聚集在大報恩寺。其中，這是平安時期“千手観音菩薩立像”。在平安時代早期，膝蓋下的翻波式衣文在平安時代很流行，這也表明這項工作是在大報恩寺建立之前做的。

重要文化財 釈迦如来坐像 行快作 鎌倉時代・13世紀 大報恩寺蔵

佛陀佛像是大佛寺的秘密佛像。圖像高度為89.3厘米（約3級），背面下方有“法眼行快”的朱書銘，從此我們知道這是行快在“法眼”僧位時製作的。

外表相似出現在臉頰側面沖洗，眼睛尾巴清脆上升等。在其強大的表情中，我覺得在他的主人快慶去世後他開始探索他自己的風格。

重要文化財 准胝観音菩薩立像（六観音菩薩像のうち） 肥後定慶作 鎌倉時代・貞応3年（1224） 大報恩寺蔵

在六観音菩薩像中，准胝観音的例子相對較少。這是一個體現慈悲之心的女人的雕像。據在雕像中發現的“肥後別当定慶”的簽名就知道它是下一代熟練的佛師定慶的傑作。此外，雖然針葉樹的香榧被用作六聲音，但這是因為他意識到由檀香製成的“壇像”。

令人驚訝的是非常詳細的細節表達，例如束髮的柔軟質地和劃傷空氣的衣服的描繪。請到場地享受手邊的京急雕塑吧！

背光和基座保留在圖像的開頭也是一個很大的特徵。尤其是光線狩獵（體現佛陀發出的光線）是脆弱的，因為它很脆弱，並且很少有圖像開頭的東西完全留下。

到10月28日（星期日），六観音菩薩像被展覽帶著背光，從10月30日（星期二）晚期，你可以看到六観音菩薩像沒有背光的樣子，你可以欣賞它的外觀盡可能接近。這是一個從平常不同的角度享受觀音的魅力的機會，例如柔和彎曲的背部曲線和優雅背部的服裝圖案。

---

 

展覽大綱

展覽名稱	特别展　京都 大報恩寺　快慶・定慶的傑作
期間	10月2日（星期二） – 2018年12月9日（星期日）
會場	東京國立博物館（上野區上野公園13-9）平成館特別3房和4房
開放時間	9：30~17：00 ※星期五·星期六，10月31日（星期三），11月1日（星期四）到21:00 ※入場前30分鐘入場
休息日	星期一 ※但是，10月8日（星期一·祝賀）開放，10月9日（星期二）關閉
入場費	一般日1400日元 團體1200日元 大學生日1000日元 團體800日元 高中生日800日元 團體600日元 ※初中生免費 ※20人或以上的團體 ※殘障人士及陪伴者一人免費，入館時請出示殘障證明等
TEL	03-5777-8600
展覽官方網站	https://artexhibition.jp/kaikei-jokei2018/outline-en/

記事提供：Kokosil Ueno https://home.ueno.kokosil.net/zh-hans/
 
查看其他報告： https://www.culture.city.taito.lg.jp/zh-tw/reports

上野恩賜公園竹之台廣場（噴泉廣場）

從9月28日（週五）到週日30日（週日），在上野印象公園設置了“UENOYES氣球日2018年（上野氣球日）”的藝術項目“UENOYES（Uenoesu）” 將舉行。

在標題“UENOYES”中，包括“no”和“yes”。這意味著沒有障礙，從兒童到成年人，包括各種族和國家的一切“no”和“yes”。 “UENOYES”是一個全年開發各種節目並將其從上野發送到世界的項目，但這次“UENOYES氣球日2018”將作為踢球活動舉行。

我參加了第一天28日舉行的有關新聞的開幕導覽，所以我將報告。

---

在晴朗的天氣裡開始的導遊。 UENOYES General Producer的Katsuhiko Hibino Kenji Hibino先生（右圖）將介紹該計劃作為指南。文化事務局的Ryohei Miyata先生（左圖）也出席了會議。參加者分別穿著小型收音機，氣球，這是該活動的主題。根據希比諾女士的說法，“這是一個像徵，氣球將把你帶到某個地方，你可以把氣球帶到某個地方。對於那些在這次活動中穿著氣球的人來說，必須有一些感覺“。

雕像隊長協會

人們前往畫架周圍的雕像。在通常的上野公園，這是一個熟悉的風景。此外，當你仔細觀察時，雕像正在移動。街頭表演者模仿雕塑。

畢業生在東京國立美術和音樂大學為參與者提供建議。上午部門（10：00-12：00）需要提前預約兒童，但任何下午部門（13：00-17：00）都可以參加任何空缺席位的草圖。

繪圖紙，容器，畫架，畫板和椅子可以免費借用，因此您可以在手邊乘車時停下來。

它成為整個身體的耳朵，它成為整個身體的眼睛

一個生動的聲音在廣場上迴盪。聲音藝術家Takashi Nishihara和畫家Fujiwara Ryuhei的表演和工作坊。與那些在眼睛和耳朵上有殘疾的藝術家進行對話，舉辦研討會，以前邀請公眾注意的參與者看著眼睛，耳朵，四肢以及如何使用他們的身體。在氣球日期間，我們將與研討會的參與者一起展示表演。

