【東京都美術館】特別展《奇想的系譜》報導報導

東京都美術館
Soga Ji Haki“Yukiyama Dadoko Figure”Meiwa的第一年(1764年)Mie,Yongseongsa

《奇想的系譜》將於2019年2月9日(週六)至4月7日(週日)在東京都美術館舉行。在新聞發布之前,新聞發布會於2月8日舉行,所以我會告訴你這個模式。

你知道日本藝術中的“幻想”這個詞嗎?

1970年出版的,在作品的日本藝術史論的 《奇想的系譜》由辻伸夫先生,江戶時代畫家岩佐又兵衛、狩野山雪、伊藤若冲、曽我蕭白、長沢芦雪、歌川国芳作品和傳記的通過關鍵詞“幻想”他討論過。 辻先生為日本藝術界帶來了新的觀點,如古怪,怪誕和幻想,直到那時學校和流派經常被人們討論。

在這次展覽中,除了在《奇想的系譜》中收集的畫家之外,他還報導了白隱慧鶴鈴木其一 ,這是日本藝術界的八位超級巨星如伊藤若冲的傑作,最近爆發性地流行這裡聚集。通過現代人的眼睛,我們將介紹江戶繪畫的奇妙前景,它的新景點。

展覽景觀

場地入口。由曽我蕭白繪製的創意仙人邀請您進入一個幻想世界
本次展览由每位画家分组,在装饰顶级面糊的若冲章节,开始展示代表作品《象と鯨図屏風》(寛政9(1797)年 滋賀・MIHO MUSEUM)。我对其大胆的展览作品感到惊讶
曽我蕭白是一位画家,也成为了“幻想家谱”的创造者。在《唐獅子図》(明和元(1764)年 三重・朝田寺 展示期間:2/9~3/10),它被无拘无束的毛笔偷走
本次展览中提到的“幻想画家”的活动年代
長沢芦雪充满了艺人般的俏皮感。这张“愤怒的老虎图”是我从美国的Etsuko&Joe·Price Collection来到日本的作品
岩佐又兵衛《豊国祭礼図屏風》(愛知・徳川美術館 展示期間:2/9~2/24)。它的特点还在于展出许多折叠屏幕和推拉门画作,充分利用展览空间的空间。
其中一些作品“幻想”……从狩野山雪《武家相撲絵巻》(公益財団法人 日本相撲協会相撲博物館)。到目前为止人们都会飞(※期间中换其他场面的屏幕)
这次最新加入“幻想家谱”的白隠慧鶴以其幽默和轻盈的风格为特色。强烈的红色和黑色之间令人印象深刻的对比是《達磨図》(大分・萬壽寺)是慧鶴最着名的代表作品

一開始,安排日本藝術界的“超級明星”伊藤若冲的構圖也很大膽,但明治學院大學教授山下裕二教授監督了這次展覽,
“不僅有若冲作為幻想畫家,我想知道這一點。”

展覽工作介紹

伊藤若冲 《梔子雄鶏図》個人蔵

在本次展覽的研究過程中發現的作品。這是一項有價值的首次公開發布工作。

無論如何,若冲是“雞”。據報導,若冲將雞飼養在花園裡並盯著它的生態學,經常在這個主題上撿雞。在雞跟栀子的組合中似乎沒有其他類似的情況,但肯定這些幼葉在若冲花園種植。

《旭日雄鶏図》美国/ Etsuko&Joe·price收集

與雄偉的風格和《旭日雄鶏図》中的精通圖紙相比,《梔子雄鶏図》適度地在某處,我得到了淡淡的白色印象。從銘文的字體來看,《梔子雄鶏図》似乎被認為是30年代罕見的初期作品。

曽我蕭白《雪山童子図》 明和元(1764)年頃 三重・継松寺


這是一幅“書生活”場景的畫作,講述了佛陀以前的生活情節。

變成邪靈形態的菩薩跟佛陀說;告“如果你把自己吃給我,我會教你經文的最後兩個短語” ,並且佛陀即將把自己從樹上扔掉。

屏幕上的藍色,紅色和橙色的強烈對比,以及佛陀的神聖性和惡魔的粗俗對比也很有趣。雖然肖暉從這些圖像中汲取了教訓並吸引了許多傳統事件,如中國聖徒和隱士,但它以其富有創造力和瘋狂的迷人表達而聞名。

歌川国芳 《みかけハこハゐが とんだいゝ人だ》 弘化4(1847)年頃 個人蔵

乍一看它是描繪一個男人上半身的肖像,但當你仔細觀察並看到它……一幅名為“呃?”的奇幻畫作。

這個數字描繪了鎌倉時代的武士朝比奈三郎義秀,他訪問了各種外國島嶼,這些島嶼的面孔是由裸體男人組成的。可以說它只是“東方的朱塞佩·阿尔钦博托”。

雖然據說朝日那裡的島上有一些“島民”,但製造他的人是矮人嗎?在圖片中添加了一個詞, 他教導說“很多人都有一個知道該談論誰的寶貴人,但人們不能成為好人” ,並且你可以看到這個謎團這是一個深化的部分。


