도쿄도 미술관
사전 예약 불필요 관람 무료
Archives Exhibition 2020 Remembering the Tokyo Metropolitan Art Museum ‘s Original Building
도쿄도 미술관은 기타큐슈 출신 사업가 사토 慶太郎이 100 만엔 (현재 약 32 억 엔 상당)을 기부 한 것에 의해 건설되어 1926 (1926) 년 5 월 1 일에 개관했습니다.
당시 ‘도쿄 부 미술관 “라고 그 건물은 오카다 신이치로가 설계하에 현대 클래식 양식에 의해 건설되었습니다. “아름다움의 전당 ‘에 걸맞게 기둥을 잡고 당당한 건물은 수많은 전시회의 무대가 사람들의 창작 활동과 교류의 장이되었습니다.
이번 전시는 미술관이 소장 한 자료실 자료를 통해 구관 건설에서 1975 년의 신관 (현재 도쿄도 미술관) 건설을 계기로 그 역할을 끝낼 때까지의 발자취를 더듬어, 우에노의 땅에 태어난 일본 최초의 공립 미술관의 모습에 생각을 달리는 기회를 드리고자합니다.
기간 : 2020 년 10 월 6 일 (화) ~ 12 월 6 일 (일) 사전 예약 불필요 관람 무료 <br /> 장소 : 도쿄도 미술관 사토慶太郎기념 아트 라운지 (본관 1 층)
휴관일 : 제 1 · 제 3 월요일 개관 시간 : 9 : 30 ~ 17 : 30
주최 : 공익 재단법인 도쿄도 역사 문화 재단 도쿄도 미술관
10/25까지 개최 중! “藝大 컬렉션 전 2020– 藝大 연대기 (크로니클)」취재 리포트
도쿄 예술 대학 미술관
2020 년 9 월 26 일부터 도쿄 우에노에있는 도쿄 예술 대학 미술관에서 개최중인 ‘藝大컬렉션 전 2020–藝大연대기 (크로니클)」에 다녀 왔습니다!
여러분은 이제 발길을 옮기지 된 것일까 요?
이 기사에서는 이번 전시회의 전시 내용이나 볼거리에 대해보고갑니다.
특히 멋졌다는 전시실에 빙 늘어 놓을 수 있었던 예전의 재학생들이 납부해온 자화상, 그 숫자 100 점 이상!
후년에 화단에서 활약 한 사람, 재능이 있으면서 젊은 나이에 세상을 떠난 사람. 각 학생이었던 당시의 자의식이나 취미 관심 등 자기의 모습이 생생하게 투영 된 자화상을 한번에 비교해 즐길 수있는 아주 볼만한 전시되어있었습니다.
“藝大컬렉션 전 ‘은 어떤 전시회?
전신 인 도쿄 미술 학교 (이하 “美校”) 개교부터 현재에 이르기까지 130 년 이상의 역사를 가진 도쿄 예술 대학 (이하 “藝大”).藝大는 그 역사 속에서 다양한 미술 자료를 수집 해 왔습니다.
학생들의 교육 · 연구 자료로서 분들로부터 구입 된 작품이나, 구로다 세이 키와 요코야마 다이칸 등 역대 교원 · 재학생 · 졸업생들의 작품 등 藝大 대학 박물관에 소장 된 컬렉션 30,000 점에 달합니다.
그런 藝大 대학 미술관이 정기적으로 개최하고있는 것이 “藝大 컬렉션 전” 이름 그대로 평소에는 비공개로되어있는 엄청난 양의 藝 큰 컬렉션 중에서 엄선 된 작품을 빌 수있는 귀중한 기회입니다!
“藝大 컬렉션 2020– 藝大 연대기 (크로니클)”는 두 부분으로 구성되어 있고, 제 1 부 주제는 ”일본 미술 ‘을 만드는’제 2 부 주제는 ‘자화상을 둘러싼 모험」.
다양한 미술 작품에서 藝大의 역사를 연대기처럼 추적하는 테마로 회화를 중심으로 한 150 점 이상의 작품이 전시되어 있습니다.
이번 전시회를보다 깊게 즐길 수 학예 연구원의 나가토 씨에게 설명 받으면서 돌아 왔습니다. 나가 토모 씨, 바쁘신 중에 도와 주셔서 감사합니다.
제 1 부 「 「일본 미술 “을 만든다”의 내용과 전시 작품을 소개
제 1 부에서는 주로 美校 시대의 컬렉션 형성에 중요한시기가 작품을 수집 한 해와 함께 소개되고있었습니다.
작품을 수집 해를 밝힐 것 “아름다움 학교가 그 가끔으로 어떤 것을 예술 자료로 모으고 싶었는지”의 경향을 알 수있다 – 즉, “각시기의 학생들이 어떤 작품 를 참고로 기술을 배우고 있었는지 “를 알 것 같네요.
예를 들어, 입구에서 방문객을 맞아주는,
하라다直次郎”신발 가게 아저씨”
다카하시 유이치 “연어”
구로다 세이 키 “여성 동상 (주방)”
여기에 3 개의 유명한 유화. (곧 등장에 “오옷!”텐션 급상승!)
藝大 컬렉션 중에서도 인기가 높고, 시대를 상징하는 명화이기 때문에 아시는 분도 많다고 생각합니다.
전통적인 서양화 기법을 사용하던 하라다와 다카하시는 이른바 ‘구파’인상파 풍의 외광 표현을 도입 한 구로다는 ‘신파’의 화가로 구분되어 당시. 기자들에게 갈등을 부추 겨 점차 신파가 우위 등 서양화의 세계는 복잡한 상황에 있었다고합니다.
그러나 이러한 3 점은 모두 거의 같은시기 (1896 ~ 1897 년), 아름다움 학교에 서양화과가 신설 된시기에 수집되었다는 기록이 남아 있습니다. 서양화의 신구의 기법이나 표현을 차별없이 학생들에게 습득시키고 싶다는 당시 교원들의 생각을 엿볼 수 있군요.
이와 같이, 제 1 부에서는 학교와 교원의 역사를 엿볼 수 있습니다.
개교에서 서양화과 신설까지 – 학습을 지원했다 고전 회화의 모사 작품
전시실 입구를 진행 먼저 중요한 연대로 거론되고 있던 것은 1889 년.美校 개교 연도에 소장이 기록 된 최초 기의 컬렉션의 영역입니다.
개교있어서 국보 “그림 인과 거쳐”나 (전) 카노 에이 토쿠의 “松鷹図병풍”등 하쿠 호 시대부터에도 시대까지 다양한 시대의 고미술가 도움 미술품으로 모인다고합니다.
다음 장소로 이동하면 서양화과와 도안과가 신설 된 1896 년에 지도자로 초대 된 구로다 세이 키 · 쿠메 케이이치 로우들이 수집 한 서양화가 전시되어있었습니다.
그 중에는 원래 그림뿐만 아니라 쿠메 프랑스 유학 시절 베르나르 디노 루이니 벽화의 일부를 모사 한 “소아와 포도”도 포함되어 있습니다.
이러한 모사 작품은 당시 서양화과에게 매우 중요한 존재였던 것 같다.
당시는 아직 학생이 해외로 부담없이 그림을 보러 갈 수없는 시대. 그래도 어떻게 든 서양의 우수한 명화에 닿게하고자 쿠로다들은 고전 회화의 모사를 권장합니다. 또한 교육부의 국비 유학생들에게 명화 모사를 아름다움 학교에 제출하도록 取り計らっ했다고합니다.
일례로 동일 지역에 전시되고 있던 것은, 와다 에이 사쿠가 프랑스 루브르 박물관에서 모사 한 장 프랑수아 밀레의 걸작을 원작으로 한 “이삭 줍기” 색상 이야말로 경년 어두워 버리고 있습니다 만, 충실하게 원작의 묘사 나 분위기를 재현하고 있습니다.
이 작품이 얼마나 학생들에게 새로운 세계를 가르치고 자극을 준 것인가. 당시의 절실한 사연이 전해져 오는 동시에 장대 한 이야기를 느낄 회화이었습니다.
환상의 선녀에 생각을 날리는
제 1 부 중반에는藝大의 전신 인美校, 심지어 전신으로 자리 매김하고있다 공 부 미술 학교 관계의 소묘가 모인 지역이있었습니다.
교수로 초청 된 이탈리아 화가 안토니오 혼타네지이 교재에 그린 건축이나 풍경화 등의 작은 소묘가 늘어서에서 한층 눈을 끄는 “선녀”라는 거대한 소묘. 약간 미소 짓는 같은 걱정거리를하고있는듯한 묘한 표정이 매력적인 여성이 사실적으로 그려져 있습니다.
이 교재가 아니라 “당시 조성 예정이었던 천황의 새로운 궁전, 그 벽화에 사용하기위한 구상 스케치로 그려진 된 것이었다 것이”라는 이야기입니다. 불행하게도 그 계획은 좌절하고 말았다 합니다만, 만약 세워져 있으면 얼마나 아름다운 “선녀”가 탄생 한 것이라고 상상력을 자극 해주었습니다.
학교를 올려 참가한 파리 만국 박람회에 출품 작품도!
전시실을 진행 중이며 제 1 부의 마지막에 위치하는 영역에서는
·美校교원이 많이 참가한 1900 년 파리 만국 박람회에 출품 작품
· 1930 년 문부성 미술 전람회로 대표되는 소위 “관 전시회”에서 높은 평가를 얻은 후, 정부가 매입 해 아름다움 학교에 이관 된 작품
이 감상 할 수있었습니다.
파리 만국 박람회에 출품 된 작품 중에는 시마다佳矣의 “도쿠가와 식 실내 장식”이 있습니다.
에도 시대의 스타일로 멋진 성 내부 공간이 섬세하게 그려진 작품이지만, 공예 장식으로 걸리 축 거는 법, 밀기울의 존재 의장 화 한 가문 경사스러운 모티브로 학 … … 그렇게 말한 것을 일본의 실내 장식에 대한 관심이 높아지고 해외 사람들에게 소개하기 위해 만든 디자인 제안되어 같다.
어디 까지나 신중하게, 그러나 각각의 소품 장식의 매력이 실로 치밀하게 * 매력적으로 그려져있어 주시 해 버렸습니다.
이러한 출품 작품은 19 세기에서 가장 중요한 문화 현상의 하나였다 박람회에 일본이 어떻게 반응했는지를 나타내는 기록으로 매우 중요한 존재라고.