這是為成年人改造獨輪車的事情。按下它時，您會聽到聲音。

來自海外的家庭也很好奇。他似乎喜歡第一次訪問的上野。

這個樂器是根據在東日本大地震期間在宮城縣南三陸町的辦公室掃過的揚聲器的聲音製作的。

然後我跑了一根棍子連接公園內的氣球，在天空畫一幅畫。形狀根據風的流動而變化。這是一幅只能在此刻享受的畫作。

五腿工廠

在這個位於廣場一角的帳篷下，一個移動的攤位建成了多麼棒。

首先，FIVE LEGS來自印度尼西亞移動展台“KAKI LIMA（Kakirima）”。 “印尼”KAKI“作為立場，”LIMA“意味著腿。通過在攤位上添加三個支點以及繪製它的人的兩條腿來實現五條腿。 “KAKI LIMA”將於3月3日由Jun Kitazawa先生創建，旨在將外國文化轉化為上野市的日常生活。在最後一天，我將通過拉上野公園完成KAKI LIMA。

Sing·Park·Harmonia

演奏美麗的和諧是一個以Kaya Sato為首的藝術家單位·托魯斯村的參與式合唱表演。通過重複簡單的旋律來實現和諧。任何人都可以在活動當天加入活動，同時觀看現場分發的分數。

那些參加初步研討會的人帶領藝術家，所以你只需複制和融合旋律就可以成為表演者的一員。沒有特殊的舞台，似乎是在公園的各個地方進行的。如果你在某處聽到和聲，為什麼不參加？

Plaza You You Plaza·U

在一個略帶汗水的陽光燦爛的日子裡，一旦你走進樹蔭，你會感到涼爽和涼爽。有些人像這樣躺在地上。

舞蹈團的每個人都是“Newcomer H Sokelissa！”由街上經驗豐富的人組成。是由他領導的藝術家Hiroki Aoki。自2001年在紐約學習期間遇到恐怖主義以來，青木先生追求“從現在生活的身體中誕生的舞蹈”。我將接觸街上經驗豐富的人，他們每天都會認真面對生活，並將共同創造物理表達作品。在噴泉廣場進行公共練習兩個半月之後，我們將在氣球日期間展示新的表演。這次我看到一個我碰巧放鬆的地方，但我聽說你會表現出一種性能突破的舞蹈。

Stardust攤位連接Tohoku和Ueno

西班牙出生的藝術家JoséMaria·Sicilia繼續通過藝術從2011年東日本大地震到今天與東北的受害者交流。

這個“stardust stand”介紹了Tohoku先生的活動，談到了參與活動的人們以及經歷過地震災害和工​​作的人們，並且創建的目的是創造一個遭遇的地方是的。用3.11的圖像製作紙粘土的日本糕點，在災區提供日本甜點工匠製作的日本糕點等的活動。

此外，在位於上野公園的國立國會圖書館將舉辦“西西亞先生的展覽”國家名為“意外”的展覽，直到2019年2月24日（太陽）

近年來，Miyauchi先生髮表了許多分析聲音以形成二維和三維形狀的作品，但在本次展覽中，根據東日本大地震期間海嘯聲的轟鳴聲和宮城縣創作的作品我們正在介紹Maki Endo的聲音，他在縣內三陸町的居民中醒來，並且從這次死亡中汲取靈感的一系列思想“我對千年遠藤千禧年的思考”。

耳鐵電台

與客人一起在公園散步的藝術家Toru Koyamada先生以“防災”為主題開展區域防災和食品的會談。參與者還將在公園散步時佩戴收音機並與他們交談。

上野公園每天吸引很多人作為放鬆的地方，但在房屋內有一個儲水箱，它可以成為災難發生時的避難所。這個項目將讓我們有機會從一個觀點作為庇護所談論上野公園，談論會發生什麼以及如何生存。

---

除了上面介紹的課程，還有很多項目可以讓您隨意參與藝術體驗。在享受藝術的同時，似乎可以獲得關於地震災害和與人的聯繫的某種意識。

“2018年UENOYES氣球日”將持續到2018年9月30日（星期日）。請來看看。

UENOYES氣球DAYS 2018大綱

一個會話	9月28日（週五） – 2018年30日（週日）
時間	10：00~17：00
會場	上野恩賜公園竹之台廣場（噴泉廣場） ， 國立國會圖書館國際兒童圖書館
報名費	免費
官方網站	https://uenoyes.ueno-bunka.jp/en/

---

查看其他報告： https ： //www.culture.city.tai​​to.lg.jp/zh-tw/reports

上野恩賜公園竹之台廣場（噴泉廣場）

大眾藝能的發源地·台東區。在2018年8月4日（星期六）~2019年2月16日（星期六）的期間，“江戶城市台東藝樂節”，希望進一步發展我們的前輩的藝術和文化。

名譽顧問是北野武，他是不僅在日本,在國外也很有名的電影導演,本來他是個笑星, 他年輕時候在台東區開始了磨練自己的技藝。

藝樂節是夏季和冬期分成兩部分，並將它們分成各種節目，將通過各種節目發送 “可以輕鬆享受的藝能”。

這一次，我來藝樂節的開幕會採訪，所以將告訴您們當天的狀況。

美聖＆putyalin feat.車寅一郎

這個活動從下午4點開始了。這一天仍然很高，溫度是34度，但人們聚集在舞台周圍。

首先表演的是“美聖＆putyalin feat.車寅一郎” 自2011年以來，美聖和putyalin 在淺草活動開始了，但今天,與模仿電影”寅次郎的故事”的車寅次郎的車寅一郎先生共同表演。

來自淺草的歌手兼作曲家美聖（Mikiyo），其閃亮的和服引人注目。

有力地演唱美空雲雀的《廟會曼波》和他自己原創歌曲《日本·茶cha cha》。《日本·茶cha cha》是日本的啦啦隊歌。這首歌是為了向外國人傳達日本的美好而製作的。觀眾興奮得鼓掌。