長沢芦雪《龍図襖》島根・西光寺

創新,創意也超越了現代人。然而,令人驚訝的是,本次展覽中介紹的“幻想畫家”在1970年沒有被列為教科書中的一個人,而只是“其他大多數”畫家。

通往“無盡”和“異類”畫家的日本新畫作開闢了道路。
離開教科書,然後出去迎接他們。
那時你可能比現在更喜歡日本畫。

在礼品店找到了很多种类的“幻想”杂货

《奇想的系譜》概要

期間 2019年2月9日(週六) – 4月7日(週日)
會場 東京都美術館 規劃展覽室
開放時間 9:30~17:30(最晚須在閉館的30分鐘前進館)
閉館日 每星期一, 2月12日(星期二)
*但是,2月11日(星期一·節日),4月1日(星期一)開放
查詢 ○官方網站
https://kisou2019.jp/english.html
○你好撥號
03-5777-8600
入場費 一般 1,600日元/大學生/職業大學生1,300日元/高中生800日元/ 65歲以及超過1,000日元

※免費為初中及以下學生
※殘障人士的筆記本,愛情筆記本,醫療筆記本,弱智保健福利筆記本,炸彈倖存者健康筆記本以及隨行人員(最多1人)免費的人免費
※請攜帶可以證明的任何東西

文章提供: Kokosil Ueno


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江戶街台東藝樂節 閉幕活動報告

台東區立淺草公會堂

自2018年8月開幕以來,“江戶街台東藝樂節”已經提供了各種娛樂和傳統文化,包括江戶時代的傳統藝術通過各種活動。閉幕活動於2019年2月16日星期六舉行。

閉幕活動的主題– 從江戶到東京“現在生活在江戶的熱鬧人群”〜 。它被分為第一部分和第二部分,而台東區則擁有各種各樣的表演藝術,這些表演藝術聚在一起並且一起表演。這一次,我寫了第一部分,所以我們將講述它。

淺草六區的喧囂

在第一部分開幕之前,有一個關於“淺草六區”閉幕活動的表演者的宣布被稱為娛樂的聖地。

在淺草娛樂大廳前出現的是江戶消防隊紀念協會的第五區,這是一個總體協會,旨在傳達作為江戶時代的消防隊出生的“滅火”傳統給後代。展示了強大的江戶運木歌振纏

運木歌
振纏

接下來出現的是閃閃發光的花魁。作為群眾演員的是竜小太郎先生。從淺草六區街道到閉幕活動場地·台東區立淺草公會堂, 花魁道中被許多路人娛樂。

閉幕活動第1部分

明星的手型敬意儀式
受歡迎的娛樂聖地台東區在1979年(昭和54)作為“明星”在台東區立淺草公會堂前留下手型,以紀念為促進流行表演藝術做出貢獻的藝人的成就。今年,為六人留下了手形,舉行了榮譽儀式。


前寶塚歌劇團男孩頂級明星和女演員天海祐希 “我來自台東區,但是這是一種缺乏能力的感覺,我從小就熟悉這個地方,媽媽也很高興我能夠做孝順。我想繼續盡我所能讓台東區熱鬧。“


歌手 / 大月 Miyako先生 “我55年來第一次來到這位歌手,但現在我最開心了。這次我們想選擇這位明星的手型,我希望明天能有一首美妙的日本流行歌曲我認為你在交付它時會有一場戰鬥,感謝所有聽過這首歌的人。非常感謝你。“


歌舞伎演員中村勘九郎 “我很高興能夠進入那些已經離開這位明星之手的偉大前輩。在這些前輩中,有兩個祖父母,我的父親和我的阿姨也是這個台東區立淺草公會堂是一個新年淺草歌舞伎,據說是年輕的歌舞伎演員的門戶。我也從18歲出現在這個地方多年。從現在開始我想成為一個愛在淺草中愛人的好演員。“


勘九郎的弟弟中村七之助 “自從我16歲以來,我一直對這個台東區立淺草公會堂感激不盡。雖然今天有這麼多顧客,但我的第一次演出只有大約五個顧客沒有人,我會在這個地方從地上毆打,我很高興你選擇成為這樣的明星之手。“


雖然天才的東貴博也當選,但節日儀式的出席並未實現,代表貴博出席的弟弟東朋宏朗讀貴博的信。 “我的父親,東八郎也從現在開始留下38年前的手形,有一種記憶,我當時作為一名初中生所尊重我爸爸,我的父親才49歲留下了手型,我也49歲,我能夠在同一年留下了手型,從現在開始,我將繼續致力於為這一榮譽感到羞恥。“


不幸的是, 女演員多岐川裕美沒有參加頒獎典禮,他的評論也讀到了他所屬辦公室的總經理。 “我們在平成末期選擇了它作為手型,它充滿了欣賞。娛樂生活也進入了第46個年頭,所以我們將繼續投入新的感情,鼓勵你選擇這個時間。”

