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국립 서양 미술관

3 월 중순에 국립 서양 미술관에서 “런던 내셔널 갤러리 전시회 ‘미디어를위한 특별 내람 회가 개최 되었습니다 . 이번은 그 모습을 전하겠습니다.

※ 개막이 연기되었습니다. 개막 후 혼잡 대책을위한 티켓 판매 방법 및 전시실에 입장 방법이 변경 될 수 있습니다 .
최신 정보를 전시회 공식 사이트 (https://artexhibition.jp/london2020/) 에서 반드시 확인하시기 바랍니다.

영국이 자랑하는 보물, 기적의 첫 일본 방문.

 

 

 

런던 중심부 트라팔가 광장에 접해 세우는 런던 내셔널 갤러리 . 서양 회화에 특화하고 세계 굴지의 컬렉션은 많은 방문객을 매료하고 있습니다 . 많은 유럽의 미술관과는 달리 왕실 의 컬렉션을 모체로하지 않고 , 시민을위한, 시민의 손으로 형성되었다는 점이 큰 특징이다. 말하자면, 영국 국민에 의한 ‘아 (우리의) 컬렉션’라고 말할 수 있을지도 모릅니다.

그러나 지금 까지이 갤러리는 결정된 수의 작품을 빌려 것은 신중하고 영국 밖에서 소장 작품전이 열린 것은 한번도 없습니다 .

이번 전시는 런던 국립 미술관이 소장하고있는 세계적인 걸작이 기적의 일본 상륙. 전작이 ‘첫 방문’이 될 기회는 바로 역사적인 전시회라고 할 수 있습니다.

자, 서양 회화의 역사를 둘러싼 아름다움의 여행에

 

 

 

 

이번 일본 작품은 총 61 점. 이번 전시는 총 7 장 구성으로되어 있으며, 르네상스에서 후기 인상주의에 이르는 명품이 일거에 공개되어 있습니다. 영국과 유럽 대륙의 상호 관계의 역사를 紐解き하면서 서양 회화사를 부감 할 수 바로 교과서으로 즐길 수 있기 때문에, 서양 회화 초보자 사람도 그 컬렉션의 질 높이에서 예술을 사랑하는 사람도 폭넓게 즐길 수있는 전시회가 있습니다.

시대의 폭은 물론, 고흐, 베르메르, 렘브란트, 터너 … 회화사에 이름을 새기는 화가들의 작품이 한자리에 모여있는 모습은 바로 ‘아름다움의 전당」 「서양 미술계의 스타 ”
특히 제 7 장에 전시되어있는 고흐의 ‘해바라기’는 스스로 그 성과를 인정 사인을 담은라는 특별한 작품 . 회장에서 찬연 한 빛을 발하는 “해바라기”의 강력 함을 꼭 회장에서 직접 감상하세요 !

감상 시간이나주의 사항 등은?

감상 시간은 대충보고 도는 것만한다면 한 시간 정도. 각각의 작품을 차분히 감상하고 싶다면 좀 더 확보 해두면 좋을 것입니다.
신종 코로나 바이러스 감염의 영향으로 인원수 제한 및 예약 입장 제 등의 대응이 있을지도 모르지만, 그렇게되면 감상 공간에 여유가있는 것.
사전에 공식 사이트에서 미술관의 대응을 체크해 보자.

전시 작품 소개

요하네스 페르 메이 르
“봐지 나루 앞에 앉아 젊은 여성”1670 – 72 년경

시간을 넘어 보는 사람을 초대 소녀 의 눈빛 .

최근 일본의 「베르메르 붐 ‘도 기억에 새로운 세계 굴지의 화가. 이번 전시에서 출품되고있다 여기 작품은 봐지 나루 (소형 撥弦 건반 악기)의 앞에 앉아 여기에 눈빛을 보내는 젊은 여성을 그린 것입니다. 대리석 바닥, 아름답게 장식 된 봐지 나루 골드 액자 장식 그림 … 그 인테리어의 고급 스러움에서 나름대로 높은 신분의 여성임을 알 수 있습니다.

역시 눈길을 끄는 것은 「베르메르 블루 “라고도 선명한 색상의 청색. 그리고 배후의 회화에 볼 수있는 꼼꼼하게 그려 넣 불과 자유 활달한 터치합니다. 왼쪽에 놓인 현악기 비올 족은보고있는 우리에게”자, 함께 연주합시다 ” 라고 말을하고있는 것처럼 보인다.

카날 레토 (본명 : 조반니 안토니오 카날)
“베니스 : 대운하 레가타”1735 년경

그린 풍경이 아니라 시민들의 활황 (드라마).

카날 레토 (본명 : 조반니 안토니오 카날)는 18 세기 유럽에서 가장 중요한 경관 (풍경) 화가로 알려져 있습니다.

이 “베니스 : 대운하 레가타”는 화가의 고향 베니스 대운하에서 열리는 곤돌라 競漕 경관을 그린 작품이지만, 그 뛰어난 묘사력, 그리고 싱싱한 대기와 물의 표현에 놀라고 있습니다. 화면 중 경에는 화려한 곤돌라, 그리고 화면의 대부분을 차지하는 대운하의 양쪽에는 많은 관객이 그려져 마치 시민들의 함성이 들려오는 것처럼.

현재 신종 코로나 바이러스 감염의 영향으로 제한된 생활을 강요 당하고있는 이탈리아.이 그림에 그려져있는듯한 역동적 인 장면이 다시 날을 빌뿐입니다.

디에고 벨라스케스 “마르다와 마리아의 집의 그리스도”1618 년경

마늘, 계란, 올리브 오일 … 서민의 리얼한 부엌 사정.

부엌 것으로 보인다 소박한 실내에서 유봉과 박격포를 들고 젊은 여자. 그녀가 조금 심술 보이는 것은 모처럼 자신이 예수님을 대접하기위한 요리를 만들고 있는데, 동생 마리아가 도움도없이 계속 예수님의 말씀을 듣고 있으니까.

이 그림은 신약 “누가 복음”에 쓰여진 이야기를 밑받침으로 한 작품으로 젊은 날의 벨라스케스가 고향 세비야에서 그린 것. 주목해야 할 가장 중요한 일 것 예수와 마리아의 문답이 화면 구석으로 쫓겨 대신 압도적 인 질감과 사실성을 가지고 전경을 그린 것. 이른바 ‘종교화의 모습을 빌린 풍속화’라고 할 수 있을지도 모릅니다.

매끄러운 광택을내는 흰살 생선 테이블의 마늘과 계란의 질감 … 꼭 “앞의 테이블에 정물」에 주목하고 감상 해보세요.

빈센트 반 고흐 “해바라기”1888 년

전세계에서 사랑받는 반 고흐의 대표작.

고흐는 공동 생활 계획의 친구 폴 고간을 위해 1888 년부터 꽃병에 심은 해바라기의 그림을 4 점 그렸습니다. 런던 내셔널 갤러리의 “해바라기”는 그 4 번째에 해당 해, 고흐 자신이 고간의 침실을 꾸미기에 적합 하다고 인정 사인을 한 2 점 중 1 점. 즉 고흐 자신의 「보증 문서」라고하는 것이군요.

태양으로 향 황금색 꽃을 피우는 해바라기. 파리 시대에 신인상주의에서 배운 기법, 그리고 일본의 우키요 등에서 영감을 얻어 고흐는 일상을 넘어선 내면 세계의 이미지와 같은이 강렬한 해바라기 희귀을 표현했습니다.

고흐의 사후 왜 해바라기는 전세계 사람들에게 사랑 받고 왔는지. 그의 작품에 담긴 ‘생명’의 힘을 꼭 직접 체험 해보십시오.

개최 개요

전시회 이름	“런던 내셔널 갤러리 전시회”
모임 기간	개막 일 미정 ~ 2020 년 6 월 14 일 (일) 9 : 30 ~ 17 : 30 매주 금 · 토요일 : 9 : 30 ~ 20 : 00 ※ 입장은 폐관 30 분전까지
휴관일	월요일
회장	국립 서양 미술관
관람료	당일 : 일반 1,700 엔, 대학생 1,100 엔, 고등학생 700 엔 ※ 개막이 연기되었습니다. 개막 후 혼잡 대책을위한 티켓 판매 방법 및 전시실에 입장 방법이 변경 될 수 있습니다 . 최신 정보를 전시회 공식 사이트 (https://artexhibition.jp/london2020/) 에서 반드시 확인하시기 바랍니다. ※ 중학생 이하는 무료. ※ 심신에 장애가있는 분 및 보호자 1 명 무료 (입장시에 장애인 수첩을 제시 해주십시오).
공식 사이트	https://artexhibition.jp/london2020/outline-en/

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다이토 구립 아사쿠사 공회당

2019 년 8 월 18 일 오프닝 이벤트 『보헤미안 랩소디』야외 상영에서 시작된 「제 2 회에도 도시 다이토 예술 楽祭 」는 대성황 채 폐막 이벤트『재주가이 겠지 · 무용이 말이야 이시』네요 ‘를 맞이했습니다.
이번 2 월 15 일에 열린이 행사의 모습을 취재하고 왔습니다 때문에,보십시오.

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오프닝 세레모니

「제 2 회에도 도시 다이토 예술 楽祭 」의 폐막 행사는 개막식과 함께 막을 열었습니다.
행사는 와타나베 寧久에도 도시 다이토 예술 楽祭 실행 위원장 핫토리 征夫 타이토 구장, 이시즈카 맹 다이토 구 의회 의장의 인사에 시작되었습니다.
출연자에 의한 포토 세션 후 각 프로그램이 시작됩니다.

꽃 후리 마이 아사쿠사 하나 야시키 꽃 후리

클로징 이벤트
아사쿠사 하나 야시키 꽃 후리의 여러분에 의한 꽃 후리 마이에서 시작되었습니다.
아사쿠사 꽃 극장을 중심으로 활약하는 9 명의 무용수들 우리가 손수건, 우산, 부채를 사용하여 무대 위를 유연하게 춥니 다.
그 움직임은 봄바람에 흔들리는 꽃잎처럼.