車寅一郎先生。它看起來就像寅次郎，好像從電影中出來的。

隨著歌曲《我想成為一棵大樹》播放啞劇的putyalin。雖然很幽默，但他會用一種有點憂鬱的表情表現出很多情感。

“昭和歌曲東京旅遊巴士之旅”唱歌導遊

接下來表演的是三位導遊，他們平常提供一種新的形式的觀光旅遊，在巴士上唱有關觀光地點的昭和時代的歌。今天他們舞台上唱歌。

糖果合唱團的《夏天來了》和坂本九的著名歌曲《昂首向前走》。導遊跟觀眾一起唱歌。

隨著西城秀樹的《YOUNG MAN（YMCA）》，大家一起跳舞。

Piyo Piyo Revolution

後來太陽已經下降了很多，我們可以感受到涼爽。觀眾越來越多了。

Piyo Piyo Revolution是一個劇團，他們體現了一個結合了歌曲，舞蹈和戲劇的強大的現場風格劇團，就像看音樂直播一樣可以欣賞戲劇。

今天他們表演的是“即興戲劇”，並挑戰了根據當場從觀眾招募的關鍵詞製作劇本的嘗試。我很興奮我正在看什麼樣的故事。好像它真的是一個音樂直播，它是一個涉及觀眾發展的遊戲。

淺草 安樂節 大和戲劇

安樂節是島根縣的民歌，但是在大正時代，它成為淺草和大阪的大熱潮。

雖然現在比較有名的是”男性舞蹈”，但實際上歷史比較悠久的是”女性舞蹈”。

同時演奏“錢鼓”，在細圓柱體裡面有零錢。每當錢鼓在空中跳舞時，有一種涼快聲音迴響。

“男人跳舞”。來自海外的觀眾也有欣賞它。

服部征夫先生，河野純之佐先生的演講

台東區區長服部征夫先生和台東區議會議長河野純之佐先生的演講。

服部征夫先生; 今年150年從江戶改名為東京。江戶文藝復興的第一年，我想廣泛講述台東區獨特的文化，這種文化富有品味和豐富多樣的嘗試。

河野純之佐先生; 台東區是流行娛樂和文化的發源地。已經有許多藝人和文化人士出生在這個地區。為了進一步發展成為一個文化中心，這次我們舉辦了娛樂節，我不僅要在上野，而且要在台東區的淺草，谷中等地興起。

岸本佳代子女史, Al北鄉先生

今天活動結束時將安排放映，這藝樂節的名譽顧問北野武先生導演的《菊次郎之夏》。

在這部電影中扮演菊次郎的妻子岸本佳代子女史，和作為北野武先生的助手多年的Al北鄉先生特地來講這部電影的秘密話。

《菊次郎之夏》是一部公路電影，其中一個與母親分開的男孩和北野武先生扮演的中年男子菊次郎一起尋找他的母親。由於台東區/淺草是這次旅行的出發地，因此決定在開幕會放映。

這項工作於1999年發布，與“HANA-BI”比較，後者在1997年威尼斯國際電影節上獲得金獅獎。

岸本女史説；《HANA-BI》有很多暴力表達，而導演的可怕方面已經出局，但《菊次郎之夏》可以看到導演的溫和部分，弱勢部分。

“菊次郎”是導演的父親的名字，還有菊次郎的妻子有點像導演的真正的母親。所以我覺得這部作品對導演來說是一項令人難忘的作品。

然後電影就開始了。在寬敞的戶外看完電影，今天的活動結束了。

---

在8月4日（星期六）開始的”江戶城市台東藝樂節”，將在藝能，電影和戲劇領域舉辦各種節目。大部分的活動是免費的，所以請隨時去看看。有關詳細信息，請參閱下面的官方網站。

江戶城市台東藝樂節概要

期間	2018年8月4日星期六 ~ 2019年2月16日星期六
官方網站	http://www.taitogeirakusai.com/en/

東京都美術館

“BENTO 便當展 – 吃/收集/連心設計” 於2018年7月21日星期六至10月8日（星期一，祝日）在東京都美術館舉行。我們參加了7月20日的媒體展覽會，所以這次我們將報導它的內容！

據說我們通常使用的“便當”。你總是吃什麼樣的感覺？
在與總是一起吃哥們的朋友交談時？或者你能想像製造它的人？

從客廳便當到每天的午餐，“便當”深深植根於我們的生活中。有人製作的飯盒是人們傳給人們的“禮物”，自古以來就作為加深人與人之間聯繫的社會工具發揮了重要作用。

“製作便當的人”會在午餐盒中添加成分，考慮營養平衡和整體顏色和位置。如果不考慮真正吃它的人，這是你不能做的事情。吃飯的人和做飯的人之間有一個故事。 換句話說，筆記本電腦也是“吃”的通訊工具。

本次展覽試圖從傳播與設計的角度把握“日本獨特的文化”“便當”。在會場，展示了獨特的俏皮午餐盒和當代藝術家的參與作品，使其成為一個空間，您可以體驗到整個身體的塊狀體的魅力，並獲得一個新的觀點。

可以唱歌跳舞的“便當”？ ！

展覽以“發酵設計師”的小倉Hiraku先生製作的有趣的新動畫作品開始。使用“Yuru”的憂鬱模式和歌詞，歌詞，舞蹈，唱歌和舞蹈輕鬆唱歌的作品自然地理解了許多東西。

“你不能說出的感情就是美味的秘訣。讓我們留下來，就像我想的那樣”

“OBENTO DAYS” 不僅對於年輕人物而且令人印象深刻，也是四季豐富的風景和看似簡單易懂的歌詞。跳舞，唱歌。一種新的“節日體驗”，其中使用身體的運動打開。請加入我們的會場！

由“便當”創建的有趣溝通

 

 