歌舞伎舞蹈“舌頭採摘三條”
中村勘九郎接替了江戶歌舞伎的創始人中村勘三郎中村勘九郎表演了三條, 七之助正在玩一千年。場地上擠滿了三條的滑稽運動。

江戶神樂節
神樂節的起源是平安時代傳入靖國神社的“散楽”。它在江戶時代被開發為雜技並且受到歡迎。 翁家和助和翁家小花將炫耀他的傘等,並且人群通過熟練的技術獲得了很多樂趣。

獨自說話“十三夜”
在黑暗的舞台上出現的朗読家/熊澤南水 。她談論樋口一葉的“十三夜”,有時甚至是激烈的。 樋口一葉是一位熟悉這個地方的作家,比如寫在台東区竜泉的傑作“青梅竹馬”。

講談“新門辰五郎”
從江戶到明治/大正時代,這是一個代表人們娛樂的講座。 神田紅告訴新門辰五郎的一生,他在江戶江戶的活動中活躍。這項工作是首映式。觀眾對充滿活力的愉快熱情著迷,並被吸引到談判的世界。

江戶活惚舞
“活惚舞”之後是請願者在全國各地傳播的舞蹈,以“住吉舞”為基礎,致力於大阪的住吉神社,希望有豐富的果實,並在江戶時代被這個名稱所稱。 櫻川船入社中場地很激動,舞蹈與公司的“活惚舞”呼喚相匹配。


在江戶區長大,表演藝術和傳統文化已有半年曆史的“江戶町道表演藝術節”已經關閉。即使在閉幕活動中,我們也為觀眾提供了各種各樣的表演形式,並且作為一個“你可以享受肩膀的力量”的節日,任何人都可以參與,這是一個巨大的成功。


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江戶町台東娛樂節 年輕藝人”北野武杯“報告

淺草東洋館

在1月28日的江戶町台東娛樂節,北野武承認年輕藝人“北野武杯”舉行。江戶町台東娛樂節執行委員會名譽顧問北野武觀看了壓倒性的觀看,我會告訴你比賽的狀態。


舞台是淺草東洋館,前淺草法國座位北野先生訓練。來自每個娛樂製作·相聲協會·東洋館等進入娛樂歷史不到10年的31組年輕藝人,通過江戶町台東娛樂節執行委員會(包括北野武)的初步視頻審查10組參加了最後一輪。

評委是127名觀眾和廣播作家高田文夫和相聲組合的騎士。 宮藤官九郎先生和服部征夫·台動區長可以充當局外人。預售的觀看門票在同一天售罄,此次比賽的外觀在YouTube上直播。

高田文雄先生
觀察員宮藤官九郎先生

隨著北野先生場地的到來被推遲,比賽開始於屬於TN Gon的ShimesabaAtaru先生和Al北郷先生的進展!展示漫畫人物的順序是由抽籤決定的。

雖然樂透也表現出興奮,北野先生進出!雖然場地得到了更多的熱情,但是參賽選手的面貌已經收緊了大前輩的外表,而且緊張感似乎已經蔓延到觀眾面前。

北野武陷入有秩序的樂透區

北野先生談到了在淺草東洋館舉行的這項賽事的重要性。

北野先生 “現在說”喜劇“時有一個叫關西的形象,但是最初把在美國出生的”在舞蹈之間的相聲“的演藝事業的文化帶到了是這個淺草東洋館還有其他的關東地區的劇院,,我希望每個人都能在會議上充分享受關東的喜劇,最好笑的應該有獎。“

在樂透結果之後,每個小組都會在一個相對較長的4分鐘的喜劇錦標賽中展示整個相聲。

Brat Peak
Genjutsu先生
Yamame
The Perfect
好海藻
馬赫速度豪速球
重點規劃
門羅
Yukari Terumi
Oppasho石

江戶町台東娛樂節執行委員會將在每組相聲結束時從禮堂招募選票。根據評委的意見,將選出第二名和第一名獲勝者,但觀眾與評委之間的觀點是一致的。

高田先生公告獲得第二名勝利組的。隨著高田先生廣泛傳播了在邁克面前寫下組合名稱的論文,有一種情況發生在演講前落後的選手已知結果……

被稱為“弱棒球俱樂部主任”故事的門羅被選為第二個冠軍。門羅獲得了獎杯。

門羅 “很榮幸在第一屆比賽中獲得該獎項,該獎項以偉大的北野先生命名,我要將來繼續努力。”

最後是北野先生口中宣布的獲勝團體。獲勝者是……

馬赫速度豪速球 !我把場地拆開了自行車的故事。

兩個人會爆發喜悅。

實際上,直到去年馬赫速度豪速球屬於辦公室北野。那時候,當他們和北野先生打招呼時,他們被問到“相聲?”並回答“小短剧”,被他拒絕了。所以我們開始練習相聲。

馬赫速度豪速球 “所以我終於可以向北野先生展示相聲了(他給了我一個開始相聲的機會),我很榮幸能夠贏得這個獎項!”