중요 문화재 인 우에 무라 송원의 “서론 춤”과 특별 전시 된 카노芳崖의 “悲母관음”등도이 지역에 장식되어있었습니다. 둘 다 꽤 크기가있어 과연 박력.
藝大 대학 미술관의 보물이라 할 수있는 “悲母 관음”에 관해서는이를보기 위해에 “藝大 컬렉션 전」에 방문하는 사람도 적지 않다 인기 작품이라는 것. 평일 아침에 살피고 때문에 다행히 눈앞에서 천천히 감상 할 수있어 럭키였습니다.
제 2 부 「자화상을 둘러싼 모험」의 내용과 전시 작품을 소개
제 1 부 전시실의 반대편에있는 또 다른 전시실로 발길을 돌리면, 제 2 부 「자화상을 둘러싼 모험」의 전시가 모습을 드러냅니다.
제 1 부 학교와 교원의 기록이라고하면, 제 2 부는 학생의 기록.
서양화과에서는 전통적으로 자화상의 제작이 커리큘럼에 포함되어 있고, 현재에도 졸업생 전원이 학교에 자화상을 납부하게되어 있다고합니다. 여기에서는 그 자화상과 졸업 작품으로 구입 한 작품이 장식되어 있습니다.
일본뿐만 아니라 해외의 미술 학교에서 반드시 자화상을 납부하게하는 학교는 아마 전무, 美校 · 藝大 독자적인 문화적인 것이라고. 조금 재미있는 이야기군요.
100 점 이상의 자화상이 빙 전시실을 장식 모습이 장관 너무했다 …!
아오키 시게루, 만사 鉄五郎, 후지타 쓰구 하루 사에키 유우, 요시이 쥰지, 나카니시 토시오 등 일본의 근대 미술사에 이름을 남긴 인물들의 젊은 시절의 모습이 한자리에 모여 있습니다. 팬들에게 바로 탐낼 물건의 광경은 아닐까요.
연령별로 장식되어 있습니다 만, 메이지 시대는 옷을 입은 사람, 그리고 지독히 관록있는 사람이 많았다 인상입니다. 그러나 다이쇼 지나서 쇼에 들어가면에는 옷을 입고 있지 않은 얼굴의 부품을 쓰지 않는 등 강렬한 개성을내는 사람이 눈에 띄게. 전쟁 중에는 역시 묵직한 분위기로 ……와 나란히 보는 것으로 보인다 “시대”가있었습니다.
자화상을 그릴 때 자신의 모습뿐만 아니라, 좋아하는 것이나, 자신의 캐릭터를 전하는 소품을 넣는 것도 많다고.
그래서이 사람은 학창 시절 고갱 좋아 했던가 뒤에 그려진 풍속화가 좋아했던 것일까 …… 그런 식으로 각자의 배경과 취미 관심을 상상해 보면 새로운 발견이 지도 모릅니다.
필자가 가장 마음에 든 것은, 이타 쿠라 땡의 자화상. 어두운 침착 한 색채의 자화상이 많은 가운데, 하얀 피부와 캔버스가 눈부시게 비쳐, 살짝 한 뇌졸중과 부드러움듯한 풍모에 치유되었습니다.
졸업 작품 전시는美校의 제 1 기생이었던 요코야마 다이칸의 “村童관猿翁”와 와다 에이 사쿠의 “渡頭의 저녁”등 11 점이 줄 지어있었습니다.
“村童 관 猿翁”아이들이 흐뭇하게 놀고있는 풍경라고 생각했는데, 어딘지 모르게 표정이 이상한 조금 겁나는 말년과는 또 다른 무서움있는 작품. “渡頭의 저녁”는 도표이면서 하늘과 강 물 들여 마치 꿈처럼 환상적이고 끌어 들여졌습니다.
사진이 없어서 죄송 합니다만, 재미 있었던 것은 카나자와 이쑤시개의 “유토피아의 클럽”이라는 여러 개의 디자인 화. 섬마다 레저 시설을 만든다면,라는 멋진 계획을 그림으로 표현한 것일 것입니다 만, 그 디자인이 지금 봐도 매우 참신하고 곡선을 메인으로 한 이상이 버릇이 … 화려 함은 아니지만, 집의 벽에 장식하고 싶어지는 사랑스러운 분위기의 작품이었습니다.
발길을 옮기지되었을 때는 꼭 주목 해보십시오.
끝
회장은 藝大 대학 미술관 지하 2 층 전시실 만하는 것으로, 비교적 작은 전시가있었습니다 만, 관람료 일반 440 엔이 너무 싼 느껴지는 만족감이있었습니다.
덧붙여서, 최근 신종 코로나 바이러스 감염 대책에서 사전 예약이 필요한 전시회도 증가하고 있으며,이 전시회는 결심 한 때 훌쩍 들르는 것도 OK.
매년 1 ~ 2 회 개최되는 「藝大 컬렉션 전 ” 일부 유명 작품 전시 단골이되어있는 것도있는 것입니다 만, 여하튼 소장 수는 30,000 점 이상. 이번 첫 내고이라는 작품과 이번을 놓치면 앞으로 수십 년 동안 나오지 않는 작품도있을 것.
개최는 10 월 25 일 (일)까지이므로, 꼭이 기회를 놓치지 않고 발길을 옮겨보세요.
“藝大컬렉션 전 2020–藝大연대기 (크로니클)」개요
기간 : 2020 년 9 월 26 일 (토) ~ 10 월 25 일 (일)
시간 : 오전 10시 ~ 오후 5시 (입장은 오후 4시 30 분까지)
※ 본 전시회는 사전 예약 제로는 아니지만 신종 코로나 바이러스 감염 확대 방지를 위해 혼잡 상황에 따라 입장을 기다리는 경우가 있습니다.
휴관일 : 월요일
회장 : 도쿄 예술 대학 미술관 본관 전시실 1,2
관람료; 일반 440 엔 (330 엔), 대학생 110 엔 (60 엔), 고교생 이하 및 18 세 미만은 무료
※ ()는 20 명 이상의 단체 요금 ※ 단체 관람자 20 명당 1 명의 인솔자는 무료 ※ 장애인 수첩을 가지고 계신 분 (보호자 1 명 포함)은 무료
주최 : 도쿄 예술 대학
[도쿄도 미술관】 특별전 「사후 70 년 요시다 博展」개최 결정!
세계를 매료시킨 화가 요시다 히로시. 명봉과 일본의 풍경을 섬세하게 묘사 한 목판화 작품을 일거 소개!
도쿄도 미술관 (도쿄 우에노 공원)은 “사후 70 년 요시다博展”를 2021 년 1 월 26 일 (화)부터 3 월 28 일 (일)까지 개최합니다.
후쿠오카 현 구루메시에 태어난 요시다 히로시 (1876-1950)는 젊은 시절부터 서양에 대처 여러 차례의 해외 체험을 통해 동서의 예술에 접하면서 자신의 표현과 기법을 확립했습니다.
화가로서의 재능을 발휘 한 요시다는 화업 후반기에 처음으로 목판에 도전하고 새로운 경지를 개척합니다. 심산 유곡에 나누어 들어가 스스로 체득 한 자연관과 서양 전문가도 경악시킨 높은 기술로 물의 흐름과 빛의 변화를 섬세하게 그려했습니다.
화가의 사후 70 년이라고하는 고비에 개최하는 이번 전시회는 가장 초기부터 대표작의 목판화를 한자리에 모으는 것과 동시에, 목판 및 사생 첩을 함께 전시하고 서양의 그래픽 표현과 일본의 전통 판화 기법의 통합을 목표로 한 요시다 히로시 목판의 전모를 소개합니다. 세계에 도전 다이애나와 프로이트도 사랑한 화가, 요시다 히로시의 작품을이 기회에 꼭 기대해주세요.
[주요 출품 작품]
【개최 개요】
전시회 명 : 사후 70 년 요시다 博展
Yoshida Hiroshi : Commemorating the 70th Anniversary of His Death
기간 : 2021 년 1 월 26 일 (화) ~ 3 월 28 일 (일)
장소 : 도쿄도 미술관 기획 전시실 휴관일 : 월요일 개실 시간 : 9 : 30 ~ 17 : 30
관람료 : 자세한 내용은 정해지는대로 특설 WEB 사이트 등에서 알려드립니다.
주최 : 공익 재단법인 도쿄도 역사 문화 재단 도쿄도 미술관, 마이니치 신문사 일본 경제 신문사 협찬 : 뉴 컬러 사진 인쇄 특설 WEB 사이트 : https://yoshida-exhn.jp
문의 : 03-5777-8600 (헬로 다이얼)
【도쿄도 미술관】 “The UKIYO-E 2020 – 일본 삼대 우키요 컬렉션」내람 회 보고서
도쿄도 미술관
우타 国芳 “Akoparent Hakoha ga Todai Ijin”일본 속세 绘博 물 馆上 반년 전시
从2020 년 7 월 23 일 별 기 사 기 “UKIYO-E 2020- 일본 삼대 속세绘收소장” 주한 동 교토 미술관举行(직 도래 9 월 22 일 (별 기 두 /节假일)) * 가능会在첫째场替换작품 화 두 번째 학기)
전 几天 유 此展 览的 새로운 闻预 览.
주한 본문 중 우리 们将 통해 绍展 览, 亮点, 전 览的 구성시 以及 编辑 부 정 选的 작품.
看见!
什么是”UKIYO-E 2020- 일본 삼대 속세绘系라인”?
주한 동 교토 미술관 举行으로 “UKIYO-E 2020- 일본 삼대 속세 绘收 소장”毫不 夸张 地说, 这是 일본으로 삼대 속세 绘收 소장. 대전 纪念 관 일본 속세 绘博 물 관, 以及 Hiraki Ukiyo-e 기금 회 该系 열 중간으로 Ukiyo-e 걸작선 收藏 将在 첫 학기 일본 두 번째 학기 전 나가고 其中 대 约有 450 종 Ukiyo-e 판화으로 걸작선.
您可 以充 분 누릴 속세 绘的 매력, 这是 대표 일본식 艺术 유파 깊이 受江 户时 요금으로 평민 欢迎.
“UKIYO-E 2020- 일본 삼대 속세绘系라인”으로 다섯个亮점
“UKIYO-E 2020- 일본 삼대 속세绘系열”유 오个亮점.