강담 칸다 伯山

올해 2 월 11 일에 주연 배우로 승진했다 칸다 松之丞 개정 6 대째 칸다 伯山의 등장입니다.
다양한 미디어에서 다루어 져 지금 가장 티켓 잡히지 않는 인기 강담 사 칸다 伯山. 손탁없는 말투도 매력입니다.
“초만원 들었 습니다만 곳곳 자리가 비어 있습니다”
“”겐 페이 성쇠 기 부채의 목표」를 30 분 정도 당해 해보지 않으면 안된다고 말해지고 있습니다. 그렇게 일을하지 않으려 … ”
같은 말, 회장은 폭소의 소용돌이에.
약간 긴 쿠라에서 손님의 마음을 잡은 뒤,
“왜 이렇게 마 쿠라을 말하고있는가하면, 본편이 짧기 때문에!」라고, 또한 웃음을 자아 본편에.
거침없이 다그치는 伯山의 강담의 추진력과 박력에, 회장의 손님도 숨 돌릴 틈도없이 자꾸 끌려갑니다.
템포가 좋은 말투로 강담이 진행되어, 자! 의 경우에,
“얼마나 なんと! 시간이 자,와 버렸습니다 -!”
는 말했다 생각하면, 간발 넣지 않고,
“하지만 내일 계시지 않습니다!이 자세히 말씀 하시겠습니까 うか?”라고 회장의 손님을 부추 (아오)있는 경우
큰 박수와 함께 무용담을 재개합니다.
그리고 끝까지 畳みかけ,
“여러분의 건강과 행복을 기념하여 여러분의 목표 (매트릭스)도 대성공이되도록!”
하면 마무리 회장은 큰 박수에 싸였습니다.

手妻 (和妻) 후지 야마 히로키

다음은 후지 야마 신타로를 스승으로 받들고 나라의 무형 문화재 · 手妻 (和妻)를 상속하는 몇 안되는 手妻 사 1 명, 후지 야마 히로키 씨의 등장입니다.
해외에서도 手妻을 선보이며 전세계에 일본의 전통 문화를 전파하고있다.
“手妻”는 손을 번개처럼 빠르게 달리기에서, 手妻하는 것이라고합니다.

일본 악기 연주 AUN J 클래식 오케스트라

각 악기의 제일선에서 활약하는 방악 작가가 집결 한 유닛 AUN J 클래식 오케스트라의 일본 악기 연주입니다.
앙코르 와트와 몽생 미셸 등의 세계 유산으로도 연주를하는 등 해외에서도 높은 평가를 얻고 있습니다.

만담 폭소 문제

폐막 행사, 그리고 「제 2 회에도 도시 다이토 예술 楽祭 」대형 트리를 장식하는 것은 폭소 문제의 2 명입니다.
지상파에서는 방송 할 수없는 지금 화제의 시사 자료를 독설을 섞어 싹둑 베어, 회장의 웃음을 권하고 있었다.

피날레

마지막 출연자에 의한 손수건 장작으로 마무리했습니다.

정리

「제 2 회에도 도시 다이토 예술 楽祭 」클로징 이벤트의 체험 리포트를 전했습니다.
지금 화제의 출연자들이 집합하여 춤과 話芸, 일본 악기 연주 등을 전개 한 무대는 바로 클로징 이벤트 더하는만한 내용이었다 것이 아닐까요?
약 반 년간 다양한 예능 · 예술 문화를 가지고 타이토 구를 북돋워 온 「제 2 회에도 도시 다이토 예술 楽祭 」여기에 막을 닫았습니다｡

 

 

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도쿄도 미술관

(2020 년 3 월 26 일 (목)까지) 우에노 도쿄도 미술관에서 “하마스호이과 덴마크 회화」를 개최하고 있습니다.
개최에 앞서 최근 보도 내람 회가 있었고, 그 모습을보고드립니다.

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행복의 나라 / 덴마크

덴마크는 북유럽에있는 인구 약 581 만명의 입헌 군주국입니다.
국가는 고대 스칸디나비아 어 (= 데인 인 토지)을 의미한다 단메루쿠에서 유래 신 재생 에너지 선진국 높은 복지 국가로도 잘 알려져 있습니다.
유엔의 ‘세계 행복도 순위 “에서 여러번 1 위에 빛나는 등 최근 라이프 스타일에 매우 관심이 집중되고 있습니다.
일본과의 관계는 2017 년 외교 관계 수립 150 주년을 맞이했습니다.
전시회는 덴마크 출신의 빌헬름 하마스호이 (1864- 1916 년)의 작품의 일부와 주변 북유럽 예술 작품을 소개하는 것입니다.

“북유럽 베르메르”하마스호이

19 세기 말 덴마크 회화를 대표하는 화가 중 한 명 빌헬름 하마스호이 (1864- 1916 년).
하마스호이는 8 살 때 드로잉 (소묘) 수업을 시작합니다.
그리고 15 세 덴마크의 수도 코펜하겐의 왕립 미술 아카데미에서 그림을 배운 후 21 세의 나이에 “여동생 애나의 초상화 ‘(1885 년)로 데뷔했다.
작풍으로는 초기에는 풍경화와 초상화를 즐겨 그려 있었지만, 1890 년대 이후에는 실내 사진을 많이 그리게 될 것입니다.
1898 년 34 세의 나이에 이주한 코펜하겐 올드 타운의 스토란게제 30 번지.
그 아파트를 그린 조용하고 평화로운 일련의 작품은 덴마크 국내외에서 높은 평가를 얻고 있습니다.
그 작품은 발레 뤼스의 디아기레후과 독일의 시인 릴케를 매료
“북유럽 베르메르”이라고 주목했다.

볼거리

하마스호이과 덴마크 회화전의 볼거리는 4 개입니다.

① 하마스호이 작품 약 40 점이 집결합니다

일본 최초 공개 작품을 포함한 40 여점의 하마스호이 작품이 도쿄도 미술관에 집결.
2008 년 전시회에서 10여 년의 시간을 거쳐 “북유럽 베르메르”라고도 하마스호이 작품이 다시 일본합니다.
그 특이한 재능의 일면을 만끽하세요.

② 일본 최초의 본격적인 덴마크 회화전

북유럽 미술 센터, 코펜하겐에서 19 세기 전반에 꽃 열린 덴마크 회화의 “황금 시대”
그 시대의 순수하고 소박한 작품에서 인상파 풍의 빛의 묘사를 도입 한 스케인 파의 아름다운 작품 특징적인 실내 이미지를 그리는 세기말의 수도에서 활약 한 화가들의 작품까지, 덴마크 회화를 본격적으로 소개합니다.

③ 덴마크 문화 ‘휴게 “를 만지는

휴게 (= hygge)는 “편안한” “편한 분위기”이라는 의미를 가진 덴마크 인이 매우 중요하게 생각하는 가치.
그 덴마크 인 가치관에 접할 수있는 것도 지금 전시회의 볼거리.
19 세기 말 덴마크의 화가들이 그려내는 작품은 북유럽의 아름다운 자연과 거기에 사는 사람들 차분한 공간에서 개인을 보내고 가족 등 휴게이 숨 쉬고 있습니다.
작중의 휴게 만져 “우리가 인생에서 정말 소중히하고 싶은 것 ‘에 다시 한번 깨닫게 될 것입니다.

관심 작품을 소개!

 

각 장마다의 주목 작품을 소개합니다.

 

제 1 장 일상 예찬 – 덴마크 회화의 황금기 주목 작품

 

『과일 바구니를 가진 소녀』

초상화가였던 한스 핸슨의 아들 콘 스탄 틴 한승의 작품.
이 작품은 후에 하마스호이가 소유하게 된 것으로도 유명하며 말년을 보냈다 스토란게제 25 번에 장식되어 있었다고합니다.
작품 전체가 억제 된 색조하면서도 강렬한 빛을 발하는 것은 똑바로과 이쪽을 응시하는 소녀 눈빛의 힘에 의한 것입니까?

 

『후레제레게 · 라휀베아 (옛 헤이로뿌)의 초상』

코펜하겐에서 태어나 왕립 미술 아카데미에서 배운 빌헬름 마스토란가 덴마크의 저명한 세금 관료주의였다 미케루 · 라휀베아 아내를 그린 작품.
등을 펴고 똑바로 이쪽을 응시 라휀베아의 아내.
그 우아한 모습은 힘과 부드러움이 섞여 있습니다.
창 밖으로 보이는 성 베드로 대성당도이 작품을 격조 높은 것으로하고 있습니다.

 

제 2 장 스케 – 인 파와 북유럽의 빛 주목 작품

 

『배를 젓기 시작하는 어부들』

스케인 파를 대표하는 화가로 유명한 미케루 앙가의 작품.
험한 표정으로 배를 눌러 바다에 나서려는 구명 조끼 차림의 어부들.
무슨 일이 일어나고있는 것일까?
어부들과 함께 그것을 바라 보는 사람들의 시선의 끝에있는 긴박한 상황.
파도의 강도도 점점 높아지고 있습니다.
보고있는 여기까지 조마 조마 두근 두근하는 긴장감있는 작품입니다.

 

『스케인 북쪽 들판에서 꽃을 따는 소녀와 아이들 』

여기도 미케루 앙가의 작품입니다.
어부들의 긴박한 상황을 그린 작품으로 돌변하고,
초원에는 언제 까지나 한가롭게 계속 완만 한 시간이 흐르고 있습니다.
끝없이 펼쳐지는 큰 푸른 하늘 아래에서 꽃을 따는 소녀들과 그것을 지켜 보는 어머니.
옷의 파란색, 분홍색, 노란색, 꽃의 녹색을 큰 하늘이 감싸고 있습니다.

 

제 3 장 19 세기 말 덴마크 회화 – 국제화와 실내 화면의 융성 주목 작품

 

『거실에 비치는 햇빛, 화가의 아내와 아들』

안데르센 동화의 삽화 화가였던 아버지 빌헬름 삐다슨을 아버지에게 가지는 뷔고 · 삐다슨의 작품.
가정의 거실에서 어린 딸을 달래, 뷔고 아내 이리사베토을 그린 작품입니다.
딸을 달래 아내의 부드러운 얼굴 엄마 사랑 어린 딸의 얼굴이 너무 사랑 스럽다입니다.
그 모습을 미소를 지으며 그리는 뷔고의 표정까지도 여기에 전해져 오는 것 같습니다.

 

『꽃 피는 복숭아 나무 아를 』

프랑스, 네덜란드, 벨기에에 머물면서 아를의 반 고흐와 친분을 맺은 것으로도 유명한 크레스 장 모아에 = 삐다슨의 작품.
반 고흐의 “마우훼의 추억 ‘과 매우 비슷한 구도로 그려져있어 친분이 있던 고흐가 그린 위치에서 몇 미터 떨어진 곳에서 그려진 것으로 간주합니다.
복숭아 꽃의 화려한 색채에 끌려 버렸습니다.
조금 가설과 복숭아 꽃의 부드러운 향기가 은은하게 전해져 오는 것 같습니다.

