東京都美術館
2021 年 9 月 18 日星期六，“梵高展——共鳴的靈魂海倫和芬森特”在東京上野東京都美術館開幕。會議截止至12月12日（星期日）。
展覽重點展示了梵高作品最大的個人收藏家Helene Kröller-Muller (1869-1939) 的收藏。我們將報導《普羅旺斯之夜的鄉間小路》和《黃屋（街）》等熱門作品排隊的場地。
梵高的流行推動力 Helene Kröller-Muller
文森特·梵高(1853-1890) 的粉絲遍布世界各地，是日本最受歡迎的畫家之一。
據說，他27歲立志成為畫家，10年間留下了約2000幅作品，直到他37歲結束生命。在我有生之年，我沒有成名。
不過，他現在的定位是現代藝術大師，他的作品售價可以達到數億甚至數十億。這背後是那些認可他作品價值的人們的熱情，將其保存下來，並努力為子孫後代保存它。
發揮重要作用的關鍵人物之一是海倫·克羅勒-穆勒，她在本次“梵高展——海倫與芬森特的共鳴靈魂”中備受矚目。
Helene 是荷蘭領軍人物之一，她與丈夫 Anton 共同收藏了超過 11,000 件作品，專注於 19 至 20 世紀法國和荷蘭藝術家的作品。她在梵高的作品中感受到了深厚的人性和靈性，收藏了20世紀初梵高還沒有得到廣泛評價的90多幅油畫和約180幅素描和版畫。
本次展覽從荷蘭Kroller-Muller 博物館（1938 年開館）的珍貴藝術收藏中，精選了梵高早年至晚年的48 幅畫作，海倫是該博物館的第一任館長。
海倫依賴梵高，但海倫自己並沒有說清楚為什麼她會如此著迷。負責此次展覽的策展人大橋先生說：“我不能肯定，但我在梵高的藝術中感受到了非常高的靈性。而且，梵高出生於部長的兒子，但他正在成為神父的道路上。我認為主要原因是海倫受苦的共同背景，因為她感到沮喪，不習慣基督教文化。”
除了梵高的作品，此次展覽還展出了海倫特別熱衷收藏的19世紀中葉至1920年代的20幅西方現代畫作，如米勒、雷諾阿、蘇拉、蒙德里安等。…
從現實主義到印象主義、新印象主義、象徵主義和抽象主義。梵高的作品不僅順應了現代繪畫的潮流，從寫實的寫實到關注人的精神情感發生了180度的轉變，而且梵高的作品是這些變化之間的橋樑。一個你可以看到的展覽。
從這些海倫的藏品中，為了與人分享她得到的興奮，她系統地建立了一個藏品，讓她可以俯瞰西方藝術的輪廓，從收藏活動的早期階段就以建立博物館為畢生的使命。看到那個。
時隔16年第一次來日本！糸杉系列的代表作《夜晚的普羅旺斯鄉間小路》
本次展覽的一大亮點是“夜晚的普羅旺斯鄉間小路”，這是時隔16年首次造訪日本。
梵高的傑作是一系列的向日葵，但對於站在法國南部普羅旺斯地區陽光明媚的景色中被柏樹的深綠色和美麗著迷的梵高來說，柏樹是“我想讓它成為像<向日葵>這樣的作品”，這是一個讓我充滿熱情的重要主題。
在他努力表現出深綠色調的數十株柏樹中，《普羅旺斯之夜的鄉間小路》可能是他在法國南部逗留結束時創作的，通常被稱為傑作。
矗立在星夜背景中的柏樹，如漣漪般洶湧澎湃，猶如燃燒的黑色火焰。梵高本人將柏樹的造型之美比作埃及方尖碑，但他卻被那散發著大自然敬畏的方尖碑的雄偉氣勢所折服。
一種戲劇性的繪畫風格。從我們所知道的“梵高”。
我想很多人都將“鮮豔的色彩”、“膨脹”和“極厚的塗層”列為梵高作品的特點，但自從他將基地從他的祖國荷蘭搬到法國後，所有這些特點都表現出來了。在下半年。本次展覽按時間順序介紹了梵高的繪畫產業，其繪畫風格發生了巨大的變化。