① 这是역사상으로 목 아래 전시,汇集료 속세绘的세个主要收藏.
② 约有60 위艺术집으로 대표 작품 장군 전시 속세绘的历史,并将립 즉시发行.
③ 주한 약 450 건 전览品중 상장 전 나온 100 건 혹자 이상으로 중요한 문화财产일본艺术제품.
④ 계열 중 유很多보석,例如세계에서仅有으로剩余작품.
⑤ 전체 년 상장 전 나와 매우 유명한적인 작품 북쪽斋葛饰”富岳36 경”和歌川广重으로 “토카이 오십 3 호”.
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각 장组成及编辑部특색 작품
제 1 장 속세绘早기
속세绘的조기 판화始于”Sumizuri-e”这是恩波시대 (1673-81)으로黑白표시 버전.
之후 통过在주요是红色,红色而不是红色,红色오일 옻칠 (黑色), 흑색에涂刷漆成红色으로 “Tan-e”(棕褐색)와 착색, 창건 료 유광泽的”옻칠 표면图片”
주한 Enkai시기 (1744-48) 좌우 용红色일본绿色표시 버전进行표시 용 착색,并将其命이름为”Benizuri-e”(贝尼祖里).
주한 첫 장 중 전시 료 속세绘, 히사 카와盛之信, Ka堂学校큰仓正신 큰渊正신,鸟居키요히코 등 화가 인 작품.
[Editor’s Featured Works]
●菱川노부 “올해轻人일본 여자儿”
这是속세绘版화면으로 창립들 모리카와 노부유키信的작품描绘료 격벽 의뢰 partition으로 남녀.
在像蔓藤花纹这样的框架중绘制으로简单线条以及화면 주한线条위적인 황색 화红色일으킬了人们的주의.
●懐月堂度繁”站立的美”
这是Kagetsuge Toshige으로 작품据说다른是在Ketsugetsu 학교 중以手绘图为主으로 인화 수량 최다 인 작품.
我画了一个站주한 일본 옷 시선으로 여인으로 전체 담 화면.
여인 단 소장으로外表确实是站着的美.
● 오쿠 무라利信”어七与吉三”
这是일부 묘사 피 나누기编为Joruri 일본 Kabuki으로 Ochichi 일본 Kichisaburo 고사적인 작품.
它捕获了채소 물 효과 상 Oshichi 방향 연인 Yoshisaburo传递정书的样子
저명한으로 옳다고 둘째个角색상 산조康多郎扮演일곱 각 색상, 이상 개선岚山清三郎,在随后으로 표演中일곱째个角색상 개시 사용岚三郎으로标准모식.
这项작품으로吉三郎가능以看도래穿着복장으로 두번째 대 나카무라七郎사부로으로顶峰,但다른找不到那Nan 로우 주한 당时扮演木사부로적인 희극.
제 2 장锦木으로 탄생
1765 년 좌우 한种彩색 인쇄 제품 탄생了,就如한 폭 아름다움丽的강户画작품,被称为”Azuma Nishikie”
주한 제 2 장 중 통해绍了锦木시대最活跃的스즈키晴信,矶田龙斋일품斋文마치 일본胜川청명적인 작품.
[Editor’s Featured Works]
● 스즈키春信”부용 팔경”
该作품 부여 중국传统산수화题名”昭正팔경”相关.
它描绘了오고 자 “분재 미키 <고사으로场景,该场경与八목 가곡 상 세키.
它只是한把扫帚가변以擦掉屋顶上으로积雪,但是它的외观优아且有气氛.
●勝川春章”첫 대 나카무라仲三대전琴太郎제 삼대 타카다 오오타니 나카타坂场”
나카무라座的”Omezome Soga Hinagata”中的장면
描绘으로 옳다고 첫 대 나카무라仲三(Kota Omi) 일본 제 삼대 오오 코지 (Tadashi Banba)中的两个어두운 배.
표现尖叫的演员으로热量피传递到皮肤.
제 3 장 미인화 일본演员화면으로发展
주한 천명시기 (1781至89), 도리 청 나가 마치 창작了一种优아름다움而高대적인 미인화 풍격,并创作了许多집 체 형상.
주한关西시기 (1780- 1801 년), 기타가와 우타 마로 흡입 료 부동 수평 적妇女.
Tohsusai Sharaku是일등 화가 자기 1794 년 5 월 (关西6 일) 기 짧은 짧은 일년에 취직 손실 료,但享誉国际.
주한 제 3 장 중 전시 료鸟居清町, 기타가와 우타 마로, Sharaku Tosusai 일본丰川丰川적인 작품.
[Editor’s Featured Works]
● 도리清長”가와바타悠住”
该作제품描绘了在河边누릴凉风적인 여자.
这是40 년간으로 목 아래 전시.
강户的여름始于5 월 28 일으로 하류 개방.
주한 누릴 여름 하늘景象전您会看到一个左면带茶컵으로 차馆女孩,一个중앙带风부채적인 여인 화일个右다리 인 여인 누릴 여름 일으로景象吗?
* S 타가으로下游이时被칭为大강.
● 기타가와 우타 마로 “오个美丽女인적爱与敬畏竞赛소나무濑谷기적 강”
다섯 명의选美대赛是다섯 개인 · 물적 집합,描绘了一정도在江户著이름的美丽女사람.
完善的美Lijiang 인근户美여성 회让您着迷.
한个女인적 손 놓지 주한 아래巴上으로 손 연약한软度也令인 인상 심각.
● 도슈 사이 샤라쿠 “술 귀신 사부 삼대 후지카와水右衛門”
这是셋째 대 사카타 Hang 수컷 분演牺희생 열세 주년으로 각 색상之한,而第삼대 사카타 Hang 수컷 분演水우에 몬梦的계열之한.
후지 천 물门卫으로嘴巴,张开으로眼睛일본举起혈관으로手臂正是敌人으로模样.
● 우타가와 도요 쿠니 “제 3 대 이치카와尧三으로此下東吉”
코노下据说这是Toshiichi Konoshita 주한 1796 년 사유 제 삼대 이치카와八三(Yazo Ichikawa)撰写的”凯恩절 종교”중描绘적인 작품.
坚健节日종교是此下東吉(Tokichi Konoshita) 성공对抗난쟁이 대永松영 (Daizen Matsunaga)으로 고사.
这幅화면으로 세 번째 대 이치카와八三(Yaozo Ichikawa)으로 분별력是压倒성적.
从那척眼睛,您会감觉到불寻常으로 의지
제 4 장 표정 다样化
进入문화 일문艺时대 (1804 – 30 년)시,气氛자키 rough으로锦木강变得更加细致,屏幕에显示으로信息양也增加了.
주한 제 4 장 중에 통해绍了国川宇多川국사 (후오고적인 우타丰国)以及키쿠 영어树的其他작품.
[Editor’s Featured Works]
● 키쿠英山”Hugashi Sugata Genji Koyoga”
주한 사유 겐지 Karuta으로 반신상 일본 여성으로 믹스组成으로 한组作제품 중 这幅 작품描绘了一个女儿根据 행 등 阅读작은 책 자판 · 적 情况.
한个女인적严肃표정给我留下了심각적인 인상她俯아래 마리,认真지역阅读작은 책 자판 ·以照료页面.
느낌觉像书本으로红色,发夹일본식 기모노으로红色是和谐的.
● 우타国贞”곰팡이 유화,永泰桥”
它是서쪽 풍격으로 산수화 적 집합,已知으로 유 다섯 개인 · 물 “과莫油화면 풍격”일본 “과莫油화면 이름 승”공 열 개.
该作제품 이상 Na 타가 위 건축 적 넷째 자리桥长门桥为特색상.
한 척의船屋긍정적 우아함 지역越过Eidai 바시.
제 5 장 자연 부여讲故사건으로 세상
주한 천보 초기 (183 – 33 년) 좌우 지사 출판 칡饰北斋的”속세绘”화 “카미 카와冲木나나 우라”으로 “36 경”.
주한 천보 (Tempo)으로 제 4至5 년 (1833 – 34 년),还生产了우타广重으로 대표작 “토카이 다섯德御대 노우치”
주한 제 5 장 중에 통해绍了북斋葛饰우타가와宏重和우타国芳적인 작품.
[Editor’s Featured Works]
● 가쓰 시카 호쿠사이 “후지 외 복성 산 36 경”
托미 대나무 30 Rokukei是통过改变远眺山顶名후지,是画작품으로 일본적인 위치.
据说후지 재这项공작 중从가와구치 부근 포获了후지으로北侧.
总共제작 료 46 폭 인물,北斋후지적인 형상将在세계范围에传播.
이红色으로 후지산 가시入沙정鱼并승起时,我的마음颤抖.
您将필요查看소유 46 개 숫자并进행 대비较.
● 우타广重”토카이 다섯九山图세井之内하코네 호수地图”
Tokaido Gotoku Sanninouchi是歌 강 호 무게적인 걸작 집.
요시 55 개 숫자组成, 서정 지역描绘了旅용도 인 풍경,并随계절, 시간和天气的变化而变화,呈现出한种真实感.
这幅작품描绘了位우오다 와라 주쿠 카즈미岛宿之间的하코네 숙소,陡峭으로 야마是东바닷길으로难点之한.
노랑,棕色일본蓝色산脉的颜色是다섯 얼굴 여섯 색상으로.
如果您在전에 대行走时看입고 피阴影차단盖的영주 효,您会看到陡峭으로 산间小길.
您想주한远处看看후지산吗?
● 우타国芳”看起온很吓인,但很好”
这是한个像拼图으로 만화, 흡입 료许多인 형성了一개인적인 것 반신상.
우리 조롱每个인적면孔和姿势.
두려움으로面孔일본 신체 부위 인 면부 표정之间的공극很有정취.
적요
우리们推出了”UKIYO-E 2020- 일본 세个浮세상绘系열”.
这是유사 이래 목 다음践踏일본 삼대 속세绘系라인으로 전시.
从第한 장到제 5 장, 전览共수용录了첫 학기 일본 두 번째 학기 약 60 위艺术집으로 455 폭 작품.
如果您有兴趣,请参观东교토 미술관, 원인为您지사很少有机会欣赏美妙으로 속세绘.
유很多최종선, 원인此您가능 수요처查看您正주한寻找으로艺术집으로 작품然后다시仔细查看其他작품.