 

제 4 장 빌헬름 하마스호이 – 자본의 정적 속에서 주목 작품

 

『실내 – 양광 습작, 스토란게제 30 번지 』

빌헬름 하마스호이이 스토란게제 30 번지의 안뜰에 접한 방을 그린 작품입니다.
슬림 격자 창문으로 들어오는 실내의 빛이 하늘 하늘 감돌고있는 듯합니다.
창문을 開け放つ하면 눈부신 바깥 세상이 기다리고있는 것은, 상상 버립니다.
이 밝은 외부 세계와 닫힌 어두운 문 대비도 절묘합니다.
어느 쪽이 현실에서 어느 쪽이 비현실적인 것입니다.

 

『침실』

라베쿠스 알리의 빌헬름 하마스호이 침실을 그린 작품.
방에 걸리는 두 커튼.
여기에서 들어오는 햇빛은 매우 부드럽습니다.
그 빛의 탓으로, 창 밖을 바라 보는 여성의 옆모습도 어딘가 미소 듯합니다. 무엇을 응시하고있는 것일까 요?
창 중앙에 놓여진 보라색의 항아리가이 실내 사진을 긴장된 것으로하고 있습니다.

정리

“하마스호이과 덴마크 회화 ‘의 보도 내람 회에 대해보고 왔습니다.
10여 년의 시간을 거쳐 다시 일본에 모인 하마스호이 작품 및 기타 덴마크어 그림들, 덴마크의 가치 ‘휴게 ”
전시회에서 이러한 덴마크의 작품과 문화를 체험함으로써 새로운 관점과 가치를 발견하게 될 것입니다.
이번 전시회는 일본에서 처음으로 덴마크 회화가 일제히 소개하는 귀중한 기회입니다.
꼭 도쿄도 미술관 “하마스호이과 덴마크 회화」에 발길을 옮겨 보는 것은 어떨까요?

개최 개요

■ 기간 : 2020 년 1 월 21 일 (화) ~ 3 월 26 일 (목)

■ 장소 : 도쿄도 미술관 기획 전시실

■ 개 실시간 : 9 : 30 ~ 17 : 30 (입장은 폐실 30 분전까지)

■ 야간 개실 : 금요일, 2 월 19 일 (수), 3 월 18 일 (수) 9 : 30 ~ 20 : 00 (입장은 폐실 30 분전까지)

■ 휴관일 : 월요일, 2 월 25 일 (화) ※ 단, 2 월 24 일 (월 · 공휴일) 3 월 23 일 (월)은 개실

■ 관람료 : (당일권) 일반 1,600 엔 / 대학생 · 전문 학교생 1,300 엔 / 고교생 800 엔 / 65 세 이상 1,000 엔 (단체 권) 일반 1,400 엔 / 대학생 · 전문 학교생 1,100 엔 / 고교생 600 엔 / 65 세 이상 800 엔 ※ 단체 할인 대상은 20 명 이상 ※ 중학생 이하는 무료 ※ 3 월 20 일 (금 · 축) ~ 26 일 (목) 18 세 이하 (2001 년 4 월 2 일 이후 출생) 무료 ※ 2 월 19 일 (수), 3 월 18 일 (수) 실버 드 -에 대한 65 세 이상은 무료. 따라서 혼잡이 예상됩니다. ※ 장애인 수첩 · 사랑의 수첩 · 료육 수첩 · 정신 장애인 보건 복지 수첩 · 피폭자 건강 수첩을 가지고 계신 분과 시중 분 (1 명까지)는 무료 ※ 모두 증명할 수있는 것을 지참 해주십시오

■ 특설 WEB 사이트 : https://artexhibition.jp/denmark2020/outline-en/

■ 문의처 : TEL : 03-5777-8600 (헬로 다이얼)

 

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도쿄 국립 박물관

올림픽 이어 올해 · 令和 2 년 (2020)는 일본 서기를 편찬되고 1300 년의 기념할만한 해이기도합니다.
그것을 기념하여 우에노 도쿄 국립 박물관 헤이 세이 관에서는 1 월 15 일 (수) ~ 일본 서기 성립 1300 년 특별전 「이즈모와 다이와」를 개최하고 있습니다.
(※ 전기 전시 1 월 15 일 (수) ~ 2 월 9 일 (일) 후기 전시 2 월 11 일 (화 · 축) ~ 3 월 8 (일))
전시회 개최에 앞서 얼마 전 보도 내람 회가 있었고, 그 모습을보고드립니다.

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특별전 「이즈모와 야마토」이란?

 

진다이 (신대)에서 지토 천황 11 년 (697)까지를 기록한 일본 최고의 정사 · 일본 서기는
도네 리 친왕 (도네 리 친왕, 676 ~ 735)가 중심이되어 편찬,
양로 4 년 (720)에 겐쇼 천황 (현상 텐 노우)에 奏上 된 전 30 권으로 이루어진 역사서입니다.
일본 서기의 시작 부분에있는 국가 양도 신화는 이즈모 대사에 자리 잡고있는 오오 크니 누시는
인간의 능력을 초월한 세계 “영”의 존재 야마토의 땅에서 천황은 눈에 보이는 현실 세계 “알다”의 존재입니다.
고대의 ‘유령’과 ‘아키’을 상징하는 시마네 현과 나라현, 그리고 도쿄 국립 박물관의 3 자 공동으로 행해지는 것이이 특별전 「이즈모와 야마토 ”
특별전에서는 이즈모와 야마토의 명품이 한자리에 모여, 고대 일본의 성립과 그 특성에 강요합니다.
※ 진좌 (= 성령이 일정한 장소에 진정되는 것)

볼거리

특별전 「이즈모와 다이와」의 볼거리는 4 개입니다.

① 이즈모 대사의 신보가 도쿄에서보실 수 있습니다

옛날부터 이즈모 대사에 전해지 手箱과 갑옷 등의 신보를 비롯해 경내에서 출토 된 거대한 기둥, 신전을 장식했던 그림 등 이즈모의 역사를 말해주는 작품을보실 수 있습니다.
특히 48 미터도 이즈모 타이 샤 본전을 지원 한 것으로 알려졌다 “마음 기둥”(しんのみ 기둥)와 ‘宇豆 기둥 “(うづばしら)의 2 개의 기둥은 최초 공개!
이즈모 타이 샤 본전의 존재를 증명하는 귀중한 자료입니다.

② 대량 출토 청동기 도쿄에서는 약 20 년 만에 출품

국보 · 고진 다니 (공인 다니) 유적에서 출토 된 청동기 (동검 · 종 모양의 청동기 · 銅矛)에서 전시 189 점, 국보 · 카모 우물 이와 쿠라 유적 출토 구리 억에서 30 개를 전시합니다.
이만큼 대량 출토 청동기가 도쿄에 모이는 것은 약 20 년만입니다.

③ 출토 수 최다 삼각 녹색 신 짐승 거울 출품

검은 개 (黒津 하나) 고분의 피장자를 지키고, 진정 33면의 삼각 녹색 신 짐승 거울.
하나의 고분에서 출토 된 숫자로는 전국에서 최다의 삼각 녹색 신 짐승 거울 전체 점이 출품됩니다.

④ 최초 공개! 두문불출 불상

1300 년 동안 야마토의 땅에서 조용히 지켜 전해져 온 오래된 급의 석불이 사원 밖에서 처음으로 공개됩니다.
약간 남아 채색과 날카로운 파고 입 등 세부 사항에 주목하십시오.

주요 전시물을 소개!

주요 전시물을 장마다 소개합니다.

제 1 장 거대한 본전 이즈모 주목 전시

“마음 기둥 ‘과’宇豆기둥”

헤세이 십이 년 (2000 년)에 이즈모 타이 샤 경내 지하 1 · 세 미터에서 출토 된 기둥 재료입니다.
자세히 보면 기둥에는 파임했다 (파인했다) 같은 흔적이 있습니다.
이것은 벌채하고 현지에서 전시실에 들고 때 생긴 줄 들여 자국이나 표면을 조정 한 도끼 자국입니다.
현지에서도 좀처럼 나란히 전시 될 수 없다는 것이므로,
귀중한 기회예요.
두 기둥을 모든 각도에서 바라 보았습니다.
실제로 손에 만질 수 없지만 거친 있고, 매끈 광택이 있거나와 만지는 위치에 따라 느낌이 다른 것이 아닐까라고 느꼈습니다.

 

실제 이즈모 타이 샤 경내의 모습을 재현하기 위해 2 개의 기둥이 설치되어 있습니다.
기둥 사이에 서서 손을 크게 넓히거나 바라거나 실제 감각을 확인해보세요.

 

제 2 장 이즈모 고대 제사의 원류 주목 전시

국보 “동검 ‘시마네 현 이즈모시 고진 다니 유적

쇼 쉰 아홉 년 (1984 년)에 발굴 조사에서 출토 된 동검입니다.
전시 된 모든 동검은 같은 크기로 규격화되어있는 것처럼 보이지만, 잘 보면 줄기 (등나무 바구니) 부에 ✖의 각인이 박혀 있습니다.
이것은 제작에서 매납까지를 일괄하여 실시 흔적으로 간주 산인를 중심으로 분포하는 다른 동검은 보이지 않는 특징입니다.
일본인의 섬세한 물건 만들기의 기술은 고대부터있는 것이라고 느끼게합니다.

 

국보 “銅矛”시마네 현 이즈모시 고진 다니 유적

일괄 출토 된 개수로 전국 최다를 자랑하는 고진 다니 유적의 16 개의 구리 억입니다.
하나 하나를 비교해 보면 발견 할 수 있습니다.
달달한 칼날과 비교적 깨끗한 모양의 칼날,
녹슬어 빛바랜 것, 흑갈색에서 반들 반들 한 것,
와 개성적인 구리 억이 모여 있습니다.

국보 ‘동탁’시마네 현 이즈모시 고진 다니 유적

고진 다니 유적에서 출토 된 동탁입니다.
다양한 형태의 것이 갖추어져 있는데 거의 같은 크기 인 것이 특징입니다.
동탁은 말단에 상처가있는 곳이 많아 매우 유용 된 흔적이 남아 있습니다.
당시 사람들은 어떤 생각으로이 동탁을 응시하고 있었다 것일까?과 상상력을 돋우고됩니다.