除了30萬日元的獎金之外,“淺草東洋館 1日電梯男孩票”和“娛樂節常規會員權利”被獎作為獲獎的淺草東洋館的獎品。並且宣布它將被北野先生的時尚驚喜與“東京體育電影獎”同時當選為“北野武娛樂獎”娛樂新獎。

北野先生對“北野武杯”非常滿意,這非常令人興奮。 “我認為如果在關東地區出現漫畫熱潮並且我能夠通過幫助服部台東區長開展這場比賽將會很好,所以我有一個好的贏家,我想從現在開始繼續。”有人告訴我

沒有在觀眾和評委之間設置對沖的“北野武杯”站在漫畫喜劇演員的頂峰,他們最大笑了所有人。難道這不僅僅是因為它是流行文化的發源地 – 台東區嗎?

江戶町台東娛樂節將在台東區舉辦各種娛樂和藝術活動,直到2019年2月16日星期六閉幕活動(馬赫速度豪速球出現在第2部分)。請參加。

官方視頻在這裡 (YouTube)

江戶町台東娛樂節官方網站在這裡


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國立西洋美術館 世界遺產國立西洋美術館開幕60週年 勒·柯布西耶和純粹主義的時代

國立西洋美術館
「ヴォワザン計画」図面の前のル・コルビュジエ 1926年 ©FLC

在國立西洋美術館 世界遺產國立西洋美術館開幕60週年”勒·柯布西耶和純粹主義的時代”將於2019年2月19日(週二)至5月19日(週日)舉行。

國立西洋美術館的主翼由勒·柯布西耶(1887-1965)設計,是20世紀建築的大師,於2016年被聯合國教科文組織列為世界文化遺產。為紀念開幕60週年而舉辦的此次展覽,年輕的查爾斯 – 愛德華珍妮(勒·柯布西耶的真名)離開了他的家鄉瑞士之後住在巴黎提升“純粹主義”運動。他在這個10年的純粹主義時代專注如繪畫,建築,城市規劃,出版,室內設計等。

本次展覽由當代作家和勒·柯布西耶的大約100件藝術作品以及建築模型,出版物和圖像等材料組成。這將是一個無與倫比的機會,體驗勒·柯布西耶的精神,在他自己創造的世界遺產建築中。

基本資訊

展覽名稱 世界遺產國立西洋美術館開幕60週年”勒·柯布西耶和純粹主義的時代”

會期 2019年2月19日(週二) – 5月19日(週日)

會場 國立西洋美術館(上野公園) ,主樓

開放時間 9:30-17:30(每週五和週六至20:00)
※最晚須在閉館的30分鐘前進館

休息日 每週一(除了3月25日,4月29日,5月6日),5月7日(週二)

票務 團體票 一般1,400日元 大學生1,000日元 高中生600日元
當日票 一般1600日元 大學生1200日元 高中生800日元
※初中生以下免費。
※團體折扣對象為20名以上。
※殘障人士及陪同者1名免費。

洽詢專線 03-5777-8600(語音服務熱線)

特別網站 https://lecorbusier2019.jp/en/

文章提供: Kokosil Ueno


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東京都美術館 特別展 奇想的系譜

東京都美術館
歌川国芳 《宮本武蔵の鯨退治》 大判錦絵三枚続 弘化4年(1847)頃 個人蔵

東京都美術館將於2019年2月9日(週六)至4月7日(週日)舉辦特別展 奇想的系譜

本展係以1970年出版之美術史家辻惟雄的《奇想的系譜》一書為主所規劃的江戶時代「奇想的繪畫」決定版。除了書中介紹的岩佐又兵衛、狩野山雪、伊藤若冲、曾我蕭白、長澤蘆雪、歌川國芳,再加上白隱慧鶴、鈴木其一共八人的代表作齊聚一堂,預定展示包含多數日本的重要文化財產的畫作,來為您介紹充滿異想天開發想的江戶繪畫之魅力。透過現代眼光來傳達嶄新的「奇想的系譜」。

基本資訊

展覽名稱 特別展 奇想的系譜

會期 2019年2月9日(週六) ~ 4月7日(週日)

會場 東京都美術館 企畫棟企畫展示室

休息日 週一、2月12日(週二)
※2月11日(週一・例假日)、4月1日(週一)開室

開室時間 9:30 ~ 17:30(入室時間為閉室時間的前30分鐘為止)

夜間開室 週五、3月23日(週六)、30日(週六)、4月6日(週六)9:30 ~ 20:00(入室時間為閉室時間的前30分鐘為止)

參觀費用 當日票 | 一般 1,600日圓 / 大學生、專門學校生 1,300日圓 / 高中生 800日圓 / 65歲以上 1,000日圓
團體票 | 一般 1,400日圓 / 大學生、專門學校生 1,100日圓 / 高中生 600日圓 / 65歲以上 800日圓
※團體折扣對象為20名以上
※國中生以下免費
※持有身體障礙者手冊、愛的手冊、療育手冊、精神障礙者保健福祉手冊、被爆者健康手冊者及同伴者(限1名)免費
※上述皆需持有相關證件