*为了방지 신으로 관상病毒, 우리们在회 공장 요구进行온도测量화 손 소독.
彻底소독 쌍수,戴口罩, 나미 유지 사교 거리以避면허 사람 군拥挤.
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活动개요
전시 명칭 : UKIYO-E 2020- 일본 삼대 속세绘系열
기간 : 2020 년 7 월 23 일 (별 기 사 /节假일) 이타 2020 년 9 월 22 일 (별 기 두 /节假일)
첫 학기 : 7 월 23 일 별 기 사 이타 8 월 23 일 별 기일 둘째 학기 : 8 월 25 일 별 기 이지아 9 월 22 일 별 기 두
(* 소유 작품将在첫 학기 일본 두 번째 학기切换*录取계统带유 지정으로 일 기 일본 시간)
■ 지점 : 도쿄도 미술관览室
■营业시간 : 9 : 30-17 : 30
■ 휴식 일 : 8 월 17 일 별 기 한 8 월 24 일 별 기 한 9 월 7 일 별 기 한 9 월 14 일 별 기 한
■ 观看비용 :
* 본 다음 전시회览有지정으로 일 기 일본 시간, 유关详细信숨,请访问展览的관 방법网站( https://ukiyoe2020.exhn.jp)
*初中生及以하에서 양성 지체 좌로疾证明书, 애심证明신서,护理证明书정신 질병 건강 복지证明书원자弹幸존재들 건강证明书及其陪동인 통신원 (최다 1 명)免费. 수요)
*请携带소유证明
■ 전览会관 방법网站 : ( https://ukiyoe2020.exhn.jp)
자유로운 표현들의 영혼을 가슴에 다가온다. 【도쿄 예술 대학 대학 미술관】 “있는 그대로의 예술 – 남몰래 표현 계속 사람들 -“내람 회 보고서
도쿄 예술 대학 대학 미술관
从2020 년 7 월 23 일 (별 기 사 /节假일) 이타 9 월 6 일 (별 기일), 도쿄 예술 대학 미술관 지사举办한个特别展览“按原样进행으로 艺术 – 사람们在죽음 유 지识的정况下继续표 달인”전 几天, 우리 们举 行了 매체 预览, 소이 我将告 诉您.
“Arugama”작품 충 满人 성
不是在”진정한实的 艺术 – 사람们在부지 불觉中继续표 달인”으로 특别展览중 전 출처谓的”专业”작품.
这里 收集으로 艺术 작가 작품 피 称为 “외부 艺术”불 受现 유 艺术 교육 或残 疾的 影响, 并且 继续 추구 자기적인 독특한 세계.这些 곳 谓的 “자학 成才”艺术 집으로 활용 动在 20 세 纪初 기 对艺 术界 产生 료 거대한 影响, 즉시 사용 주한 지금 천국, 其价 值和 중요성 也得 到了 사회적 무게 视和 广泛 접수.
주한 这次 전 览中, 与在 NHK / E-Television에서 播放으로 纪录 조각 나이 별 “몰 유 艺术, 죽음도 삶”합작 “Arugamama”艺术으로 세계 已经 일으킬 了全 세계적 关注 최근 재일본 일본 국외 일으킬 료 关注.介绍 25 위 艺术 집으로 大约 200 폭 작품.
1 차 尝试 전시! 주한 线观 看 “观看 장비 사람”
这是 “일본 제일”심판. 주한 본 다음 전시회览中, 작为东교토艺术대학 일본 NHK으로 원创项눈, 통해 전달할 이용 가능以通过Internet进行远程영수증 제적 자동动驾驶机기 사람实现了在선 장비 사람 감상위원회议. 주한 预览 중 进行 了展 览, 并解 释了 “장비 사람 导演”으로 작품.
장비 사람 사용 3D 传感 기 온 장악 주 围的 환경 并找 到到 达目으로 地的 最佳路线.您还 가능 以通 过监 视器 부여 访客 자유롭게 교류.当我看 到游 客和 장비 사람 并排 行走 并享 受气 氛时, 우리 为之 감 우고, 설 : “哦, 신시대 도래 료 …….”
Robo 감상 파 对似 乎是 한 个预 订系 통일, 원인 此您 가능 以通 过预 연락처 选择 곳 需的 일 기 일본 시간 并访 묻지 제공으로 URL 进行 주 권, 从而 주한 본 하늘 观看 대비 赛. 유关详细信숨,请参미 특수 내용网站 .
전시회 인 介绍
玛丽 · 스즈키 (Marie Suzuki)
玛丽 · 스즈키 (Marie Suzuki) 설 다른 在高 중 时就 患有 정신 분열증. 눈앞 주한 떠나 현지 회사 일본 현지 活动지지 중심시 다른 继续 绘画.
丰满으로 여성 신체 剪刀 생식기 … 这些 图案 반 复出 현재 她的 화면 중 창작 了一 종 “神奇”으로 세계 观. 특 别地, 剪刀 是 “绘制 时会 평온하에오고”으로 主题.
似乎 한 개시 它是 한 种插 图风 격 예 如传 单或 海报, 但 逐渐 지역 다른 사용 마의 术和 纸等 简单 공구 개시 画画, 장군 자기 노출 주한 내부 ..
范光 쿠보 (Norimitu Kokubo)
“我想자기做这개 세계 정상으로 일체”
주한 这样으로 强烈 愿望下 구보 纪光 선생님 每天 都 요 솔 并继 续绘 화면.这幅 걸작으로 宽度 为 10 쌀, 在会 场上 전 나가고 该画 始于 17 岁, 大约 5 년 후 항공편 완성.
贯穿 도시, 购物 센터, 游 乐园으로 铁轨 … 학교 园鸟 瞰城시 景观, 但 고쿠보 선생님 收集 了通 过记 忆和 互联 网搜 索收集으로 信息, 以创 켄이치 个在 책임 무엇 지역도 부존재 적 환상 시티.这只 是 한 个杰 작.
从校 园的 오른쪽 侧出 发时, 您可 以看 도래 주로 题和 촉감 수시 입고 방향 왼쪽 이동 动而 逐渐 상 渐变 한 样变 화.
카와카미 켄지 (Kenji kawakami)
카와카미 켄지 (Kenji Kawakami)이상 “给我带来强烈정감 적 사물为主题”这项 공작 사 우리 们在 한 个小 时候 欺负 자기적인 남자 孩和 한 个在 while 悔中 낙오으로 새우등 후 느낌 도래 한 种密 집으로 “고사”화 “격정”
尽管 주한 场馆으로 监视 장치에 显示 了 艺术 집으로 외모 일본식 창작 상 态 상류 선생님 큰 웃음 着哭泣, 这恰 恰是 “진정한 정신”이 몸.它强 대적인 笔触 일본 촉감 传达 료 纯净 而陌 학생으로 에네르기.
有时, 我激 动不 已地 화면 밖으로 한 개 두려움으로 场面, 但 풍격 却有 些温 따뜻한.如果 오카모토 타로 还活 입고 다른 회 칭 赞他으로 …… 우리 가능 以想 코끼리 얻을 도래.
活动 개요
| 전시 명칭 | 특 别展 览 “艺术 원형 – 那些 부지 불 觉地 继续 표 达的 사람” |
| 届会 | 从 2020 년 7 월 23 일 (별 기 사 / 节假 일) 이타 2020 년 9 월 6 일 (별 기일) 营业 시간 10 : 00-17 : 00 (최후 입 场时 일간 16:30) * 您可 以从 7 월 30 일 별 기 사 인 12:00 개시 看 到它. * 일 기 일본 시간预订계통 ( 单击此处以预订网站 ) |
| 闭馆 일 | * 휴 馆日 : 별 기 한 但是, 它将 우 8 월 10 일 (별 분기 한 / 节假 일) 개방, 并于 8 월 11 일 (별 기 두) 关闭. |
| 회장 | 도쿄 예술 대학 미술관 (도쿄 · 다이 东区 우에노 공원 12-8, 도쿄 110-8714) |
| 观看 급식비 | 면허 费入 공장 |
| 관 방법 网站 | https://www.nhk.or.jp/event/art2020/en/ |
[우에노의 숲 미술관] “아무것도 아닌 일 만세!”내람 회보고 ~ 주목 작품 등을 소개 ~
우에노의 숲 미술관
노다 테츠야 “일기 1979 년 8 월 10 일”목판, 실크 스크린, 종이 49.0 × 63.7cm 1979 년우에노의 숲 미술관
2020 년 7 월 23 일 (목 · 축)우에노의 숲 미술관, 우에노의 숲 미술관소장 작품전 “아무것도 아닌 일 만세!”가 개최되고 있습니다. (~ 8 월 30 일 (일)까지)
얼마 전이 전시회의 보도 내람 회가있었습니다.
이 문서에서는 전시회에 대한 전시회의 구성과 편집부 주목 작품 등에 대해 소개합니다.
그럼보십시오!
“아무것도 아닌 일 만세!”에 대해
우에노의 숲 미술관에서는 1983 년부터 지금까지 38 회 개최 해왔다 우에노의 숲 미술관 대상 전 수상 작품을 다수 소장하고 있습니다.
이번 전시회 “아무것도 아닌 일 만세!”은 “아무것도 아닌 어디에나있는 일상 ‘을 주제로 코로나 재난에서 우리의 행동에 다양한 제한이 강요되는 가운데, 이런시기이기 때문에보고 싶은 작품을 80 점 전시합니다.
그 외에도 같은 우에노의 숲 미술관의 소장 작품에서 판화가 · 노다 테츠야가 가족과 일상의 나날을 기록한 <일기> 시리즈의 1970 ~ 80 년대의 작품 약 40 점을 전후기로 나누어 전시. 또한 아키야마 사야카가 우에노 공원을 소재로 제작 한 작품도 전시합니다.
( “아무것도 아닌 일 만세!」공식 사이트 : http://www.ueno-mori.org/specials/2020/nandemonaihi/ )
전시회의 구성과 편집부 주목 작품을 소개합니다.
전시회는 5 장으로 구성되어 있으며, 작품의 주제와 관점이 서서히 일상의 안쪽에서 바깥쪽으로, 익숙한 것들로부터 더 먼 것으로 퍼져 나가도록 구성되어 있습니다.
제 1 장 「일상 속에 “
일상의 ‘핵 (코어)이라고도 할 수있는 집이나 실내, 주변의 광경 자신과 바로 옆에있는 친한 사람을 그린 작품 등 전시회의 테마 “아무것도 아닌 어디에나있는 일상”을 느끼는 가장 대표적인 이미지들이다.