 

제 3 장 야마토 왕권 탄생지 주목 전시

국보 ‘칠지도’

이소 노 카미 신궁에 전해지는 보검이며, 어 신체 (ごしんたい)에 준하는 신보입니다.
일단 본전 내에 봉안되어있었습니다.
옆에 가지가 자라고있는 것 같은 매우 드문 형태가 특징으로,
중앙에는 육십 문자의 명문이 새겨 져 있습니다.
표면이 칼을 가지고 백 이상을 배척과 설명,
뒷면에는 한반도 백제 왕실에서 왜왕에게 헌상했다는 기록이 있습니다.
일곱 개의 칼집 (칼집)의 칼으로 일본 서기에 기록되어있는이 칠지도가 전시되는 것은 드문 드문 기회입니다!

 

· 중요 문화재 「画文帯神獣鏡”(훈제 햄 싶은 심중 오늘)

중앙에 전시되어있는 「画文帯神獣鏡 “은 나라현 호케노 산 고분에서 출토 된 청동 거울입니다.
외부에 일륜을 거느린 자동차, 그 자동차를 끌다 짐승 騎 센 (귀천) 등을 부각 표현하고 있습니다.
작지만 매우 존재감이 있습니다.

· 중요 문화재 「三角縁神獣鏡”(三角縁神獣鏡)

좌우에 전시되어있는 「三角縁神獣鏡 ‘는 시마네 현 운 난시 카모 쵸에 있던 칸 바루 신사 고분에서 출토 된 청동 거울입니다.
외부에는 신선과 영수의 무늬가 새겨 져 있습니다.
33면이 늘어선 모습은 장관입니다.

 

제 4 장 프랑스와 정 (政) 주요 전시

· 십일면 관음 보살 입상 (쥬一面観의 거 보살 류조) 2 장

사진 중앙에 위치하는 두 마리의 십일면 관음 보살 입상.
당시는 힘의 절대적인 관음기도하여 국가의 번영과 사람들의 안전한 생활을 원했습니다.
관음 보살 입상 앞에 설 때 뭔가 보이지 않는 힘으로 지켜지고있는 것 같은 기분이되기 때문에 이상합니다.

· (사천왕 상 중) 국보 「광목천 입상 “(광목천 류조) ※ 왼쪽
· (사천왕 상 중) “다문천 입상”(다문천 류조) ※ 오른쪽

사천왕은 국가의 정 (政)의 상징.
2 체의 불상 모두 굵은 눈썹과 큰 이목구비가 인상적입니다.
시작, 불상의 위압감에 압도되어 버렸 습니다만 잠시 바라보고 있으면, 언제 까지나 그 자리를 떠나고 싶지 않을 자신이있는 것을 알게되었습니다.

정리

「일본 서기 성립 1300 년 특별전 이즈모와 다이와」의 보도 내람 회에 대해보고 왔습니다.
이즈모 타이 샤의 역사를 이야기하는 작품 군, 20 년만에 출품되는 대량 출토 청동기,
33면의 삼각 녹색 신 짐승 거울, 불상들 ..
이러한 전시물 모두가 자극이 넘치는 1 번만 모자라 몇 번이고 몇 번이고보고 싶어지는 충실한 내용이었습니다.
내람 회는 정말 많은 분들로 가득 반환 전시물을보기 위하여 기다려야 할 정도로 열을 띠고있었습니다.

도쿄 국립 박물관 헤이 세이 관에서 현재 개최 중의 「일본 서기 성립 1300 년 특별전 이즈모와 야마토 “고대 일본의 성립 과정을 체험하고 일본 서기 성립 1300 년의 년을 축하하러 어떻 까요?

개최 개요

전시회 이름	일본 서기 성립 1300 년 특별전 「이즈모와 야마토 “
회기	2020 년 1 월 15 일 (수) ~ 3 월 8 일 (일) 전기 전시 1 월 15 일 (수) ~ 2 월 9 일 (일) 후기 전시 2 월 11 일 (화 · 축) ~ 3 월 8 (일)
회장	도쿄 국립 박물관 헤이 세이 관 (우에노)
개관 시간	9 : 30 ~ 17 : 00 (입장은 폐관 30 분전까지 회기 중의 금요일 · 토요일은 21:00까지 개관)
휴관일	월요일, 2 월 25 일 (화) (그러나 2 월 24 일 (월 · 공휴일)은 개관)
관람료	일반 1,600 엔 (1,400 엔 / 1,300 엔) 대학생 1,200 엔 (1,000 엔 / 900 엔) 고교생 900 엔 (700 엔 / 600 엔) 중학생 이하 무료 * () 안은 예매 / 20 명 이상 단체 요금 * 장애인과 그 보호자 한명은 무료입니다. 입장시에 장애인 수첩 등을 제시해주십시오 * 도쿄 국립 박물관 캠퍼스 멤버스 회원 학생 분들은 당일권 1,000 엔 (200 엔 할인)에서 구입할 수 있습니다. 정문 매표소 (창구)에서 캠퍼스 멤버스 회원의 학생임을 이벤트 학생증을 제시해주십시오. * 「도쿄 박물관 빙빙 패스」 에서 당일권 일반 1,600 엔을 1,500 엔 (100 엔 할인)에서 구입할 수 있습니다. 정문 매표소 (창구)로 연락 주시기 바랍니다. * 본 전시 관람권에서 회기 중에 관람 당일 1 회에 한하여 종합 문화 전 (평상 전)도 볼 수 있습니다.
문의	헬로 전화 03-5777-8600 접수 시간 : 전일 오전 8시 ~ 오후 10시 일본어, 영어, 중국어, 한국어, 포르투갈어, 스페인어
공식 HP	https://izumo-yamato2020.jp/

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국립 과학 박물관

2019 년 12 월 17 일 (화) ~ 2020 년 3 월 1 일 (일)까지 도쿄 우에노 국립 과학 박물관에서 「그림책으로 둘러싼 생명의 여행」이 개최되고 있습니다.
얼마 전 보도 용 보도 내람 회가 있었고, 그 모습을보고드립니다.
전시회의 볼거리 주목 전시회 등을 소개합니다 때문에,보십시오!

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기획전 「그림책으로 둘러싼 생명의 여행 “이란?

약 38 억년 전에 지구상에 출현했다고하는 최초의 생물에서 현대까지 계속 진화의 과정.
그 진화가 중단없이 계속 된 것으로, 사람과 다양한 생물이 계속 존재하고 있다고해도 과언이 아닙니다.
그림책은 그런 생물의 진화 과정에 주목 한 과학과 자연을 소재로 한 작품이 많이 있습니다.
“과학이나 자연을 소재로 한 그림책과 박물관의 전시를 결합, 자연 과학에 관심을 가진 계기 나 평소와 다른 국립 과학 박물관의 즐거움을 제공하고 싶다”. 그렇게 생각한 것이 이 기획전.
그림 연극 형식으로 생명의 기원을 알기 쉽게 전시하고 있습니다.

볼거리

기획전의 볼거리를 소개합니다.

① 국립 과학 박물관그림책의 체험이있다!?

기획전에서는 7 개의 그림책에서 선택한 장면을 화석과 박제 등의 표본과 함께 전시 구성되어 있습니다.
그림책의 세계에 즐겁게 접하면서 표본과 함께 생명 진화의 역사를 추적 할 수 있습니다.

② 물고기에서 인간에 이르는 진화를 실감 할 수있다!

기획전에서는 어류에서 우리 인간에 이르는 약 5 억 년의 생명 진화의 주요 사건을 특히 알기 쉽게 해설하고 있습니다.
우리의 먼 조상부터 현재까지 이어지는 생명의 관계, 우리의 몸 속에 남아 진화를 느껴주세요.

③ 더 알고 싶은 사람은 ..

이 기획전을 보시고 더 자세한 사항 더 널리 알고 싶은 분은 상설전에 다리를 펴보세요.
국립 과학 박물관에서 실시하고있는 조사 · 연구 및 관련 상설 전시를 소개하는 코너가 있어요.

④ 새로운 그림책과 만날 수 있을지도!

기획전의 입구 부근에는 자연 과학이나 생명의 진화에 관련된 그림책 100 권 이상 모은 독서 코너를 마련하고 있습니다.
그리운 그림책과의 재회 좋아하는 새로운 그림책과 만날 수 있을지도 모릅니다.
일본어 이외의 언어 그림책도 준비되어 있습니다.

기획전에서 사용되고있는 주요 그림책

기획전에서는 다음의 7 개의 작품이 사용되고 있습니다.

① “성명의 역사”	버지니아 리 버튼 글 · 그림, 이와 나미 서점
② “나가이 나가이 뼈의 여행”	마츠다 소자 문장 가와카미 카즈오 그림, 코단샤
③ “나는 모두의 할머니 처음 진화의 이야기”	조나단 투이토 문장 카렌 루이스 그림, 이와 나미 서점
④ “취하게 된 공룡의 이야기 개정판”	오시마 英太郎 작품, 福音館書店
⑤ 「다윈의 「종의 기원」처음 진화론 “	사비나 · 라데봐 작품 · 그림, 이와 나미 서점
⑥ 「생명의 확산 “	나카무라 케이코 글, 마츠오카 達英 그림, 福音館書店
⑦ “13800000000 ねんきみ 때마다”	사카이 오사무 작품 · 그림, 광문

주요 전시물을 소개

약 5 억 800 만 년 전 (캄브리아기 중기)에 서식하는 육식 동물 아노 말로 카리스.
이상한 새우의 의미로 학명을 부여했다고합니다.

약 3 억 6000 만년전에 서식 한 고대 물고기 유스 테노 프로 테론 류 추측된다 머리 화석 모로코에서 선물하기 위해, 대머리 광택있는 것을 발견했다 쟈이카 직원 분들이 국립 과학 박물관에 기증 해 준 것.
실제로 만질 수 있어요.

여기가 유스 테노 프로 테론의 전신입니다.

약 1 억 1500 만 ~ 1 억 1800 만년전에 서식 한 데이노니쿠스.
영화 나 애니메이션에 자주 등장하고 있습니다.