特別網站 https://kisou2019.jp

洽詢專線 03-5777-8600(語音服務熱線)

文章提供:Kokosil Ueno


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東京國立博物館 特展 顔真卿

東京國立博物館

東京國立博物館 平成館(上野公園)將於2019年1月16日(周三)至2月24日(周日)舉辦特展 顔真卿。

在中國歷史上,筆法在東晉時期(317-420)和唐朝(618-907)達到了高潮。在東西晉時期,王羲之(,303-361)活躍,在唐代,有虞世南、欧陽詢、褚遂良的三大書法家都完成了楷書的典型。

雖然顔真卿(709-785)繼承了三大書法家的傳統,但他創造了一種獨特得筆法。在與王羲之和唐代三大書法家不同的審美意識下建立的“顔法”對後代產生了很大的影響。

本次展覽的重點是以規定筆法的普遍美的唐代為主,關注了顔真卿的人與筆法的本質。另外,展覽顔真卿給後人和日本的影響,將研究唐代書的作用。

概要

展覽名稱 特展 顔真卿
期間 2019年1月16日(周三) – 2月24日(周日)
開放時間 9:30~17:00, 周五和周六開放到21:00
(最晚須在閉館的30分鐘前進館)
閉館日 每周一(除了2月11日),2月12日
會場 東京國立博物館 平成館(上野公園)
入場費 一般1,600日元(1,300日元),大學生1,200日元(900日元),高中生900日元(600日元)
初中生免費
※在括號中,團體費用為20人或以上
※有殘疾人和一名看護人的人是免費的
官方網站 https://ganshinkei.jp/english.html

文章提供: Kokosil 上野


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台東區立一葉紀念館 特別展“下谷龍泉寺町 樋口一葉”報告

台東區立一葉紀念館

台東區立一葉紀念館位於明治時代的女作家樋口一葉曾經開設過粗糙和糖果店的地方。

據說一葉在這個地方花了大約10個月就獲得了傑作“Takekurabe”的靈感。

今年是一葉搬到下谷龍泉寺町的125周年。

為了紀念這一點,在一葉紀念館,在2018年11月10日星期六到2019年1月27日(星期日)期間, 下谷龍泉寺町搬遷125週年特別展“下谷龍泉寺町 樋口一葉”舉行。


展覽室分為兩個,第一個展覽室介紹了搬遷到下谷龍泉寺町之前的一葉的生活,還有在這個地方的一葉的生活。

第一展覽室

下谷龍泉寺町

在17歲時失去父親的一葉負責她的母親和妹妹的生活,作為家庭的主要支柱。

雖然她正在出版小說並獲得草稿,但生活將不會繼續下去,將轉移到下谷龍泉寺町開展新業務。

借用信件和展品信件告訴我們當時的一葉的生活是辛苦的。此外,由於當時的下谷龍泉寺町的照片很少,我們從繪畫觀看當時的情況。

一葉和母親和妹妹一起開的商店受兒童和在吉原工作的人的訪問。一葉通過這樣的交流觀察人們,後來她會形成了隨後的小說的主題;“舀起來住在社會的一個角落的人們小的聲音

粗糙和糖果店的模型。商店裡有草履,肥皂和蠟燭排成一排

一葉的傑作“Takekurabe”是男孩和女孩對市中心的蒼白愛情,它位於粗糙和糖果店的鎮附近,千束稲荷神社和鳳神社將出現在工作中。

兩個蜿蜒的現實和野心之間

母親和妹妹。一葉子18歲的照片。

當她住在下谷龍泉寺町的時,一葉與名叫野々宮久子的女人深深地交流。從一葉寫給野々宮女史的親筆簽名的信件正在展出。

1893年9月28日一葉寫給野々宮久子的信(1893年)