☆ 후지 유타카 “꽃다발”
직선과 강한 눈빛으로 이쪽을 응시하는 여자.
그 표정에 순간에 끌려 버립니다.
드레스와 신발의 선명한 블루가 여성의 심의 힘을 상징하고있는 듯합니다.
☆ 야시마 요헤이 “플라스틱 걸 ‘
벽에기대다분홍색 소녀의 인형.
깊은 고민을 안고있는 것처럼 보입니다.
잘 보면 벽에 개 또는 고양이를 안는 남자의 그림이 그려져 있습니다.
사실 아버지에 대한 애정을 요구하는 마음을 나타내고있는 것일까 요?
제 2 장 「일상에서 회화로 “
일상은 회화의 세계의 입구이기도합니다.
익숙한 일상에 제재를 얻고있는 것을 그대로 그리는 것이 아니라 동서고금 다양한 회화의 양식과 선배의 방법을 참고하거나, 혹은 자신의 상상력을 발휘하여 양식화 된 그림이 제 2 장에 모여 있습니다.
☆ 하라다 곰 “일본의 행방 Ⅱ」
얼굴에 천을 입는 남자.
그 발은 산산이 무너져갑니다.
일본의 미래에 대한 근심일까요?
“일본의 행방 ‘이라는 제목으로 움찔하게됩니다.
☆ 이노우에 타케시 ‘조짐’
달팽이 껍질 같은 것들 사이에서 튀어 큰 물고기와 껍질에 빨려 새우와 같은 생물.
수면은 크게 소용돌이 있습니다.
소용돌이는 점점 커지고, 어디로 향하는 것일까 요?
제 3 장 “동물”
현대 사회에서의 동물은 인간에게 어떤 존재일까요?
도시 생활자에게는 집에서 기르는 애완 동물이나 동물원 등으로 둘러싸인 상황의 동물이 있습니다.
제 3 장에서는 사람들의 감정을 비추는 중요한 존재로 표현 된 동물 등을 소개하고 있습니다.
☆ 무라 미레이 “사이”
큰 나무와 그 근처에 자리 잡은 새.
신화적인 나무가 눈부신 빛을 발하고있는 것처럼, 새가 공작처럼 날개를 펼치고있는 것처럼 보입니다.
밝은 불빛 속에서 감상하면 어떻게 보이는지도보고 싶은 작품입니다.
제 4 장 「풍경」
제 4 장에서는 1 장에서 소개 한 실내 등의 손이 닿는 범위의 풍경보다 더 넓은 먼 풍경이나 부감 풍경 중심의 전시입니다.
도시의 상징 인 건물에서 물의 흐름과 구름의 움직임, 그들은 우리의 생활에 빼놓을 수없는 풍경이 여기에 그려져 있습니다.
☆ 우 리사 “아사쿠사”
누구나 알고있는 아사쿠사의 풍경이 계절의 변화를 상징하는 꽃과 함께 그려져 있습니다.
상쾌한 색채 속에 덧없음 (소실) 자못 존재하는 것처럼 느껴집니다.
☆ 모기 요오드 (모기 타마) “별자리 프로그램 창에서 풍경 조치”
창밖에 펼쳐지는 야경을 그린 작품.
다양한 빛이 교차하고 눈을 부시게 (눈부심) 밝은 빛이 나고 생생하게 말을 걸어옵니다.
각각의 빛을보고 있으면 밝기가 미묘하게 다르기 때문에 이상합니다.
제 5 장 “퍼지는 상상 “
실제 일상이 아무리 좁고 한정된 것으로도 우리는 상상력을 이용해 물리적 제약을 보충 할 수 있습니다.
제 5 장에서는 화가들은 그림 속에서 이질적인 것끼리 묶어 다른 시공을 인도 넣고 눈앞의 현실보다 훨씬 넓게 깊은 세계를 낳으려고 시도한 작품을 전시합니다.
☆ 아오키 모에 ‘각성하는 정서 “
꽃병에 심은 꽃에서 나비와 같은 다른 생명과 같은 것이 탄생하고 있습니다.
대부분 모노크롬 작품인데, 색채를 풍부하게 느낄 수있는 것은 기분 탓일까요?
곳곳에 배치 된 빨간색도 효과적입니다.
[특집 전시] 노다 테츠야 판화 <일기> 시리즈
☆ 노다 테츠야 “일기 1979 년 8 월 10 일”
노다 테츠야가 당시 어렸던 아들을 소재로 한 작품.
이빨 빠진 입을 크게 벌려 여기를 향하는 표정이 매우 유머러스입니다.
자세히 보면 얼굴에 계산식이 적혀 있습니다.
이 계산식이 작품을 한층 팝적인 느낌으로하고 있습니다.
※ 특집 전시는 전시 기준이 있습니다.
전기 : 7 월 23 일 (목 · 축) ~ 8 월 10 일 (월)
후기 : 8 월 12 일 (수) ~ 8 월 30 일 (일)
정리
우에노의 숲 미술관 소장 작품전 “아무것도 아닌 일 만세! ‘에 대해 전해 왔습니다.
전시되는 “아무것도 아닌 어디에나있는 일상”을 테마로 한 작품 군은 아무도 신경이 쓰이는 것뿐이었습니다.
여기에 소개 한 작품 이외에도 훌륭한 작품이 전시되어 있기 때문에, 우에노의 숲 미술관에 가서 확인해 보지 않겠습니까?
그리고 작품을 만진 후에는 아무것도 아닌 일상의 소중함을 씹어 습기 찬다 것입니다.
미술관에서 작품을 감상 할 수 우에노 공원을 산책하는 가족이나 친구들과 웃고 있네요한다.
아무것도 아닌 것이 이렇게 반짝 반짝 빛나고 있다는 것.
※ 회장에서는 신종 코로나 바이러스로 체온 실시 손가락의 소독을 의뢰하고 있습니다.
손 소독 철저, 마스크 착용 밀도를 피하기 소셜 디스턴스를 유지하여 감상하십시오.
개최 개요
제목 :우에노의 숲 미술관소장 작품전 아무것도 아닌 일 만세!
회장 :우에노의 숲 미술관〒110-0007 도쿄도 다이토 구 우에노 공원 1-2
모임 기간 : 2020 년 7 월 23 일 (목 · 축) – 8 월 30 일 (일)
휴 관 : 월요일 (단 8 월 10 일은 개관), 8 월 11 일 (화)
시 간 : 오전 10시 ─ 오후 5시 (입장은 폐관 30 분전까지)
주 최 : 일본 미술 협회우에노의 숲 미술관, 후지 TV
후 원 : 후지산 케이 그룹
티켓 정보
*이 전시회는 시간 예약제입니다
①10 : 00 ~ 10 : 59 ②11 : 00 ~ 11 : 59 ③12 : 00 ~ 12 : 59 ④13 : 00 ~ 13 : 59
⑤14 : 00 ~ 14 : 59 ⑥15 : 00 ~ 16 : 30
내관 전에 미리 아래 (e + 플러스, 훼미리 마트 점포)에서 날짜 지정 권을 구입 후
회장에 행차주세요. 미술관의 혼잡 완화를 위해 회기 중은 입장 제한을하겠습니다.
넷 환경을 가지고 있지 않은 분에게
날짜 지정 예약없이 당일 직접 방문하신 분은 [당일 창구]에서 찾아 오신 시간대 비어있는 시간대를 조회합니다.
날짜 지정 예약을하신 분들이 우선하므로, 입장까지 기다리는 경우가 있습니다. 양해 바랍니다.
※ 입체 제로는 없습니다. ※ 지정 시간에 입장합니다.
입장료 : 일반 1000 엔, 대학생 500 엔, 고교생 이하 무료
※ 장애인과 그 보호자 1 명은 무료, 입장시에 장애인 수첩 등을 제시해주십시오.
판매 기간
①2020 년 7 월 10 일 (금) 10시 ~
[7月23 日( 木・祝)～8 月10 日(月・祝) の期間のチケットを販売します。]
②2020 년 7 월 22 일 (수) 0시 ~
[8 月12 日( 水)～8 月30 日( 日) まで の期間のチケットを販売します。]
판매 장소 e + (플러스) / QR 티켓 【WEB 판매] https://eplus.jp/ueno-mori/
[편의점 매장 판매] 패밀리 마트 점내 Fami 포트
※ 훼미리 마트 매장 구입 방법 https://www.family.co.jp/services/famiport.html
※ 우에노의 숲 미술관 창구 (개관 일에만)
* 본 관내에서 신종 코로나 바이러스 감염자가 확인 된 경우우에노의 숲 미술관홈페이지에 그 정보를掲出드립니다.
· 기간 등의 변경 등의 경우는우에노의 숲 미술관홈페이지에서 알려드립니다.
※ 타이틀에 대해
“아무것도 아닌 일 만세!”는 원래 루이스 캐럴의 ‘거울 나라의 앨리스’에 나오는 ‘생일 아니야 날 선물'(un-birthday present)라는 말에서 유래했다. 디즈니의 ‘이상한 나라의 앨리스」에서는 「생일 아니야 날의 노래」속에 “아무것도 아닌 날 축하합니다!”(A Very Merry Unbirthday To You)라는 가사가있다.
도쿄 예술 대학 대학 미술관「있는 그대로의 예술 – 남몰래 표현 계속 사람들 – “국내외에서 주목 출품 작가들을 소개합니다!
도쿄 예술 대학 대학 미술관
이무 모모카 “미도리의 구슬”2014 년
도쿄 예술 대학 · NHK · 일본 · 독립 행정법 인 일본 예술 문화 진흥회는 도쿄 예술 대학 대학 미술관
(다이토 구 · 우에노 공원)에서 ‘일본 엑스포’의 일환으로 특별전 「있는 그대로의 예술 – 남몰래 표현 계속 사람들 – “[회기 : 2020 년 7 월 23 일 (목 · 축) -9 월 6 일 (일) /令和2 년도 일본 박람회 주최 · 공동 형 프로젝트를 개최합니다.
이번 전시에서는 특정 문화와 기존의 미술, 패션 전문 교육 등에 영향을받지 않고 자신의 예술적 충동에 충실하게, 그저 자유롭게 자신의 세계를 창조하고 유지 표현 활동을하고 있는 아티스트의 작품에 초점을 맞추고 있습니다.