약 3000 만년전에 서식하는 육식 포유류 히에노돈의 화석.
공룡까지 포유류는 배에게 갈비뼈가 아이를 안아주고 싶어도 안아 줄 수 없습니다.
그 후, 횡경막이 있고, 호흡의 방법이 바뀐 것으로, 포유류는 우리 아이를 끌어 안고 모유 수유 할 수있게되었습니다.

700 만 년 전 ~ 20 만년전의 생활은 손가락과 발가락이 길어지고 다른 생물과 다른 움직임을하는 것이 나옵니다.
손발에 가지를 잡고 나무 위 생활을하고 울음 소리로 서로 의사 소통을 할 수 있습니다.
그것이 현재 우리 인간의 조상입니다.

다윈의 비글호를 이미지로 한 그림책 코너.
기획전을보고 난 후에는이 독서 코너에서 자연 과학이나 생명의 진화에 대한 좋아하는 그림책을 찾아 봅시다.
기획전에서 다룬 7 권의 그림책도 볼 수 있습니다.

정리

국립 과학 박물관 현재 개최되고있는 기획전 「그림책으로 둘러싼 생명의 여행 “의 보도 내람 회에 대해 전해 왔습니다.
약 38 억 년 전부터 현대까지 이어지는 생물의 역사.
우리 인간은 당연한 듯이 살아있는 것처럼 보이지만, 실은이 수십억 년으로 이어지는 역사의 과정이 있어야만 생활이라고 재차 주목됩니다.
국립 과학 박물관에 가족이나 친구들과 그림책으로 둘러싼 생명의 여행을 떠나 보지 않겠습니까?

이번 기획전의 국립 과학 박물관박물관 표본 자료 센터 컬렉션 디렉터 마나베 진정한 님 생명의 역사를 재미있게 설명하여 주셨습니다.

개최 개요

기획전 「그림책으로 둘러싼 생명의 여행 “

개최 기간 : 2019 년 12 월 17 일 (화) ~ 2020 년 3 월 1 일 (일)

개최 장소 : 일본 관 1 층 기획 전시실, 중앙 홀

개관 시간 : 오전 9시 ~ 오후 5시 * 금요일 · 토요일은 오후 8 시까 지. * 입관은 각 폐관 시간 30 분 전까지

휴관일 : 매주 월요일 (월요일이 공휴일 인 경우는 화요일) 및 12 월 28 일 (토) ~ 1 월 1 일 (수 · 축) 그러나 2 월 17 일 (월)은 개관

입장료 : 일반 · 대학생 630 엔 (단체 510 엔) 고교생 이하 · 65 세 이상 : 무료 * 상설 전시 입장료 만보실 수 있습니다.

주최 : 국립 과학 박물관 공식 HP : https://www.kahaku.go.jp/

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도쿄도 미술관

모자 고사 2013

2019 년 11 월 16 일 (星光週기 6) 베스트 2020 년 1 월 5 일 (본 주중),藝術우에노 방법 도쿄도 진정한 미술관, 우에노藝術가계 획 2019 “看의孩子서류” “일본 마츠모토 힘”記住필기 “기억으로 恢復.
此前, 물 한 민간인 새로운 출판 합작 已經 완성.
상설 전시실, 료스케 특정 於 작품으로 特徵 특정적인 特徵.

孩子 們看 기 來怎 麼樣?

도쿄도 미술관으로 공개 전시 覽是 공개 전 覽的 이름 칭.
자 2017 년 이래 도쿄 나리타시 매년도 확정 “우에노 미술관”시리즈.
올해 주제 인 제 3 판 “將將 다른 們的 눈빛”
한 폭 다층 雕塑 圖像 한 폭 雕塑 雕塑 예술 조직 매년).

일식 작품

제 3 장 “위대한적인 寫作”

첫 장

첫 장으로 첫 번째 부분, 첫 장으로 첫 장.

· 신성假名　SHINJO Kana

새로운莊假이름 사용으로 따뜻한 일본 여성 형상.
這是 군사 대표 성적 성 작품 獨獨 한 개 화 兩個 여성 형상, 是 세계에서 가장 신비로운 작품, 也是 是 세계에서 가장 중요한 일부분.
경과 케이코 어머니 일반적 孩子 일반적 존재 危及 생명으로 수요 생명으로 교목 미려한으로 일본 열정적 인 사랑, 這重 새로운 인식 了到 료우 소 시후 從周 에워 환경 미요시 대자연.

(신성으로 평론)

“我想表들이 한 개의 상 우주 제일樣傳播的여자孩的內心”

 

·오쿠보 아야코　OKUBO Ayako

오쿠보 子是 遺址으로 조기 된 서지 예술 작가.
소형 전시실 어머니 嬰形 코끼리, 孩子 일반적 감 覺和 온유으로 작동 느낌 기억.
세계 제일 개 지역 區性 雜誌.

(오오쿠보으로 평론)

“과거 십 년간 와서, 주제와是”迅捷생활. 우리 희망 기능夠過에我的일상 생활 “

제 2 장

제 2 장 是 Shibasa Shida으로 작품 화 Megumi Toyozawa적인 작품.

·시다 날개　SHIDA Tsubasa

1 차 쓰다 翼像 첫 번째 주제 중화 제일 첫 중이다.
這次 전 出的 작품 是 자동 畫像, 描繪 료 在與 성년 인 창조적 사 會作 鬥爭시 看의 침략 內心으로 정품 孩子으로 內心 和社 사회적 內心.
석방 當今 청춘기 兒童 소면 臨的 真實 상황.

(시다으로 평론)

“우리們的자아 통해紹表각종 심리 각종資產”

 

•豐澤은혜　TOYOSAWA Megumi

豐澤 에미 不斷 흡입 那些 주한 작품 중 표현 돌출적인 고중 여자 학생
豐澤 강술 료 她青 춘기 상 부인 자기 적 感覺, 並由 於周 에워 환경 적 영향 而繼 續動 흔들.
它表 達了 청년 인 內心으로 산 통증, 환기 료 您年 輕時 곳 감수 도래으로 과거 적 정감.

(豐澤으로 평론)

“曾經 유 일단 시간 我將 자기 적 작품 제 작성 본뜬 구, 但我 차 무게 置它 就打 破了 這種 방식, 연 후 우리 이상 일종의 새로운 목표 감을 기억 畫出 료 작품. 我正在 발휘 창의력, 소이 也請 盡情 누리 ”

 

제 3 장 생활

제 3 장 연맹, 아키야마 카즈 히사 (주요 예술 합작) WW Masaharu Hara적인 작품.

야마모토康久　YAMAMOTO Yasuhisa

우리 們是 현대인 다른 們充 滿了 물질 화신 숨, 並想破壞 자연, 但 如果 不與 자연 공생 인류 就無 법 생존.
계속적 畫畫으로 야마모토 康久 將作 品與 這樣으로 현대 작품 대해서.
這次 전 出的 작품 是 한 개 以人 류 일본 兒童 위해 주제 인 연 討會, 這些 兒童 일본식 가정 재 부의 饒的 자연 중도 過了 寧靜으로 시간 빛.
통과 觸摸 작품 您應 해당 동정 인류 삶으로 기본 기억.

(야마모토으로 평론)

“우리 한 직접 以豐도 위해 주제 來繪 제 작품. 這次, 我收 到了 以兒 童為 중심 주제, 並根 據該 주제 진행 了新 창작”

 

키하라 마사노리　KIHARA Masanori

키하라 마사노리 계속적 畫繼 續描 그림책의 한 개 세계, 주한 這個 세계 불 斷變 화적인 자연 화 양성 豐富 大眾 의식으로 인류적인 자연 교직 주한 一起.
這次 전 出的 작품 是 한 개 자연 界與 인류 공존 적 세계, 생활 무카이.
이용 獨特적인 색채감 일본 節奏 감, 우리 們創 建了 한 개의 광 滑而 투명으로 屏幕, 수준 향상 觀眾 詢問 其真 긍정적으로 豐富 성.

(키하라 적 평론)

“우리 불 직접畫畫孩子,但是통과 색채 적豐富성,我正在창작 자기 상 필요 부존 예 삶으로 작동합니다.是我아버지兩年전에 사요적인면을陋工작.
我的아버지 사요了,我的兒子일본 처자有了孩子,但是통과這項공작,它像徵性지역 표명 료 생명將重반환 대지, 신적인 생명將會탄생 “

동시 마츠모토 힘 “記住필기”- 저 무게於東교토攝影박물관收藏

동시 “看의孩子서류”마츠모토 힘 “記住필기”致敬.

마츠모토 힘　(Matsumoto Chikara )

마츠모토 힘 (1 967 년 ~) 작위 일명 예술 작가 / 동畫藝술 집 다른 활약於일본 일본 해외.
這是 由原 원 雕塑 圖像, 對尋 요구 需求 일본 其他 반투명으로 光榮 작품.
기계 설비, 선후, 박물관, 거주 區工 작 현장 연시 사용 합 수공 藝 제품 사용.

這次 전 覽是 도쿄 전시회 覽的 일종의 새로운 기능.

조성 화 전 제품

舉辦 “風諾林”전시실.

■ 여섯 폭 예술 작품

주한 會場 상 將在 屏幕에 투영 여섯 개 안 裝動 畫.
육부 독립 전영 將被 일일이 방송.

제목 아래 유 6 개 제목.

① 주한 산 정상 玩 一天.

② 電雪

③ 타케시 / 미용 / 燃煤 發電

④ 保溫

⑤Ngoonsan 복음

⑥ 도래 산

 

(케이이치 공예)

동상 岩手大 하나 하나 樣的 대 이와이 사건.
존재시기 사상 體系 충분히 돌출.
일종의 위치 일종의 산경, 另 일종 가능 以看 도래.

 

另外 還有 6 개의 원시 안 裝作 제품 일화 다 개 圖騰 기둥 삼아 빈도.

 

 

눈앞 正在 파종 유사 SA YONA RA으로 소형 작품.
기본 於松 본 산악 아버지 인 숟가락.
주한 當前으로 공작 중 다른 유 한 개 특수 적 주제 : 각 색깔 공구.

 

 

거뜬히 裝了 한 개 圖圖 관념적인 시설, 가능 以可 以在 귀 기에서? 看 帶有 SAYONARA 소리 樂不이 판본이 무게 다 빈도.
누리 豁免.