 
在地下畫廊，展出了許多以便當製作的交流為重點的藝術家作品。

為了回應讀者寫的一封信“我想給每個人做個便當”， 大塩ayumi先生做了一頓盒飯，向讀者提供食譜和午餐，“Ayumi食堂的午餐盒”由平野太呂拍攝的盒裝午餐照片。此外，在大廳的角落，還有一個角落，你用輪盤賭決定主題和你的對手，並嘗試嘗試Ayumi食堂。

阿部了先生的作品“Hiruke”抄襲了各種各樣的人靜靜地吃無聲午餐的形象。 “是什麼樣的人做的？”“你覺得怎麼樣？”只是看著照片可以激發想像力。

 

 

還介紹了您可以從午餐盒開始思考您與周圍世界之間關係的展品。

小山田徹先生的作品是“爸爸便當”，他的大女兒設計了一個午餐盒並開始他的日常工作，父親小山田先生根據照片製作了午餐盒。還有一些午餐盒可供想法，我想不出為成年人做的很多，而且我認為認為小山田先生可能面對這種“不相信”的任何感受都很有趣。

森内康博先生舉辦了一個研討會，讓孩子們在沒有向父母借錢的情況下，製作關於初中學生如何自己製作飯盒的紀錄片。項目顯示為圖像工作。如果您打開餐桌上的午餐盒，還有一個獨特的產品，參與盒子的初中學生的圖像流動。

重新發現“便當”。參加體驗類型《intangible bento》

 

 

 

Marije Vogelzang ，是一個設計吃的“飲食設計師”。她的展覽以“無形的便當”展覽的形式表達了午餐盒的“無觸摸或觀看”方面，邀請我們進入。

這是一個遊客自己可以仔細思考並通過從不同的觀點捕捉我們熟悉的蔬菜的作品重新發現他們的午餐的空間。

在會場，您可以使用“精靈電話”聆聽烈酒的聲音。他們所說的是筆記本電腦的“未來可能性”，例如無形的記憶和與生產者，生物塑料午餐盒和昆蟲食品的故事。

Bento不僅是一個從製造它的人那裡吃的人，但它可能是你未來生活在未來的禮物。

FRAGMENTS PASSAGE – OSUSOWAKE小巷

OSUSOWAKE這個單子就是分享這個意思。

和朋友一起吃便當的樂趣就是“配菜交換”=分享。 北澤潤先生注意到這個“OSUSOWAKE”的元素，並建立了“OSUSOWAKE小巷”來考慮博物館中的感受和文化。

在這條讓人想起東南亞傳統市場景觀的街道上，您可以自由地談論您帶來的東西。從房子裡帶些東西或在廣場上鋪上地毯。在場地的一角，還舉行了一個使用“OSUSOWAKE”聚集在一起的車間。那裡的人沒有“教”任何東西的空氣。每個人都在一個非常自由和放鬆的氛圍中參加了。

可以說這個“OSUSOWAKE小巷”是根據每天進行的“OSUSOWAKE”的變化的展覽。

除了在江戶時代的聚會上使用的美麗獨特形狀的午餐盒外，還介紹了世界各種午餐盒。專注於在我們的文化中“吃”的獨創性和設計，考慮通過“吃便當”這個行為發生的人與人之間的交流。

此外，8月20日，“兒童節”將在休息日的周一舉行。在展覽期間，我們可以與父母和孩子一起享受輕鬆愉快的參與型活動，以及與東京大都會交響樂團的合作策劃和研討會。

看，聽，觸摸，玩得開心“BENTO 便當展 – 吃/收集/連心設計” 。
大廳充滿了可愛的“熱情好客”和俏皮感。
為什麼不通過每個人最喜歡的蔬菜感受到與重要人物的聯繫？

概要

展覽名稱	“BENTO 便當展 – 吃/收集/連心設計”
會期	2018年7月21日星期六 – 10月8日（星期一，祝賀） 從9:30到17:30（入場截止前30分鐘） *※7月27日、8月3日、10日、17日、24日、31日至21:00
休息日	星期一，9月18日（星期二），25日（星期二）*但是，8月13日（星期一），9月17日（星期一·節假日），24日（星期一·節假日），10月1日（星期一），8日開放（週一·公眾假期）
會場	東京都美術館 畫廊A·B·C
票價	一般800日元/大學生/職業學校學生400日元/ 65歲以上500日元 20人以上團體600日元/ 高中生未滿免費 ※持有身心障礙手冊者及其陪同者1名免費 ※10月1日（星期一），是 “都民節”，任何人都是免費的
官方網站	https://www.tobikan.jp/tw/exhibition/2018_obento.html

提供的信息：Kokosil Ueno
https://home.ueno.kokosil.net/zh-hans/

國立科學博物館

從2018年7月13日星期五到10月8日（星期一，祝日），國家科學博物館正在舉辦特別展覽“昆蟲” 。自從我參加媒體媒體展覽以來，我會告訴你展覽的現狀！

說到夏天，藍天，草帽和昆蟲收集！
因此，這個>國立科學博物館特別展覽的主題是“昆蟲”直。

本次展覽是>國立科學博物館首次以“（昆蟲）”為主題的大型特展。它的起源據說是在4.8億年前，與人類相比歷史悠久的昆蟲在適應各種環境的同時，與其他生物相比已經實現了顯著的多樣化。目前，該物種約有1,000,000種。

通過標本，CG，經驗型展品等介紹國家科學博物館獨有的知識的“昆蟲”展覽，關於它的結構，能力，生態，和家人一起去看看是好的，跟男女朋友一起去也好。

我們將向前介紹重點！

---

強大力量的巨型昆蟲模型

進入場地時，這是一個巨大的模型，總長度為2米，非常出色。雄鹿甲蟲，Oomura saki，日本蜜蜂···。這是一個入口的作品，告訴主管“完全複製到觸覺條款和腿長的數量。”
雖然它通常不是特別注意的昆蟲的身體，當你再次看到一個巨大的模型，你會驚訝於它的複雜性，多樣性，讓你意識到這奇蹟。