在她來到這個地方之前,她在一所名為“萩之舎”的和歌学校學習日本詩歌和古典文學,在那裡也學習了寫道。

還展示了我用過的直到一葉死亡的桌子的複製品。有華麗的象牙裝飾,一葉的父親買給她的。


她在童年時代過的富裕生活。那個桌子的實物保存在目黑區的現代日本文學博物館。


在第2展覽室,我們從7個因素,了解下谷龍泉寺町的生活如何影響“Takekurabe”。

第二展覽室

起初,一葉想要當成一位和歌老師,而不是小說家。

“萩之舎”會議照片明治24年(1891年)2月

許多著名家庭的年輕女士通過了“萩之舎”,其中一葉學了和歌。據認為沒有爵位的一葉有不少的困難。有一次,她穿了一個有很多補丁的和服去了“萩之舎”。

和服的複製品正在展出。是一葉的妹妹Kuni努力得縫合,以便如果她從頂部穿上一件外套就不能看到補丁。

約10個月後一葉離開下谷龍泉寺町,搬到本郷丸山福山町四番地。

在死亡前的14個月裡,她有寫很多作品,包括“Takekurabe”。這個時期被稱為“奇蹟的14個月”。

為了做商業一葉搬到下谷龍泉寺町,但獲得了靈感,後來從與在這裡遇到的人互動的經驗寫作“Takekurabe”。

這個特別展覽給我們理解如何在下谷龍泉寺町的生活刺激一葉的創造性。


在常設展覽中,主要介紹一葉去世後的作品。

一葉生前,她的作品都在雜誌上發表,並沒有出售諸如小說之類的書籍。

她生前出版的唯一一本書是“每日倫理百科全書第12版普通書信”。是信函的例句書。

左遍·“每日用法百科全書第12版”1896年5月18日,博文社 右邊·“每日百科全書第4宮管理指南”明治28年(1895年)8月20日,博文社

在一葉死後,她的妹妹Kuni熱衷於保留的她作品。連在戰時也帶一葉的手稿疏散的。

主要歸功於Kuni,我們現在可以通過這種方式看到一葉的手稿等。

Kuni在“婦女世界”雜誌上發表了一篇文章,稱其為“我姐姐沒有工資的一面”。

“女人的世界”第6卷第8期明治44(1911)7月1日,東京實業之日本社

這時傳達從近親看到的真人大小的一葉是非常有價值的材料。

1984年由蜷川幸雄先生進入舞台的原始的“Nigorie”。展示由負責舞台藝術的朝倉摂本人傳下的舞台模型。

“Nigorie”舞台模特1984年(昭和59年)製作:朝倉摂

在特別展覽中,下谷龍泉寺町的生活,一葉“Takekurabe”的創建的基礎,已被全面介紹,所以我認為,觀看後我可以更多地理解這項工作。

“一葉女子Takekurabe紀念碑”建在紀念館對面的一片紀念公園內

下谷龍泉寺町搬遷125週年特別展“下谷龍泉寺町 樋口一葉”舉行到2019年1月27日。當你來到紀念館時,為什麼不試著四處走動並思考“Takerurabe”的世界?
 

展覽大綱

展覽名稱 下谷龍泉寺町搬遷125週年特別展“下谷龍泉寺町 樋口一葉”

期間 2018年11月10日(週六)至2019年1月27日(週日)

會場 台東區立一葉紀念館(台東區龍泉3-18-4)
第1和第2展覽室

營業時間 9:00~16:30(入場時間為16:00)

休息日 每個星期一(節假日重疊,下週日),新年假期12 / 29-1 / 3

入場費 個人/成人300日元,小學和初中/高中生100日元
團體/成人200日元,小學和初中/高中生50日元
※20人或以上的團體
※如果您有殘障人士和特殊疾病醫療證明,那些幫助您和幫助您的人是免費的。
※每週六在台東區居住和居住的中小學生及其監護人的入場費是免費的。

TEL 03-3873-0004

官方網站 http://www.taitocity.net/zaidan/ichiyo/


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舊博物館動物園站 公開紀念布置安排“追逐穴兔”報告

這座建築與上野公園對面的東京國立博物館並排站立。

它曾經是京成電鐵舊博物館動物園站,曾被用作東京帝國博物館(現東京國立博物館)和帝國上野動物園的最近車站。

隨著用戶數量的減少,我們不得不在1997年暫停營業。2018年4月,作為具有歷史重要景觀價值的建築,它是第一個鐵路設施“東京都選擇歷史建築它被選為“東西”。

在這台機器上進行了裝修工作,此外,東京國立藝術大學藝術係經理UENOYES *綜合製片人日比野克彦先生設計的門。

*以社會包容為主題的藝術項目。為了從文化的開始,人們新的社會參與,無論殘疾,與來自種族和國家的各種人,從兒童到成人,全年制定各種方案,從上野我們正在向世界傳播它。

2018年11月23日,京成電鐵舊博物館動物園站的一部分將向公眾開放。與此同時,在車站大樓內, “追逐穴兔”的限時安裝工作將作為“歷史文化資源利用計劃”展示,該項目是UENOYES項目的一部分。

我參加了之前舉行的新聞發布會,所以我會告訴你情況。


打開新門進去吧。

日比野克彦先生設計的門

當你打開門時,有一個巨大的穴兔!

因為舊博物館動物園站的檢票口在地下室,所以這項工作似乎有穴兔主題,他有挖土和創巢的習慣 。

車站建築天花板
這個站很受很多人的喜愛。現役時的塗鴉留在車站大樓的牆上。
舊博物館動物園站公開發行紀念門票
帶來兔子臉的播音員邀請我們到地下室。
我的門票被切斷了,我將下到地下室。
在地下室是一本關於“複製丟失的東西”的書。觀眾也可以坐在椅子上重複頁面。
獨特的動物頭骨顯示與3D打印機再現。你也可以觸摸這裡。
中心是大熊貓黃璜的實際頭骨,1997年當車站大樓停止運營時死亡。在國家科學博物館/動物研究部,Ken Mori先生擔任該項工作技術合作的科學博士。
黃煌的頭骨有復製品,所以請觸摸它。
在廁所展示之前顯示的人類頭骨的複製品。這在某種程度上是超現實的。
作為車站大樓內許多塗鴉的象徵,你可以在通往地下室的玻璃門上用鋼筆塗鴉。計劃在塗鴉變滿時存檔。
地下檢票口和通往家的樓梯。我不能從這裡前進,但我可以通過玻璃門超越這個數字。