總結

“看의 孩子 서류”+ 보통 완성 료보고 마츠모토 리쥬 “記住 필기”

“看의 孩子 서류”우리 가능 以記 住我으로 홍길동 년 기억,과의 홍길동 년으로 생활.
주한 과거 인 마츠모토 힘 “記住 필기”有一 些歷 역사 유구한 년 齡大 년 齡大 자아 존재 자아 주한적인 사람.
這不 是 나는 사람 전 覽嗎?

우리 們在 도쿄도 사회 미술관 등 겠지만.

 

輪廓 도모

우에노藝術가계 획 2019 “看의孩子서류”

■ 일 기간 : 2019 년 11 월 16 일 (1994 년) 이타 2020 년 1 월 5 일 (1993 년)

■ 會場 : 도쿄도 미술관 A · C

■ 영업 시간 : 9 : 30-17 : 30 (가장 후진 주차 시간, 출 發前 30 분 종)

■ 晚上 영업 : 11 월 30 일 是 다섯째 개 별 際週 기 (여섯 개 별 際週 기) 12 월 7 일 (별시 여섯째 주) 9 : 30-20 : 00 (마지막 입장 시간 為出 發前 30 분 종)

■ 휴식 일 : 11 월 18 일 (첫 시즌) 12 월 2 일 (첫 시즌) 2020 년 6 월 16 일 (첫째 개의 계절) 제 26 개 (네 개의 계절) – 새해 3

■ 입장 요금 : 주중 : 일반 500 위안 / 65 하늘 이상 300 위안 격식 : 일반 400 위안 * 20 개인 *學校學生豁免 * 개인證明심리證明,體檢證明심리적 건강 보충 * 가능 측정기 비용. * 동시 예술 작가 ” 코토루도 미술관 전시회 매혹의 인상파”庫爾特박물관 전시실 “ 豁免입장권 증거 (現茜錄)

■ 贊助 인 : 도쿄 역사 문화 박물관, 도쿄 미술관

■ 聯絡 자료 : 도쿄도 미술관 TEL : 03-3823-6921 (대표)

■ 활동 신식 : 請檢 查東 교토 미술관 “주시 兒童”짓은면으로 網站. https://www.tobikan.jp/cn/exhibition/2019_uenoartistproject.html

 

국립 서양 미술관

2019 년 10 월 19 일 (토) ~ 도쿄 우에노 국립 서양 미술관에서,
일본 오스트리아 우호 150 주년 기념 "합스부르크 전 600 년에 걸친 제국 컬렉션의 역사」가 개최되고 있습니다. (2020 년 1 월 26 일까지)
얼마 전 개최에 앞서 프레스 용 내람 회가 실시되었습니다 때문에 그 모습을보고드립니다.

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합스부르크 대해

합스부르크 왕가는 라인 강 유역의 호족으로 대두 13 세기 말 오스트리아에 진출, 세력을 확대.
오스트리아와 그 주변의 다양한 민족과 영토를 통치하고 제 1 차 세계 대전 후 (1918 년)에 종언을 맞이할 때까지 수백 년에 걸쳐 광대 한 제국을 짓고 있었죠 유럽 최고의 명문 가문입니다 .
구체적으로는 신성 로마 제국의 정도를 15 세기 이후 독점, 16-17 세기 합스부르크 오스트리아 계와 스페인계 분열했을 때, 스페인계가 남미, 아프리카, 아시아에 영토를 확장하면 " 일지지 않는 제국 "이되었습니다.
나폴레옹 전쟁을 계기로 일어난 신성 로마 제국의 해체 후에는 훗날 오스트리아 제국을 통치.
이 긴 세월에 걸친 통치 기간 동안 풍부한 재력과 인맥을 살려 세계 유수의 미술품과 장식품, 공예품, 무기, 역사적 기념물 등의 보물을 소유하고갔습니다.
"합스부르크 전 '은 가족에 의해서 건축되었으며, 1891 년에 개관 한 비엔나 미술사 박물관의 협력을 통해 회화를 중심으로 무기, 공예, 태피스트리, 판화 등 약 100 점을 소개하는 전시회입니다.

합스부르크 전 구성

합스부르크 전시회의 구성은 아래와 같이되어 있습니다.

제 1 장
합스부르크 왕가 컬렉션의 시작

제 1 장에서는 15 세 후반부터 16 세기에 걸쳐 합스부르크 왕가의 미술품 등 본격적인 수집이 이루어지기 시작한 시대의 회화, 갑옷, 공예 등 12 점의 컬렉션을 소개합니다.
이 시대의 합스부르크가의 주목은 막시밀리안 1 세 (1459- 1519 년).
교묘 한 정략 결혼을하고 영토를 확장 한 것으로 유명하지만, 막시밀리안 자신도 미술의 중심지 플랑드르 부르고뉴 공국의 후계자 마리와 결혼 합스부르크의 컬렉션을 풍부하게하는 계기를 만들었습니다.

제 2 장
루돌프 2 세와 프라하의 궁전

제 2 장에서는 희대의 수집가로 유명한 신성 로마 제국 루돌프 2 세 (1853- 1612 년)에 주목하고 컬렉션을 포함, 태피스트리, 갑옷, 회화, 조각 등 30 점을 소개합니다.
루돌프는 통치의 센스는 없었으나, 예술, 학문의 조예의 깊이는 사람 탁월한 있으며, 위 – 프로그램에서 프라하로 1583 년에 궁궐을 돌리면, 그림, 무기, 소형 조각과 공예 자연물의 표본, 시계 등의 다양한 컬렉션을 소유했습니다.

제 3 장
제 3 장에는 3 개의 섹션으로 나누어 져 있습니다.

제 3 장 1 스페인 합스부르크 왕가와 레오폴트 1 세

제 3 장 1에서는 합스부르크가 오스트리아 계와 스페인계의 2 계통으로 분열 붙지 않고 떠나지 않고 관계를 유지하고 있던 시대의 도구가 된 초상화 등 7 점의 컬렉션을 소개합니다.
이 시대의 중심은 스페인의 펠리페 4 세 (1602- 1644 년)입니다.
그는 젊은 나이에 즉위 예술과 문화에 열정적이고 젊은 벨라스케스을 궁정 화가로 채용하고 환대했습니다.

제 3 장 2
페르디난트 칼과 티롤의 컬렉션

3 장 2에서는 오스트리아 대공 중 하나에서 중요한 수집가였던 합스부르크 가문에 속한 페르디난트 칼의 컬렉션을 포함 회화 6 점을 소개합니다.

제 3 장 3

제 3 장 3에서는 합스부르크 왕가의 가장 중요한 수집가 중 하나 인 레오폴트 빌헬름 (1614- 1662 년)의 컬렉션을 포함 회화 24 점을 소개합니다.

제 4 장 18 세기 합스부르크 왕가와 제실 갤러리

제 4 장에서는 격동의 18 세기를 살았던 합스부르크가 사람들을 초상화를 중심으로 15 점의 컬렉션에서 소개합니다.
이 시대의 주목은 마리아 테레지아 (1717- 1780 년).
그녀는 타고난 총명함 정치 수완을 발휘하여 국난을 극복하고 백성을 이끈 '여제'입니다.
또 다른 관심은 마리아 테레지아의 막내 딸 마리 앙투아네트 (1755- 1793 년) 후의 프랑스 국왕 루이 16 세와 정략 결혼하지만, 프랑스 혁명으로 단두대의 이슬로 사라진 비극의 왕비입니다.
제 4 장에서는 이러한 사람들을 중심으로 전개하고 있습니다.

제 5 장 프란츠 요제프 1 세의 오랜 통치과 오스트리아 – 헝가리 이중 제국의 종말

新聖 로마 제국은 나폴레옹 전쟁을 계기로 해체하고 1804 년에는 오스트리아 제국이 탄생합니다. (1867 년 이후 오스트리아 – 헝가리 이중 제국)
그러나 제 1 차 세계 대전의 패전에 의해 오스트리아 제국이 붕괴. 그러면서 합스부르크도 끝을 맞이합니다.
제 5 장에서는 합스부르크 왕가의 실질적인 마지막 황제로 대미를 장식 한 프란츠 요제프 1 세 (1830- 1916 년) 연고의 작품 6 점을 소개합니다.

편집부 주목의 작품

파란 드레스 공주 마르가리타 테레사

마가리타 테레사 8 살때을 그린 벨라스케스 만년의 작품.
화려한 실크 파란 드레스를 몸에 감겨, 곧은 눈동자로 이쪽을 보는 그 모습은 8 세와는 생각되지 않을 정도로 침착하고 있습니다.
벨라스케스는이 밖에 3 세와 5 세의 마르가리타 테레사를 그리고 있습니다.

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皇妃마리아 테레지아의 초상화

마리아 테레지아의 통치 초기에 중용 된 마르틴 팬 메이텐스 (자식)에 의해 그려진 테레지아의 초상화.
작품은 백성을 이끈 '여제'마리아 테레지아의 자신감 넘치는 표정과 16 명의 어린이를 마련한 유유가 느껴집니다.

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프랑스 왕비 마리 앙투아네트의 초상화

마리 앙투아네트에 팔을 전망되고 궁정 화가로 중용 된 메리 루이스 엘리자베스 · 뷔제 = 르블랑의 작품.
작품은 정략 결혼으로 프랑스로 시집 온 젊은 마리 앙투아네트를 그린 것입니다.
화려한 공단 지역의 드레스를 두르고 한송이의 핑크 장미 꽃을 가진 마리 앙투아네트의 모습은 빛나고있어이 작품에서 프랑스 혁명에서 비극적 인 죽음을 맞이하는 등 상상조차 할 수 없습니다.

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얇은 파란색 드레스 황비 엘리자베스

합스부르크 왕가의 마지막 실질적으로 황제 프란츠 요제프 1 세보고 염색 오스트리아 제국 황비로 시집 간 에리자토 (= 애칭 시시ィ) 요제프 호라체쿠가 그린 초상화. 그 분방 한 성격과 아름다운 외모, 비명 죽음을 이룬 때문에 나중에 신격화 된 그녀의 기운에 빨려 들어갈 것입니다.
엘리자베스가 체계 유지를 위해 정기적으로 코르셋을 착용하거나 식사 제한을 부과했다는 이야기는 유명합니다.

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우물가의 레 베 카와 엘리에셀

구약의 이삭과 리브가의 결혼에 얽힌 한 장면을 그린 오터 비오 · 봔니니의 대표작입니다. 그림의 중앙에서 레 베 카는 시종 엘리에셀의 그릇에 물을 붓고있는 모습의 다른 배후의 낙타 나 우물가의 쑥덕 공론을하는 여성들의 모습도 생생하게 그려져 있습니다.