일본에는 독학의 아티스트 자신의 개성적인 표현 활동을 많이 볼 수있어 그 담당자 중에는 지적 장애 나 정신 장애가있는 사람도 많은 작품은 좀처럼 세상에 나오지 않지만 압도 인 박력으로 가득 차 있습니다.
그들은 우리에게 인간의 풍요 로움과 마음의 자유를 가르쳐주는 동시에 창조력을 일으키고 새로운 인간상을 생각하는 계기를 제공하고 있습니다.
최근 국내외에서 주목 아티스트 총원 25 명에 의한 약 200 점의 작품을 통해 매력적이고 다양성이 넘치는 「있는 그대로의 예술 ‘의 세계와 그 작품에서 엿볼 수있는 아티스트들의 인생을, NHK의 E 텔레과 BS4K8K 국제 방송에서 방송중인 ‘no art, no life “2017 년부터 ETV 특집에서 방송하고있는 「남몰래 표현 계속 자들”시리즈의 영상과 함께 소개합니다.
【 “일본 엑스포 ‘는]
일본 박람회는 “일본인과 자연」을 종합 테마로 죠몽 시대부터 현대까지 계속”일본의 미 “를 체감 미술전 · 무대 예술 공연 예술제 등을 연간을 통해 전국 각지에서 전개하는 프로젝트 입니다.
문화청 일본 예술 문화 진흥회 관계 부 부처, 전국의 문화 시설, 지방 자치 단체, 민간 기업 · 단체 등이 연계하여 각 지역이 자랑하는 다양한 문화 예술의 진흥을 도모하고, 그 다양하고 보편적 인 매력을 국내외에 알리고, 후대에게 전달함으로써 더욱 미래 창출을 목표로합니다.
일본 박람회 공식 웹 사이트 : https://japanculturalexpo.bunka.go.jp/kr/
■ 본전 볼거리
■ 파리에서 뉴욕으로 아시아에서 화제가 된 일본의 ‘있는 그대로’의 예술 작품이 집결!
■ 트게의 오브제, 낙엽 종이 접기 10 미터! 압권의 현대 두루마리 등 약 200 점의 작품을 전시
■ 다양한 표현이 태어나는 순간 아티스트들의 창작 풍경을 4K 영상도 소개
■ 인간의 풍요 로움이란 무엇인가 더불어 사는이란 무엇인가, 마음을 흔드는 총 25 명의 표현
【출품작가】
이마무라 에이미 / 이무 모모카 / 오쿠라 후미코 / 金崎 마사시 / 카와카미 켄지 / 기 토미 히사 / 喜舎場 盛也 / CANKTLE (캰쿠토)
古久保 憲満 / 小森谷 장 / 사카모토 욱대 / 사와 玲衣子 / 사와다 신이치 / 舛次 타카시 / 스기우라 아츠시 / 魲 만리 그림 / 타카다 유키에
길이 메구미 / 하야시 嶺 / 후쿠이 마코토 / 후지오카 유우키 / 戸來 貴規 / 마츠모토 寛庸 / 야마 기와 마사미 / 와타나베 義紘 (가나다 순)
※ 사정에 따라 게재하고있는 출품 작가 · 작품이 변경 될 수 있습니다.
■ 작가 소개
사와다 신이치
사와다는 가상의 동물도 인간도 생각 상징적 인 도자기 오브제를 제작한다. 형태는 기괴하지만, 어딘지 모르게 유머러스하게 보이는 이상한 생물들이다.
표면을 덮는 무수한 쪽은 독특한 세계를 만들어 작품은 한 번 보면 잊을 수없는 매력을 겸비하고있다.
가시 같은 돌기 물은보기에 따라서는 세계를 감수하는 센서의 종류도 보이고, 또한 스스로를 보호하는 체모가 덮고있는 것처럼 보인다.
처음에는 손에 탈 정도의 작은 동물 같은 오브제 제작에서 시작했지만 곧 크기는 커지고, 원초적인 인간과 동물을 상기하는 공상적인 형태의 조각적인 작품으로 발전 갔다.
사와다는 시가현 릿 토시의 산 가마 공간에서 조용히 제작을 계속하고있다.
喜舎場盛也
喜舎場 盛也는 알파벳과 문자를 종이 일면에 기록한 작품과 벨이나 사각형 같은 모양을 그려 일원 작품 등의 제작을 거쳐 잉크의 번짐에 주목 한«도트 시리즈»를 제작하고있다.
본 시리즈는 항상 왼쪽 하단의 파란색 동그라미를 치는 것부터 시작된다.
이 원형 만 다른 사람보다 약간 큰 펜촉이 종이에 접하고있는 시간이 긴 때문이다.
첫번째 반점 후에는 도트 컬러 선택을 즉흥적으로 실시하고있는 것 같지만, 화면에서 색상의 편차가 보여지지 않기 때문에 자체 제작 시스템이 있다고 생각하지 않을 수 없다.
색연필로 그려진 신작«도트 시리즈»는 색채의 파도가 이상한 풍경을 만들어 내고있다.
이무 모모카
패브릭 둥근 모양의 오브제를 일으킨다. 손에 타는 크기에서 끌어 안고하면 적절한 크기까지 대소가있다.
구체적인 이미지가있는 것은 아니지만, 어딘가 애완 동물과 인형을 연상시킨다.
처음부터 큰 것을 만드는 것이 아니라 순차적으로 오브제를 성장시켜 나갈 수 있도록 작은 것부터 큰 것으로 만들어 낸다.
분홍색을 좋아하고, 공방에 도착하면 먼저 분홍색 가발을 쓰고 창작이 끝나면 가발을 제거하고 돌아 간다는 날들은 마치 성능도하고있는 것.
때 노래처럼 춤으로 운동하면서 만들어 낸다.
마츠모토寛庸
3m가 넘는 큰 작품 스케치북 크기에 이르기까지 크고 작은 작품이지만, 아무도 색채가 풍부하고 명쾌한 이미지로 디테일이 구성되어 구석 구석까지 그들에 의해 완전히 둘러싸여 하나의 이야기를 구성하고있다. 작품에 접근하면 해독 재미를 즐길 수있다.
취급 주제는 우주와 역사의 전투는 스케일이 큰 것으로부터 안개와 세균과 백혈구 등 미세한 것까지 폭이 넓지 만, 소재의 스케일의 크기를 불문하고 모두 일종의 세계의 성립을 작품을 통해 소개하고있다이라고도 할 수있는 것으로, 어떤 법칙이나 규칙에 의해 그 세계가 성립 계통 지을 수 있는지라고했다 “수수께끼”에 대한 관심이 통 바닥 한 제작 동기가되어 있다.
■ 전시회 개최 개요
특별전 「있는 그대로의 예술 – 남몰래 표현 계속 사람들 – “
특정 문화와 미술 동향에 영향을받지 않고, 자신의 예술적 충동에 충실하게, 직접 표현 활동을하고있는 아티스트의 작품을 소개합니다.
세계적으로 주목을 “있는 그대로의 예술 ‘의 세계를 최근 국내외에서 주목 아티스트들이 총 25 명, 약 200 점의 작품을 통해 폭 넓은”인간관 “을 찾아 가고,”인간의 풍요 로움 “이란 무엇인가를 생각하고 있습니다.
회장 : 도쿄 예술 대학 미술관 〒110-8714 도쿄도 다이토 구 우에노 공원 12-8
기간 : 2020 년 7 월 23 일 (목 · 축) ~ 9 월 6 일 (일)
휴관일 : 매주 월요일, 8 월 11 일 (화)
※ 단, 8 월 10 일 (월 · 축)은 개관 10 : 00 ~ 17:00
※ 입장은 폐관 30 분전까지
주최 : 도쿄 예술 대학, NHK, 일본 독립 행정법 인 일본 예술 문화 진흥회, 令和 2 년도 일본 박람회 주최 · 공동 형 프로젝트
전시회 공식 HP : https://www.nhk.or.jp/event/art2020/en/
전시회 공식 SNS
Instagram : https://www.instagram.com/arumama20/
Facebook : https://www.facebook.com/arumama20
twitter : https://twitter.com/arumama20
[전시 실내의 3 밀 (밀폐 밀집 · 긴밀)을 방지하기 위해 입장 예약제 도입 안내]
이번 전시회는 무료 입장이며, 모든 고객은 온라인에 의한 사전 예약이 필요합니다. (초등학생 이하의 어린이는 예약이 필요)
· 개관 시간은 10 시부 터 17 시까 지 매 30 분 간격의 입장입니다. 최종 예약 접수 시간은 16시 예약 시간 (최종 입장 16시 30 분)입니다.
· 예약 사이트에서만 예약 가능합니다. 입장 희망일 1 주일 전에부터 접수 시작합니다. 전화 등으로는 접수하지 않습니다.
· 입장 당일은 날짜 지정 권의 화면 또는 화면을 인쇄 한 것을 전시실 입구의 직원에게 제시해주십시오. 제시가없는 경우는 입장 할 수 없습니다.
예약 페이지의 URL https://art-as-it-is.jp/en/reservation/ [7 월 16 일 (목) 오전 10:00부터 접수 시작
기사 제공 : 코코 시루 우에노
【우에노의 숲 미술관】 우에노의 숲 미술관 소장 작품전 아무것도 아닌 일 만세! 개최
우에노의 숲 미술관
우리 희망 주한 매년적인这个时候看到它주로题是「每天, 당一天」
우에노의 숲 미술관으로 작품 피 인체动了!
사유 于新으로 관상 病毒 已于 올해 2 월 재일본 정식 개시 감염 원인 此我 们的 뜻 识和 사회 正在 发生 근본적 성적 变化.在随后으로 긴급 모양 态 성명 중 对行 为的 제한 제 직 도래 현재 仍是 불가 想象으로 – 요청 보유 접근 인 们尽 가능 지역 불 见面 불 见面 불 외출 혹자 외출 并在 집 리카 更多 的 시간 현재, 우리 们必 须重 새로운 고 虑每 개인 · 과거 认为 理所 당연히으로 일상 생활.
우에노 황실 박물관 馆收 藏了 우에노 황실 박물관 馆大 奖展 览的 许多 获奖 작품 该展 览自 1983 년부터 已经 举行 료 38 차.
这次, 우리 희망 看到 “每天, 每天 생활”으로 主题
우리 选择 了大 약 80 건 우리 认为적인 작품.