成千上萬的昆蟲和“標本走廊”

此外，它是一個在本次展覽中非常重要的昆蟲標本。許多人長期以來對各種形狀和顏色著迷的昆蟲。因為有很多標本在場地上看不到，所以每個人都應該能夠遇到“第一次看到”的昆蟲。

特別是，第五章充滿了傑作，其中牆壁上擺滿了各種研究機構，研究人員和愛好者的集合。這些收藏品構成了昆蟲研究的基礎，但收集政策因研究人員而異，有些人已經收集了數万或數十萬的藏品。

這是怎麼發生的？美麗的昆蟲，令人討厭的昆蟲

本次展覽介紹了昆蟲生態學的多樣性，包括飲食，生活和戰斗等關鍵詞，你可以看到昆蟲獲得的各種生態生存。我正在觀察它的獨特形式，我並不感興趣，它刺激了好奇心，“它是怎麼變成這樣的？”

無論如何，請嘗試尋找你最喜歡的昆蟲！

恐懼！ “G室”

'G'的一角，在場地中特別鮮明。這種昆蟲的代號為“G”，因為有太多的人不喜歡它，但最初它是接近螳螂的線，它不是一個永遠不會傷害人類的東西。

這就是我徹底透過玻璃看到的原因。我一直覺得自己好像在吃“咀嚼杯子……”的方式“可愛”。那麼為什麼我們這麼討厭G？再次，從童年開始，我們發展的衛生理念和“印記”似乎很棒。對於那些無法通過仇恨G幫助的人，建議使用此部分！

無論如何昆蟲世界的傑作

另外，Izumori先生有4幀漫畫，像先生Mr. Izumori先生，可以通過轉動360度圖像觀察小昆蟲的3D昆蟲，在世界上只有一點的“Horotype標本”的角落到處都有很多有吸引力的展品。
此外，還有一個角落，您可以在場地學習“正確的昆蟲提取”，因此它非常適合您孩子的暑假作業。

有些人喜歡昆蟲，有些人不喜歡。
今年夏天為什麼不嘗試體驗充滿未知和浪漫的“昆蟲世界”呢？

概要

展覽名稱	特別展“昆蟲”
期間	2018年7月13日星期五 – 10月8日（星期一，祝賀） 上午9點至下午5點（入場時間為每個閉館時間前30分鐘） ※週五·週六至晚上8點，8月12日（週日）~16日（週四），19日（週日）至下午6點 ※有可能改變開放時間和休息日
休息日	9月17日（星期二），9月3日（星期一），9月10日（星期一），9月18日（星期一），9月25日（星期一）
會場	>國立科學博物館
票價	成人·大學生1600日元 小學，初中和高中學生600日元※星期五·星期六隻有雙人夜票是2人1對2，000日元（同時入場時間下午5點起2人，不論性別，當天的場地銷售） ※學齡前兒童免費 ※持有身心障礙手冊者及其陪同者1名免費
官方網站	http://www.kahaku.go.jp/english/exhibitions/ueno/special/2018/konchu/

---

文章提供：Kokosil Ueno
https://home.ueno.kokosil.net/zh-cn

台東區立下町風俗資料館

台東區立下町風俗資料館位於不忍池的旁邊。

1980年10月1日，它開放，為了告訴後代遺失的老好鎮的文化。大廳內約90％的展品都是以台東區內外的捐贈物品為基礎，從日常用品等方面感受到了與江戶時代相熟的明治，大正，昭和的人們的生活。我會的。

在2018年7月3日（星期二）至9月2日（星期日）期間，下町風俗資料館以“江戶的夏天的衣食住+ 遊”為主題，聚集了“下町（＝平民区）的夏天的生活”的主題。我們採訪了舉辦此次活動。

---

你走進大廳的那一刻，另一個世界就在那裡蔓延開來。

在一樓的常設展出，大正時代的街道被精心複製並被幻覺所捕獲，彷彿時間滑落。

特別是承諾在關東大地震之前的時期設置是因為地震嚴重破壞了目前的風景。

它的建立是為了向後代傳達可以在地震前感受江戶的味道的城市景觀。

這個博物館的最大特點不僅在於它實際上可以進去這樣的複制室，而且能夠觸摸它的家具。請接受並感受當時的生活。

“井邊會議”是當時家庭主婦的重要交流場所。

同時，廉價的糖果店，是兒童的社交聚會場所。
這家老闆在自己家門口經營堂糖果店。

我們可以隨便進去房間裡，打開衣櫃的抽屜，看看裡面的衣服。從那些衣服我們知道這家的居民是什麼樣的人。

展品將根據商店的季節而變化。
在當前時間搖冰。它曾經是過去的冰冷官員。

---

然後，在二樓舉辦的展覽“江戶的夏天的衣食住+ 遊”。

與“日常生活”相關的工具，如服裝，食物和飲料，以及與“遊戲”享受夏天相關的材料，都以“在平民區的夏日生活”為主題。

讓我們來看看明治時代生活在大正，昭和和平成市中心的人們的生活，這個時代保留了江戶的遺跡。

特別引人注目的是懸掛在展廳中心的蚊帳。
它通常一直使用到昭和30年代末期。由於用於編織蚊帳的大麻和棉花具有逃避低溫熱量的功能，因此內部感覺涼爽涼爽。

在沒有更冷的時代，人們試圖從眼睛的耳朵中融入涼爽。風鈴是夏季的傳統，也傳承到現代，但除此之外，將白熾燈的燈泡引導至藍色以產生涼爽。

此外，在江戶繁榮的”物売り（monouri）”也被採納了。賣方是攜帶貨物出售的商人。銷售的產品是必需品，如食品，服裝，雜貨，藥品等。按時間和季節銷售的商品有所變化。
商人沿街吆喝。通過這種聲音，居民了解了季節的變化。