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성모자

성모 마리아의 무릎에서 일어나서, 아기 예수를 그린 작품.
균형을 잡고 일어서 그리스도의 손가락과 발가락의 표정까지 섬세하게 그려져 있습니다. 그리고 그리스도를 지원 성모 마리아의 표정은 온화하면서 당장 미소가 흘러 것 같습니다.

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신성 로마 황제 레오폴트 1 세 (1640-1705)와皇妃마가리타 테레사 (1651-1673)의 궁중 만찬

신성 로마 황제 레오폴트 1 세 (1640-1705)와 皇妃 마가리타 테레사 (1651-1673)의 궁중 만찬의 축하 기간 동안 중용 된 화가의 한 사람인 얀 토마스에 의해 그려진 작품입니다.
만찬에는 가장 파티 의상을 입은 사람들이 왼쪽 안쪽에 앉아 황제 부부에게 잔치를 나름대로 즐기고 있습니다.
귀를 기울인다는 만찬의 함성이 들려오고 자신도 그 잔치에 참여하는 것 같은 기분입니다.

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정리

"일본 오스트리아 우호 150 주년 기념 합스부르크 전 600 년에 걸친 제국 컬렉션의 역사 '의 프레스 용 내람 회에 대해보고 왔습니다.

회장에는 합스부르크의 약 100 점에 달하는 수집 작품을 하나도 놓치지 않으려 고 많은 분들이 방문하고있었습니다. 안에는 하나의 작품 몇 10 분 보내고, 그 자리에서 떨어져 못하고 열심히 감상하는 분, 마리 앙뜨와네트를 연상시키는 의상을 입고 입장하는 여성도 볼 수있었습니다.

회장의 작품은 왕실 컬렉션만큼, 모든 화려.
소개 한 작품 이외에도 회화는 물론, 무기, 공예, 태피스트리, 판화 등 수많은 전시회가 있습니다.

현재 개최 중의 「일본 · 오스트리아 우호 150 주년 기념 합스부르크 전 600 년에 걸친 제국 컬렉션의 역사 "
꼭, 국립 서양 미술관에서 그 화려한 물건을 확인하러와주세요.

개최 개요

전시회 명	150 년 우정 오스트리아 – 일본 “합스부르크 왕조 : 600 년의 제국 컬렉션”
기간	2019 년 10 월 19 일 (토) – 2020 년 1 월 26 일 (일)
장소	국립 서양 미술관 (도쿄 우에노 공원)
개관 시간	9 : 30 ~ 17 : 30 (금 · 토요일은 20:00까지 11 월 30 일 [토] 17:30까지) ※ 입장은 폐관 30 분전까지
휴관일	매주 월요일 (단 11 월 4 일 (월 · 휴) 1 월 13 일 (월 · 축)은 개관), 11 월 5 일 (화), 12 월 28 일 (토) ~ 1 월 1 일 (수 · 축), 1 월 14 일 (화)
관람료	(당일) 일반 1,700 엔 대학생 1,100 엔 고등학생 700 엔 (예매 · 단체) 일반 1,400 엔 대학생 1,000 엔 고등학생 6 00 엔 ※ 단체 요금은 20 명 이상. ※ 중학생 이하는 무료. ※ 심신에 장애가있는 분과 보호자 1 명 무료 (입장시에 장애인 수첩을 제시해주십시오).
공식 사이트	https://habsburg2019.jp/en/#/

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국립 과학 박물관

2019 년 11 월 2 일 (토)부터 2020 년 2 월 24 일 (월)까지 국립 과학 박물관에서 특별전 「미라 영생을 추구 "가 개최되고 있습니다. 미디어를위한 내람 회에 참가하여 왔으므로, 이번은 그 모습을 전합니다!

국내 최대급! 미라를 "과학하는 '전시회

"무서운" "기분 나쁘다"···. 미라를보고, 무심코 얼굴을 찡그리고 버리는 사람도 있을지 모릅니다.
하지만 적어도이 기사를 읽고있는 사람의 대부분은 미라에 어떤 관심사, 좋고 싫음을 넘어선 근원적 인 "호기심"을 갖고있는 것은 아닐까요?

왜 사람들은 미라를 만든 것인가? 거기에는 당시 살아 있던 사람들을 둘러싼 환경과 생사 관, 종교관과 깊은 관계가 있습니다.

미라는 그 희소성에서 오랫동안 학문적 관심이 쏠리고있는 것은 없습니다 만, 작금의 과학 기술로 이끌어 낼 수있는 정보가 비약적으로 증가 해 재차 엄마의 재조사 및 저장 방법의 개발이 행 지고 있습니다.
본 전시회에서는 세계 각지의 미라와 그 배경에있는 다양한 문화와 사생관, 그리고 과학적으로 밝혀졌다 미라의 실상을 해설. 남미, 이집트, 오세아니아, 일본 … 전세계에서 모인 43 명의 미라를 통해 인류가 가진 다양한 사생관과 신체 관을 소개하고 있습니다.

세계의 미라가 "카하쿠"에 모이는!

생식기를 설치 한 엄마? !

기루샤들과 로마인이 지배 그레코 로마 시대. 이집트 고대 종교가 이단 된 후에도 더 간단한 방법으로 미라 만들기는 계속되고 있었다고합니다. 이쪽은 「신 왕국 시대 "이후의 동향이다 팔을 교차 포즈가 특징 인 남성의 미라. 보존 상태가 좋고, 가까이서 보면 얼굴 표정도 생생함이 느껴집니다.

CT 검사의 조사에 따르면,이 미라는 35-40 세의 남성. 뇌는 코에서 제거하고 내장은 왼쪽 옆구리를 절개하여 배출되고 체내에는 린넨이나 나토론을 넣은 가방 등이 채워져 있습니다. 특징적인 것은 린넨으로 만들어진 남성 생식기가 설치되어있는 점에서 이것은 오시리스 신의 신화에 기초하고 있으며 재생과 부활의 관념과 관련이 있다고합니다.

일본 최초 공개! 수수께끼에 싸인 두 사람의 미라

유럽 문화에 시신을 미라로 보존하는 풍습은 거의없고, 발견 된 미라의 대부분은 "자연 미라 '(인공적인 가공을하지 않고 자연 조건에 의해 시신이 미라가 된 것). 이곳은 1904 년 네덜란드의 부루탄구 습지에서 발견 된 2 마리의 습지 시체입니다.

손을 잡고있는 것처럼 보이는 두 사람의 미라. 극한 상황 속에서 둘이 모여 채 사망 한 커플일지도 … 상상이 솟아 있지만, 사실 두 사람 모두 남성 인 것으로 밝혀졌다. 불행히도 DNA의 보존 상태가 좋지 않아 두 사람의 관계의 해명에는 이르지 못한 것 같고, 지금도 많은 수수께끼에 싸여 있습니다.

스스로를 "실험대"한 나라 학자

외모, 체형, 피부의 질감까지 생전의 생생한 모습을 세울 일본인 엄마. 이 인물은에도 시대의 본초학들 (현대 자연주의 · 약학)에서 자신의 연구 성과를 확인하기 위해 자신의 시신을 저장하는 방법을 고안 "후세에 기회가 있으면 발굴 해 보라"고 전설 있었다고합니다. 말하자면 학문적 탐구심 스스로의 의지로 미라가 된 (!)하는 것이군요.

피부가 바랜 색상을하고 있습니다 만, 이것은 죽기 직전에 '감의 씨앗'을 많이 섭취하고 있던 가능성이 판명 되었기 때문에, 감의 씨앗에 들어있는 탄닌의 영향이 아닐까라는 것. 과연 그는 어떤 방법으로 자신을 미이라하는 데 성공 했는가? 불행히도, 그 구체적인 방법은 전해지고 있지 않습니다.

스페셜 서포터의 비토 타케시 씨도 등장!

또한 내람 회는 이번 전시의 스페셜 서포터 인 비토 타케시 씨도 등장. 큐레이터와 함께 전시 회장을 둘러 봤다 타케시 씨는

"엄마가된다고 미라가 된 사람 (본초학의 엄마)를보고 떨리고 있었다. 대단한 정신 세계이야. 여전히 인간은"하나님의 존재 "라고 말하고 있지만, (사후 세계) 인간에게 미지에서 무엇을 흰색으로 할 수없는 것 같은 거지 "

는 고대 시대의 단서를 남겨 미라의 문화적 가치에 대해 열변. 또한 과거에 미라를 점화 시대가 있었다는 것을 언급하고 빨리 문화 유산을 소중히하는 교육을 대중화의 중요성에 대해 호소

"역시 아이들 보길 원하는군요. 뭔가에 관심"더 알고 싶다 "고 생각하는 것은 중요한 것. 지금의 시대는 Google과 같은 검색이 있지만, 실물을 보는 것은 역시 사진과 는 다르다. 묘한 기어가 있어요 "

하면 본전 개최의 의의에 대해 말씀하셨습니다.

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최신 과학에 의해 밝혀진 미라의 실상. 엄마는 우리에게 과거를 살았던 인간들의 문화와 역사, 그리고 다양한 "마음"을 전 해주는 이른바 '과거로부터의 여행자」입니다.

"엄마 영생을 추구"는 2020 년 2 월 24 일 (월)까지 개최. 꼭 회장에 발길을 옮겨, 모든 시대, 모든 지역에서 모인 엄마가 말을 거는 말에 귀를 기울여보세요.