우리 们组 성 了一 组使 우리 们感 到明 亮和 쾌 乐的 사물 평온으로 일상 场景, 영원 존재 성곽 镇和 자연 以及 중년 悉的 인 일본 풍경으로 독특한 想象 힘 和想法 …
在会 场上, 장군 赞助 인쇄 艺术 작가 노다 테츠야 录制 동일 계열 인 가정 합 일상 碎片으로 <출처 신기> 계열 약 40 개 작품, 并将 赞助 이상 아키야마 아야카 为 우에노 공공 园主 题的 작품.
주한 艺术 집 중년 悉的 일상 생활으로 简单 직접 주 视中, 我想我 们可 以找 도래 지금 하늘 접촉 动我 们心 灵的 중요한 사물.
주요 전시 제품
· 从 우에노 황실 박물관 馆大 赏展 获得 작품 (유화, 일본 화 등)으로 약 80 분
노다 테츠야으로 약 40 폭 작품 (인쇄 품).
아키야마 S 향 “走我으로 기본형 态 우에노 공원”2008 년 12 월 25 일, 4 월 3 일, 5 월 12 일, 5 월 12 일, 7 월 14 일 ”
* 尺寸 표기법 : F100 = 162.1 × 130.3 cm S100 = 162.1 × 162.1 cm
가스香穗(Kaho Kasuga) 「这真是太可悲了.」
책상 오일 F100 2020
贪婪으로 죄 恶感 일본 厌恶 감, 以及 동시 실존 영 인 침 奋的 清爽 감, 以极 致的 摄影 세 점 视角 产生 影响. 한 个让 您感 도래 고독으로 场景 한 个让 겠지만 파악으로 대담 剪裁 它和 생 动的 描绘 给人 유학 아래 심각적인 느낌.
후지와라 사나에 「野餐」
일본 화 F100 2020
它描 绘了 与家 인 一起도 过的 유쾌 时光.
似乎 성수기 인 시간 仍在 继续, 让人 감 觉到 현재 为止 한 직접 주한 那里으로 사람 们站 起来.
带有 节奏 느낌으로 鲜艳 색채 사용 우리 兴奋.
치바 미카 (Mika Chiba) 「신비」
책상 오일 F100 2017
它 성공 포로 获了 进入 수면으로 빛 线的 불 规则 반사 곳 产生적인 효과.
여인으로 대부분 신체와 在清 澈的 수중 온유으로 빛 线表 现出 凉爽 일본 漂浮으로 감 觉.
时任사토시 「형식 작은 조류」
병 烯酸 수성 페인트 등 S100 2000
中心画 了一 个大 树状으로 물체 둘레 围画 입고 동물 합 鸟类 유 각 种各 样的 재료 화 기술, 우리 사용 한 种免 费的 기술 术在 屏幕에 缝制 布料 사용 按钮 화 안료 并进 행 창작 연약한 성屏幕.
[Special Exhibition] 노다 테츠야 판화 <날 신기> 계열
显示发生变化.
첫 학기 : 7 월 23 일 (별 기 사 /节假일) 이타 8 월 10 일 (별 분기 한 /节假일)
둘째 학기 : 8 월 12 일 별 기 세 이타 8 월 30 일 별 기일
본 다음 전시회览以”일상 생활 중 인 당一天”为主题, 전出了일본领先으로 판화가之한 노다 테츠야으로 “하루 일기”시리즈.
<Diary> 계열是노다从1968 년이지 지금으로 일생으로 작품涉及到我们和我们가정적인 풍경. 주한 본 다음 전시회览中약 40 분 분为1970 년대 일본 1980 년대적인 작품 중으로 약 40 분该博물 관 소유, 장군 피 전시회 출.
기본于他자기 박자摄的照片,木刻,丝印일본其他작품 와서 창건 가정, 채소 수화 효과,购物가방, 샤发的图像,从车窗上看到的경치以及其他가능以让您想코끼리 자기 적 일상 생활 수화 사건으로 사물 . 청초 지역说明료.
주한坚持저자 일상 생활 중极为개인 · 화 주요한题的동시 다른们수 양성 보편성 임 몇몇 척 기능 재 “无处无处”场景중공 제향.
(※ 「금지擅自复制图像일본图片”)
[总览]
우에노의 숲 미술관 전시회 览的 标题 전시
지점 동 교토 대 东区 우에노의 숲 미술관 황실 박물관 1-2, 도쿄 110-0007
일 기 : 2020 년 7 월 23 일 (주 네 / 节假 일) 이타 8 월 30 일 (주 일)
별 기 한 (但于 8 월 10 일 개방), 8 월 11 일 (별 기 두) 关闭
시간 : 위 오후 10 点至 아래 오후 5 점 (최후 입 场时 间为 闭馆 전에 30 분 메이)
주요 活动 : 일본 아름다움 术协 회 우에노 숲 미술관 후지 电视 대
후지 产经 집 团 지원
* 关于 标题
“Nanban Hibanzai!”一词 첫번째 근원 于刘 易斯 · 卡罗 尔 (Lewis Carroll)으로 “镜国으로 爱丽 丝”中 的 “생 일 예물”而迪 사는 비구니으로 “爱丽 丝梦 游 선경”中有 일수 노래 “祝你생 일 쾌 乐 ” 재 “불 是 你生 날짜 인 一天적인 노래”중.
표务信숨
* 此展 览需 필요 按日 기 일본 시간 进行 预订
①10 : 00 至 10 : 59②11 : 00 至 11 : 59③12 : 00 至 12 : 59④13 : 00 이타 13:59
⑤14 : 00 至 14 : 59⑥15 : 00 이타 16:30
주한 您访 问之 전 请提 전 주한 다음 상점 (e + e-plus, FamilyMart 상점) 购买 지정 시간으로 门票.
请到 회 공장, 전 览期 间会 유 입 场限 제, 以缓 해 박물관 馆的 拥挤 모양 况.
* 此展 览需 필요 按日 기 일본 시간 进行 预订.
对于 那些 죽음 유 互联 网环 경계적인 사람
对于 那些 当天 직접 도래 而未 预约 지정일 기 일본 시간으로 사람, 우리 们将 询问 您所 주한 时区으로 가용 시간 단 [the same day window] .
那些 보류 료 날짜 기 일본 시간으로 사람 지사 양성 자전거 우선 权, 원인 此您 가능한 수요 등 대기 직 도래 수입.请주의.
* 죽음도 한층 换系 통일. * 请在 지정 시간 내 수입.
입场费1000 일 전 대학생 500 일 전, 고중 학생 이하免费
* 좌로 疾人 일본 일명 陪同 인 员免 급식비.进入 대 누각시, 请出 示您으로 좌로 疾证 명.
销售기
① 从 2020 년 7 월 10 일 (별 기 오) 10 : 00 ~
[Tickets will be sold from July 23 (Thurs./holiday) to August 10 (Mon./holiday). ]
(2) 2020 년 7 월 22 일 (별 기 세) 午夜
[Will sell tickets for the period from Wednesday, August 12th to Sunday, August 30th. ]
售票 处 e + / QR 표 [WEB sale] https://eplus.jp/ueno-mori/
[Convenience store sales] FamilyMart 상점 내적 Fami 항구
* 어떻게 재 FamilyMart으로柜台에购买https://www.family.co.jp/services/famiport.html
* 우에노 숲 미술관 窗口 (仅开 석방 일)
· 如果 在 박물관 馆内 发现 了 감염 새로운 관상 病毒으로 사람 该信 息将 发布 주한 우에노 황실 박물관 馆网 站上.
· 如果 전 览期 间有 책임 무엇 变化, 우리 们将 주한 우에노 숲 미술관 网站에 통지 겠지만.
기사 제공 : 코코시루 우에노
【국립 과학 박물관】 제 8 회 히트 넷 (HITNET) 미니 기획전 「향기의 매력 – 일본의 산업 기술 -」개최합니다!«2020 년 7 월 14 일 (화) ~ 8 월 23 일 (일)까지»
국립 과학 박물관
【국립 과학 박물관 URL : https://www.kahaku.go.jp/english// ]
국립 과학 박물관 (관장 : 하야시 요시히로)는 일본의 산업계 박물관 등의 자료를 검색 할 수있는 공통 데이터베이스 (히트 넷 = HITNET)를 구축하고 공개하고 있습니다.
산업 기술에 관한 자료를 소장 · 전시하고있는 많은 산업계 박물관이 일본 각지에 존재하는 것을 소개하기 위해 이번에 히트 넷에 등록 된 155 관에서 ‘향기’관련 4 관을 소개하는 미니 기획전을 개최합니다.
각 관에 전시되어있는 향기에 관한 에피소드 등을 즐길 수 있습니다.
패널이나 전시품을 보면서 일상 생활을 지원하고 풍부한 문화를 키워왔다 산업 기술의 재미와 기술의 역사를 보는 즐거움을 느껴 주시면 다행입니다.
제 8 회 히트 넷 (HITNET) 미니 기획전 「향기의 매력 – 일본의 산업 기술 -」의 개요
※ 현재 입장은 예약이 필요합니다. 내관 전에 반드시 공식 홈페이지를 참조하십시오.
【개최 장소】 국립 과학 박물관 지구 관 2 층 (도쿄도 타이토 구 우에노 공원 7-20)
【개최 기간】 2020 년 7 월 14 일 (화) ~ 8 월 23 일 (일)
【개관 시간】 9:00 ~ 17 : 00, 단, 아래의 기간은 18:00까지 연장합니다.
2020 년 7 월 24 일 (금)부터 8 월말까지 금요일 · 토요일
2020 년 7 월 23 일 (목 · 축) 2020 년 8 월 8 일 (토) ~ 16 일 (일)
【휴관일】 매주 월요일 (월요일이 공휴일 인 경우는 화요일)
※ 단, 책 개최 기간 중 휴관일 없음.
【요금】 상설 전시 입장료 만보실 수 있습니다.
【주최】 국립 과학 박물관
[공동 주최] 오이타 향기 박물관 (오이타 현 벳푸시)
松 栄 당 카오루 習館 (쿄토부 쿄토시)
이와타시 향기의 박물관 (시즈오카 현 이와타시)
동경 농업 대학 홋카이도 오호츠크 캠퍼스 학술 정보 센터 (홋카이도 아바시리시)
히트 넷 (HITNET)는 …
[히트 넷 = HITNET]에서는 일본 전국의 등록 된 산업계 박물관 등이 소장 · 전시 자료를 횡단 적으로 검색 · 열람 할 수 있습니다.