羊屋白玉女史寫下關於上野研究的故事是由藝術的Sakata Akiko女史撰寫的,並得到了科學博物館的科技博士森健人先生的技術科學家的支持。·國家科學博物館·動物研究部的支持研究員展覽。

來自左側的羊屋白玉女史,技術合作的森健人先生,藝術的Sakata Akiko女史。

羊屋白玉女史和Sakata Akiko女史都表示,這個車站建築是一個“受藝術家啟發的空間”。

森健人先生說,他通常會通過3D掃描和打印機製作骨架標本,但是當他認為羊屋白玉女史能夠觸摸到人們的眼睛時,他似乎已經聽到了他的聲音。 1997年,舊博物館動物園站停止運營,但由於森先生的想法,同年去世的大熊貓黃桓頭骨的真實展覽實現了。

通過這種方式安裝工作“追逐穴兔”。有一個獨特的世界觀,吸引你從打開門的那一刻看到的東西。

你實際上可以觸摸入口兔子或書籍,頭骨複製品,你可以在玻璃上塗鴉。

即使是那些從未使用舊博物館動物園站的人,也可以通過對車站建設歷史的思考來享受工作。

由於它將是一個限時展覽,直到2019年2月24日,在這個場合去舊博物館動物園站怎麼樣?

公開紀念布置安排“追逐穴兔”概要

期間 2018年11月23日(星期五,祝賀)至2019年2月24日(星期日)的每個星期五,星期六和星期日
※總共39天,不包括12月28日至30日

時間 11:00~16:00
※最終入場時間為15:30

場所 舊博物館動物園站

入場費 免費

相關活動也將舉行。請查看官方網站了解詳情。
 
記事提供:kokosil上野


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東京都美術館 蒙克 Munch: A Retrospective

東京都美術館

エドヴァルド・ムンク《叫び》1910年? テンペラ・油彩、厚紙 83.5×66cm

在東京都美術館,2018年10月27日(星期六)至2019年1月20日(星期日)舉行了蒙克 Munch: A Retrospective。

Edvard Munch,1863-1944)的《吶喊》是世界上最著名的作品。本次展覽將是一個偉大的蒙克回顧展,展出約60幅油畫和約100幅版畫,並與大部分的作品都是奧斯陸市立蒙克美術館的收藏品。
 

基本資訊

展覽名稱 蒙克 Munch: A Retrospective

會期 2018年10月27日(週六) ~ 2019年1月20日(週日)

休室日 週一、12月25日(週二)、1月1日(週二・例假日)、15日(週二)
※11月26日(週一)、12月10日(週一)、24日(週一・例假日)、1月14日(週一・例假日)開室

開室時間 9:30 ~ 17:30(入室時間為閉室時間的前30分鐘為止)

夜間開室 週五、11月1日(週四)、3日(週六・例假日)9:30 ~ 20:00(入室時間為閉室時間的前30分鐘為止)

會場 東京都美術館 企畫棟企畫展示室

參觀費用 當日票 | 一般 1,600日圓 / 大學生、專門學校生 1,300日圓 / 高中生 800日圓 / 65歲以上 1,000日圓
團體票 | 一般 1,400日圓 / 大學生、專門學校生 1,100日圓 / 高中生 600日圓 / 65歲以上 800日圓
※團體折扣對象為20名以上
※國中生以下免費
※持有身體障礙者手冊、愛的手冊、療育手冊、精神障礙者保健福祉手冊、被爆者健康手冊者及同伴者(限1名)免費
※上述皆需持有相關證件
官方網站 https://munch2018.jp

洽詢專線 03-5777-8600(語音服務熱線)

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記事提供:Kokosil上野


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【東京都美術館】蒙克 Munch: A Retrospective 展覽報告

東京都美術館


在東京都美術館,2018年10月27日(星期六)至2019年1月20日(星期日)舉行了蒙克 Munch: A Retrospective

由於我參加了媒體內部展覽會,我會告訴你這種情況是怎樣的。


說到蒙克的《吶喊》,這是一幅著名的畫。實際上,《吶喊》不是只有一幅,除了版畫之外還有4幅。

這次首次訪問日本的是蒙克的故鄉挪威的奧斯陸市立蒙克美術館的收藏品,這是。因為它使用精緻的材料,所以在蒙克美術館也不是平常展覽的。

這件作品很少在蒙克美術館外展出,而這個展覽是一個在日本看到真實物品的寶貴機會。

エドヴァルド・ムンク《叫び》1910年? テンペラ・油彩、厚紙

然而,蒙克的魅力不僅僅是《吶喊》。

本次展覽將是一個偉大的蒙克回顧展,展出約60幅油畫和約100幅版畫,並與大部分的作品都是奧斯陸市立蒙克美術館的收藏品。

我將在下面介紹其中一些。

在自畫像中看到的蒙克的生活

蒙克在他的一生中畫了超過80幅的自畫像,繪製的表情和背景正在詮釋他過去的日子的生活和心情狀況。

這時候他剛開始時作為一名畫家工作。他的整潔臉充滿了自信。

エドヴァルド・ムンク《自画像》1882年 油彩、紙(厚紙に貼付)