雖然時代將從江戶改為明治，但待處理的物品將逐漸改變，但其中一個從江戶移交的是“定齊屋（jyosai-ya）”。這是賣苦夏藥的，並說他攜帶的盒子被稱定齊箱（jyosai-bako)。

每次商人走路時，安裝在盒子上的金屬配件都會發出咔噠聲，所以這聲音就是定齊屋來的信號。此外，定齊屋在炎熱的陽光下沒有戴著帽子走路，就是説他用自己的身體表示了藥物的功效。

---

“戰時生活”在二樓常設展出。你可以從當時的明信片和巡回板報等看到市內人的生活，明信片由女孩繪畫著名的中原淳一先生畫的。

它複製了20世紀50年代左右的房間。你可以去房間享受氣氛。

在台東區的公共浴室使用過的櫃檯已經按原樣重新安置。您可以上去櫃檯，欣賞從上面的風景。

---

雖然展出的物品是傳達歷史的有價值的物品，但它們可以在實踐中被觸動，因此這是一個感受當時人們呼吸的寶貴機會。

在此期間，蚊帳被懸掛在一樓的銅鍋建造商中，並且還有可以進入的活動，所以請感受並體驗現在已經失去的夏日風光。
※本次活動將於週六，週日和節假日期間以及上午夏季節（7月14日至8月12日）下午4點左右舉行。

概要

一個會話	7月3日（星期二） – 2018年9月2日（星期日）
位置	台東區立下町風俗資料館 台東區上野公園2-1
營業時間	上午9：30-下午5:30（入場時間截止到5點）
結束日期	星期一 （如果星期一是假期，翌工作日）
入場費	一般300日元（200日元） 小，中，高中生100日元（50日元） *在括號中，團體費用為20人或以上 ※殘障人士或殘障人士及其護理人員的殘障人士或醫療護理受益人證明書是免費的（入境必要性證明） ※每個星期六，在台東區居住和居住的中小學生和他們的領導都是免費的
查詢	03-3823-7451
網址	http://www.taitocity.net/zaidan/shitamachi/overview/

畫廊談話

負責策展人對本次展覽的亮點進行了評論。
日期和時間 7月7日，21日 8月4日，11日，18日 9月1日 下午2點
大約20至30分鐘
在2樓規劃展廳
※無需預約。每個進入的人都可以參加。
※詳情請訪問下町風俗資料館官方網站　http://www.taitocity.net/zaidan/shitamachi/overview/・facebook【Shitamachi　Museuｍ】·Twitter【Shitamachi　Museuｍ】或者用電話確認。

Mokubatei

從2018年8月到2019年2月在台東區，我們將舉辦一個新項目“江戶男子晨間藝術表演節（Genkaku）”，讓您感受植根於這個地區的藝術和傳統文化。 5月30日在淺草·基馬泰伊召開的新聞發布會上，被任命為榮譽顧問的Beat Takeshi也出現了。

娛樂/傳統文化的傳承與發展

在生活文化中感受心靈感覺的氣質和人性的台東區。在這種氣候下，先行者將他們的藝術精煉並送到世界各地。 “Edo Machi Taito Geirakusai”旨在發掘新一代人才，並為這些藝術和傳統文化所感動。在2018年8月至10月期間舉辦了名為“夏季運動”的系列研討會，其中包括由北野武導演的上野公園的戶外放映活動以及在Yakata遊艇上演示表演藝術的創意活動研討會我會的。此外，從2019年11月到2月，作為“冬令營”，可以利用娛樂場所等文化資源以及江戶〜平成藝術表演背誦閱讀，戲劇等豪華活動。

作為名譽顧問，曾任淺草法國總裁（現在的Toyo Kan）教授，針對演藝人員的Beat Takeshi被任命。由Beat Takeshi先生和HIGIMOTO先生長大的Hisuuki Matsukura先生（Mr. Hisayuki Matsurakura先生）帶領顧問“淺草娛樂廳/ Toyo Kan”開幕。在新聞發布會的談話會上，除了兩人外，服部裕太郎（Hatto Yukuo）台東區的導演也出席了會議。開始的時候，服部先生還把Beat Takeshi稱為“Take a Bird Welcome to Asakusa，Takeshi”。

談話會議

前段時間，該區的負責人有一句話“歡迎回來”。 Takeshi，你好嗎？

Beat Takeshi先生：
那麼，這不是因為我回來了，所以它經常是（笑）。如果我有時間空餘，我正在淺草吞下。無論如何，在這個城鎮裡，我帶著樂趣到達了學校。所以，這就像一個藝人來一場奇怪的節拍，所以這就像我的生活的一半或更多帶著淺草的個性。如果可能，我希望盡可能在時間允許的情況下給予回饋。

松浦校長也將使娛樂節興奮。你現在的感覺如何？

Hisayuki Matsukura先生：
我認為Takeshi為Taito Ward的Asakusa非常擔任名譽律師。在淺草的地方，很多演藝人員在演出後嵌套。年輕藝術家們正在譴責他們現在將成為第二個“Takeshi”。我認為淺草將從現在開始越來越受歡迎，所以請大家，每個人。