개최 개요

전시회 이름	특별전 「미라 영생을 추구 "
모임 기간	2019 년 11 월 2 일 (토)부터 2020 년 2 월 24 일 (월) 오전 9시 ~ 오후 5시 (금요일 · 토요일은 오후 8 시까 지) 11 월 3 일 (일 · 공휴일) 오후 8 시까 지 11 월 4 일 (월 · 공휴일) 오후 6 시까 지 ※ 입장은 각 폐관 시간 30 분 전까지
휴관일	월요일 (월요일이 공휴일 인 경우는 화요일) 그리고 12 월 28 일 (토) ~ 1 월 1 일 (수 · 축) 그러나 2 월 17 일 (월)은 개관 ※ 개관 시간 및 휴관일 등은 변경 될 수 있습니다.
회장	국립 과학 박물관
관람료	일반 · 대학생 예매 1,500 엔 당일 1,700 엔 단체 예매 500 엔 당일 600 엔 · 미취학 아동은 무료. 장애인 수첩을 가지고 계신 분과 보호자 1 명 무료. · 본전에서는 금요일 · 토요일 한정 쌍 얻고 나이트 티켓은 판매하지 않습니다. · 본권에서 이번 전시를 관람하신 분은 당일에 한해 상설전 (지구 관 · 일본 관)도보실 수 있습니다.
공식 사이트	http://www.tbs.co.jp/miira2019/

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다이토 구립 아사쿠사 공회당

 

8 월 18 일 (일) ~ 10 월 26 일 (토) 기간 동안 '제 2 회에도 도시 다이토 예술 楽祭 ~ 여름의 진」가 개최되고 있습니다.이 이벤트는 풍부한 인정 인연, 진취적인 등 선인들이 길러, 보존하고 현대에 계승하고 온 다채로운 예능 · 예술 문화를 한쪽 팔꿈치 펴지 않고 즐길 수있는 축제입니다.
10 월 15 일에는 「비토 타케시 ~ 아사쿠사를 말한다 ~」가 개최되었습니다.
재주 락 페스티벌 실행위원회 명예 고문 인 비토 타케시 씨가 등장한이 이벤트.
타케시 씨는 무엇을 말하는 것인가?
이번에 그 모습을 취재했습니다 때문에,보십시오.

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이번 행사는 제 1 부에서 만담, 코메디, 나니, 만담,
제 2 부에서는 타케시 씨의 토크쇼와 2 부 구성으로되어 있습니다.

제 1 부 톱 타자는 2017, 2018 년 2 년 연속 THE MANZAI (자만 자이) 타케시 상을 수상하고있는 유성 (만담)입니다.
객석에 난입하거나 의외의 움직임을하는 中永 씨의 개그와 폭포에 신이치로 (타키 응원 신이치로) 씨의 차분한 츳코미에서 손님 잡기는 OK. 완전히 두 사람의 페이스에 끌려 버렸습니다.

 

다음은 2004 년에 대히트 한 핀 연예인 히로시 (웃음)의 등장입니다.
伏し目 스레 "히로시입니다 ···」라고 자학 재료를 펼치는 히로시 씨.
슬프고도 유머 그 재료는 타의 추종을 불허합니다.
그 재료의 한마디 한마디에, 회장은 치솟 있습니다.

 

세 번째는 타마 太福의 나니입니다.
太福 씨가 무대에 오르자, 회장은 "푹!"라고 큰 함성이.
나니의 즐거움, 고조 방법을 손님에게 알기 쉽게 설명한 뒤, 현대풍으로 어레인지 한 나니를 선보였다. 일체감이있는 웃음과 박수가 회장을 감싸고 있습니다.

 

마지막으로, 고금 菊之丞의 만담입니다.
아이러니 요 베개 손님의 마음을 잡은 뒤, 고전 만담 "바뀜 눈 '을 선보였다. 술주정 뱅이 남자와 그 아내의 모르쇠 대화를 정교한 話芸로 들려줍니다. 菊之丞 씨는 현재 방송중인 대하 드라마"이다 텐'에서 타케시 씨 가 연기 고금 신 생이나 다른 출연 배우의 만담지도도되어 있습니다.

제 2 부

마침내 비토 타케시의 등장입니다.
오프닝 MC의 이야기는 타케시 씨가 TV 프로그램의수록으로 아직 장소에 도착하지 않는다는 것으로, 토크쇼 개최 자체가 불투명했지만, 사실 그것은 재료. 처음부터 회장오고있다 한 타케시 씨.
자신의 어린 시절부터 친숙해지고 연예인이되는 계기가되었다 아사쿠사이 땅에서 만난 개성적인 사람들에 대해 특유의 독설을 섞어 전 · 심부름꾼 알 키타 씨와 함께 템포 좋게 말투 쓰러 뜨려 있습니다.
타케시 씨의 멈추지 않는 독설에 손님이 폭소 계속 있었던 것이 인상적이었습니다.

 

엔딩은 타케시 씨를 섞어 연자 씨가 무대에 집합.
거기서도 타케시 씨의 독설은 멈추지 않습니다.
손님도 연기자 씨도 타케시 씨의 템포의 좋은 이야기에 웃음 버린이었습니다.

정리

제 2 회에도 도시 다이토 예술 楽祭 ~ 여름의 진 ~ '비트 다케시 ~ 아사쿠사를 말한다 ~」의 체험 리포트를 전했습니다.
TV 화면에서는 좀처럼 느낄 수없는 연기자와 관객 모두에서 생성 무대 연예 특유의 웃음에, 회장 전체가 일체감이 생겨 즐거운 시간이 흐르고있었습니다.
제 2 회에도 도시 다이토 예술 楽祭 여름의 진은 10 월 26 일 (토)에 종료했지만 내년 령 합 2 년 (2020 년) 1 월 ~ 겨울의 진이 개최됩니다.
영화 · 예능 · 연극 등 다양한 이벤트가 가득의에도 도시 다이토 예술 楽祭. 앞으로도 눈을 뗄 수 없습니다.

에도 마치 다이토 예술 楽祭 개요

회기	2019 년 8 월 18 일 (일) ~ 2020 년 2 월 15 일 (토)
회장	○ 우에노 지구 우에노(上野) 공원 다케노다이(竹の台) 광장(분수 광장) · 오카 치 마치 남쪽 출입구 역전 광장 외 ○ 야 나카 지역 방재 광장 하츠네 숲 ○ 북부 지역 산곡 호리 광장 외 ○ 남부 지역 쿠라마 초등학교 ○ 아사쿠사 지역 히가시 혼 간지 · 다이토 구립 아사쿠사 공회당 외
공식 HP	http://www.taitogeirakusai.com/

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우에노의 숲 미술관

2019 년 10 월 11 일 (금)부터 2020 년 1 월 13 일 (월)까지우에노의 숲 미술관에서 "고흐 전 '이 개최되고 있습니다. 개최에 앞서 열린 미디어를위한 내람 회에 참가하여 왔으므로, 이번은 그 모습을 전합니다!

"고흐"를 탄생시킨 두개의 만남

강렬한 작풍을 확립하고 격렬하게 농밀하게 살아있는 화가 빈센트 반 고흐 (1853-90).
37 년이라는 짧은 인생 중 화가로 살아있는 것은 불과 10 년. 왜 고흐는 그 짧은 업적에도 불구하고 유일한 표현을 획득 할 수 있었는지?
본 전시회에서는 그 배경이 된 두 만나 "헤이그 파 ''인상파 '와 고흐의 관계에 초점을 맞추고, 고흐의 드문 창조의 비밀에 육박하는 시도입니다.

이번 전시회에서는 고흐 작품 외에도 마우훼와 모네, 르느와르 등 헤이그 파와 인상파를 대표하는 거장들의 작품을 전시. 고흐가 자신의 화풍에 도달 할 때까지의 과정을 알기 쉽게 소개하고 있습니다.

"헤이그 파 '자연 주의적 시선

전시회의 전반부에서는 신생 고흐를 이끌었다 "헤이그 파 '에 초점을 맞춘 작품을 소개.
헤이그 파에 대해서는 생소한 사람도 많을지도 모르지만, 네덜란드 남서부 해변 마을 헤이그에 모인 화가들의 것으로, 그 자연 주의적 풍경 · 風俗画 유럽 근대 회화의 선구자가되어 있습니다.

밀레을 경애하고 있던 고흐는 자연을 무대로 평온한 일상을 묘사 한 헤이그 파에 공감하고 그 중심적인 인물이다 마우훼에게 가르침을 청 교류했습니다. 고흐의 '농민 화가'로서의 첫 걸음은 여기에서 시작되었다고해도 좋을 것이다.

'인상파'과의 만남 ~ 자유를 찾아 ~

전시 회장에서는 고흐가 남긴 깊은 맛 말들이 소개되고 있습니다 만, 그 중에
"아, 클로드 모네 풍경을 그리면서 인물을 그리지 않으면 '라는 구절이 있습니다. 그만큼 고흐 모네의 회화를 깊이 흠모하고 인상파의 약동하는 색채에 매료되어있었습니다.
그때까지 어두운 색채로 농민의 일상과 내면을 그리고 있던 고흐 였지만, 파리에서 인상파와 만남으로써 밝은 색상과 다양한 필치을 익혀 개성적인 스타일을 개척해 나갈수가되는 입니다.

전시회의 후반에서는 인상파 거장들의 작품을 고흐의 그림과 비교하여 소개하고 그 업적의 궤적을 따라 간다.

약 40 점의 반 고흐 작품이 집결!

이번 전시회에서 전시되는 고흐 작품 약 40 점. 걸작 "노송 나무" "장미"를 비롯해 초기부터 말년까지 세계 10 개국 27 개소에서 고흐의 중요 작품이 결집하고 있습니다.

마지막 전시실에는 본 전시회의 백미라고 할 수있다 "노송 나무"를 전시. 고흐는 "이집트의 오벨리스크처럼 아름다운"노송 아름다운 라인과 균형, 그리고 녹색의 경이로움에 매료되어 생 레미 요양원에 입원하고 몇 점의 작품을 그렸습니다. 고흐가 지친 정신에 엿본 이상적인 "아름다움" 압도적 질감으로 다가오는 본작을 꼭 회장에서 즐겨주세요.

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"노송 나무"로 상징되는 같은 강렬한 색채와 사행 같은 필치. 그 작풍에서 "불꽃의 화가 '로 불리는 경우도있다 고흐는 바로 자신을 태워 버릴 것처럼, 회화에 자신을 헌신했습니다.

본 전시회는 '열정'을 알리고 그의 더듬어 온 업적의 전체 상을 제시합니다. 헤이그 파와 인상파. 각각의 작품을 통해 더 깊이 고흐의 세계에 발을 디뎌 보면 어떻습니까.

개최 개요

전시회 이름	"고흐 전 '
모임 기간	2019 년 10 월 11 일 (금) ~ 2020 년 1 월 13 일 (월) 9 : 30 ~ 17 : 00 (금요일, 토요일은 20:00까지 개관) * 최종 입장은 각각 폐관 30 분전까지
휴관일	12 월 31 일 (화), 1 월 1 일 (수 · 축)
회장	우에노의 숲 미술관 (도쿄도 타이토 구 우에노 공원 1-2)
공식 사이트	go-go-gogh.jp

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