홈페이지 ( http://sts.kahaku.go.jp/hitnet/ )에서 관심있는 키워드를 입력하면 데이터베이스의 해당 정보가 표시됩니다.
국립 과학 박물관
※ 현재 입장은 예약이 필요합니다. 자세한 내용은 공식 홈페이지를 참조하십시오.
【개관 시간】 9:00 ~ 17 : 00, 단, 아래의 기간은 18:00까지 연장합니다.
2020 년 7 월 24 일 (금)부터 8 월말까지 금요일 · 토요일
2020 년 7 월 23 일 (목 · 축) 2020 년 8 월 8 일 (토) ~ 16 일 (일)
【휴관일】 매주 월요일 (월요일이 공휴일 인 경우는 화요일)
※ 단, 책 개최 기간 중 휴관일 없음.
[입관 요금】 일반 · 대학생 630 엔
고등학생 (고등 전문 학교 학생 포함) 이하 및 65 세 이상 무료
【소 재 지】 〒110-8718 도쿄도 다이토 구 우에노 공원 7-20
【문의】 헬로 전화 : 03-5777-8600
국립 과학 박물관 : https://www.kahaku.go.jp/english/
산업 기술 역사 자료 정보 센터 : http://sts.kahaku.go.jp/english/index.php
기사 제공 : 코코시루 우에노
【국립 서양 미술관]】｢런던 내셔널 갤러리 전」내람 회 보고서
국립 서양 미술관
3 월 중순에 국립 서양 미술관에서 “런던 내셔널 갤러리 전시회 ‘미디어를위한 특별 내람 회가 개최 되었습니다 . 이번은 그 모습을 전하겠습니다.
※ 개막이 연기되었습니다. 개막 후 혼잡 대책을위한 티켓 판매 방법 및 전시실에 입장 방법이 변경 될 수 있습니다 .
최신 정보를 전시회 공식 사이트 (https://artexhibition.jp/london2020/) 에서 반드시 확인하시기 바랍니다.
영국이 자랑하는 보물, 기적의 첫 일본 방문.
런던 중심부 트라팔가 광장에 접해 세우는 런던 내셔널 갤러리 . 서양 회화에 특화하고 세계 굴지의 컬렉션은 많은 방문객을 매료하고 있습니다 . 많은 유럽의 미술관과는 달리 왕실 의 컬렉션을 모체로하지 않고 , 시민을위한, 시민의 손으로 형성되었다는 점이 큰 특징이다. 말하자면, 영국 국민에 의한 ‘아 (우리의) 컬렉션’라고 말할 수 있을지도 모릅니다.
그러나 지금 까지이 갤러리는 결정된 수의 작품을 빌려 것은 신중하고 영국 밖에서 소장 작품전이 열린 것은 한번도 없습니다 .
이번 전시는 런던 국립 미술관이 소장하고있는 세계적인 걸작이 기적의 일본 상륙. 전작이 ‘첫 방문’이 될 기회는 바로 역사적인 전시회라고 할 수 있습니다.
자, 서양 회화의 역사를 둘러싼 아름다움의 여행에
폴 세잔 “프로방스의 언덕”1839- 1906 년
이번 일본 작품은 총 61 점. 이번 전시는 총 7 장 구성으로되어 있으며, 르네상스에서 후기 인상주의에 이르는 명품이 일거에 공개되어 있습니다. 영국과 유럽 대륙의 상호 관계의 역사를 紐解き하면서 서양 회화사를 부감 할 수 바로 교과서으로 즐길 수 있기 때문에, 서양 회화 초보자 사람도 그 컬렉션의 질 높이에서 예술을 사랑하는 사람도 폭넓게 즐길 수있는 전시회가 있습니다.
시대의 폭은 물론, 고흐, 베르메르, 렘브란트, 터너 … 회화사에 이름을 새기는 화가들의 작품이 한자리에 모여있는 모습은 바로 ‘아름다움의 전당」 「서양 미술계의 스타 ”
특히 제 7 장에 전시되어있는 고흐의 ‘해바라기’는 스스로 그 성과를 인정 사인을 담은라는 특별한 작품 . 회장에서 찬연 한 빛을 발하는 “해바라기”의 강력 함을 꼭 회장에서 직접 감상하세요 !
감상 시간이나주의 사항 등은?
감상 시간은 대충보고 도는 것만한다면 한 시간 정도. 각각의 작품을 차분히 감상하고 싶다면 좀 더 확보 해두면 좋을 것입니다.
신종 코로나 바이러스 감염의 영향으로 인원수 제한 및 예약 입장 제 등의 대응이 있을지도 모르지만, 그렇게되면 감상 공간에 여유가있는 것.
사전에 공식 사이트에서 미술관의 대응을 체크해 보자.
전시 작품 소개
요하네스 페르 메이 르
“봐지 나루 앞에 앉아 젊은 여성”1670 – 72 년경
시간을 넘어 보는 사람을 초대 소녀 의 눈빛 .
최근 일본의 「베르메르 붐 ‘도 기억에 새로운 세계 굴지의 화가. 이번 전시에서 출품되고있다 여기 작품은 봐지 나루 (소형 撥弦 건반 악기)의 앞에 앉아 여기에 눈빛을 보내는 젊은 여성을 그린 것입니다. 대리석 바닥, 아름답게 장식 된 봐지 나루 골드 액자 장식 그림 … 그 인테리어의 고급 스러움에서 나름대로 높은 신분의 여성임을 알 수 있습니다.
역시 눈길을 끄는 것은 「베르메르 블루 “라고도 선명한 색상의 청색. 그리고 배후의 회화에 볼 수있는 꼼꼼하게 그려 넣 불과 자유 활달한 터치합니다. 왼쪽에 놓인 현악기 비올 족은보고있는 우리에게”자, 함께 연주합시다 ” 라고 말을하고있는 것처럼 보인다.
카날 레토 (본명 : 조반니 안토니오 카날)
“베니스 : 대운하 레가타”1735 년경
그린 풍경이 아니라 시민들의 활황 (드라마).
카날 레토 (본명 : 조반니 안토니오 카날)는 18 세기 유럽에서 가장 중요한 경관 (풍경) 화가로 알려져 있습니다.
이 “베니스 : 대운하 레가타”는 화가의 고향 베니스 대운하에서 열리는 곤돌라 競漕 경관을 그린 작품이지만, 그 뛰어난 묘사력, 그리고 싱싱한 대기와 물의 표현에 놀라고 있습니다. 화면 중 경에는 화려한 곤돌라, 그리고 화면의 대부분을 차지하는 대운하의 양쪽에는 많은 관객이 그려져 마치 시민들의 함성이 들려오는 것처럼.
현재 신종 코로나 바이러스 감염의 영향으로 제한된 생활을 강요 당하고있는 이탈리아.이 그림에 그려져있는듯한 역동적 인 장면이 다시 날을 빌뿐입니다.
디에고 벨라스케스 “마르다와 마리아의 집의 그리스도”1618 년경
마늘, 계란, 올리브 오일 … 서민의 리얼한 부엌 사정.
부엌 것으로 보인다 소박한 실내에서 유봉과 박격포를 들고 젊은 여자. 그녀가 조금 심술 보이는 것은 모처럼 자신이 예수님을 대접하기위한 요리를 만들고 있는데, 동생 마리아가 도움도없이 계속 예수님의 말씀을 듣고 있으니까.
이 그림은 신약 “누가 복음”에 쓰여진 이야기를 밑받침으로 한 작품으로 젊은 날의 벨라스케스가 고향 세비야에서 그린 것. 주목해야 할 가장 중요한 일 것 예수와 마리아의 문답이 화면 구석으로 쫓겨 대신 압도적 인 질감과 사실성을 가지고 전경을 그린 것. 이른바 ‘종교화의 모습을 빌린 풍속화’라고 할 수 있을지도 모릅니다.
매끄러운 광택을내는 흰살 생선 테이블의 마늘과 계란의 질감 … 꼭 “앞의 테이블에 정물」에 주목하고 감상 해보세요.
빈센트 반 고흐 “해바라기”1888 년
전세계에서 사랑받는 반 고흐의 대표작.
고흐는 공동 생활 계획의 친구 폴 고간을 위해 1888 년부터 꽃병에 심은 해바라기의 그림을 4 점 그렸습니다. 런던 내셔널 갤러리의 “해바라기”는 그 4 번째에 해당 해, 고흐 자신이 고간의 침실을 꾸미기에 적합 하다고 인정 사인을 한 2 점 중 1 점. 즉 고흐 자신의 「보증 문서」라고하는 것이군요.
태양으로 향 황금색 꽃을 피우는 해바라기. 파리 시대에 신인상주의에서 배운 기법, 그리고 일본의 우키요 등에서 영감을 얻어 고흐는 일상을 넘어선 내면 세계의 이미지와 같은이 강렬한 해바라기 희귀을 표현했습니다.
고흐의 사후 왜 해바라기는 전세계 사람들에게 사랑 받고 왔는지. 그의 작품에 담긴 ‘생명’의 힘을 꼭 직접 체험 해보십시오.
개최 개요
| 전시회 이름 | “런던 내셔널 갤러리 전시회” |
| 모임 기간 | 개막 일 미정 ~ 2020 년 6 월 14 일 (일) 9 : 30 ~ 17 : 30 매주 금 · 토요일 : 9 : 30 ~ 20 : 00 ※ 입장은 폐관 30 분전까지 |
| 휴관일 | 월요일 |
| 회장 | 국립 서양 미술관 |
| 관람료 | 당일 : 일반 1,700 엔, 대학생 1,100 엔, 고등학생 700 엔 ※ 개막이 연기되었습니다. 개막 후 혼잡 대책을위한 티켓 판매 방법 및 전시실에 입장 방법이 변경 될 수 있습니다 . 최신 정보를 전시회 공식 사이트 (https://artexhibition.jp/london2020/) 에서 반드시 확인하시기 바랍니다. ※ 중학생 이하는 무료. ※ 심신에 장애가있는 분 및 보호자 1 명 무료 (입장시에 장애인 수첩을 제시 해주십시오). |
| 공식 사이트 | https://artexhibition.jp/london2020/outline-en/ |