梵高自 1880 年開始他的畫家生涯以來，在荷蘭度過了五年。早期的畫家把喜歡農民和漁民的生活和田園風景的畫家稱為“海牙畫派”，他們使用灰色和棕色等沉悶的色彩，還有被稱為農民畫家的讓-弗朗索瓦·米勒。受到影響，我急於掌握繪畫並最終製作了一幅油畫。
通過繪畫行業，我繼續對收穫的循環和四個季節的過渡產生濃厚的興趣，從播種開始，我認為這是自然的象徵，尤其是無限和永恆。從展覽中，我們可以看到他們精心挑選了農村勞動者與自然密切相關的外貌、貧困的面部表情、悲傷和悲傷等主題。
1886年，梵高前往法國巴黎，在那裡遇到的印象派、新印象派和日本浮世繪，令他震驚，畫風發生了翻天覆地的變化。
後續作品色彩豐富，畫面更加明亮。請注意，我們已經開始採用筆觸分割的點彩技術，通過在不混合顏料的情況下安排小筆觸來防止顏色混濁。
1888 年他移居法國南部的阿爾勒，他對天空的亮藍色和作為熾熱太陽顏色的黃色著迷，並熱情地重複使用藍色和黃色互補色組合的色彩效果實驗。從這個區域，您可以看到創作出許多人都知道的“梵高式”表現主義繪畫風格的過程，其雕塑般的粗筆觸用畫筆的觸感模仿物體的形狀。
1889年，在因病住進聖雷米療養院期間，他創作了療養院花園和周邊鄉村、柏樹和橄欖園等典型的普羅旺斯圖案，並設計了“膨脹”的表達方式。創作了《普羅旺斯之夜的鄉間小路》、著名的《星夜》等代表作。 1890年搬到法國北部的奧維爾（Auvers-sur-Oise）後，他以村莊及其周邊的美景為靈感，每天繼續創作一件作品，似乎也在探索新畫筆的可能性筆劃。
梵高一直在不斷地從新的地方和新的遭遇中學習，即使沒有人理解作品，他也終生握著畫筆。從海倫的藏品中，我看到了他的信念和熱情，“我想在畫中表達一些像音樂一樣舒緩的東西。”
本次展覽除了Kroller-Muller博物館的作品外，還介紹了荷蘭另一座偉大的博物館，包括梵高博物館收藏的四扇扇子，如《黃房子（街）》。・展出梵高的作品。
這些作品由文森特·梵高基金會永久借出，該基金會由他的妻子尤在其弟弟提奧去世後成立，在經濟和精神上支持梵高，以防止作品散失……她也是致力於將梵高的藝術傳播給世界的人之一。
展覽“梵高展——共鳴的靈魂海倫和文森特”將持續到2021年12月12日（星期日）。
無論如何，在這次展覽中，一邊想著今天很多人都努力保存和繼承過去的藝術作品，我們可以相互評估和交流。讓自己沉浸在珍藏的魅力中.
“梵高展——心靈的共鳴海倫和文森特”大綱
| 會議 | 2021年9月18日（週六）～12月12日（週日） |
| 場地 | 東京都美術館企劃展示室 |
| 營業時間 | 9:30-17:30（閉館前30分鐘入場） |
| 閉館日 | 星期一 * 但是，房間將在 11 月 8 日（星期一）、11 月 22 日（星期一）和 11 月 29 日（星期一）開放。 |
| 入場費 | 一般2,000日元、大學・專科生1,300日元、65歲以上1,200日元※需要預約。 * 高中生及以下免費。 (需要指定日期和時間預訂) 單擊此處了解其他詳細信息⇒ https://gogh-2021.jp/ticket.html |
| 組織者 | 東京都歷史文化財團東京都美術館，東京新聞，TBS |
| 詢問 | 050-5541-8600（您好撥號） |
| 展會官網 | https://gogh-2021.jp |