Takeshi這次擔任顧問，他是否想回到淺草並回報它？

Beat Takeshi先生：
去淺草就像從童年遊覽。當我還是初中生和高中生時，從電影到戲劇都是什麼，現在就像下北澤。但是，劇院不見了，年輕人的娛樂去了下北澤。淺草正在努力學習豐田館等，但淺草主動創造了一個免費的劇院，所有人都可以從漫畫故事中的Rakugo到Rakugo的搖滾樂隊中獲得樂趣，年輕人接受挑戰我認為，如果有一個地方可以做到這一點，那麼年輕人就會變得突出。我想為此提供幫助。

Takeshi的練習時代的淺草是人們還沒有聚集的時代。松浦董事長看到現在的淺草如何？

Hisayuki Matsukura先生：
Takeshi來到淺草的時代，可以說是淺草時代的底部。隨著電視滲透奧運，電影院消失，娛樂場所消失。然而，在淺草偶然有一位名叫Fukami Chisaburo的美妙藝人，並且有許多藝人來到淺草後欣賞他。 Takeshi也是一個得到安寧的人。正如我所想的那樣，淺草和日本娛樂界的美妙之處在於，有一位出色的前輩Fukami Chisaburo。我希望淺草繼續成為這樣一個美妙的藝人嵌套的地方。從這個意義上說，我認為這個節日是感恩的。

Takeshi有意向Takeshi的年輕表演者提供建議嗎？

Beat Takeshi先生：
過去是一個藝人是一件壞事。這是打破這樣的事情的菅本憲一先生，我認為我們在那之後成功了。最近，我從來沒有在電視上看過喜劇演員。然而，隨著互聯網的出現，時代也發生了變化。下一次它是一個現場時代，它就像下北澤那裡的住房充滿，所有的文化都在流動。但是，淺草在開始的時候有歷史，喜劇以及淺草的電影和文化有很多東西。自從江戶時代以來，淺草有一個季節，我認為在那裡生長的人口味會更好。如果一個擁有傳統和歷史背景的美妙的藝人和工匠出現了很多，這是非常愉快的。我希望淺草將再次成為文化的中心。

---

在談話會上，我感受到了淺草所有參與者的熱愛和青年人在淺草中取得成功的渴望。 “江戶Matoto Toroi音樂節”將從2018年8月4日星期六在上野印象公園噴泉廣場舉行的戶外放映電影開始。請在植根於台東區的表演藝術和傳統文化節期待。

有關該活動的詳情，請訪問官方網站。

【江戶町町立台東節】
http://www.taitogeirakusai.com/

台東區墨田公園

2018 年 4 月 21 日星期六，在一個汗流浹背的快樂日子，“第 36 屆淺草流鏑”在台東區墨田公園舉行。一個勇敢的弓箭手，拿著一匹馬用箭射穿目標。我們報導了場地，那裡擠滿了其出色的技術，所以我想介紹一下情況。

草坂

在Yabusame之前，“Kusajishi”在會場舉行。鹿射步，即從地上射弓，而不是騎在馬背上，瞄準目標。據說它的起源始於一種射擊練習，因為源賴朝在狩獵時，他的家人經常錯過諸如鹿之類的獵物。

鹿的目標是鹿的形狀，弓箭手用箭瞄準鹿身上畫的白點，爭奪命中和未命中。然而，僅僅擊中標記並不是擊中。裁判，即裁判官，對射箭的動作、箭如何飛、射箭落下的地方作出綜合判斷。因此，如果在如何移動腳等行為中出現錯誤，即使碰到標記也會錯過。古書上寫著“玩”，是一種競技意義上的鹿，但對它的行為有嚴格的定義。這次舉辦的草坂，為了讓參觀者在遵守規定的行為的同時熟悉它們，對關鍵點進行了解釋。

偶爾有強風，射手擊中目標，會場發出歡呼聲。當被擊中時，弓箭手和地方法官之間會交換語言。這是當裁判官問弓箭手“你認為當前的箭是好箭嗎？”時，或者弓箭手對裁判官的判斷發表聲明。增加。一些弓箭手抱怨說，這應該是天空樹這樣的美妙箭，會場裡充滿了笑聲。

騎馬射箭

當鹿結束時，Yabusame在下一個場地舉行。在 Yabusame 中，三個目標是從馬背上射出的。當我看到場地時，讓我感到驚訝的是巴巴的狹窄。一匹馬穿過約2米寬、約300米長的沙地。

馬排好隊走在巴巴上後，流鏑終於開始了。當站在巴巴本（起點）和巴巴終點（終點）的縣官揮動大扇示意巴巴安全時，馬開始奔跑，射手射穿了第二個目標Ichi的目標，然後參與的目標。去。目標是一塊 54 厘米見方的木板。紙被放在它的後面，當它被射穿時，五彩紙屑會飄動。中靶一出，全場歡呼雀躍。

有的馬跑得飛快，也有射手因為跑得太快而錯過射門的場景。看來幼馬可以走得太快了。不過，大廳裡解釋說，射手需要訓練核心，因為在慢馬上射擊並不總是那麼容易，慢跑的馬上下擺動。

淺草流雨在小笠原宗介家族的指導下以小笠原風格舉行。小笠原風格是一種始於為源賴朝服務的小笠原長清代。直到德川時代末期，小笠原氏一直是幕府的主人，今天他們教授儀式、射箭和射箭。據說小笠原氏的儀式和禮儀可以鍛煉弓箭手的核心並提高射箭水平。

傳承傳統，走向世界

在江戶時代的淺草神社，流镲是作為神道儀式舉行的，但這次將第36屆淺草流镲作為觀光活動舉行，並包含了復興和繼承傳統活動的想法。..世宗第31世家小笠原清忠在會場發言說：“我很高興有這個機會，因為我可以在保留舊傳統的同時將它傳給下一代。”