蒙克因為戀愛生活上的煩惱,酒精依賴和流浪生活造成的妄想病而受到困擾。

エドヴァルド・ムンク《地獄の自画像》1903年 油彩、カンヴァス

蒙克對這段時間的沮喪似乎是投射在背景地獄的火焰和令人驚訝的陰影上。

當它成為蒙克生命的轉折點時的一件作品。

エドヴァルド・ムンク《青空を背にした自画像》1908年 油彩、カンヴァス

由於今年神經衰弱,蒙克在哥本哈根的診所住院了幾個月。在那之後,他終於決定結束流浪生活,隔年回到他的祖國挪威。鮮豔的色彩讓我們感受到了那之後的寧靜生活。

豐富的內部寫照

作為蒙克作品的一個特點,有深刻的內部描繪和大膽的筆觸。

這部作品名為《憂鬱》。

エドヴァルド・ムンク《メランコリー》1894年-96年 油彩、カンヴァス

似乎一個人的抑鬱感不僅僅在於它的表達,而且在背景中。

這是使用與《吶喊》相同的組合產生的。

エドヴァルド・ムンク《絶望》1894年 油彩、カンヴァス

《吶喊》和《絕望》都是奧斯陸峽灣日落的背景,但與《吶喊》相比,似乎是對背景的相互反應,《絕望》畫面上的人深深地絕望它似乎沉沒,與周圍環境隔絕。

一個黑暗的室內與窗外的亮度形成對比,瞥見背景。強烈的愛將破壞男女之間的輪廓,兩者將團結起來。

エドヴァルド・ムンク《接吻》1897年 油彩、カンヴァス

雖然蒙克在許多作品上擠出了孤獨,憂鬱,嫉妒等負面情緒,但許多以男女之間的關係為主題的作品也留下了。

特別評論

在展覽會上,Jon-Ave-Stanhaug先生作了特別評論,他是奧斯陸市立蒙古美術館展覽和收藏的主任。

ヨン=オーヴェ・スタイハウグ氏(ムンク美術館 展覧会およびコレクション部長)

“(關於一系列的《吶喊》)120年前,甚至有些人說《吶喊》是荒謬的,醜陋的,不雅的,但我認為現在《吶喊》在世界上獲得很多人的關注,這是非常有趣的。《吶喊》是非常激進的,同時也是實驗的。根據他自己的經驗傳達焦慮和絕望等情緒,還有採取通常不使用的材料(彩色粉筆,蛋彩畫,鉛筆,紙板)用於製作它。”

“蒙克的許多作品讓我覺得,通過畫面上的人物和他們的面孔體喔挑戰觀看的人,另一方面,通過透視畫法吸引觀看的人。蒙克戲劇性地表達他的情感。”

他也教過推薦的作品。

エドヴァルド・ムンク《赤い蔦》1898-1900年 油彩、カンヴァス

“《一隻紅色的常春藤》(與《吶喊》在同一個房間裡展示),與《吶喊》一樣強烈,傳達出強烈的情感,是一種精彩而有力的作品。”


蒙克 Munch: A Retrospective,到2019年1月20日在東京都藝術博物館舉行。

為什麼不讓自己沉浸在蒙克的世界中。

※All Photographs ⓒMunchmuseet
 

基本資訊

展覽名稱 蒙克 Munch: A Retrospective

會期 2018年10月27日(週六) ~ 2019年1月20日(週日)

休室日 週一、12月25日(週二)、1月1日(週二・例假日)、15日(週二)
※11月26日(週一)、12月10日(週一)、24日(週一・例假日)、1月14日(週一・例假日)開室

開室時間 9:30 ~ 17:30(入室時間為閉室時間的前30分鐘為止)

夜間開室 週五、11月1日(週四)、3日(週六・例假日)9:30 ~ 20:00(入室時間為閉室時間的前30分鐘為止)

會場 東京都美術館 企畫棟企畫展示室

參觀費用 當日票 | 一般 1,600日圓 / 大學生、專門學校生 1,300日圓 / 高中生 800日圓 / 65歲以上 1,000日圓
團體票 | 一般 1,400日圓 / 大學生、專門學校生 1,100日圓 / 高中生 600日圓 / 65歲以上 800日圓
※團體折扣對象為20名以上
※國中生以下免費
※持有身體障礙者手冊、愛的手冊、療育手冊、精神障礙者保健福祉手冊、被爆者健康手冊者及同伴者(限1名)免費
※上述皆需持有相關證件
官方網站 https://munch2018.jp

洽詢專線 03-5777-8600(語音服務熱線)

 
記事提供:Kokosil上野


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