此外，許多外國人參觀了會場，並用英語進行了解釋。此外，由於今年是日法友好160週年，法國駐日大使館擔任總裁判官，呈現出傳統而又國際化的一面。

從江戶時代到明治時代已經過去了 150 年。台東區將今年定位為“江戶復興元年”，併計劃發展旨在繼承江戶魅力並面向未來發展的業務。何不來感受一下歷史和傳統文化呢？

活動概要

日程	2018 年 4 月 21 日星期六 草路 11:45 ~ 流鏑13：00~
地方	Kusaka在台東區隅田公園的山谷堀廣場，Yabusame在Kototoi橋附近的台東區隅田公園的特別場地。
預售票	預售票：每個座位 3,000 日元 * 鹿免費入場

查看其他報告： https://www.culture.city.taito.lg.jp/ja/reports

台東區守護博物館

展覽“人人都希望看到”優秀展覽第14期中村名家藏書閉館前一個月！書法博物館索賠“

站在Masaoka Kikuna居住的“Konami-an”旁邊的書法博物館。收藏了由中村富美（1866-1943）收藏的中國和日本書法歷史珍貴藏品，既是西方畫家又是書法家。

由於設施建設，2018年4月16日（星期一）至9月25日（星期二），書法館將從整幢大樓停業約5個月。作為該節日休館前的特別項目，2018年3月16日（星期五）至4月15日（星期日），收藏了許多傑作。我們採訪了這個展覽，所以我們會介紹它。

漢字用於儀式，漢字用於國王的獎勵

在本次展覽中，展示了現存最古老的漢字材料“Konjotobun”。在殷代（大約13世紀前），貝殼的聲明刻在烏龜肚子的骨頭和牛的肩膀上。它被用來神聖的意志。在刷句時，已經看到它是有偏見的。

在西安時代（前9世紀）製作的“Kodoku Den”是為紀念作為國王附近僕人的國王之一的人的使命而製作的青銅器。在裡面是對成就的判斷。從前面看，儘管船隻畫出一條曲線，但似乎這些句子是直線排列的。我仔細調整了字母的長度。您可以詢問當時的技術高度。

從“塗鴉”到“聖經”。寫漢字逐漸變得容易

這是在與上帝“大篆（篆書）”的地方使用中國字，堪稱是一個字體如象形文字，是非常困難的書寫文字。當我進入漢代時，我轉向了一個名為“Letter（Reisho）”的字體，由於曲線減少，寫起來變得更容易。

“張過渡怪物”是中村先生從不喜歡的作品。我寫這篇文章，我正在學習這個品味。其實，不熟悉的書被用於“新宿中村屋”的標誌和清酒“Masumi”的標籤。從這些作品中，你可以感受到與張傳統相似的風格。

在眾多的收藏品中，有一個令人失望的項目是“西垣華山陵 – 長柿本 – （志賀觀賞琵琶考卷版）”。這種具有良好形狀和強大功能以及古代味道的作品是大約1000年前從一塊石碑上取下的tak木。這座紀念碑已經失傳，只有4條trakuses存在。這是一個非常有價值的物品。

受沙漠保護的文件

紙張是一種非常難以保存的材料。年紀較大的人的筆跡較少，而唐前的那一筆被認為接近缺席。然而，1900年，中國塔克拉瑪干沙漠中國敦煌莫高窟（Tonkobakko）的牆壁發生塌陷，其中發現4至6萬件掠過的文件它是。濕度恆定，昆蟲很少的沙漠氣候保存了文件。在這個展覽中，展示了在這個地區發掘並指定為重要文化財產的產婦文件。

寫作的神王富裕

王潤之（Ogushi 303-361）稱這本書的神。我沒有手寫體，但是這種味道是通過複製傳遞的。在這次展覽中，展出了王玉禹的書籍副本，其中包括被譽為中國書籍史上最高傑作的“蘭吉泰薩瑪（Ranjoite kotoba）”它是。

日本古代紀念碑在聯合國教科文組織“世界記憶”

去年，群馬縣的“上野三芒（Kozuku Sanpi）”在聯合國教科文組織“世界記憶”上註冊。在本次展覽中，高鬆的三座古蹟被釋放。不僅你喜歡這本書，還要關注Takamoto技術，你可能會覺得從觀點來看它很有意思：“什麼樣的修補器是最好的？”

到目前為止，我們介紹的所有作品都在“中村木根紀念館”展出，但在本館也展出了珍貴的藏品。

在這次採訪中，野村中村研究員中村祥村（Nakamura Nobuhiro）對書法博物館的工作進行了評論。在博物館的不同地方有粘性筆記讓我微笑，但這些都是中村女士寫的。訪問時，請試著看。

漢字對我們的生活至關重要。在書法博物館，您可以欣賞它的歷史。你為什麼不來看書的魅力？

概要

會議	3月16日（星期五） – 2018年4月15日（星期日）
位置	書法博物館中村大觀紀念館 東京都台東區Negishi，2 – 10 – 4
開放時間	上午9點30分至下午4點30分（入場時間至4點）
結束日期	星期一 但是，3月26日（星期一），4月2日（星期一）櫻花特別開幕大廳
入場費	一般500日元（300日元） 小，中，高中生250日元（150日元） *在括號中，20人以上的團體費用 ※出示殘疾人手冊及其照顧者的人是免費的 ※每個月的星期六入場費，在台東區住宿的小，中學生及其監護人的入場費是免費的 ※特定的醫療保健受助人證明主持人及其照顧者是免費的
查詢	03-3872-2645
網址	https://www.culture.city.tai​​to.lg.jp/zh-tw/eventdetails/show/00001c000000000000020000005400ab